Вечер ансамблей

Сценарий концерта фортепианного отделения

«Вечер ансамблей».

Дата проведения:16.02.2011.

Подготовила: М.Б.Калинина.

Ведущая: М.Б.Калинина.

МАОУ ДОД ДШИ г.Кунгур

Добрый вечер дорогие друзья.

Сегодня вашему вниманию мы представляем еще один концерт подготовленный преподавателями и учащимися фортепианного отделения «Вечер ансамблей».

Об ансамбле говорят в архитектуре:

- посмотрите направо - великолепный ансамбль современных зданий.

Об ансамбле говорят на выставках модной одежды:

- Шляпка, жакет, брюки - оригинальный ансамбль предстоящего весеннего сезона.

А я смело скажу: ансамбль – прежде всего слово музыкальное, а уж потом всякое другое. В переводе с французского Ансамбль означает «вместе», «сразу». Понаблюдайте внимательно, как музыканты играют вместе. Вроде бы каждый занят своим делом, но с каким напряжением - если всмотреться они ловят взгляды, дыхание друг друга. Игра в чуткость, только на языке музыки. В этой игре не бывает побежденных - одни победители. А мы , наслаждаясь музыкой, восхищаемся красотой единодушия, искусством переживать вместе.

А. Хачатурян «Вальс»

Исп. фортеп. дуэт Хохлявина Валерия, Федорук Мария.,

преп. Н.Г.Щербакова

Фортепианный дуэт – уникальный жанр музыкального искусства, объединяющий в ансамбле двух исполнителей одной специальности. История фортепианного дуэта имеет славные традиции: для этого ансамбля создавали свои шедевры Бах и Моцарт, Шуман и Брамс, наши великие соотечественники Рахманинов и Стравинский, Прокофьев и Шостакович.

И сейчас вашему вниманию будет представлено одно из произведений современного ленинградского композитора Андрея Петрова

А.Петров «Полька- галоп»

Исп. фортеп.дуэт Шихвинцева Лиза, Черданцева Виолетта

преп. Н.Г.Щербакова

Фортепианный дуэт стал преимущественно жанром в 19 веке, и для этого было немало объективных причин.

Предшественники фортепиано , такие как клавесин и клавикорд, имели слишком малую клавиатуру, чтобы за ней могли легко разместиться два исполнителя. Их звук был сравнительно негромким и не мог существенно зависеть от количества используемых нот.

Когда появилось молоточковое фортепиано с расширенным диапазоном, со способностью к постепенному увеличению или уменьшению звучности, с дополнительным резонатором педали и т.д., появилась совсем другая картина. Этот инструмент скрывал в себе особенные возможности во время игры 2-х пианистов: значительно росла полнота и сила его звучания, открывались новые, неизведанные еще регистровые краски.

Развитие молодого вида ансамбля (фортепианного дуэта) шло стремительными темпами. К началу 19 столетия он уже имел обширный репертуар и утверждается как полноправная самостоятельная форма музицирования.

Очень важна причина такого быстрого "роста" фортепианного дуэта и заключалась она в его глубокой демократичности. Широкое распространение традиций домашнего музицирования были неотделимы от распространения фортепиано, он стал любимым и необходимым инструментом, на котором играли соло, в разных ансамблях, аккомпанировали пению, танцам, учили детей.

Наконец, было открыто новое свойство фортепианного дуэта, которое сделало его еще более популярным: четырехручная фактура оказалась способной к воспроизведению оркестровых эффектов. Наличие 4-х рук давало возможность передать на фортепиано и насыщенность полнозвучных tutti, и разнообразие штрихов, и некоторые тембровые качества отдельных оркестровых групп. Первые 4-ручные переложения оркестровых произведений стали предвестниками новой очень важной функции фортепианного дуэта: музыкально просветительской. Скоро стало привычным издавать симфонические, камерно- ансамблевые, а затем и оперные произведения одновременно с их 4-ручными переложениями. Именно так, играя переложения, знакомились в прошлом веке массы любителей, а также и профессионалы, с произведениями самых разнообразных жанров.

И.Штраус «Радость певца»

фортеп. дуэт Шаравина А., Преловская О.Н.

преп. Преловская О.Н.

Игра на фортепиано в четыре руки – это вид совместного музицирования, которым занимались во все времена, при каждом удобном случае и на любом уровне владения инструментом, занимаются и поныне.

Е. Дога «Вальс»

фортеп.дуэт Агафонцева Ольга, Агафонцева Е.В.

преп. Просвирнина Т.А.

Для нашего века характерен повышенный интерес к разнообразным по составу ансамблям. И вашему вниманию представляем еще один семейный дуэт–это Хмелевы Полина и Настя

5 Чешская полька «Аннушка»

С развитием ансамблевой музыки для концертного исполнения сложились устойчивые типы ансамблей, где все инструменты хорошо уравновешивают друг друга по звучности. Названия всех ансамблей происходят от числительных в итальянском языке. Дуэт — ансамбль двух исполнителей (певцов или инструменталистов), трио (в вокальной музыке применяется термин "терцет") — трех, квартет — четырех, квинтет — пяти, секстет — шести, септет — семи, октет — восьми, нонет — девяти, децимет — десяти.

