Усвоение учащимися основных теоретико-литературных понятий

Усвоение учащимися основных теоретико-литературных понятий в связи с изучением определённых литературных произведений с целью развития художественного восприятия и осмысления литературных явлений эстетически и познавательно

Литература в нашей стране стала поистине массовой в лучшем значении этого слова. Как всенародные праздники отмечаются юбилейные даты великих писателей, на страницах специальных и общих журналов разгораются споры о творчестве Пушкина, Лермонтова, Гоголя, Тургенева, Некрасова, Достоевского, Булгакова, Пастернака. Их произведения издаются многомиллионными тиражами, экранизируются, к ним постоянно обращаются театры.

Велика роль литературы в идейно-эстетическом воспитании подрастающего поколения. О природе литературы размышляет в ряде своих статей Василий Александрович Сухомлинский. Если словесник не сумел осознать силу и красоту своего предмета, не увидел заложенных в нём возможностей для влияния на формирование мировоззрения воспитанников, то ему, считал Василий Александрович, не следует даже заходить в класс. Ведь литература в школе – особый, необычайно сложный и оригинальный предмет, который имеет свою специфику, свой стиль и даже голос. Учитель словесности должен владеть образным, ярким, эмоционально насыщенным языком. Нельзя о литературе, притягательной и движущей силой которой является художественный образ, говорить тусклым, скучным, примитивным языком. Преподавать литературу – значит облекать идеи в одежду художественных образов, чтобы красота дополняла мысли учителя, становилась неотъемлемой их частью. Кроме того, важнейшая и конечная цель преподавания литературы – добиться того, чтобы чтение стало духовной потребностью учащихся, которая бы осталась у них на всю жизнь. Знание литературы – явление особое, несравнимое со знанием ни по одному из других предметов. Знать литературу - это, прежде всего, понимать её, ценить и любить.

Литература имеет громадные возможности для привития и утверждения правильных взглядов на такие важные нравственные категории, как добро и зло, долг и совесть, честь и достоинство и др. Непросто дать знания, а к чему-то звать – вот задача учителя литературы. Не просто вкладывать понимание, что такое добро и зло, а пробуждать стремление делать добро, быть непримиримым к злу. Излагая тему, идею, раскрывая необычайную сложность и противоречивость характеров персонажей, а также, вскрывая сущность событий, описанных в произведении, словесник не должен забывать о самом главном – воспитывать у юношей и девушек непримиримость к беспринципности, подлости, предательству, формировать на этой почве их взгляды.

Изложение на уроке нового материала должно быть глубоко продуманным, ярким, запоминающимся не только по форме, но и по содержанию. Каждый раз, освещая новую тему, следует демонстрировать ученикам научный анализ художественного произведения, его сюжетно-композиционной основы, образной системы, художественных особенностей. Подача нового материала – это не только знакомство с литературными шедеврами и запечатлёнными в них художественными образами, но и страстная проповедь добра и справедливости, призыв к великой и благородной гражданской цели.

«Главное,- писал Сухомлинский,- добиться того, чтобы воспитанники всей душой тянулись к предмету, не могли без него жить, чтобы постижение ими красоты формы и содержания художественных произведений было шагом к постижению истины, приобретением жизненного опыта и мудрости». Очень хорошо «схватил и выразил эту идею писатель Владимир Солоухин в книге «Камешки в ладони». «Один директор музея,- пишет он,- говорил своей сотруднице-экскурсоводу:

- Понимаете, в нашей беседе с экскурсантами есть всё, как в печке, которую начали топить: есть дрова, растопка, поддувало, труба, огонь. Но нет тяги. Этот очень точный образ применим ко многим книгам. Всё как будто в них есть: и герои, и язык, и сюжет, и ум автора, и знание ими жизни. Нет только тяги. И вот дрова не пылают, а шипят, чадят, едва пригорают. И читать такие книги нет никакой возможности. Нет тяги.»

