Творческий проект: Организация работы над спектаклем в детско-юношеском театральном коллективе

ПРОЕКТ

Организация работы над спектаклем в детско-юношеском театральном коллективе

Пояснительная записка

Сфера реализации

Создание и апробация во внеурочной деятельности технологии постановки детского спектакля как средства театральной педагогики.

Актуальность

Актуальность проекта обусловлена тем, что в г. Куйбышеве есть только один постоянный детский самодеятельный театральный коллектив – образцовый детский театр «Алые паруса» под руководством С. Г. Калагирева, а так же действует театральный кружок в МБОУ СОШ №3.

Обоснование замысла проекта

В ФГОС НОО, в ФГОС СПО процесс образования понимается не как процесс усвоения системы знаний, умений, составляющих инструментальную основу учебной деятельности учащегося, но как процесс развития личности. ФГОС нового поколения на всех ступенях образования выдвигает в качестве приоритетного личностно-ориентированный компетентностный подход. Согласно новому подходу необходимо формировать у учащихся духовно-нравственную и творческую деятельность.

Большое внимание уделено организации внеурочной деятельности, какдополнительной среды развития обучающихся.

Основными задачами внеурочной деятельности по ФГОС являются:

создание условий для достижения учащимися необходимого для жизни в обществе социального опыта и формирования принимаемой обществом системы ценностей;

создание условий для многогранного развития и социализации каждого учащегося;

создание воспитывающей среды, обеспечивающей активизацию социальных, интеллектуальных интересов учащихся в свободное время;

развитие здоровой, творчески растущей личности со сформированной гражданской ответственностью и правовым самосознанием, подготовленной к жизнедеятельности в новых условиях, способной на социально значимую практическую деятельность, реализацию добровольческих инициатив.

Одним из средств развития творческих способностей в учебно-воспитательном процессе является театральное искусство. Преодолевая пространство и время, сочетая в себе возможности нескольких видов искусств – музыки, живописи, танца, литературы, актёрской игры – театральное искусство обладает огромной силой воздействия на эмоциональный мир ребёнка, на его творческое развитие.

Театрализованная деятельность способствует развитию эстетического восприятия окружающего мира, детской фантазии, воображения, памяти, познавательных процессов, знания об окружающем мире и готовности к взаимодействию с ними.

Изучение феномена творчества связано с именами А.М. Леонтьева, С.А. Рубинштейна, Д. Б. Богоявленской, А.М. Матюшкина, Л. А. Пономарёва, О.К. Тихомирова и многих других видных отечественных психологов.

В ходе исследования был проанализирован круг литературы по теории и методике культурно-просветительной работы, по вопросам развития художественной самодеятельности в современных условиях (АпресянГ.В., Ерошенков Й.Н., Закшевер И.Б.,КаргинA.C., Смирнова Е.И., Фролова Г.И. и др.), по вопросам организации художественно-творческого процесса и его воспитательного влияния на личность участников, как взрослых, так и детских разножанровых коллективов художественного творчества (КуруленкоЭ.А., Кустов ЮЛ., Крючек В.К.,ЛебедеваС.Н., Маленкович Г.И., Позднякова Т.О.,СоломоникФ.А., Томашевская Т.Г. и др.), а также по вопросам воспитания участников детских театральных самодеятельных коллективов (ЕршоваА.Я., Нащекин В.Н., ПлоткинВ.И., Рубина Ю.И., ШиряеваВ.Г. и др.).

Концепция воспитания духовно-нравственной личности отражена в словах К. С. Станиславского, который утверждал, что при помощи занятий театральным искусством мы сможем воспитывать не только великого актёра, но и, прежде всего, Человечного Человека.[34, 213]

Характеристика проекта

Тип проекта:

По доминирующему в проекте методу или виду деятельности – ролево-игровой, творческий.

По уровню контактов–внутриколледжный.

По продолжительности– среднесрочный.

По количеству участников – индивидуально-групповой.

По характеру координации – с открытой координацией.

Ожидаемый продукт проектной работы:

Спектакль по пьесе Ю.Витковской «Затопотом».

В результате реализации проекта у обучающихся будут сформированы УУД:

Личностные УУД: потребность сотрудничества, доброжелательное отношение к сверстникам, бесконфликтное поведение, этические чувства, эстетические потребности, ценности и чувства на основе опыта слушания и заучивания произведений художественной литературы; проявление индивидуальных творческих способностей, осознание значимости занятий театральным искусством для личного развития.

Регулятивные УУД: понимание учебной задачи, адекватное восприятие предложения и оценки со стороны взрослых и сверстников, умение анализировать причины успеха/неуспеха.

Познавательные УУД: понимание полученной информации при выполнении заданий, умение анализировать драматическое произведение.

Коммуникативные УУД: умение включаться в диалог, в коллективное обсуждение, проявлять инициативу и активность, работать в группе, учитывать мнения партнёров; предлагать помощь и сотрудничество; договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности, формулировать собственное мнение и позицию, адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих.

В постановке спектакля участвуют студенты в возрасте 17-20 лет.

Спектакль предназначен, прежде всего, детям младшего школьного возраста.

Цель проекта:

Приобщить обучающихся к творчеству, выявить и реализовать их творческие способности.

Для достижения указанной цели решаются следующиезадачи проекта:

формирование практических навыков творческой деятельности учащихся;

развитие культуры и техники речи, памяти, воображения, артистических способностей;

воспитание способности улавливать и эмоционально воспринимать нравственную суть поступков героев произведений.

Дидактические задачи проекта:

освоение первичных знаний о театральном искусстве, раскрытие его сущности;

овладение элементарными умениями, навыками, способами художественной и трудовой деятельности;

развитие художественно-творческих способностей учащихся и выражения своего отношения к окружающему миру, в процессе коллективного взаимодействия;

воспитание эмоциональной отзывчивости, а также трудолюбия, ответственности, чувства взаимопомощи и товарищества.

Умения, навыки и способы деятельности, формируемые проектом:

Познавательная деятельность:

умение решать творческие задачи на уровне комбинаций, импровизаций: составлять план действий (замысел), проявлять оригинальность при решении творческой задачи, разыгрывать воображаемые ситуации.

Речевая деятельность и работа с информацией:

работа с художественными текстами;

организация деятельности;

определение способов контроля и оценки деятельности.

Основополагающий вопрос проекта:

Как организовать театральное представление, чтобы оно стало настоящим зрелищем для зрителей?

Проблемные вопросы проекта:

Каково назначение театра в воспитании школьников?

Какими способами и средствами можно выразить своё отношение к спектаклю?

Какова роль каждого участника для достижения общей цели?

Педагогические принципы:

дифференцированный подход к образованию ребенка, учет его индивидуальных возможностей и способностей;

уважение личности;

поощрение творчества, достижение качества, самостоятельного поиска художественного решения: предоставление условий для участия в разнообразной деятельности.

Проект предоставляет обучающимся возможность реализовать свой интерес к образовательным областям, таким как теоретические и методические основы творческой деятельности, литература, изобразительное искусство, технология, музыка.

Формы занятий:

коллективная;

индивидуально – групповая.

Теоретическое обоснование проекта

Проблема творчества и творческих способностей в современной педагогике и психологии.

