Открытый урок на тему: «Работа над штрихами (non legato, legato, staccato) и применение полученных знаний в этюде (C-dur) К. Черни»

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

Дополнительного образования детей

Детская школа искусств

Черемшанского муниципального района РТ

Методическая работа (конспект открытого урока) на тему:

« Работа над штрихами (nonlegato,legato,staccato) и применение полученных знаний в этюде(C-dur ) К.Черни».

Выполнила: преподаватель

отделения народных инструментов

по классу (аккордеон)

Арютина Альбина Николаевна

Черемшан

2015

Введение:

«Музыка – это тайное метафизическое упражнение души».

Трудно не согласиться с этими словами. Но что нужно сделать, чтобы искусство не было отчуждено от ребенка, а стало частью его души? Как сделать урок музыки – уроком познания себя и окружающего мира, уроком творчества? Ответить на этот вопрос мы сможем тогда, когда научим любить музыку, когда дети начнут ее чувствовать и понимать ее глубинный смысл. И педагогу необходимо создать все условия, чтобы дети хотели постигнуть таинство музыки».

Секрет обучения ребенка состоит в развитии творческих способностей и свободному творческому мышлению, постижение абсолютной свободы творчества через непосредственное знание природы и своего внутреннего опыта.

Развитие у ученика художественного образа при игре музыкальных произведений – одна из самых важных задач для педагога-музыканта. Возвращаясь вновь и вновь к изученным произведениям, мы заставляем наши чувства звучать по новому, находить новые образы и эмоциональные вершины.

Вы когда-нибудь задумывались над тем, что делает нашу речь неповторимой, ни на кого не похожей? А с помощью чего мы различаем, что над нами подшучивают, нам угрожают, ласкают речью и т.д.? При общении мы пользуемся разными оттенками речи, используя разную артикуляцию. Можем говорить плавно, томно, можем колко, язвительно.

Так и в музыке. Игра без артикуляции – бездушна, бесхарактерна. Такая игра не зацепит струнки души у слушателя. Это как слушать длинную монотонную речь.

Итак, что же такое артикуляция?

Артикуляцией называют разные способы произнесения мелодии с той или иной степенью расчлененности или связанности нот. Этот способ конкретно реализуется вштрихах.

Конспект урока:

Цель урока:

Обучить правильному исполнению этюда с различными приемами звукоизвлечения (nonlegato,legato,staccato).

Задачи урока:

- Образовательные задачи:

Дать определения терминам nonlegato, legato, staccato;

Закрепление приёмов игры на основе гаммы до мажор;

Продолжить формирование стремления у ученика к грамотному исполнению штрихов на основе этюда (C-dur) К.Черни;

- Развивающие задачи:

Углубить умения ученика и добиться образного исполнения штрихов (nonlegato, legato, staccato) ;

Закрепить полученные знания для возможности их исполнения в других произведениях в дальнейшем обучении;

- Воспитательные задачи :

Воспитать любовь к музыке и инструменту;

Тип урока: изучение нового материала;

Методы работы: Объяснительно-иллюстративный (беседа, показ на инструменте, просмотр иллюстраций).

Музыкальный материал: К. Черни Этюд(C-dur), А.Латышев «Марш Бармалея», «Вальс Мальвины», Е. Гнесина « Вприпрыжку».

Оборудование:2 аккордеона , стулья, пюпитр, ноты, ноутбук, проектор, иллюстрации Бармалея (nonlegato), кузнечика (staccato), змеи (legato), 2 мячика(попрыгунчики).

План урока:

-Организация начала занятия (2-3мин.);

- Проверка домашнего задания (5-7мин.);

- Усвоение новых знаний и навыков (15-20мин.);

- Закрепление навыков (5мин.);

- Подведения итогов занятия (5мин.);

- Информация о домашнем задании, инструктаж по его выполнению (5мин.)

Ход урока:

Еще с первого класса нам знакомо слово «штрихи». Что же такое штрихи в музыке? Ответ ученика: « Штрихи - это приемы игры». А с какими штрихами мы встречались? Ответ ученика: «nonlegato – раздельно, legato – связно, плавный переход одного звука в другой; один из основных приемов исполнения. В нотном письме обозначается лигой или словом legato, staccato-отрывисто». Правильно, и нашим домашним заданием было играть гамму C-dur на legato,staccato и nonlegato. А так же повторить этюд C-dur К.Черни. Домашнее задание будет проверяться по ходу урока.

Сейчас начнем с гамм. Ученик проигрывает гамму до мажор двумя руками в одну октаву на три вида техники.

Техника — это общее понятие, включающее гаммы, арпеджио, аккорды, двойные ноты, октавы, legato и различные виды staccato а также динамические оттенки. В то же время для профессионального исполнения необходимо художественное видение произведения, поэтому, музыкальность должна идти рука об руку с техникой. Для работы над техникой в музыкальной методике используются гаммы и различные этюды.

После прослушивания исполнения преподаватель оценивает игру ученика. Хвалит за проделанный труд, и если возникли затруднения при игре того или иного штриха, находит пути их преодоления.

Nonlegato – этот штрих исполняется приемом «шаг», раздельной игрой. Можно представить тяжело шагающего медведя, слона, или же Бармалея( учитель играет ученику пьеску А. Латышева «Марш Бармалея»). Художественный образ поможет ученику быстрее понять прием исполнения. Ведь изобразить по ступеням до мажора вверх и вниз шагающего Бармалея для ребенка куда интереснее. Тем самым этот прием придаст уроку ярких красок, а исполнение гаммы будет веселее.