Это чувство «тяги» целиком и полностью должно присутствовать и в учительской практике. Особая роль отводится классическому наследию как испытанному, нестареющему средству познания и воспитания, располагающему высокой культурой мышления, блеском и изяществом формы. Нередко учителям не хватает умения по-настоящему ввести своих воспитанников в мир образов – прекрасного и поучительного, не хватает умения «расставить декорации» (А. Моруа), т.е. максимально приблизить эпоху. События, отражённые в произведении, к учащимся. Но, пожалуй, наиболее существенный недостаток – неспособность некоторых словесников связать проблематику излагаемого произведения с насущными вопросами современности, с жизнью учащихся. Поэтому, анализируемые персонажи, порой выглядят далёкими, манекенными, бесцветными, давно отжившими.

Для того, чтобы дать учащимся знания фактов литературы (её исторического развития, сведений о творческом пути и особенностях наследия выдающихся писателей), необходимо научить их подходить к этим явлениям осмысленно. Для этого нужна система теоретических понятий, критериев понимания и оценки художественных явлений. Это является необходимой предпосылкой понимания эстетической сущности литературы как искусства слова, создаёт почву для полноценного наслаждения, служит формированию эстетического вкуса.

Вне продуманной системы идеологических и эстетических понятий литературное образование немыслимо. Наиболее плодотворный путь школьного изучения отдельных элементов и понятий – в их связи с конкретным содержанием и особенностями произведения.

Вопрос о включении в школьные программы основ теории литературы в прошлом получал различные трактовки. Некоторые авторы вообще отрицали необходимость изучения в средней школе теории литературы, другие, наоборот, предлагали ввести спецкурс теории литературы. В настоящее время избран наиболее целесообразный путь усвоения учащимися основных теоретико-литературных понятий. Они изучаются в связи с изучением определённых литературных произведений, дающих наиболее соответствующий конкретный образный материал для освоения того или иного теоретического понятия.

В ходе усвоения литературоведческого понятия получает дальнейшее развитие и само художественное восприятие. Оно становится всесторонним и полноценным, поскольку захватывает новые стороны сознания человека, использует возможности отвлечённого мышления, добиваясь тем самым более полного осмысления литературных явлений и эстетически, и познавательно.

В последнее время мы всё чаще обращаемся к забытому нами духовному наследию. Мы, кажется, только сейчас начинаем понимать, что создать новую культуру невозможно без знаний прошлой, и возвращаем свои духовные ценности, учимся уважать человека, мыслящего нестандартно, не так, как все, как мы, пытаемся найти что-то полезное для себя в его образе мыслей. И открываем новое, заставляющее нас совершенно иначе посмотреть на мир, на те или иные явления. Путь к воспитанию личности ученика должен быть проложен не только по дорогам и тропинкам жизни, хоженым героями произведений, но и проторённым самим художником.

Попытаемся вместе с ребятами пройти путь мучений, приобретений и потерь Лермонтова. Итак, суд над Лермонтовым. В.С.Соловьёв и Д.С.Мережковский: обвинитель и защитник. Прямо противоположные взгляды Соловьёва и Мережковского не откроют нам истины о Лермонтове, но, обогатив наш ум новыми фактами и мыслями, побудят думать о сути личности героя, о личностном в его поэзии, о том, что сближает нас с этим человеком. Лермонтов – очень сложная фигура, о нём много говорят в современном литературоведении, пытаются объяснить особенности его творчества с материалистических позиций. Соловьёв и Мережковский тоже стараются разобраться в своеобразии Лермонтова, но истолковывают его идеалистически. Два человека, два идеалиста ведут суд вечности над поэтом. Один выступает в роли обвинителя, другой – защитника. Приговор Соловьёва – очень рассудочный, холодный, в нём нет чувства – только жёсткая логика. Речь защитника эмоциональна, полна живого тепла, любви к поэту. И читатель, восхищенный музой Лермонтова, невольно становится на сторону Мережковского.