Очень часто творческие способности отождествляются со способностями к различным видам художественной деятельности, с умением красиво рисовать, сочинять стихи, писать музыку и т.п. Что же такое творческие способности на самом деле?

Крутецкий В.А. считает, что способность формируется, а, следовательно, и обнаруживается только в процессе соответствующей деятельности. Не наблюдая человека в деятельности, нельзя судить о наличии или отсутствии у него способностей. [18,181]

Индивидуально-психологические особенности человека, которые отвечают требованиям данной деятельности и являются условием её успешного выполнения, называются способностями. [6,249]

Способности не только проявляются в деятельности, но и создаются в этой деятельности. Они всегда являются результатом развития. По самому своему существу способность есть понятие динамическое – существует только в движении, только в развитии.

Очевидно, что рассматриваемое понятие «творческие способности» тесным образом связано с понятием«творчество»,«творческая деятельность».

Творчество–этопроцессдеятельности, создающий качественно новые материальные и духовные ценности или итог создания объективно нового. [7,257]

Изучение феномена творчества связано с именами А.М. Леонтьева, С.А. Рубинштейна, Д.Б. Богоявленской, А.М. Матюшкина, Л.А. Пономарева, О.К. Тихомирова и многих других видных отечественных психологов. Н.С. Лейтес указывал, что расположенность к творчеству является в высшем проявлении активности человека. [20, 97]

Творчеству благоприятствуют такие качества, как наблюдательность, легкость к комбинированию хранящейся в памяти информации, готовность к волевому напряжению и многие другие психологические характеристики. [14,75]

Под творческой деятельностью понимают такую деятельность человека, в результате которой создается нечто новое – будь это предмет внешнего мира или построение мышления,приводящее к новым знаниям о мире, или чувство, отражающее новое отношение к действительности.

Если внимательно рассмотреть поведение человека, его деятельность в любой области, то можно выделить два основных вида поступков. Одни действия человека можно назвать воспроизводящими или репродуктивными. Такой вид деятельности тесно связан с памятью и его сущность заключается в том, что человек воспроизводит или повторяет уже ранее созданные и выработанные приёмы поведения и действия.Кроме репродуктивной деятельности в поведении человека присутствует творческая деятельность, результатом которой является не воспроизведение бывших в его опыте впечатлений или действий, а создание новых образов или действий. В основе этого вида деятельности лежат творческие способности.

Творческие способности – это индивидуальные особенности качества человека, которые определяют успешность выполнения им творческой деятельности различного рода. [9,58]

Многие психологи связывают способности к творческой деятельности, прежде всего с особенностями мышления. В частности, известный американский психолог Гилфорд, занимавшийся проблемами человеческого интеллекта установил, что творческим личностям, свойственно так называемое дивергентное мышление. Люди, обладающие таким типом мышления, при решении какой-либо проблемы не концентрируют все свои усилия на нахождение единственно правильного решения, а начинают искать решения по всем возможным направлениям с тем, чтобы рассмотреть как можно больше вариантов. Такие люди склонны образовывать новые комбинации из элементов, которые большинство людей знают и используют только определенным образом, или формировать связи между двумя элементами, не имеющими на первый взгляд ничего общего. Дивергентный способ мышления лежит в основе творческого мышления, которое характеризуется следующими основными особенностями [5,434]:

Быстрота – способность высказывать максимальное количество идей (в данном случае важно не их качество, а их количество).

Гибкость – способность высказывать широкое многообразие идей.

Оригинальность – способность порождать новые нестандартные идеи (это может проявляться в ответах, решениях, несовпадающих с общепринятыми).

Законченность – способность совершенствовать свой «продукт» или придавать ему законченный вид.

Известный отечественный исследователь проблемы творчества А.Н. Лук, опираясь на биографии выдающихся учёных, изобретателей, художников и музыкантов выделяет следующие творческие способности:

1. Способность видеть проблему там, где её не видят другие.

2. Способность сворачивать мыслительные операции, заменяя несколько понятий одним и используя всё более ёмкие в информационном отношении символы.

3. Способность применить навыки, приобретённые при решении одной задачи к решению другой.

4. Способность воспринимать действительность целиком, не дробя её на части.

5. Способность легко ассоциировать отдалённые понятия.

6. Способность памяти выдавать нужную информацию в нужную минуту.

7. Гибкость мышления.

8. Способность выбирать одну из альтернатив решения проблемы до её проверки.

9. Способность включать вновь воспринятые сведения в уже имеющиеся системы знаний.

10. Способность видеть вещи такими, какие они есть, выделить наблюдаемое из того, что привносится интерпретацией.

11. Лёгкость генерирования идей.

12. Творческое воображение.

13. Способность доработки деталей, к совершенствованию первоначального замысла. [25,67]

Кандидаты психологических наук В.Т. Кудрявцев и В. Синельников, основываясь на широком историко-культурном материале (история философии, социальных наук, искусства, отдельных сфер практики) выделили следующие универсальные креативные способности, сложившиеся в процессе человеческой истории:

Реализм воображения – образное схватывание некоторой существенной, общей тенденции или закономерности развития целостного объекта, до того, как человек имеет о ней чёткое понятие и может вписать её в систему строгих логических категорий.

Умение видеть целое раньше частей.

Надситуативно-преобразовательный характер творческих решений – способность при решении проблемы не просто выбирать из навязанных извне альтернатив, а самостоятельно создавать альтернативу.

Экспериментирование – способность сознательно и целенаправленно создавать условия, в которых предметы наиболее выпукло обнаруживают свою скрытую в обычных ситуациях сущность, а также способность проследить и проанализировать особенности «поведения» предметов в этих условиях. [16,53]

Анализируя представленные выше точки зрения по вопросу о составляющих творческих способностей можно сделать вывод, что, несмотря на различие подходов к их определению, исследователи единодушно выделяют творческое воображение и качество творческого мышления как обязательные компоненты творческих способностей.

Исходя из этого, можно определить основные направления в развитии творческих способностей детей:

Развитие воображения.

Воображение– это присущая только человеку возможность создания новых образов (представлений) путём переработки предшествующего опыта. [6,15]

Воображение играет ключевую роль в следующих психических процессах: моделирование, планирование, человеческая память, творчество, игра.

Воображение и фантазия присущи каждому человеку, а особенно эти качества присущи детям. Действительно, возможность создавать что-либо новое, необычное, закладывается в детстве, через развитие высших психических функций, к числу которых относится и воображение. Именно развитию воображения необходимо уделять внимание в воспитании ребёнка в возрасте от пяти до двенадцати лет. Этот период учёные называют сензитивным, то есть наиболее благоприятным для развития когнитивных функций ребёнка.

Вся художественная деятельность строится на активном воображении. Эта функция обеспечивает ребёнку новый, необычный взгляд на мир. Она способствует развитию абстрактно-логической памяти и мышления, обогащает индивидуальный жизненный опыт.

Развитие качеств мышления, которые формируют креативность.

