Особенности работы над контрастной полифонией в начальных классах ДШИ

« Особенности работы над контрастной полифонией в начальных классах ДШИ»

Калинина Татьяна Александровна преподаватель класса фортепиано МБУ ДО «ДШИ г. Зеи» Амурской области.

ЦЕЛЬ УРОКА: Развитие основ полифонического мышления.

ЗАДАЧИ:

1) повторение понятий: полифонический и гомофонно-

гармонический склад

2) кратко познакомить с основными видами полифонии

3) закрепление приемов работы над контрастной полифонией

4) исполнение полифонических примеров

5) развитие навыка анализа

6) расширение кругозора и повышение интереса к полифонической

музыке.

АКТУАЛЬНОСТЬ.

Восприятие музыки - процесс сложный, включающий в себя слуховую и образно- эстетическую расшифровку музыкального произведения, слияние рационального и эмоционального аспектов. Восприятие музыки подразумевает умение одновременно слышать, чувствовать, понимать. Это определяется степенью развития музыкального мышления, основа которого - способность к восприятию многоголосной музыки.

Ребенка с раннего детства сопровождает легкая музыка. Воспринимается лишь мелодия, остальное остается малозначительным шумом, теряется восприятие многоплановости музыкального произведения. Чем раньше возникает у ребенка ложные ценностные критерии восприятия музыки, тем сложнее их разрушить в процессе музыкального обучения. Становится ясным, что учить детей восприятию полифонии необходимо как можно раньше, развивать способность не только слушать, но и слышать музыку, дифференцировать ткань музыкального произведения, учиться правильно воспринимать и понимать серьезную «большую» музыку.

Можно утверждать, что многоголосие – полифоническое, гармоническое, сложное, где гомофония и полифония постоянно чередуются во времени и объединяются в совместном звучании – большинством учащихся не усваивается. Восприятие учащихся не подготавливается к дифференцированию многоголосной музыки, к осмыслению всей совокупности выразительных средств. У детей формируется стойкое предпочтение произведений, в которых доминирует более или менее примитивная мелодия.

На первых порах очень важно научить ученика произношению мелодии. Но в дальнейшем увлечение «легким жанром» лишь тормозит его музыкальное развитие. Полифоническая музыка изучается в музыкальных школах издавна, однако тенденция такова, что полифония воспринимается лишь как склад музыки и как учебная дисциплина. Если музыка написана не в явно полифонической форме, то она изучается, исполняется с позиций гармонии и вертикали.

В истории фортепианной педагогики не раз возникали идеи полифонизации обучения, особенно в начальной его стадии. Баренбойм в книге «Путь к музицированию» отмечает, что ребенка, начинающего обучаться игре на фортепиано, следует длительное время воспитывать на полифонии. Интенсивное использование полифонии в широком понимании способствует быстрому и успешному продвижению вперед в чтении с листа, ансамблевой игре, музицировании.

Различаются два вида музыкального слуха – гармонический и мелодический. Теплов дает такое определение мелодического слуха : «мелодический слух есть качественное своеобразие восприятия мелодии, проявляющееся в особенностях самого восприятия, в узнавании и воспроизведении мелодии и в чувствительности к точной интонации» Что же касается гармонического слуха, то здесь Теплов утверждает, что для воспитания гармонического слуха мало годится гомофонно-гармоническая музыка, а нужны полифонические произведения…

Психологические особенности младшего школьного возраста особенно благоприятны для развития качеств, необходимых для восприятия полифонии. У детей в этом возрасте быстро увеличивается объем внимания, максимальными темпами развиваются такие свойства внимания , как переключаемость, избирательность. В подростковом возрасте эти качества развиваются гораздо медленнее. А.И. Лейтес анализируя развитие запоминания у младших школьников, пишет: «Поистине удивительна их способность к усвоению формальных моментов, намного опережающих их подготовленность к пониманию содержания». В младшем школьном возрасте музыкальной школы необходимо усвоить как определенное количество полифонических произведений, так и определенный уровень знаний о полифонии и полифонической основе многоголосия, выработать элементарное представление о полифонии как о музыкальном складе, развить восприимчивость, интерес к полифонической музыке.

Примерная схема работы над полифонией:

1. Разобрать мелодию по фразам и мотивам.

2. Выучить мелодию отдельно правой и левой руками

3. Играть ансамблем ученик - учитель верхний и нижний голос.

4. Построить по вертикали – верхний голос играть более выпукло (ученик)

5. Играть через 2-3 октавы двумя руками. Голоса при такой игре слышатся ярко,

отчетливо

6. Играть двумя руками и петь один из голосов

7. Слышать артикуляционные и тембровые различия голосов

6. Конечный вариант исполнения.