Русская литературная критика давно раздвинула границы литературоведения и, выйдя за пределы своих научных функций, заняла социально-политические позиции. Оба критика стремятся подвести философскую основу под творчество поэта. Сопоставление догматических оценок лермонтовской позиции, принадлежащих «официальному» литературоведению, с личностными мнениями двух писателей-философов даёт богатую пищу для обсуждения этой темы на уроке. И ребятам по духу ближе мнение Мережковского, назвавшего Лермонтова поэтом сверхчеловечества.

«Валерик» - первое во всемирной литературе явление того особенного русского взгляда на войну, который так бесконечно углубил Л.Н.Толстой. Из этого горчичного зерна выросло исполинское дерево «Войны и мира».

Я думал: жалкий человек!

Чего он хочет? Небо ясно,

Под небом места много всем,

Но беспрестанно и напрасно

Один враждует он. – Зачем?

Противоположение культурного и естественного состояния как «войны и мира» - вот метафорическая ось, на которой вращается вся звёздная система толстовского творчества…

Никто так не чувствует, как Лермонтов, единства человека и природы:

Тем я несчастлив, добрые люди,

Что звёзды и небо – звёзды и небо, А я – человек…

Никто так не завидует холоду вольных стихий:

Вечно холодные, вечно свободные,

Нет у вас родины, нет вам изгнания.

Он больше, чем любит, он влюблён в природу, как десятилетний мальчик в девятилетнюю девочку «с глазами, полными лазурного огня». – «Нет женского взора, которого бы я не забыл при виде голубого неба». Последняя тайна природы – тайна влюблённости…

В предсмертном бреду Мцыри песня маленькой рыбки-русалочки:

О милый мой! Не утаю,

Что я тебя люблю.

Люблю! Как вольную струю,

Люблю, как жизнь мою, -

Эта песня возлюбленной напоминает песню матери: «…когда я был трёх лет, то была песня, от которой я плакал.- Её певала мне покойная мать».

Вечное Материнство и Вечная женственность, то, что было до рождения, и то, что будет после смерти, сливаются в одном…От матери он принял образок святой:

Дам тебе я на дорогу

Образок святой.

Но это образок – не Сына, а Матери. К Матери пришёл он помимо Сына. Непокорный Сыну, покорился Матери. И вот кажется, если суд «мира холодного», суд Вл.Соловьёва над Лермонтовым исполнится, если отвегнет его Сын, то не отвергнет Мать.

Религия Вечной Женственности, Вечного Материнства уходит корнями своими в «мать сырую землю» - в стихию народную.

…Как лунатики, мы шли во сне и очнулись на краю бездны. Что же привело нас к ней? Созерцание без действия, молитва без подвига, великая литература без великой истории – это никакому народу не прощается – не простилось и нам.

На этой-то страшной мёртвой точке, на которой мы сейчас находимся, не пора ли вспомнить, что в русской литературе, русской действительности, кроме услышанного призыва: смирись, гордый человек, - есть и другой, не услышанный: восстань, униженный человек, - кроме последнего смирения, есть и последний бунт.

Воскрешение ранее запретного, «крамольного» и заживо похороненного творчества талантливейших писателей, возвращение их сокровищницу национальной и общечеловеческой культуры явилось всемирно-историческим торжеством правды и справедливости.

Включение в программу забытых или «запретных» имён обязывает словесника заново перечитать настоящую классику и почерпнуть из неё то, что является непреходящим, истинным, созвучным сегодняшнему и завтрашнему дню; помочь школьникам уяснить роль возвращённых имён и произведений в литературном процессе и жизни общества, воспитать интерес к творчеству и судьбе тех, кто ещё несколько лет назад был в нашей стране запрещённым писателем. До недавних пор в методике литературы о таком источнике даже не вспоминали. И сделать это в ближайшее время учителю нелегко: недостаёт надёжной литературоведческой опоры, мало методических пособий.