Мышление выступает главным образом как решение задач, вопросов, проблем, которые постоянно выдвигаются перед людьми жизнью. Решение задач всегда должно дать человеку что-то новое, новые знания. Поиски решений иногда бывают очень трудными, поэтому мыслительная деятельность, как правило, – деятельность активная, требующая сосредоточённого внимания, терпения, способствующая формированию творческих возможностей. [17,121]

Специфика театрального искусства

Театр – вид искусства, художественно осваивающий мир через драматическое действие, осуществляемое творческим коллективом.

Главным элементом театрального зрелища является сценическое действие, осуществляемое творческим коллективом. Театральный синтез искусств включает авторское содержание, режиссерское прочтение, актерское исполнение, с участием музыки, хореографии, художественного оформления.

Театр – искусство синтетическое. Основа театра – драматургия. Синтетичность театрального искусства определяет его коллективный характер: в спектакле объединяются творческие усилия драматурга, режиссера, художника, композитора, хореографа, актера.

Театр – искусство коллективное. Спектакль – это результат деятельности многих людей, не только тех, кто появляется на сцене, но и тех, кто шьёт костюмы, мастерит предметы реквизита, устанавливает свет, встречает зрителей.

Театр предлагает собственный способ познания окружающего мира и, соответственно, собственный набор художественных средств. Спектакль – это и особое действие, разыгранное в пространстве сцены, и особое образное мышление.

В основе театрального представления лежит текст, например, пьеса для драматического спектакля. Процесс работы над спектаклем состоит в перенесении драматургического текста на сцену – это своего рода перевод с одного языка на другой. В результате литературное слово становится словом сценическим.

Игра – один из главных элементов театрального искусства, и одна из ее форм – театрализованные игры. Театрализованные игры разыгрываются по заранее подготовленному сценарию, в основе которого содержание стихотворения, рассказа, сказки. Сказка c впечатляющим смешением героического и комедийного, романтики, сатиры и фантазии – важное составляющее, без которой трудно представить детский репертуар.

Природа театра требует, чтобы весь спектакль был пропитан творческой мыслью и живым чувством. Всё это — проявления жизни того единого, целостного, живого организма, который, будучи рождён творческими партнёрскими усилиями всего театрального коллектива, получает право называться подлинным произведением театрального искусства — спектаклем. [35]

Действие – основной материал театрального искусства.

Основополагающий принцип системы К.С. Станиславского гласит, что главным возбудителем сценических переживаний актёра является действие. Именно в действии объединяются в одно неразрывное целое мысль, чувство, воображение и физическое поведение актёра – образа. [14,12]

Основная часть

Этапы работы над проектом

1 этап – организационно-подготовительный

Цель:провести диагностику творческих способностей,ввести обучающихся в мир театра; познакомить с пьесой.

Задачи:

создание условий для интересной, содержательной, творческой жизни;

пробуждение интереса к чтению, к творчеству.

Содержание деятельности

Диагностика творческих способностей

Цель:провести диагностику творческих способностей обучающихся, чтобы определить их возможности работы в театральном коллективе по созданию драматических художественных образов.

Творческое задание «Покажи, как двигается, говорит»

Испытуемому поочерёдно предлагаются открытки, картинки, фотографии с различными образами, как одушевлёнными, так и неодушевлёнными. (Рис.1) Ему необходимо показать, как двигается этот объект, придумать ему речь, язык.

Оценивание:

высокий уровень – точность, целостность переданного образа, выразительность показа;

средний уровень – «ухвачены» только некоторые элементы, достаточно выразительный показ;

низкий уровень – образ не воспринят, выразительность отсутствует.

Рисунок 1. «Покажи, как двигается, говорит»

Методика Роршаха «Чернильные пятна»

Испытуемым даётся лист бумаги с пятном от чернил (Рис.2, 3), испытуемые размышляют, кто изображён на листе.

Рисунок 3. «Чернильные пятна»

Оценка в баллах:

1 балл - ассоциативность образов: далёкие образы, но правомерные;

2 балла – многоаспектность учтённых признаков, полнота и синтез учтённых признаков;

3 балла – оригинальность образов.

Диагностика была проведена в группе 51 колледжа.

Результаты диагностики (Приложение 1):

Ярко выраженный творческие способности (высокий уровень) – 71 % испытуемых.

Выраженные творческие способности (средний уровень) – 29% испытуемых.

Результаты диагностики показали, что все участники группы обладают ярко выраженными творческими способностями, которые свободно проявляются, особенно в непринужденной обстановке общения один-на-один, поэтому необходимо в процессе подготовки спектакля создавать комфортную обстановку, способствующую реализации творческих способностей.

Обоснование выбора пьесы

Современное общество через средства массовой информации перенасыщено сценами жестокости и насилия, все большее значение, как в жизни, так и в сознании современного человека приобретают технические достижения прогресса. Это находит свое отражение и в искусстве: героями мультфильмов и детских фильмов все чаще становятся роботы и киборги, современные игры уже немыслимы без участия в них звездолетов, бластеров и компьютерных технологий. Такие понятия, как бескорыстность, верность постепенно утрачивают свою значимость. Современные дети испытывают дефицит простых человеческих отношений.

Каждый из нас мечтает о будущем, представляя его в самых лучших образах, строит его в своем воображении. А как же настоящее? Ведь мы живем в настоящем мире, в настоящем времени. И жить мы должны настоящим. Порой мы настолько заблуждаемся в своих мечтах о будущем, что теряем то, что у нас уже было. Мечтать, конечно, нужно, но забывать о своей жизни в настоящем нельзя. Нужно, прежде всего, ценить то, что у тебя есть в настоящем, быть тем, кто ты есть.

Пьеса «Затопотом» – сказка. Отношения героев в ней просты и понятны, а интриги бесхитростны и незлобны. В ней отсутствуют откровенно отрицательные персонажи. Сюжет достаточно прост и понятен. Мораль – глубока и уяснима.

Ценности, проповедуемые в пьесе: ценность дружбы, ценность человеческого общения, оптимизм – являются весьма дефицитными в современном обществе. Эти ценности преподносятся авторами пьесы не в моралистической навязчивой форме, а через простые (хотя и сказочные) жизненные ситуации.

В этом проявляется актуальность пьесы, как для зрителей, так и для театрального коллектива.

Эта пьеса является сказкой и подразумевает яркие костюмы и декорации. То, что пьеса является сказкой, позволяет сделать ее более понятной и интересной для ребят, так как сказка является одним из основных жанров художественных произведений, к которым ребенок привыкает с самого детства.

2 этап - разработка проекта

Цель: составить план работы, проанализировать пьесу.

Задачи:

знакомство с элементами теории К.С.Станиславского;

развитие аналитических умений;

формирование регулятивных универсальных учебных действий: умения планировать;

подбор декораций и костюмов;

определение мизансцен.

Этапы работы над проектом ориентируются на этапы работы над спектаклем, разработанные К. С. Станиславским:

Выбор пьесы;

Анализ пьесы;

Подбор актеров;

Прочитка;

Распределение ролей;

«Застольный» период;

Разводка;

Репетиции отдельных сцен, картин, монологов, диалогов;

Сводные репетиции;

Генеральные репетиции;

Прогоны;

Сдача;

Премьера.

В календарном плане количество часов, отведенных на разводку и сводные репетиции, зависит от сложности драматургического материала и количества действий и явлений в пьесе. Занятия проводятся 2 раза в неделю по 2 часа.

