Конспект занятия: «Ковровая вышивка иглой»

Муниципальное казенное образовательное учреждение дополнительного образования детей « Конышевский Дом детского творчества»

«Художественные ремесла»

(Изделия из нитей, ковровая вышивка иглой)

« Милый сердцу уголок)

Выполнила: Киреева Юлия Владимировна.

2015 г.

Цель работы: - развитие творческих, интеллектуальных и эстетических способностей.

Задачи: - ознакомить с основными знаниями в области композиции, декоративно – прикладного искусства;

- воспитывать любовь к родному краю её природе и людям;

- развивать внимание, память, логическое мышление;

- формирование творческих способностей, духовной культуры и эмоционального отношения к действительности.

История развития ковроткачества

История тканных ковров насчитывает не одну тысячу лет, и поэтому, естественно, в ковроткачестве были свои периоды расцвета и упадка.

С давних пор люди украшали жилище коврами. Простые, тканые вручную и плотные куски связанной материи служили не только декоративным целям, но и свидетельствовали о достатке хозяев, а главное — служили надежным способом защиты от холода.

Первые в истории тканые картины, изготовленные в технике ковров, датируют  XVI—XI веками до н. э. Их изображения нашли в гробнице Тутмоса IV, эпохи Нового Царства. А найденная в Бени-Хассане фреска (X век до н. э.) скрывала самое древнее в истории изображение процесса изготовления ковров.

Самый древний из сохранившихся ворсовых ковров был создан в V в. До н. э.. Археологи обнаружили его в знаменитом Пазарыкском кургане на Алтае, и теперь он хранится в Эрмитаже. Соткан этот ковер был, вероятно, в Ассирии, что указывает на весьма широкое распространение ковроткачества уже в то далекое время. Пазарыкский ковер украшен лаконичным орнаментом с ярко выраженными антропоморфными и зооморфными элементами (всадники на лошадях). По мнению ученых, этот ворсовый ковёр использовался в погребальном ритуале скифского воина, в захоронении которого и был обнаружен.

Этот вид покрытия служил не только украшением, но и хранителем ценной информации. Зачастую ковер можно было читать как книгу. При правильном хранении ковры могут жить не одну сотню и даже тысячу лет.

В культуре кочевых народов ковры получили особое признание и стали широко распространяться по ареалам обитания племен, живущих в легких домах, юртах. Рождение ковра в среде кочевых народов было обусловлено самим их бытом - резко континентальным климатом.

Ковры в России

В России наиболее масштабно изготовлением ручных ковров занимаются в Республике Дагестан. Ручное ковроткачество — это наиболее распространенный и один из древнейших видов декоративно-прикладного искусства Дагестана. На территории Дагестана нет такого уголка, где бы не ткали различные виды ковровых изделий. Но особенно прославились мастерством исполнения, красотой узоров и цветовых сочетаний высокохудожественные ковры табасаранских мастериц. Искусство ковроделия в Дагестане, как традиционный промысел, уходит своими корнями в глубину столетий. Сведения ученых-исследователей и результаты археологических раскопок показывают, что жители Дагестана еще в эпоху бронзы занимались прядением и ткачеством. Секреты ковроткачества передаются из поколения в поколение, от матери к дочке, оттачиваются и совершенствуются узоры и композиции. В XII в. Дагестан превращается в важнейший центр экономики, торговли и художественной культуры Кавказа.

Характеристика и  классификация ковров

По характеру узоров и технике исполнения все ковры можно разделить на три основные группы: ворсовые, безворсовые и войлочные.

В настоящее время изготавливаются ковры с изображением всевозможных рисунков, портретов, пейзажей, памятников архитектуры, исторических личностей и возможностью переноса практически любого изображения с фотографии на ковер. Им присуще контрастное сочетание теплых и холодных тонов, обведённых контурным цветом, что придает узору четкую выразительность и изысканность.

Виды ковроткачества.

Ковровые изделия можно разделить на два основных вида: гладкие и ворсовые.

Гладкие, в свою очередь, делятся на односторонние (рисунок прочитывается только с лицевой стороны) – это кавказские ковры сумахи и ямани, поверхность которых напоминает вязанную на спицах, гобелены – декоративные настенные панно со свободным рисунком; двусторонние (рисунок можно читать с любой стороны, изнанка отсутствует) – это, прежде всего, паласы с геометрическим или цветочным узором и килимы, которые ткались в южных районах: на Украине, в Молдавии, Румынии, для их рисунка характерны плавные растительные линии и силуэты, которые, однако, могут сочетаться и с геометрическими.