А время не ждёт, жизненная потребность в поднятии этой целины вызвана самим процессом гуманизации и демократизации образования. Так, с включением в школьные программы лирики А.Ахматовой, М.Цветаевой, Б.Пастернака истинно творческие учителя впустили в класс струю свежего воздуха, разбудили сердца, мысли юношей и девушек. Школьники восприняли лирику как живую душу, почувствовали проявление духовности, а ведь в этом коренится и потребность в художественной литературе – отнюдь не той, что называется «предметом» и отталкивает от себя и шаблоном предписания программы, и способом передачи, именуемым «преподаванием». В опыте таких учителей полностью подтверждается выдвинутое ещё в начале века положение В.П.Острогорского о роли поэзии в эстетическом воспитании: «Это могущественнейшее средство развития языка, вкуса, симпатии ко всему прекрасному в природе и человеке».

Но далеко не всем учителям это удаётся. Пока многие не готовы к таким постижениям и не всё даёт им для такой готовности современная педагогическая наука, методика литературы, литературоведение и психология.

- Без их помощи самому учителю, даже творчески ищущему, подчас не всё в равной степени удаётся. Но именно такие поиски побуждают к новому осмыслению «острых углов», возникающих проблем, нерешённых вопросов. Наблюдается это на примере уроков литературы по творчеству А.Ахматовой, Б.Пастернака, М.Цветаевой, притом в наиболее сложном для литературоведения и наименее свободном от прорех традиционного школьного «изучения» роде литературы – лирике.

Истинная лирика, как душа человека, внутренний мир личности, измеряется не разбором по заготовленным вопросам, не членением по составленному плану, не графиками и формулами и отнюдь не статистическими вычислениями. Ведь и учитель, если он ищущий, сквозь всю систему уроков и других форм работы стремится проводить свою методику через контакт души учащегося с духовным миром поэта, - и в этом находит решение проблемы.

Подлинное новаторство поэтической речи, предельная искренность чувств, глубина философского осмысления жизни – вот основные признаки творчества самой трагической из лирических поэтесс М.Цветаевой. Пульсирующие вспышки зрительных образов, постоянно меняющийся поток интонаций и ритмов, взрывная сила метафор и ассоциаций превращают стихи Цветаевой в чуткий сейсмограф её сердца и мысли. В русской поэзии ХХ века, пожалуй, нет аналогов её творческим открытиям. Не случайно решением ЮНЕСКО 1992 год был назван годом Марины Цветаевой. Большой интерес вызвал у ребят урок, посвящённый анализу цикла стихотворений «Стихи к Блоку». Это одно из вершинных творений М.Цветаевой. Поэзия Блока – давнее увлечение поэтессы, которое с годами стало её высокой всепоглощающей любовью. Поэзию Блока Цветаева считала общечеловеческим, выходящим за пределы литературы. «Святое сердце Александра Блока», по мнению поэтессы, вобрало все беды и страдания человечества, все тревоги и печали. Оно взывает «криком лебединым» к совести тех, кто причиняет людям страдание. Оно само «сплошная совесть». «Стихи к Блоку» - страстный монолог влюблённости поэтессы к «рыцарю без укоризны», «ангелу», «снежному лебедю». Образ Блока для Цветаевой в этом цикле отождествляется с образом Поэзии, способной спасти мир.

Цветаева постоянно подчёркивает дистанцию, которая их разделяет, невозможность сократить её, приблизиться на расстояние, достаточное для равновеликого общения:

Но моя река – да с твоей рекой,

Но моя рука – да с твоей рукой

Не сойдутся. Радость моя, доколь

Не догонит заря – зари.

Преклонение перед талантом Блока подобно преклонению простого смертного перед совершенством небожителя. Не случайно поэтесса повторяет слово «крылья», создавая портрет «божьего праведника».

Вещие вьюги кружили вдоль жил,

Плечи сутулые гнулись от крыл…

«О, поглядите – как крылья его поломаны!»; «Крылья изведали право: лететь!»; «Рваные ризы, крыло в крови… Это последнее он: - Живи!» ; «Лишь одно в нём жило: переломанное крыло».