Календарный план

Таблица 1

Музыка к спектаклю:

Jingle Bens;

Шнитке А. – «Сказочный Лес»;

Чайковский П.И. – «Грустная песенка»;

Рушанский Е. - «Мыши».

Анализ пьесы

В названии этой пьесы есть, что-то необычное, сказочное. В названии звучит намек на вопрос: «Что будет потом или как будет потом?»

Главная героиня Елочка не живёт «здесь и сейчас», она торопит время, хочет быстрее стать взрослой, тешит себя надеждами о том, что всё будет потом: и праздник, и море, и далёкие страны, - но это лишь мечты, рождённые из рассказов.

Каждая мечта, если очень захотеть, будет исполнена, только какой ценой - заранее предугадать невозможно.

Главная мысль пьесы-сказки Ю. Витковской «Затопотом» - цени то, что у тебя сейчас есть, твой дом. Пойми, кто ты есть, и цени, что имеешь. Думай о будущем, но в мечтах о будущем не пропусти радость настоящего.

Драматургическая фабула

«В лесу родилась елочка»… Но дальше события развивались совсем не так, как в известной песне. Эта елочка только-только стала показываться из-под земли. Она была совсем крохотная, красивая.

Зимний лес. Тихо и морозно (не просто морозно, а холодище). На поляну, где растет Елочка, выбегают зайцы в поисках еды.

Елка – живая, разговорчивая. Один заяц - трусливый, а другой - любопытный. Трусливый заяц испугался и не увидел елку, которая была на поляне. Елка успокаивает трусливого, чтобы он не боялся никого. Зайцы рады знакомству с Елкой. Любопытный настаивает, что он не пугливый, а, наоборот, любит понаблюдать за кем-нибудь.

Елка пытается выяснить, что в лесу происходит, почему зайцы так напуганы. Трусливый ее пытается передразнить, т. к. уверен, что елка все равно ничего не поймет - она же маленькая. Зачем знать ей, что в лесу творится, - еще испугается.

Тут, откуда ни возьмись, прибегает белка, которая любит всех дразнить. Трусливый заяц, пугаясь белки, прячется за елку, но она маленькая - не спрячешься. Белка всем, кого встретила, рассказывает удивительные истории не только про лес, но и про людей. В их мире другая жизнь.

Елка мечтает быстрее вырасти, чтобы увидеть эту жизнь, она верит, что там – в другом мире – всегда праздник. Елка то мечтает, чтобы на ее дереве птицы вили свои гнезда, то хочет стать корабельной мачтой.

Слышны шаги дровосеков. Звери, побоявшись их, торопятся скрыться, но, появившийся Ворон успокаивает их, сказав, что люди пришли не за ними, а за деревьями.

Затем он рассказывает о том, для чего и куда отправляют срубленные елки.

Елочка мечтает, чтобы ее срубили. Рассказ прерывают приближающиеся шаги лесорубов. Звери спешат поскорее спрятаться, но Елочка просит их разгрести снег вокруг нее для того, чтобы лесорубы увидели, как она выросла, и срубили маленькую красавицу. Звери разгребают сугробы и убегают, оставив Елочку.

Далее действие переносится в уютный дом. Комната, украшенная к Рождеству. Посредине стоит Елочка. Под Елкой – подарки для детей.

Елку срубили и поставили в доме, украсили и положили подарки. Елка оказалась на празднике с детьми и сказочником.

В комнату вбегают дети, разбирают подарки. Узнают о том, что подарок старшего брата Йонаса - поездка за границу, чтобы учиться рисовать, чтобы в дальнейшем стать знаменитым художником.

Дети налетают на Елочку, безжалостно срывая с нее украшения, подарки и ломая ветви. Останавливаются тогда, когда понимают, что на завтра ничего не осталось.

Затем дети просят Сказочника рассказать сказку.

Дети вместе со Сказочником разыгрывают сказку про Ганса-Чурбана, который женился на принцессе. Дети играют, и в это время выясняется, кто самый находчивый.

Елка ждет продолжения праздника, но в темной комнате слышится шорох, скрип, вздохи. Около Елочки – мышь с огромным мешком и со своими мышатами. Они собирают объедки после праздника.

Елка пугается мышей. Начинается разговор: Елочка говорит о том, что праздника еще не было, но Мышь, ставя Елочку «на место», говорит ей обратное - Елочка от страха закрыла глаза и уши и все пропустила.

Начинается спор, перерастающий в ссору между Мышью и Елочкой.

Чтобы не остаться совсем одной, несчастной и брошенной, чтобы продлить праздник, которого она не видела, Елочка начинает рассказывать мышам услышанную от детей сказку.

Снова действие переносится на поляну зимнего леса, на ней валяется рыжая, поломанная Елочка. Около Елочки сидит Ворон, разговаривая с ней.

Мимо пробегают зайцы. Отказываясь играть с Елочкой в те игры, которые раньше они любили, бегут развлекаться на другую поляну.

Происходит диалог о том, сбываются ли сказки. Из него выясняется то, что Елочка в них не верит.

Ворон улетает. Елочка остается одна.

Появляется Мышь с мышатами. Оказывается, они утащили Елочку с помойки, на которую она была выброшена после праздника, в лес, потому что мышам понравилась сказка Елочки, и они хотят продолжения.

Слышны человеческие шаги.

Елка помогает Мыши с мышатами спрятаться в сугроб.

Выбегает Заяц. Говорит о том, что весь лес в человеческих следах, и ему необходимо спрятаться.

Елка ложится на тропу, по которой убежал Заяц, прикрывая собой заячьи следы.

На поляну выходят дети, уставшие и озябшие. Их находит Сказочник. Вместе они собираются разжечь костер, находят сухую елку и узнают в ней свою Елочку.

На костре сгорают последние сухие ветки Елочки. А дети мечтают, как ствол старой Елки станет мачтой большого корабля.

Определение мизансцен

Рисунок 4. Мизансцена 1

Рисунок 5. Мизансцена 2

Рисунок 6. Мизансцена 3

Рисунок 7. Мизансцена 4

Рисунок 8. Мизансцена 5

Рисунок 9. Мизансцена 6

Характеристика героев

Елка - мечтательная, в начале – наивная до глупости, но узнав печали и радости, одиночество и дружбу, она учится думать о благе других.

Заяц 1- трусливый, боится каждого шороха, «паникёр».

Заяц 2- любопытный, открытый, пушистый, веселый, полная противоположность Зайцу 1.

Белка- любопытная, фантазерка, любит внимание.

Ворон- старый, очень мудрый, раздающий всем правильные жизненный советы.

Клаус - наивный, принимающий свое поведение как общественные нормы.

Йонас- спокойный, любознательный, любит рисовать, правильный, справедливый.

Элиза- мечтательная, всегда хотела стать принцессой.

Софи- уверенная, хвастливая, ищущая легких путей.

Сказочник- волшебник, очень умный, знает очень много сказок.

