Развитие творческого воображения на уроках станковой композиции. (C примером интегрированного урока)

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ НОВОУЛЬЯНОВСКАЯ ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ ИМЕНИ Ю.Ф. ГОРЯЧЕВА

433300, Ульяновская область, г. Новоульяновск, ул. Комсомольская, 31 тел: 8(84255) 7-18-20

Эл/п:105412-1@mail.ru

Методическая рекомендация

разработанная преподавателем МОУДОД Новоульяновская ДШИ

им.Ю.Ф.Горячева

Логиновой Верой Николаевной.

Развитие творческого воображения на уроках станковой композиции.

(С примером интегрированного урока.)

1 класс художественного отделения

Смотреть и видеть. Казалось бы, это одно и то же. И всё-таки можно смотреть и не видеть. Не различать особенностей формы, цвета, фактуры. Не замечать скрытой во всём образности.

Великий Леонардо да Винчи советовал развивать образное видение, отыскивая изображения в облаках, настенных тенях, узорах золы – попросту всюду. В наши дни совету его следуют многие: непритязательная забава тренирует воображение, а без воображения нет ни поэта, ни математика, ни инженера,… а уж тем более художника!

Изучение жизни и наблюдательность неразрывно связаны в художественном творчестве. Н.Н.Ге говорил: «Надо развивать в себе силу воображения». Творческое воображение, носящее преднамеренный характер, всегда включено в творческую деятельность.

Составным компонентом творчества является активное, целенаправленное отношение личности к процессу творчества, приобретает самостоятельность в создании нового, оригинального произведения.

Воображение – это технический процесс создания нового, в форме образа, и свойственен только человеку. Воображение всегда есть определенный отход от действительности, но в любом случае источник воображения – объективная реальность. Воображение всегда направленно на практическую деятельность. Прежде чем, что-то сделать человек представляет, что надо сделать, и как он будет делать. Таким образом, он уже заранее создает образ материальные вещи, которая будет изготовляться в последующей деятельности.

С поступлением ребенка в школу искусств, начинается качественно новый этап развития воображения. Это способствует значительному расширению знаний, которые получает ребенок в процессе обучения по предметам: рисунок, живопись, композиция. Уже в первом классе детей знакомят с понятием «композиция», «пространство в рисунке», «симметрия», «конструктивное строение предмета», «ритм», «пятно», «линия», «силуэт», «контраст», «нюанс» и т.д. Выполнение творческих заданий основывается на знании основ изобразительной грамоты и графических умений. Систематическое овладение разнообразными умениями и навыками, которые обогащают и вместе с тем уточняют, конкретизируют образы воображения, обуславливают их продуктивность. Отсутствие по какой-либо причине соответствующих знаний, умений у ребенка, сковывает его воображение, мешает продуктивной творческой работе. Ученик перестает заниматься творчеством. Нередко можно наблюдать как ученик в подростковом возрасте 12-13л. начинает «не любить» изобразительную деятельность, потому что возросший уровень требований к своему рисунку не может быть удовлетворен, из-за недостатка знаний и умений в области изобразительной грамоты, из-за неумения владеть техническими приемами рисования. Поэтому нужно проявлять доброжелательное отношение к творчеству ребенка, и всячески содействовать, сподвигнуть его на желание творить! В этом случае личная заинтересованность педагога дает хороший результат. Когда подбирается подходящий вид деятельности индивидуально, чтобы заинтересовать ученика и раскрыть его творческий потенциал! Целесообразной формой развития воображения на уроках композиции является проведение интегрированных уроков, с использованием материала литературы и музыки. Такой подход несет максимальную полноту восприятия, несет положительный эмоциональный заряд, активизирует деятельность воображения. Все это в итоге повышает творческую активность детей (что уже само по себе полезно), которая обеспечивает лучшее качество и полноту знаний.

Урок – это мини-спектакль, а педагог его режиссер. Используется для развития творческого потенциала учащихся нетрадиционные формы урока, например: урок-сказка, урок-театр, урок-диспут, творческие мастерские. Можно использовать интегрированное занятия по искусству, по изучению духовной музыки как части культуры, музыкального фольклора, народного и декоративно-прикладного искусства. Это помогает детям нагляднее и эффективнее сопоставлять свои наблюдения и представления об окружающем мире с изучаемыми художественными произведениями, которые служат дополнительным иллюстративным материалом. Такие уроки способствуют глубокому проникновению учащегося в слово, в мир красок и звуков, развивают эстетический вкус, умение понимать и ценить произведения искусства, красоту и богатство родной природы. Хотелось бы продемонстрировать вашему вниманию один из таких уроков.

Интегрированный урок по композиции с элементами музыки и литературы в 1-м классе художественного отделения по теме: "Краски моря"

Цели. Создать условия для интеграции знаний, музыки, литературы, изобразительного ряда по восприятию морской стихии в цветовом и музыкальном выражении; развития духовно-гармонического потенциала детей; творческой атмосферы, при которой ребенок самотворит, самореализуется, самовыражается; формирования мыслительных операций: обобщать, доказывать, научиться вслушиваться.