Божественное происхождение своего идеала, его святость, духовную чистоту и благородство поэтесса утверждает при помощи цветовой символики. Белый цвет, семантизированный словом «снег» - символ святости и непорочности «нежного призрака».

Нежный призрак,

Рыцарь без укоризны,

Кем ты призван
В мою молодую жизнь?

Во мгле – сизой

Стоишь ризой

Снеговой одет.

Анализируя тексты «Стихов к Блоку», можно предложить учащимся выписать слова, ассоциирующиеся с белым цветом. Кроме слов «снег», «снежный», они обнаружат – «метель», «вьюга», которые имеют здесь иную смысловую нагрузку: выражают скорбь по ушедшему из жизни поэту.

Не полог, а птица

Раскрыла два белых крыла!

- Снова родиться,

Чтоб снова метель замела?

В «Стихах к Блоку» отчётливо видна параллель: Поэт и Сын Человеческий. Подобно евангельскому Христу Поэт должен воскреснуть, утверждает Цветаева. После воскресения должно последовать возвращение на небо, где вечная жизнь и гармония, - эта мысль выражена в стихотворении «А над равниной…», которое было написано на девятый день после кончины Блока.

В разделе «Подруга», завершающем цикл, звучит мысль поэтессы: близок день нового явления «праведника», а следовательно – и возрождения поэзии. Завершая художественный анализ блоковского цикла, учитель может прочитать стихотворение «Имя твоё – птица в руке».

Имя твоё – птица в руке,

Имя твоё – льдинка на языке.

Одно единственное движенье губ.

Имя твоё – пять букв…

Вопросы для закрепления: _

-Что послужило причиной создания поэтического цикла «Стихи к Блоку»?

-Как используется цветовая символика в этом цикле?

-Какова роль христианских мотивов в анализируемых текстах?

Домашнее задание может иметь эвристический характер:

Красный цвет контрастирует с символическим белым цветом в «Стихах к Блоку» и дополняет его. Найдите в текстах цикла тому подтверждение. Попробуйте объяснить символический смысл слов, выражающих красный цвет.

В свете современных требований в школе нельзя не отметить особое значение лекции в формировании навыков и умений читательской и речевой деятельности школьников. Действительно, лекция позволяет не только давать знания «крупными блоками», не и учить выделять главное, показывать путь добывания знаний, образцы рассуждения разных типов. Например, давая образец анализа эпизода эпического произведения, специально обращаем внимание на логику развития мысли, на свою личностную оценку нравственной ситуации героев, авторской позиции, на необходимость усвоения теоретико-литературных понятий. Лекция учителя – один из ведущих факторов воспитания интереса к литературе, формирования личностной оценки произведений художественного слова, к писателю, к литературным героям. У К.Аксакова читаем, что Грановский своими лекциями «воспитывал слушателей, будил в них благородные чувства, образовывал и устремлял их силы».

Так называемые текущие лекции проводятся в ходе анализа. Темой такой лекции может быть трудный для учеников аспект изучаемого произведения: система образов, жанровое своеобразие, композиция, стиль, авторская позиция и способы её выражения. Это могут быть лекции по теории литературы. Опыт показывает, что такие понятия, как романтизм, сентиментализм, народность, стиль, реализм и некоторые другие, целесообразно давать лекционно.

По предложенному учителем плану школьники фиксируют содержание лекции, т.е. составляют тезисы или конспект. В таком случае дома они дорабатывают свои записи, сопоставляют их с учебником. Во втором полугодии, слушая лекцию, в которой учитель интонационно подчёркивает переходы от одной частик другой, десятиклассники должны уловить план сами. Вопросы для осмысления учебного материала в конце урока являются тем же планом и позволяют ученикам проверить себя. В Х классе, готовясь к сообщениям, учащиеся используют уже не один источник, а несколько, в том числе энциклопедические справочники, литературоведческие словари. Шире вводятся задания сопоставительного характера, элементы диспута.