Примерное решение костюмов

Рисунок 10. Костюмы героев пьесы «Затопотом»

Декорации

Рисунок 11. Зимний лес

Рисунок 12. Комната

Финансовое обеспечение проекта

Таблица 2

Режиссерский анализ пьесы

Ведущее предлагаемое обстоятельство пьесы состоит в том, что в мире каждый Новый год люди встречают и празднуют весело, радостно, чтобы наступивший год был счастливее и благополучнее. И для этого в календаре был отмечен праздник «Новый год». К Новому году люди тщательно заранее готовятся: покупают подарки близким, украшают дом гирляндами и мишурой и, конечно же, ставят дома ель, наряжая ее новогодними игрушками, свечками, хлопушками. Ель – это символ Нового года. А каждый новый год ассоциируется с запахом ели. Но многие из людей никогда и не задумывались, о том, какой жизненный путь преодолевает эта маленькая, зелёная, пушистая частичка радостного события. И вообще о том, что этот путь есть у нее, как у тех же лесорубов, как у ее друзей: зверят и детей. У каждого живого существа в жизни есть моменты прошлого, настоящее бытие, линии которого ведут в будущее.

Данное обстоятельство и определяет ход пьесы «Затопотом».

Центральным событием в пьесе «Затопотом» является именно та временная линия, которая движет идти вперед, нацеливает жить дальше – это будущее. Это ситуация в пьесе, когда закончился праздник, а елка даже не заметила от страха, что он начинался и вообще был.

Данное событие заставляет задуматься о том, что будет дальше, что делать, как быть? После него впрямую идет борьба по сквозному действию - «мечты и желания разрушены или есть им продолжение? Есть ли жизнь после…».

Главное событие в пьесе отраженно в том моменте, когда Елка оказалась на помойке, когда, казалось бы, все закончилось, но появляются мышата, затем дети, которые считают ее своей, и Елка приобретает ощущение значимости. Ребята дают ей надежду на продолжение жизненного пути, определяют для елки будущее, в котором она должна стать мачтой большого корабля.

Это событие подтверждает тот факт, что всему есть продолжение, дает надежду на будущее и вселяет веру в него.

Данное событие заставляет держать зрителя в напряжении до самого конца.

Главную задачу при воплощении данной пьесы мы видим в том, чтобы донести до зрителя с помощью актерской игры тот факт, что жизнь не стоит на месте, что жизнь представляет череду событий, явлений разного рода, с которыми мы сталкиваемся ежедневно и находимся перед выбором. И чтобы не потеряться, не запутаться и не остановиться, в растерянности размышляя о том, а что же будет потом, что делать дальше, как быть, нужно понять, кем ты являешься, хранить все, что у тебя есть, ценить то, что имеешь и не терять связь с прошлым, настоящим и будущим.

Спектакль для детей

По пьесе Ю.Витковской

3 этап – технологический

Цель: качественно и правильно выполнить работу, корректировать свою деятельность.

Задачи:

проведение репетиционной работы;

создание условий для реализации творческих (актерских, исполнительских способностей) учащихся через использование игр и упражнений;

коррекция деятельности.

Технологические особенности реализации проекта

При творческом подходе к организации занятий театральным творчеством не только активизируется интерес младших школьников к искусству театра и искусству вообще, но и развивается фантазия, память, внимание и другие качества. Подготовка спектакля – длительный процесс. Чтобы сделать его интересным, увлекательным для детей необходимо создать психологически комфортную обстановку, в процессе репетиций вовлекать детей в различные виды деятельности, использовать творческие развивающие игры и упражнения.

Роль режиссера в нем, как руководителя – помочь детям построить межличностные отношения в процессе творческой деятельности в их органическом социо-персоналистском синтезе — ведь это регулируемый и управляемый процесс взаимоотношения индивидов с социальной средой. В процессе творческой деятельности режиссер ориентируется на индивидуальные особенности детей. Функции режиссера в театральной работе многообразны, но прежде всего он – воспитатель театрального коллектива, вдохновитель в творческом деле. В современном театре спектакль – детище режиссера, отражение его восприятия какой-либо проблемы, его понимания законов жизни. Данный творческий проект является коллективной работой, поэтому функции режиссера выполняются поочередно всеми участники творческой группы (разработчиками проекта), т.к. это позволяет решить методические задачи проекта.

Распределение функциональных обязанностей (гример, костюмер, технический оформитель и др.) проводится коллегиально.

При распределении ролей в спектакле используется индивидуальный подход, учитываются внешние данные актеров (типаж), голосовые возможности.

Репетиционная работа проводится с использованием следующих способов организации репетиций:

индивидуальные репетиции (работа над монологами, работа с актерами, имеющими мышечные и психологические зажимы);

репетиции диалогов;

работа с реквизитом;

репетиции массовых и динамических сцен.

Для реализации задач проекта необходима систематическая работа над развитием творческих способностей участников проекта – исполнителей ролей, - над снятием зажимов, развитием речевых умений, поэтому в процессе репетиционной работы активно используются тренировочные упражнения и игры (Приложение 2), которые выполняются в начале каждой репетиции.

Реализация задач проекта осуществляется через различные виды деятельности:

1. Театральная игра.

2. Ритмопластика.

3. Культура и техника речи.

4. Основы театральной культуры.

5. От этюда к рождению спектакля.

Театральная игра – исторически сложившееся общественное явление, самостоятельный вид деятельности, свойственный ребенку.

Задачи:

учить детей ориентироваться в пространстве, равномерно размещаться на площадке, строить диалог с партнером на заданную тему;

развивать способность произвольно напрягать и расслаблять отдельные группы мышц, запоминать слова героев спектаклей;

развивать зрительное, слуховое внимание, память, наблюдательность, образное мышление, фантазию, воображение, интерес к сценическому искусству;

упражняться в четком произношении слов, отрабатывать дикцию; воспитывать нравственно-эстетические качества.

Ритмопластика – включает в себя комплексные ритмические, музыкальные пластические игры и упражнения, обеспечивающие развитие естественных психомоторных способностей детей, свободы и выразительности телодвижении; обретение ощущения гармонии своего тела с окружающим миром.

Задачи:

развивать умение произвольно реагировать на команду или музыкальный сигнал, готовность действовать согласованно, включаясь в действие одновременно или последовательно;

развивать координацию движений;

учить запоминать заданные позы и образно передавать их;

развивать способность искренне верить в любую воображаемую ситуацию;

учить создавать образы животных с помощью выразительных пластических движений.

Культура и техника речи – игры и упражнения, направленные на развитие дыхания и свободы речевого аппарата.

Задачи:

развивать речевое дыхание и правильную артикуляцию, четкую дикцию, разнообразную интонацию, логику речи;

развивать связную образную речь, творческую фантазию;

учить сочинять небольшие рассказы и сказки, подбирать простейшие рифмы;

учить произносить скороговорки и стихи;

тренировать четкое произношение согласных в конце слова;

пользоваться интонациями, выражающими основные чувства;

пополнять словарный запас.

Основы театральной культуры – знакомство с элементарными понятиями, профессиональной терминологией театрального искусства (особенности театрального искусства; виды театрального искусства, основы актерского мастерства; культура зрителя).

Задачи:

познакомить детей с театральной терминологией;

познакомить с основными видами театрального искусства;

воспитывать культуру поведения в театре.