1.ОРГАНИЗАЦИОННЫЙ МОМЕНТ:

1) приветствие

2) оглашение темы урока

3) постановка задач

2.ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ

1) теоретическая часть (повторение понятий, знакомство с видами полифонии)

Преподаватель: В музыке есть два типа многоголосной музыки- гомофонно-гармонический и полифонический . Гомофонно- гармонический тип характеризуется разделением голосов на главный и сопровождающий.Сейчас мы послушаем пример гомофонно–гармонической музыки.

ЗИЛЬБЕРБЛЮМ Р. 1 кл. «ВАЛЬС» Кессельман (иллюстрация к гомофонно-гармоническому складу). В этом примере ясно слышится мелодия и аккомпанемент. Мы знаем правило, что мелодия исполняется всегда ярче, чем аккомпанемент. Аккомпанемент - второстепенный элемент фактуры.

Полифония – это вид многоголосия, основанный на одновременном звучании нескольких голосов. В человеческой речи невозможно представить, чтобы говорили несколько человек одновременно, и чтобы из этого не выходило путаницы. В музыке такое чудо возможно. Это чудо – полифония. Полифония - это тип многоголосной музыки, основанный на равноправии голосов. Это как «беседа друзей», когда голоса обсуждают главную музыкальную мысль. Красоту полифонии люди поняли давно.И красоту звучания, и красоту тонкого, умного и точного расчета. Это теперь мы музыку ставим наряду с другими искусствами- поэзией, театром, живописью. А когда-то в средние века музыку, благодаря полифонии, ставили в один ряд с математикой. Композиторы, сочиняя полифоническую музыку, делали хитроумные вычисления по строгим правилам, чтобы выстроить этажи голосов в благозвучии один над другим. Сегодня мы с вами играем полифонию, которая состоит только из двух голосов. Это небольшие, но уже достаточно трудные пьесы.

Полифония бывает трех видов:

1. Подголосочная – полифония свойственна народной музыке. Вместе с основной мелодией звучат подголоски, которые лишь немного отличаются от мелодии

2. Имитационная полифония – самая сложная полифония. Отличительной чертой имитационной полифонии является принцип проведения темы в разных голосах.

3. Контрастная полифония – когда одновременно звучат разные мелодии. Главенствует одна мелодия, другие же менее развиты, менее самостоятельны. Они поддерживают основную мелодию. Сегодня мы с вами разберем несколько примеров контрастной полифонии.

2) практическая часть ( проекты учащихся - исполнение произведений, краткие аннотации, показ рабочих моментов)

ДЖЕБОЛДА А. 2 кл. «Сарабанда» А. Корелли

Аннотация: Арканджело Корелли – итальянский композитор, скрипач, дирижер. Творчество его пришлось на вторую половину 17 века и начало 18.Произведения, созданные Корелли, поражали современников новизной музыкального языка. Им созданы знаменитыеConcertigrossi.

Сарабанда- танец испанского происхождения., размер ¾, тональность ре минор. Характерен акцент на вторую долю такта. Характер сарабанды печальный, выразительная мелодия исполняется легато, напоминает пение скрипки. Нижний голос напоминает неторопливый разговор.

Исполнение.

Показ: Полезно играть сарабанду двумя руками и проговаривать названия нот нижнего голоса, если трудно спеть. Оба голоса надо знать наизусть. Также полезно проигрывать сарабанду, выделяя нижний голос.

КАРЛИН Д. 1 кл. «БУРРЕ» Бах И. С

Аннотация: Бах! Сокрушительный слог, который заставляет трепетать композиторов и падать ниц исполнителей, осчастливливает почитателей. Многие считают Баха скучным, потому что мало слушают его музыку. Сейчас прозвучит произведение, которое трудно назвать гомофонно-гармоническим или полифоническим. Здесь присутствуют оба типа, поэтому тип изложения определим как смешанный - с элементами полифонии.

«Бурре», которое я исполню, имеет активный, смелый характер. Это французский танец дровосеков. Размер 2/4, затакт, тональность ля минор.

Исполнение

Показ: игра наизусть отдельно руками.

КУЛИК М. 2 кл. «АРИЯ» Бах И.С.

Аннотация: И.С. Бах – немецкий композитор. Его очень занимала мысль о сравнении музыки с человеческой речью, которая богата звуковыми изменениями, мелодична и выразительна. Бах многократно подчеркивал необходимость певучего исполнения клавирной музыки.

Ария – законченный эпизод в опере. Бывают арии в виде самостоятельных произведений. А также бывают арии инструментальные. Как правило, арии исполняются выразительным певучим звуком.

Почти во всех полифонических произведениях мы слышим задержания – когда в движении голосов один голос задерживается ритмически или гармонически, а остальные голоса продолжают движение. Задержания в полифонической музыке являются одним из импульсов развития.

Исполнение

Показ: Когда мы работаем над полифонией, очень полезно играть один голос и петь другой.

ЗИЛЬБЕРБЛЮМ Р. 1 кл. «Менуэт» Кригер

Аннотация: Менуэт- французский танец, популярный в Европе 17-18 века. Исполнялся мелкими шагами в умеренном темпе, размер ¾, тональность ля минор.