В выпускном классе возрастают требования к сопутствующим лекции сообщениям учеников. Самостоятельная, аргументированная оценка прочитанного, понимание авторской позиции и способов её выражения, в частности функций художественной детали, личностная читательская позиция, понимание литературно-теоретических понятий – вот неполный перечень основных требований к сообщению одиннадцатиклассника. Нет сомнения, что лекция, испытанная временем форма организации учебного процесса, обогащённая опытом учителей-словесников, займёт должное место на занятиях в старших классах.

Итак, в решении важнейших задач литературного образования немалую роль играют знания и умения учащихся по теории литературы. Практическая направленность обучения на уроках литературы проявляется в формировании умений воспринимать, анализировать и оценивать художественное произведение. Усвоение существенных признаков понятий и умение применять их при анализе – задача сложная. Особенно трудно даются учащимся такие понятия, как критический реализм, народность. Эти трудности обусловлены большой мировоззренческой ёмкостью подобных понятий, сложностью выделения их существенных признаков.

Привлечение высказываний писателей о сущности и задачах литературного творчества, аналитическая работа над ними в целях формирования знаний и умений по теории литературы – один из возможных видов работы на уроке и домашней самостоятельной работы.

В учебниках по литературе приводятся высказывания писателей, критиков, мыслителей в качестве эпиграфов к разделам и темам. Словесники используют их при изучении эпохи, биографии писателя, его мировоззрения. В последние годы в учебной и методической литературе широко используются форзацы книг для высказываний русских и зарубежных писателей. Эти или подобранные учителем самостоятельно высказывания – благодатный материал для вводных и заключительных уроков по теме для изучения их творчества, а также для изучения обзорных тем в старших классах. Особую ценность приобретают такие высказывания для формирования знаний и умений по теории литературы.

Работа над высказыванием в нашем опыте слагается из следующих этапов. Первый – характеристика высказывания в целом. Определение его темы. Соотнесение темы высказывания с темой и целями урока.Второй– анализ высказывания. В работу включается прежде всего умение выделять основные мысли текста и их взаимосвязь. Очень важное умение – составление плана высказывания.

Следующийшаг состоит в соотнесении пунктов плана с теоретическими понятиями. Главное то, как из анализа высказывания рождается теоретическое обобщение, органично связанное с писательским словом.

На заключительном этапе теоретические идеи высказывания соотносятся с художественной практикой писателя.

Т.о., аналитическая работа на уроке над высказыванием позволяет решать многообразные теоретико-литературные, речевые, общеразвивающие и воспитательные задачи, общедидактические и специфические умения.

Вопросы и задания к высказываниям помогут учащимся с разной степенью глубины проникнуть в их смысл.

- Какова тема, основная мысль высказывания?

- Составьте сложный план основных мыслей следующего высказывания.

- Какое теоретическое понятие можно глубже усвоить при помощи этого высказывания?

- Какая особенность мировоззрения писателя отразилась в следующем его высказывании?

- Как это свойство мировоззрения проявилось в творчестве писателя?

Эти и подобные вопросы стимулируют умственную деятельность, способствуют формированию знаний и умений по теории литературы. Высказывания писателей, учёных, педагогов содержат громадный воспитательный заряд, формируют мировоззрение и эстетический вкус учащихся. Вызывая патриотические чувства, утверждая наши духовные ценности. Словесник должен стремиться к тому, чтобы учащиеся приобрели умение самостоятельно постигать художественное произведение, замысел автора, пути его осуществления. Особое значение имеет самостоятельная работа учеников в процессе изучения программных произведений.

Значительное внимание я уделяю самостоятельной работе по заданиям учителя. Такие задания заблаговременно вывешиваются на специальном стенде, где есть и материалы, раскрывающие систему уроков по предстоящей теме, названы проблемы, основные литературно-теоретические понятия, которые будут рассматриваться на уроке. Школьники могут заранее подобрать необходимые книги (художественные произведения и литературоведческие труды), сделать выписки, обдумать свои суждения, что будет содействовать более глубокому пониманию текста и сделает урок интересным для всех.