От этюдов к рождению спектакля– работа над спектаклем базируется на авторских пьесах и включает в себя знакомство с пьесой, сказкой, работу над спектаклем.

Задачи:

учить сочинять этюды по сказкам;

развивать навыки действий с предметами;

учить находить ключевые слова в отдельных фразах и предложениях и выделять их голосом;

развивать умение пользоваться интонациями, выражающими разнообразные эмоциональные состояния (грустно, радостно, сердито, удивительно, восхищенно, жалобно, презрительно, осуждающе, таинственно и т.д.);

пополнять словарный запас, образный строй речи.

Для мотивации исполнителей на творческую театральную деятельность используются:

беседа;

режиссерские «манки» (термин К.С.Станиславского);

показ;

этюды;

решение проблемных задач;

одобрение.

Критерии оценивания результатов проекта:

уровень творческих способностей участников (результаты диагностики в %);

соблюдение этапов реализации проекта;

умение участников взаимодействовать друг с другом;

степень удовлетворенности учащихся и педагогов достигнутыми результатами;

качество продукта (сколько зрителей посетило спектакль, отзывы).

Самооценка

Спектакль «Затопотом» посетили школьники, студенты и преподаватели колледжа. После просмотра спектакля было проведено обсуждение. Зрители выразили положительные оценки работы всех участников коллектива. Было отмечено актерское мастерство в создании сценических образов, актуальность темы пьесы-сказки, слаженность работы, умение увлечь зрителя, создать яркую, праздничную атмосферу и в то же время заставить задуматься о том, как мы выбираем свое будущее.

Спектакль будет интересен зрителям в том случае, если его создавала дружная команда, поэтому мы пришли к выводу, что внимание к способам взаимодействия на сцене и в коллективе – одно из важнейших условий работы.

Ответственность, добросовестность, увлеченность позволили студентам создать настоящий творческий коллектив, а соответственно, получить нужный результат работы.

Соблюдение этапов и условий реализации проекта дало возможность в достаточно короткий срок (2,5 месяца) поставить настоящий спектакль (50 минут).

Систематическое выполнение тренировочных игр и упражнений послужило стимулом для раскрытия и реализации творческих способностей участников проекта.

Члены творческой группы (разработчики проекта) совмещали актерскую работу и функциональные обязанности организаторов деятельности (режиссера, технического оформителя, костюмера, декоратора, администратора).

В целом личная удовлетворенность каждого, высказанная в процессе обсуждения и обмена мнениями, стала одним из значимых результатов работы.

Литература

Абалкин Н. Рассказы о театре. – М.: Молодая гвардия, 1989. – 304 с.

Абрамова Г.С. Возрастная психология. М.: Академический Проект, 2000.

Агапова И.А., Давыдова М.А. Школьный театр. Создание, организация работы, пьесы для постановок. Серия «Мозаика детского отдыха». – М.: «ВАКО», 2006. – 272 с.

Бадмаев Б.Ц. Психология в работе учителя: В 2 кн. М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2000. - Кн. 1: Практическое пособие по теории развития, обучения и воспитания. - 240с.

Божович Л.И. Избранные психологические труды. Проблемы формирования личности М.: Международная педагогическая академия, 1996.- 212с.

Выготский Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте: Книга для учителя. – М.: Издательский центр «Просвещение», 1997. – 93 с.

Выготский Л.С. Игра и ее роль в психическом развитии ребенка. //Вопросы психологии. - 1966. - № 6.

Гамезо М. В., Домашенко И. А. Л. Атлас по психологии: Информационно – методическое пособие к курсу Психология человека. – М.: Издательский центр Педагогическое общество России, 2001. – 276 с.

Дружинин В.Н. Психология. Концепции креативности: Учебник для гуманитарных вузов. – М.: Издательство Питер, 2009 – 656 с.

Дубровина И. В. Психология: Учебник для студ. сред. пед. учеб. заведений. - М.: Издательский центр Академия, 2002. – 464 с.

Евладова Е. Б., Логинова Л. Г. Дополнительное образование детей: Учебное пособие для студенческих учреждений среднего профессионального образования. – М.: Издательский центр «Владос», 2002. – 352 с.

Ершова А.П. «Уроки театра на уроках в школе»: В кн. Ершова А.П. Я иду на урок /Хрестоматия игровых приемов - М., изд. «Первое сентября», 2002.

Завадский Ю. А. Об искусстве театра. – М.: «ВТО», 1965. – 347 с.

Захава Б. Е. Мастерство актёра и режиссёра: Учебное пособие для институтов культуры. – М.: Издательский центр «Просвещение», 1982. – 225 с.

Кнебель М. О. Поэзия педагогики -[Электронный ресурс ] – Режим доступа:http://makethegame.ning.com/xn/detail/6397675:Note:8737

Коджаспирова Г. М., Коджаспирова А. Ю. Педагогический словарь: Для студ. высш. и сред. пед. учеб. заведений. – М.: Издательский центр «Академия», 2001. – 176 с.

Комарова Т.С., Зацепина М.Б., Крамаренко О.К. Актуальные вопросы эстетического воспитания и развития детей. Часть I и часть II: Учебное пособие для студентов высших учебных заведений. - М.: Редакционно-издательский центр, 2008. – 112 с.

Крутецкий В. А. Психология: Учебник для учащихся пед. училищ. – М.: Издательский центр «Просвещение», 1980. – 352 с.

Лейбин В. Словарь-справочник по психоанализу. – [Электронный ресурс]. – Режим доступа:http://vocabulary.ru/dictionary/881/word/fantazija.

Лейтес Н. С. Психология одарённости детей и подростков: Учебное пособие для студ. высш. и сред. пед. учеб. заведений. – М.: Издательский центр «Академия», 1996. – 416 с.

Леонтьев А.Н. Деятельность. Сознание. Личность. М.: Смысл; Академия, 2004. - 304с.

Леонтьев Д. А. Духовность, саморегуляция и ценности // Гуманитарные проблемы современной психологии. Известия Таганрогского государственного радиотехнического университета, 2005, - № 7. — с. 16-21.

Лук А.Н. Психология творчества: Учебное пособие для студентов высш. учеб. заведений. – М.: «Наука»,1978. – 127 с.

Мастер-класс «Игровые методы и приёмы, используемые в организации театрализованной деятельности» – [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://festival.1september.ru/articles/602436.

Михайлова А. Я. Театр в эстетическом воспитании младших школьников: Пособие для учителей начальных классов. – М.: «Просвещение», 1975. – 128 с.

Моросанова В.И. Личностные аспекты саморегуляции произвольной активности человека / В.И. Морсанова // Психологический журнал. 2002. - Т.23. - №6. - с.5-17.

Некрасова Л.М. Театральная педагогика: становление и развитие. // Научные школы в педагогике искусства. - М.: Издат. Дом РАО, 2008.

Немов Р. С. Психология. В 3 кн. Кн. 2. Психология образования: Учеб. для студентов высш. пед. учеб. заведений.— 2-е изд. — М.: Издательский центр «Владос», 1995. – 496 с.

Никитина А.Б. Театр, где играют дети: Учебно-методическое пособие для руководителей детских театральных коллективов. – М.: «Владос», 2001. – 288 с.