Ворсовые ковры имеют мягкую ворсовую поверхность, которую образуют ковровые узлы, завязанные на нитях основы. Такие ковры делятся на собственно ворсовые (высота ворса 4-10 мм) кавказские и среднеазиатские с геометрическим рисунком; махровые – более рыхлые сибирские ковры с высотой ворса 20-30 мм, чаще с растительным узором; прибалтийские ковры в технике с длиною ворса 70-80 мм.

Материалы и инструменты для ковроткачества

Деревянная рамка удерживают ткань в натянутом состоянии.

Ножницы– для обрезания концов ниток.

Игла и нитковдеватель для ковроткачества предназначена для выполнения стежков с петельками. Иглы выпускается в комплекте с проволокой для протягивания нитки сквозь трубчатый стержень.

Простой карандаш должны быть мягкими, так как им мы будем рисовать на ткани.

Ткань « габардин» 30-40 см - на которой и будим работать.

Нитки ирис разного цвета - для выполнения набивных стежков.

Клей ПВА используют как закрепляющее средство стежков с изнаночной стороны полотна. 

Рамка – для оформления работы.

 Заправка нити в иглу.

Прежде чем заправлять нитку в иглу, рассмотрим ее строение. Игла состоит из ручки, стержня иглы и регулировочного винта.

Ручка может быть любой формы и длины, но обязательно полой и гладкой. У основания ручки крепится регулировочный винт.

Основные этапы работы

Техника вышивки иглой дает мягкую нарядную ворсовую поверхность вышитого изделия. Чтобы поверхность лицевой стороны была ровной, нужно делать петли одинаковой высоты. Набивной стежок выполняется следующим образом. Работа ведется с изнаночной стороны изделия, образуя гобеленовую поверхность.  Игла прокалывает ткань, проводя нить на лицевую сторону. При подъеме вверх, на лицевой стороне образуется петелька - напуск, образующая ворсовую поверхность. Затем игла возвращается в первоначальное положение. Сделав стежок в 3-5 мм, игла снова прокалывает ткань.

При выполнении набивного стежка иглой  следует помнить, что игла устанавливается перпендикулярно поверхности ткани. Ткань прокалывается до упора ручки иглы. При работе срез иглы идет в ту сторону, где будет следующий стежок. Игла должна "ползти" по ткани, не поднимаясь над ней.

Нить, входящая в ручку иглы должна быть абсолютно свободна, а выходящая из ушка туго натянута.

Начинать работу можно с любого места и в любом направлении. Для того чтобы на работе не смешивались  цветовые пятна, следует отступить на 1мм (расстояние в толщину нити) одного цвета от другого, оставив промежуток (пробел).

Последовательность выполнения работы.

Работа начинается с выбора рисунка.

Берем ткань и рамку. Ткань будем прибивать мебельным степлером. Начинать лучше с угла, поочередно каждую сторону. Натягивать следует очень туго, так чтобы натянутое полотно "звенело".

- Рисуем рисунок на ткани. Сторона с рисунком – это изнаночная сторона.

- Игла пробивает работу с изнанки, чтобы создать « Петли» на лицевой стороне. Каждая петля создается простым прокалыванием в ткань. При работе, главное, не поднимать иглу высоко над тканью и не тянуть нить, иначе петельки растянутся.

Начиная с контура контрастного цвета.

- Вот так это будет выглядеть с изнанки.

- А вот так пушисто с лицевой стороны

- Последовательно прокалывая ткань, заполняется весь участок определенного цвета. Заполняем в произвольном порядке, можно рядом.

- Затем последовательно заполняем весь рисунок разными цветами.

- Набивание рисунка на полотно можно начинать с любого места и  нитками любого цвета, в зависимости от настроения, но помните о технике и правилах выполнения набивного стежка.

- Закреплять нить с изнанки не нужно, просто оставляйте хвостик, на изнанке, а также в начале и в конце работы. Нити отрезать тоже не стоит, работать можно прямо с клубка, только необходимо следить, чтобы нить шла свободно, не цепляясь ни за что, иначе петли могут распуститься.

- Лицевую сторону покрывают петельки, или ворс, из-за которой вышивку и называют ковровой. Изнаночную сторону покрывают « стежки» по внешнему виду напоминают стежки « назад иголку».

- Вот так выглядит готовое изделие.

Список источников и литературы.

Памелла Герней «Вышивка петлей, или Техника нетканого гобелена»

Алла Гусева « Нетканый гобелен, или Вышивка петлей» Издательство «Культура и традиции»

Фитцпатрик Дин « Декоративные коврики»

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/141986-konspekt-zanjatijakovrovaja-vyshivka-igloj