Менуэт, который я исполню, имеет оживленный темп, выразительный напевный характер. Композитор использует характерный для полифонии прием – длинные звуки в одном голосе заполняются более мелкими длительностями в другом.

Исполнение

Показ: Когда голоса исполняются через октаву или через две, они очень хорошо

прослушиваются

АЛЕКСАНДРИКОВ Д. 2 кл. «МЕНУЭТ» Моцарт В.А.(аннотация, анализ формы, игра двумя руками, прием- верхний голос выделить).

Аннотация: Представим, что мы в середине 18 века. Эпоха балов. Многие крестьянские танцы превратились в бальные. Какой же танец самый модный? Браво! МЕНУЭТ!!!Поклонники в пудреных париках, в нарядах, похожих на кремовые торты, аплодируют герою бала. Отточенная, искусная техника - какая-то церемония приветствий и реверансов. Все чинно двигаются неторопливым мелким шагом – за это он и прозван Менуэтом.

Моцарт Вольфганг Амадей – великий австрийский композитор. Чайковский писал, что по его глубокому убеждению, Моцарт есть высшая точка, до которой красота досягала в сфере музыки.

Исполнение

Показ: умение выделить один из голосов требует от ученика внимания, умения

владеть весом рук и слуховым контролем. Моя задача - играть верхний голос

громко, а нижний тихо.

ВАСИЛЬЕВ Д. 4 кл. «МЕНУЭТ» Рамо

Аннотация: Рамо Жак Филипп французский композитор(1683-1764)Творчество его охватывает почти все виды музыкальной деятельности: скрипач, композитор, органист, основатель и руководитель школы музыкальной композиции, теоретик. Его музыка звучит до сих пор .

«Менуэт»- старинный танец, который триста лет назад звучал на балах, позже на концертах в симфониях, сюитах, сонатах, квартетах величайших композиторов. Вот увековечил память о себе!!! И сегодня звучит…..

Исполнение голосов в полифоническом произведении должно быть рельефным. То есть, музыкальная речь каждого голоса должна быть с точками и запятыми. Каждый голос должен иметь свою тембровую окраску, свое произношение. Менуэт Рамо - пример, когда голоса в ( 1 части) исполняются разными штрихами –правая рука легато, левая нон легато. Также во второй части есть небольшая имитация- перекличка в голосах.

Исполнение

Показ:1. исполнить голоса, с учетом штрихов, фразировки, динамики.

2. исполнить голоса через октаву.

Полифонический стиль господствовал в эпоху, которая называлась БАРОККО. Сегодня мы играли произведения композиторов этой эпохи –Баха, Рамо, Корелли. В заключении мы сыграем ансамбль , который так и называется «В СТРАНЕ БАРОККО». Стиль этого произведения мы определили как смешанный.

ДЖЕБОЛДА А и преподаватель ансамбль « В СТИЛЕ БАРОККО» Аноним

3. ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ ЭТАП

Итог урока:

Слушая внимательно менуэты, сарабанды, арии, а также инвенции и фуги - наиболее яркие полифонические произведения, мы можем получать удовольствие не только от переживаний и страстей музыки, но и от хитроумных сплетений, которые напоминают головоломную игру… Играть такую музыку непросто, но это настоящее высокоинтеллектуальное, высокохудожественное искусство…Сегодня мы с вами сделали первые шаги к постижению этой грандиозной музыки….

Аудио прослушивание «Инвенций» Баха

Полифонический урок – это непростой урок.Это прежде всего напряженный труд. Цель урока – развитие основ полифонического мышления достигнута. Вы продемонстрировали хорошее владение приемами работы над полифонией. Повторили и закрепили теоретические понятия. Мы услышали вдохновенную игру, которая соответствовала стилевым особенностям полифонической музыки. Были подготовлены интересные аннотации. Сегодня мы увидели начинающих артистов, которые прекрасно выглядели и вели себя в соответствии с правилами сценического этикета. Меня радует, что не все довольны собой. Значит может быть еще лучше. Вы проделали огромную работу. Спасибо.

Список литературы:

Б.М.Теплов… «Психология музыкальных способностей» М.,2003г.

Н.С. Лейтес… «Психология одаренности детей и подростков» М.1996г.

Баренбойм Л. Вопросы фортепианной педагогики и исполнительства. Л., 1969.

Вопросы фортепианной педагогики – сборник статей под ред. В. Натансона. М.:Музыка, 1971.

Либерман М. О некоторых задачах обучения будущего пианиста.

Коган Г. Работа пианиста. М., 1979.

Нейгауз Г. Об искусстве фортепианной игры. М., 1982.

Перельман Н. В классе рояля. М., 2002

Цыпин Г. «Обучение игре на фортепиано» М.»Просвещение,1984г.

Алексеев А. Методика обучения игре на фортепиано. М.: Музыка, 1978.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/204541--osobennosti-raboty-nad-kontrastnoj-polifonie