Опарина Н. Школьный театр // Народное образование. - 2009. - № 4. - 224 с.

Пахомов А.П. Методика исследования непроизвольного запоминания // Экспериментальная психология. - 2011.- № 4. – с. 117-126.

Сластёнин В. А., Исаев И.Ф. Педагогика: Учебник для студ. сред. пед. учеб. заведений. - М.: Издательский центр «Академия», 2008. – 576 с.

Станиславский К.С. Работа актера над собой. – М.: Артист, 2008, - 112 с.

Станиславский К. С. Собрание сочинений: В 9 т. / Т.1. Моя жизнь в искусстве. - М.: Искусство, 1988.-– 622 с.

Театр как вид искусства и его возможности в воспитании школьников. «Педагогика искусства» – [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://www.art-education.ru/AE-magazine.

Товстоногов Г. Зеркало сцены. – М.: Издательский центр «Искусство», 1984. – 694 с.

Федеральный государственный образовательный стандарт: Начальное общее образование: Сборник нормативно – правовых материалов. – М.: Издательский центр «Вентана-Граф», 2013. – 160 с.

Чурилова Э.Г. Методика и организация театрализованной деятельности дошкольников и младших школьников. Серия «Театр и дети»: Учебно - методическое пособие для педагогов и родителей. – М.: Издательский центр «Владос», 2004. – 161 с.

Шпет Г.Г. Театр как искусство – [Электронный ресурс]. – Режим доступа:http://psystudy.ru/index.php/num/appendix2-4/59-shpet-theater-4a.html

Закон «Об образовании РФ» [Электронный ресурс] - Режим доступа:http://www.assessor.ru/zakon/273-fz-zakon-ob-obrazovanii-2013/

Приложение 1

Результаты диагностики (примеры ответов некоторых участников творческого испытания):

Приложение 2

Игры и упражнения

Представьте, что перед вами свеча огромного размера с большим пламенем. Его надо погасить. Сделайте вдох, задержите на секунду дыхание, потом дуньте на свечу. Не погасло? Дуньте еще раз, еще. Если положить ладонь на живот, то во время выдоха можно ощутить активные движения диафрагмы и нижнебрюшных мышц, при этом живот втягивается

Необходимо приготовить заранее полоски плотной (альбомной) бумаги 4см на 17 см. Вдохнуть глубоко воздух и выдыхать сильной равномерной струёй, держа перед собой полоску бумаги, так чтобы струя выдыхаемого воздуха удерживала ее в горизонтальном положении.

Произнести текст на одном дыхании:

Если рукой дотянуться до неба, если рукой дотянуться до солнца, если рукой дотянуться до звезд, можно согревшись, расти бесконечно, стать великаном, шагнуть через вечность – вот это рост!

Долго и протяжно тяните звук [м], после чего слитно как одно слово, произнесите на стоне фразу: мам, меду нам. При произнесении фразы сливайте слова в одну непрерывную линию звучания:маммедунам. А теперь произнесите во время стона слоги с другими сонорными: [ллламм-ллломм-ллумм-ллэмм-ллимм-ллымм] [ннамм-нномм-ннумм-ннэмм-ннимм-ннымм] [ррамм-рромм-ррумм-ррэмм-рримм-ррымм]

Стоя босиком и спокойно дыша, надувайте живот при каждом вдохе. Медленно переносите упор стопы с носка на пятку и обратно.

Прочитайте текст, меняя в зависимости от содержания силу голоса:

Была тишина, тишина, тишина. 

Вдруг грохотом грома сменилась она! 

И вот уже дождик тихонько — ты слышишь? — 

Закрапал, закрапал, закрапал по крыше. 

Наверно, сейчас барабанить он станет. 

Уже барабанит! Уже барабанит!

Колени расслаблены. Подпрыгиваем, отрывая пятки, но не отрывая от пола носки. Во время прыжка произносим на выдохе: и-а-э.

«Идем на охоту» Группа располагается в шеренги по четыре человека. Шаг: с носка на пятку. Руками изображаем, будто держим узду. Во время продвижения вперед произносим звукосочетания: абб, авв, агг, адд (по 4 раза). Затем производим действия, сопровождая их звуками: А, Э, И, О, У, Ы (по переменке). «Увидели» добычу – звук сильный, протяжный. Забросили «лассо» и подтянули его – мелодика голоса сначала - вверх, потом - вниз. Упаковываем «добычу» - звук короткий, отрывистый (3 раза). Далее совершаем ритуальный танец у костра. Стойка: колени расслаблены, кисти рук приподняты на уровень плеч. Движемся по кругу, постепенно убыстряя темп, произносим:

Ох-ты, ох-ты, охтюшки – разохались Олюшки.

Ах-ты, ах-ты, ахтюшки – разахались бабушки.

Ух-ты, ух-ты, ухтюшки – разухались Улюшки.

Восстановить дыхание: глубокий вдох и дробный выдох.

Произносим: Петек-птуотта. Начинает руководитель. На первую часть звукосочетаний делаем два хлопка, на вторую – два притопа. Затем к первому человеку присоединяется второй и т.д.

Произнесите скороговорку весело, с юмором, озорно, посмеиваясь над происходящим. Затем произнесите ее с намерением сообщить нечто страшное, подробно и загадочно раскрывая каждую деталь этого необычайного происшествия. Теперь произнесите ее в быстром темпе, как будто вы бежите к остановке автобуса, вы добежали... но автобус ушел!

Везет Сеньку Саньку с Сонькой на санках: санки скок, Сенька с ног, Саньку в бок, Соньку в лоб, все в сугроб.

Не мели мы лениво налима ловили, и меняли налима мы вам на линя.

Бык туп, тупогуб, тупогубенький бычок.

У быка бела губа была тупа.

Кукушка кукушонку сшила капюшон.

Надоел кукушонок капюшон: как в капюшоне он смешон.

Разминка. Ходьба: два широких шага вперед, 4-ре мелких назад. То же самое в одну сторону, в другую.

Координация. Раз - правая рука, согнутая в локте, ставится перед грудью; два - то же самое левой рукой; три – правая нога шаг вправо; левая нога приставить. Затем усложнить упражнение, добавив счет.

«Лягушка»В летний, солнечный день лягушонок изнемогал от жары. Раскинув лапки, он лежал на спинке, под большим листом папоротника, и солнечные лучи, проникая сквозь узорчатую поверхность листа, щекотали ему животик. Он весело хохотал, перебирая лапками.Исходное положение: Лежа на спине, ноги, подъем вытянуты, руки под головой.На первые два такта – ноги, сгибая в коленях, подтянуть вверх, колени (выворотно) скользят по полу, стопы соединить.На вторые два такта – выпрямляя ноги, «прийти» в исходное положение.

«Рыбка».В голубой прохладной воде, среди мерно качающихся водорослей, спит рыбка, ее чешуйка искрится на солнце, излучая яркие радужные лучи. Вокруг снуют мелкие рыбешки, не нарушая всеобщего сонного состояния. Вдруг брошенный в воду камешек нарушил тишину, вода всколыхнулась, возмутив спокойствие подводных жителей. Сорвалась с места и рыбка, юрко метнувшись в глубину, уплыла в другую чащобу водорослей.Исходное положение: Лежа на животе, ноги, корпус ровные. Руки вытянуты вверх вперед.На первые четыре такта – «оторвать» руки и ноги от пола вверх, зафиксировать положение дуги – «рыбка плывет».На вторые четыре такта – прийти в исходное положение – « рыбка затаилась в водорослях».