Задания в моей практике бывают индивидуальные и групповые. Выполнение их позволяет работать более эффективно, так как класс уже ориентируется в материале, легко понимает мысль учителя. Уже много лет я использую групповую работу на уроках. Это форма коллективной познавательной деятельности. Эффективность таких уроков высока. Слова «учись учиться» приобретают для школьников конкретный смысл, когда они добывают знания в совместной деятельности, когда каждый вовлечён в процесс познания и ответственен за качество знаний не только перед собой, но перед небольшим коллективом, где он трудился. Решение конкретной задачи, порученной ученику группой, ставит его в положение исследователя и поднимает его авторитет, если задача успешно решена. В случае затруднения на помощь приходит ученик-консультант или вся группа. Практически на таких урока работают все.

Работа в группах даёт возможность раскрыться личности в её отношениях с коллективом. Растут и возможности учителя: на таких уроках узнаёшь много нового об интересах и способностях учеников, видишь слабые и сильные стороны класса. Очень важно, чтобы в суждениях о литературных героях, понятиях раскрылся сам ученик.

Каждому уроку предшествует серьёзная подготовка: надо определить общую проблему, продумать задания группам и отдельным ученикам, найти разумное сочетание фронтального опроса, индивидуальной и групповой работы, определить формы контроля и взаимоконтроля. Необходимо заготовить карточки с заданиями, определить своё, учительское место на уроке, продумать дозировку времени, отведённого для подготовки групп и их отчётов. Конечно, в организации групповой работы есть трудности. Не всегда удаётся при отчёте одной группы мобилизовать внимание других групп, которые ещё не отвечали. Не всегда бывает легко в каждом конкретном случае определить роль консультанта и степень его участие решении проблемы. Думаю, эти вопросы можно решить на практике, используя групповую работу как одну из эффективных форм коллективной познавательной деятельности.

Роль уроков литературы в школе сегодня становится особо значимой. Если не школа научит ребят понимать и ценить настоящую литературу, то кто же? Если не школа научит слышать в суете и грохоте наших дней голос писателя, то кто же? Если литература не откроется сегодняшнему школьнику на уроках литературы, то скорее всего не откроется она ему и после школы. Речь идёт о чувствах и ценностях, идеях и идеалах тех, кто входит в жизнь. Речь идёт о нашем завтра. И здесь главная задача учителя литературы – донести до своих учеников слово писателя. Ничего более важного на уроке литературы нет. Потому что в литературе всё: идеи и чувства, идеалы и верования, этика и эстетика, социология и психология – всё, воспользуемся строкой Пастернака, - «образ мира, в слове явленный». Главное – в том пути, которым мы идём, в самом процессе постижения, соразмышления, сочувствия. На уроке литературы осмысление произведения – не только путь к цели, но и сама цель. А на это нужно время. «Служенье муз не терпит суеты: прекрасное должно быть величаво» (А.С.Пушкин).

Почему остаётся и ныне поистине новым подходом к школьному предмету литературы следующий принцип: так и преподавать, чтобы наши школьники, по меткому слову А.Т.Твардовского «не анализировали художественных произведений с карандашом в руках, а отдавались бы процессу чтения как процессу радостного общения с книгой».

Тогда и слово писателя на уроке станет действенным средством воодушевления, эмоционального подъёма, нравственного прозрения. Такие уроки действительно приобщают к величайшим духовным сокровищам литературы. Они призваны накладывать определённый отпечаток в душе школьника в смысле не только эстетическом, но и этическом, нравственном. Именно в пору наибольшей детской восприимчивости, наибольшей впечатлительности, способствующей восприятию поэзии всем сердцем. А в наше время, как утверждает Валентин Распутин, хорошего сердца и правильной души так недостаёт нам, и это тогда, когда человек должен жить больше сердцем, нежели умом, а в литературе это должно быть прежде всего – жить сердцем, жить душой.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/17171-usvoenie-uchaschimisja-osnovnyh-teoretiko-lit