Legato – это связная игра. Используется прием «нажим»( учитель играет ученику пьеску А. Латышева «Вальс Мальвины»). Нужно следить за тем чтобы не было наслоение звуков. Играяlegato, следует внимательно прислушиваться к тому, как один звук сменяется другим, к плавному и равномерному распределению звука от тона к тону без перерыва и толчков. Очень важно при игре legato направлять внимание на выработку навыков связывания звуков без лишних движений, толчков рукой и чрезмерного поднятия пальцев . Здесь так же можно подобрать художественный образ, (змейка ползет, рыбка плывет.)

Staccato – острая отрывистая игра. Используется прием « удар». В мелкой технике используется пальцевой удар, то есть небольшой замах пальца и легкий удар. В аккордовой технике кистевой. Можно представить прыгающего кузнечика, как курочка клюет зерно, легкие прыжки на скакалке(учитель играет ученику пьеску Е.Гнесиной «Вприпрыжку»).

После преодоления возникших трудностей по предыдущему заданию переходим к следующему разделу нашего урока. Ученик проигрывает этюд до-мажор К.Черни используя свои умения исполнения штрихов. После прослушивания этюда, преподаватель хвалит ученика за старания, выявляет достоинства исполнения. Кратко знакомит с творчеством композитора. И только потом переходить к замечаниям.

Карл Черни — знаменитый Венский пианист и композитор , который считался в Вене одним из лучших преподавателей игры на фортепиано. Как педагог, он не имел себе равных. Величайшим из учеников К. Черни был Ф.Лист. Каждое из его произведений было написано для конкретного ученика и на решения конкретной задачи. Его этюды и упражнения дают богатый материал для овладения видами фортепианной техники, связанными с подкладыванием первого пальца, — все возможными типами гамм и арпеджио.

Этюды Черни позволяют развить точные ритмические навыки, ощущение мерности движения, помогают скоординировать игровые движения. От того насколько ритмически точной будет организация, зависит качество техники, а четкая равномерная пульсация обуславливает столь же четкие двигательные ощущения и, прежде всего, пальцевую ровность. Основой свободных движений является удобное, ненапряженное положение корпуса, рук и, обязательно, ног учащихся. Основное требование в работе над техникой – экономия движений (лишние движения – неряшливость в игре).

Что такое этюд? Этю́д (фр. étude — изучение) — инструментальная пьеса, как правило, небольшого объёма, основанная на частом применении какого-либо трудного приёма исполнения и предназначенная для усовершенствования техники исполнителя. В то же время — это не только подготовительные упражнения для исполнения более серьезных произведений, но и, зачастую полноценные пьесы с богатым музыкальным содержанием.

Педагогам важно помнить, что процесс работы над произведением любого жанра, в том числе и этюдов, начинается с определения художественного содержания. Правильной передаче образа, эмоционального строя произведения способствуют многие средства выразительности, в том числе, качество звука. На любом этапе работы над этюдом следует уделять внимание звуковым задачам. Достаточно хотя бы на одном уроке пренебречь этими требованиями – учащиеся перестают его выполнять с тем вниманием и осознанностью, которые так необходимы.

ЭтюдC-dur К.Черни построен на чередованиях legato и staccato. Чтобы ученик наглядно увидел какую противоположность несут между собой эти штрихи, можно показать такой пример: «Взять мячик попрыгунчик и покатить его по столу, вот оно легато. А потом тот же мячик бросить на пол, и он будет прыгать, вот оно стаккато». Затем можно придумать этюду название, например « этюд-Мячик». Теперь наш этюд перестал быть упражнением, а стал пьесой «Мячик», где можно изображать прогулку мяча по клавишам, когда он прыгает (staccato), а когда катится (legato). Ведется работа по тексту учитывая все выше сказанные приемы игры штрихов, сопровождая игру изображением художественных образов.

Итог урока:

После проведенной работы ученик проигрывает этюд от начала до конца, грамотно применяя пройденные приемы звукоизвлечения (nonlegato,legato,staccato).

После итогового проигрывания преподаватель дает ученику домашнее задание:

- Играть гамму C-dur изображая три образа: Бармалея(nonlegato), змейку(legato) и кузнечика(staccato).

- « Этюд- Мячик» - играть в характере. Точно выделяя контраст между сменой legato и staccato(мячик катится и мячик прыгает).

Преподаватель ставит оценку за старание и работу ученика дома и на уроке.

Список использованной литературы:

Алексеев И. Методика преподавания игры на баяне. -М.,1961.

Гат. Й. Техника фортепианной игры. – М.,-Будапешт, 1967.

Егоров  Б. Баян и баянисты. В.6.-М.,1984.

Липс Ф. Искусство игры на баяне. -М.,1998.

Метнер Н. Повседневная работа пианиста и композитора. - М.,1963.

Судариков А., Исполнительская техника баяниста / А. Судариков. – М.: Сов. композитор, 1986.

Судариков А., Основы начального обучения игры на баяне: Методическое пособие / А. Судариков. – М.: Сов. композитор, 1979.

Хрестоматия баяниста 1-2 класс для ДМШ. – М., 1979.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/133156-otkrytyj-urok-na-temu-rabota-nad-shtrihami-no