Передача позы. Участники становятся в шеренгу. Первый придумывает какую-либо сложную позу (остальные не видят какую) и по сигналу ведущего передает ее второму (тот за 10-15 секунд должен максимально точно запомнить ее). По следующему сигналу ведущего, первый снимает, а второй принимает эту позу, Далее происходит передача позы от второго к третьему участникуи т. д. Задачей является максимально точная передача позы от первого до последнего исполнителя. Если участников достаточно, лучше разбиться на две команды и "передавать" одну, заданную ведущим позу - кто точнее.

Бык и ковбой. Двое участников становятся на расстоянии друг от друга (не менее 5 метров), один поворачивается спиной - это бык, второй берет в руки воображаемую веревку - это ковбой. По сигналу к началу ковбой должен накинуть воображаемую веревку на быка и подтянуть его к себе (бык, естественно, сопротивляется). Упражнение получится успешно, если участникам удастся синхронизировать свои действия, чтобы зрители увидели воображаемую веревку, натянутую между ними.

Зеркало. Один из участников становится ведущим, второй - его отображение в зеркале, т.е. максимально точно копирует все его действия и движения.

Скульптор и глина. Участники разбиваются на пары. Один из них – скульптор, другой – глина. Скульптор должен придать глине форму (позу), какую захочет. «Глина» податлива, расслаблена, «принимает» форму, какую ей придает скульптор. Законченная скульптура застывает. Скульптор дает ей название. Затем «скульптор» и «глина» меняются местами. Участникам не разрешается переговариваться.

Что было дальше? Выбирается небольшое, хорошо известное литературное произведение, например, сказка «Репка». Группе, равной по численности количеству сказочных персонажей предлагается сымпровизировать и представить (в соответствующих образах), что произошло после того, как репку вытянули.

Большая семейная фотография. Предлагается, чтобы ребята представили, что все они - большая семья и нужно всем вместе сфотографироваться для семейного альбома. Необходимо выбрать фотографа. Он должен расположить всю семью для фотографирования. Первым из семьи выбирается дедушка, он тоже может участвовать в расстановке членов семьи. Более никаких установок для детей не даётся, они должны сами решить, кому кем быть и где стоять. А вы постойте и понаблюдайте за этой занимательной картиной. Роль фотографа и дедушек обычно берутся исполнять стремящиеся к лидерству ребята. Но, однако, не исключены элементы руководства и других членов семьи. Вам будет очень интересно понаблюдать за распределением ролей, активностью-пассивностью в выборе месторасположения. После распределения ролей и расстановки членов семьи фотограф считает до трёх. На счёт «три!» все дружно и очень громко кричат «сыр» и делают одновременный хлопок в ладоши.

Театральная игра «Угадай, что я делаю». Дети встают в круг. Каждый ребенок принимает определенную позу и оправдывает ее:

 — стоит с поднятой рукой (кладу книгу на полку, достаю конфету из вазы в шкафчике, вешаю куртку, украшаю елку и т. п.);

 — стоит на коленях, руки и корпус устремлены вперед (ищу под столом ложку, наблюдаю за гусеницей, кормлю котенка, натираю пол и т. п.);

 — сидит на корточках (смотрю на разбитую чашку, рисую мелом и т. п.);

 — наклонился вперед (завязываю шнурки, поднимаю платок, срываю цветок и т.п.).

Педагог предлагает ребятам повторить игру «Угадай, что я делаю?» в движении.

Дети ходят свободно по залу под музыку. Как только музыка заканчивается, ребята останавливаются, принимают определенные позы, затем оправдывают их (собираю цветы, наклонился за грибом и т. д.).

Театральная игра «Одно и то же по-разному».Дети в творческом полукруге. Один ребенок придумывает свой вариант поведения, а дети должны догадаться, чем он занимается и где находится (человек идет, сидит, бежит, поднимает руку, слушает и т. д.).

Одно и то же действие в разных условиях выглядит по-разному. Дети делятся на творческие группы, и каждая получает определенное задание.

I группа получает задание сидеть. Возможные варианты:

 — сидеть у телевизора;

 — сидеть в цирке;

 — сидеть в кабинете врача;

 — сидеть у шахматной доски;

 — сидеть с удочкой на берегу реки и т. п.

II группа получает задание идти. Возможные варианты:

 — идти по дороге;

 — идти по горячему песку;

 — идти по палубе корабля;

 — идти по бревну или узкому мостику;

 — идти по узкой горной тропинке и т.д.

III группа получает задание бежать. Возможные варианты:

 — бежать, опаздывая в театр;

 — бежать от злой собаки;

 — бежать, попав под дождь;

 — бежать, играя в жмурки, и т.д.

IV группа получает задание размахивать руками. Возможные варианты:

 — отгонять комаров;

 — подавать сигнал кораблю, чтобы заметили;

 — сушить мокрые руки и т.д.

V группа получает задание ловить зверюшку. Возможные варианты:

 — ловить кошку;

 — ловить попугайчика;

 — ловить кузнечиков и т.д.

Педагог и зрители отмечают, кто правильно выполнил задание.

Театральная игра «Превращение предмета».Сначала педагог объясняет детям: «В театре зритель верит в то, во что верит актер. Сценическое отношение — это умение с помощью веры, воображения и фантазии изменить свое отношение к предмету, месту действия или партнерам, меняя соответствующим образом свое поведение, оправдывая условное превращение». Педагог берет какой-либо предмет и кладет его на стол или передает по кругу от одного ребенка к другому. Каждый ребенок должен действовать с предметом по-своему, оправдывая его новое предназначение, чтобы была понятна суть превращения. Варианты превращения разных предметов:

карандаш или палочка: ключ, отвертка, вилка, ложка, градусник, зубная щетка, кисточка для рисования, дудочка, расческа и т.д.;

маленький мячик: яблоко, ракушка, снежок, картошка, камень, ежик, колобок, цыпленок и т.д.;

записная книжка: зеркальце, фонарик, мыло, шоколадка, обувная щетка, игра и т.д.

Можно превращать стул в пенек; в этом случае дети должны оправдывать условное название предмета. Например, большой стул может быть превращен в королевский трон, памятник и др.

Театральная игра «Кругосветное путешествие».Дети в творческом полукруге. Педагог предлагает им отправиться в кругосветное путешествие: «Ребята, перед вами стоит задача: придумать, где будет проходить ваш путь — по пустыне, по горной тропе, по болоту; через лес, джунгли, через океан на корабле».Дети предлагают маршрут кругосветного путешествия, используя декорации корабля, избушки. Итак, маршрут кругосветного путешествия составлен, и дети начинают играть. В игре используются музыка народов мира, шумовые эффекты — гром, дождь, шум бури, шторм, костюмы и маски.

В конце игры, сидя у воображаемого костра, дети поют песню «Любитель-рыболов».

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/201049-tvorcheskij-proekt-organizacija-raboty-nad-sp