Наиболее распространенные по составу ансамбли –это фортепианный дуэт, дуэт виолончели и фортепиано, скрипки и ф-но, домры и ф-но.

Домра — древнерусский струнный музыкальный инструмент. Именно домра была традиционным инструментом скоморохов. В ансамбле с волынкой и бубном она сопровождала шуточные песни и драматические сценки. Однако церковное гонение на скоморохов в XVII веке привело почти к полному исчезновению домры. Реконструкция этого инструмента была осуществлена выдающимся музыкантом В. В. Андреевым лишь в конце XIX века. Группа домр стала незаменимой частью русского народного оркестра. В 1909 году состоялось первое сольное выступление домриста — участника и солиста Андреевского оркестра П. П. Каркина. Он впервые исполнил на трехструнной домре в сопровождении фортепиано несколько классических произведений. И лишь к середине 40-х годов XX века домра стала полноценным сольным концертным инструментом.

И так дуэт домры и фортепиано, в исполнении Пановой Марии Сергеевны, аккомпанирует Тронов Илья

Данкля «Романс»

иллюстратор Панова М.С., ак-нт Тронов Илья

преп. Грязных Т.В.

Василенко Танец из балета «Мирандолина»

иллюстратор Панова М.С., ак-нт Тронов Илья

преп. Грязных Т.В.

Ансамблем не назовешь соревнование музыкантов, где каждый из претендентов на победу стремится показать прежде всего собственное мастерство. В ансамбле, напротив, каждый старается соразмерять свою индивидуальность, свой исполнительский стиль с индивидуальностью, стилем партнера, что обеспечивает слаженность и стройность исполнения.

Глиэр «Романс»

иллюстратор Панова М.С., ак-нт Романовских Полина

преп. Грязных Т.В.

Дж. Хелтон «Заколдованный кукольный домик»

иллюстратор Панова М.С., ак-нт Романовских Полина

преп. Грязных Т.В.

10. Шалов «Шуточная» прозвучит в исполнении учащихся Бердниковой Марины и Шабалиной Елизаветы.

преп. Грязных Т.В.

Дуэт виолончели и фортепиано очень интересен по своему звучанию. Тембрвиолончели может быть мягким и бархатным, сочным и выразительным; «грудное» звучание инструмента часто сравнивают с человеческим голосом (баритоном). Виолончели доступно все - на ней можно и выразить глубокое душевное волнение, и поразить виртуозными пассажами.

11.Дж. Мартини «Андантино»

иллюстраторКалашникова И.А., ак-нт Мордвинова М.

преп. Преловская О.Н.

12.П.Дженкинсон «Танец»

иллюстратор Калашникова И.А., ак-нт Мордвинова М.

преп. Преловская О.Н.

В ансамбле слышна игра каждого исполнителя, что предъявляет особые требования к мастерству: исполнитель должен обладать особой чуткостью, отзывчивостью, творческой интуицией. Умение соразмерять свои возможности и возможности другого и называется ансамблевостью исполнения.

13.Глиэр «Вальс»

иллюстратор Губина Т.М., ак-нт Рунева Валя

преп.Борисова Т.И.

14. Блок «Танец веселых медвежат»

иллюстратор Калашникова И.А., ак-нт Хайбулин Н.

преп. Борисова Т.И.

15. И.Власов «Мелодия»

иллюстратор Калашникова И.А., ак-нт Преловская О.Н.

Два рояля на сцене придают концерту некую торжественность. Когда играют два рояля, их возможности возрастают не вдвое, а многократно. Два роскошных рояля – могут заменить целый симфонический оркестр!

16. Д.Кабалевский «Концерт №3»

исп.Шабалина Елизавета, преп. Грязных Т.В. - партия 2-го рояля

Ансамблевая игра — это бесценная форма общения, возможность испытать подлинное состояние полёта и радости от музицирования! Невольно вспоминаются здесь слова замечательного французского писателя Антуана де Сент-Экзюпери: "Величие всякого ремесла в том, что оно объединяет людей"; ведь совместное музицирование, , позволяет объединить творческие силы музыкантов.

Вот и отзвучали все мелодии нашего концерта. Прощаясь, мне хотелось пожелать радости от совместного музицирования, родителям здоровья, терпения и взаимопонимания со своими детьми, коллегам энергии, преданности своей профессии, творческого «полёта».

Надеемся, что эта встреча с музыкой нашла отклик в ваших сердцах, и вы захотите еще не раз побывать на наших концертах.

Как не хотелось время торопить,
Но наступил час расставанья.
Я не хочу “Прощайте” говорить,
А говорю вам: “До свиданья!”

Подготовила и провела М.Б.Калинина

Директор О.П.Овчинникова

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/143797-vecher-ansamblej