Задачи: развивать образное музыкально– художественное воображение; развивать мир “морских фантазий”; учить видеть разные настроения моря, морских обитателей; учить детей бережному обращению к живому миру.

Оборудование урока.

а) Для учителя: репродукции картин; фонограмма для музыкального ряда;

б) Для учащихся: бумага; краски; кисти; палитры; цветные мелки; карандаши.

в) Музыкальный ряд: Ю. Ким “Рыба-кит”;Н. Римский– Корсаков “Шехеразада”;К.Дебюсси “Море”.

г) Изобразительный ряд: К. Моне “Восход солнца”;И. Айвазовский “Радуга”; С. Щедрин. “Набережная Санта Лючия в Неаполе; У. Тернер. “Последний рейс корабля “Отважный”.

Тип урока: изучение нового материала.

Оргформа: урок – путешествие.

Ход урока:

І. Оргмомент. Музыкальный дивертисмент.

ІІ. Сценарий-программа путешествия.

Учитель. Сегодня мы с вами отправляемся в морское путешествие на корабле. Для этого нам нужно выбрать капитана, который поведет наш корабль в плавание, а мы поплаваем вместе с ним.

Дети. Выбирают капитана. Капитан сигналит отправление, и дети отправляются в путешествие.

2. Морской мир.

Учитель. Приглашаю вас в морское путешествие: вслушайтесь в мелодию, характер, текст песни и попытайтесь узнать место прибытия нашего корабля! (С движениями поёт песню Ю. Кима “Рыба- кит”).

Учитель. Куда же мы приплыли?

Дети. На остров.

Учитель. Что же мы увидели с этого острова, давайте посмотрим далеко-далеко в море.

Дети. Рыб, дельфинов, чаек, медуз, китов.

Учитель. А сейчас давайте поиграем в игру. “Море волнуется раз, море волнуется два, море волнуется три, морская фигура замри”. После сказанных последних слов дети изображают морские “Фигуры”, а ведущий отгадывает, называя их (рыба, кит, медуза и т.д.).

3. Морская стихия.

Сколько же вы знаете морских животных?! Молодцы! А знакомы ли вы с морской стихией волн?

Учитель. Читает стихотворение:

И. Бунин. "Золотой невод".

Волна ушла – блестят, как золотые,
На солнце валуны.
Волна идет – как из стекла литые.
Идут бугры волны.
По ним скользит, колышется медуза,
Живой морской цветок… 
Но вот волна изнемогла от груза
И пала на песок
Зеркальной зыбью блещет и дробится,
А солнце под водой
По валунам скользит и шевелится,
Как невод золотой.

Учитель. Вновь приглашаю вас в плавание! Окунёмся же в стихию морских волн! Попробуйте услышать “живое море”!

Дети слушают отрывок из симфонической картины Н. Римского-Корсакого “Шехеразада”.

Учитель. Какой характер, настроение этой музыкальной картины?

Дети. Неспокойный, настороженный, взволнованный, сердитый.

Учитель. Русский композитор Николай Римский-Корсаков рисует картину моря. Сам он очень много путешествовал по свету и в своем произведении хотел изобразить красоту морской стихии. У него море то неспокойное, волнующее, одна за другой набегает волна на берег, то спокойное. Убаюкивающее море. Море – живой организм. Оно имеет множество оттенков настроений, характеров, чувств.

А какое вы любите море?

Дети. Грозное, синее, бурлящее, ровное и т.д. (дети могут называть как характеры моря, так и его цвета).

Учитель. А теперь мы посмотрим, как изображали море, воду знаменитые художники, обратимся к опыту классиков.

Просмотр художественных работ
(на фоне приглушенного звучания мелодии К. Дебюсси “Море”).

К. Моне. “ Восход солнца”;

И. Айвазовский. “ Радуга”;

С. Щедрин. “ Набережная Санта Лючия в Неаполе”;

У. Тернер. “ Последний рейс корабля “ Отважный”.

Учитель. Какими красками пользовались художники, чтобы изобразить различные настроения воды? Что особенного в картинах художников-маринистов? Что общего в характере художественных произведений?

Дети работают под слушание музыки К. Дебюсси “Море”. Техника выполнения работы: акварель по сырой бумаге, где очень хорошо видны переходы от одного цвета в другой, благодаря чему дети свободно и легко изображают услышанную музыку.

Просмотр детских работ:

Что изобразили? Какими красками вы передали его в рисунке? Какие цвета господствуют в вашем рисунке? Почему?

Список литературы:

Савин Н.В. «Педагогика» «П.» 1978

Александрова Э.Б. «Когда оживают сосновые чешуйки» Н.Х.Л. М: Дет.лит.1979

Е.В.Шорохов, Н.Г.Козлов «Композиция» М. Просв. 1978

В.В.Ванслов «Изобразительное искусство и музыка» Л.Х.РСФСР 1977

Н.Н.Ростовцев «Методика преподавания изобразительного искусства в школе» М.Просв. 1980

Е.И.Игнатьев Психология изобразительной деятельности детей М. изд.А.П.Н.РСФСР. 1961

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/144651-razvitie-tvorcheskogo-voobrazhenija-na-urokah