Дополнительная общеразвивающая программа в области музыкального искусства по учебному предмету «Коллективное музицирование»

Трандафилова Ольга Сергеевна

Муниципальное бюджетное учреждение

дополнительного образования
Детская школа искусств имени М.А. Балакирева, г. Ульяновск,

преподаватель по классу фортепиано

Дополнительная общеразвивающая программа

в области музыкального искусства

по учебному предмету

«Коллективное музицирование»

Структура программы учебного предмета

I. Пояснительная записка

- Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе;

- Срок реализации учебного предмета;

- Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательной организации на реализацию учебного предмета;

- Сведения о затратах учебного времени;

- Форма проведения учебных аудиторных занятий;

- Цель и задачи учебного предмета;

- Структура программы учебного предмета;

- Методы обучения;

- Описание материально-технических условий реализации учебного предмета.

II. Содержание учебного предмета

- Учебно-тематический план;

- Годовые требования.

III. Требования к уровню подготовки учащихся

- Требования к уровню подготовки на различных этапах обучения.

IV. Формы и методы контроля, система оценок

- Аттестация: цели, виды, форма, содержание;

- Критерии оценки.

V. Методическое обеспечение учебного процесса

VI. Список литературы и средств обучения

- список рекомендуемой нотной литературы;

- список рекомендуемой методической литературы.

Пояснительная записка

Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе.

Программа учебного предмета «Коллективное музицирование» (ансамбль) разработана на основе «Рекомендаций по организации образовательной и методической деятельности при реализации общеразвивающих программ в области искусств», направленных письмом Министерства культуры Российской Федерации от 21.11.2013 №191-01-39/06-ГИ, а также с учетом многолетнего педагогического опыта в области исполнительства на фортепиано в детских школах искусств.

В настоящее время особое внимание уделяется воспитанию подрастающего поколения, качеству современного образования, способствующего развитию, становлению личности, стремящейся к самосовершенствованию, к самостоятельным, созидательным действиям.

ДШИ призваны практически решать задачи эстетического воспитания и формирования мировоззрения подрастающего поколения средствами различных видов искусства. Одно из ведущих мест в процессе формирования гармонически развитой личности принадлежит музыке, которая обладает большой силой эмоционального воздействия на человека и играет огромную роль в воспитании детей.

Эффективным способом музыкального развития детей является игра в ансамбле, в том числе, с преподавателем, позволяющая совместными усилиями создавать художественный образ, развивающая умение слушать друг друга, гармонический слух, формирующая навыки игры ритмично, синхронно. За время обучения ансамблю должен сформироваться комплекс умений навыков, необходимых для совместного музицирования.

Ансамблевое музицирование доставляет большое удовольствие ученикам и позволяет им уже на первом этапе обучения почувствовать себя музыкантами. А позитивные эмоции всегда являются серьезным стимулом в индивидуальных занятиях музыкой.

В этой связи представляется педагогическая целесообразность ведения предмета «Коллективное музицирование» (ансамбль) для привлечения детей к музыкальному культурному наследию. Занятия в классе ансамбля отвечают современным задачам детских музыкальных школ:

- формирование начальных умений и навыков работы с музыкальным текстом с целью приобщения учащихся к мировой музыкальной культуре;

- обучение навыкам коллективного музицирования для дальнейшей музыкальной деятельности после окончания школы;

- подготовка одаренных детей к участию в различных ансамблях и оркестрах.

Занятия в классе ансамбля способствуют развитию у учащихся ритмического, мелодического и гармонического слуха, музыкальной памяти, развитию творческих навыков и, главное, прививают интерес и любовь к музыке и своему инструменту, а также способствуют формированию основ самостоятельной музыкальной деятельности. Для учащихся средних способностей, игра в ансамбле становится, нередко, единственной возможностью участвовать в концертном выступлении.

Новизна данной программы заключается в следующем: обеспечение детям свободного выбора общеразвивающей программы в области того или иного вида искусств, а также, при наличии достаточного уровня развития творческих способностей ребенка, возможности его перевода с дополнительной общеразвивающей программы в области искусств на обучение по предпрофессиональной программе в области искусств.

Предлагаемая программа рассчитана на четырехлетний срок обучения.

Данная программа предполагает достаточную свободу в выборе репертуара и направлена, прежде всего, на развитие интересов учащихся.

Формы подведения итогов реализации программы. Итоговыми являются годовые оценки, которые определяются на основании четвертных и с учетом тенденции роста учащихся. Итоговая оценка за последний год обучения идет в документ об окончании музыкальной школы.

Срок реализации учебного предмета

«Коллективное музицирование» для детей, поступивших в образовательную организацию в первый класс в возрасте от 7 лет составляет 4 года.

Недельная нагрузка по предмету «Коллективное музицирование» составляет 1 час в неделю.

Сведения о затратах учебного времени

4-летний срок обучения

Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательной организации на реализацию учебного предмета

Общая трудоемкость учебного предмета при 4-летнем сроке обучения составляет 560 часов. Из них: 280 часов – аудиторные занятия, 280 часов – самостоятельная работа.

Форма проведения учебных занятий

Занятия проводятся в мелкогрупповой форме (от 2-х человек).

Цель учебного предмета

Целью учебного предмета является обеспечение развития творческих способностей учащегося, овладение знаниями и представлениями об ансамблевом исполнительстве, формирование практических умений и навыков игры в ансамбле, устойчивого интереса к самостоятельной деятельности в области музыкального искусства.

Задачи учебного предмета

Задачами предмета «Коллективное музицирование» являются:

- формирование у учащихся комплекса исполнительских навыков, необходимых для ансамблевого музицирования;

- приобретение знаний в области истории музыкальной культуры;

- формирование понятий о музыкальных стилях и жанрах;

- стимулирование развития эмоциональности, памяти, мышления, воображения и творческой активности при игре в ансамбле;

- приобретение учащимися опыта творческой деятельности и публичных выступлений в сфере ансамблевого музицирования;

- воспитание у учащихся трудолюбия, усидчивости, терпения, дисциплины;

- воспитание стремления к практическому использованию знаний и умений, приобретенных на занятиях, в быту, в досуговой деятельности.

Структура программы.

Программа содержит следующие разделы:

-сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;

- распределение учебного материала по годам обучения;

- описание дидактических единиц учебного предмета;

- требования к уровню подготовки учащихся;

- формы и методы контроля, система оценок, итоговая аттестация;

- методическое обеспечение учебного процесса.

В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета».

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

- словесный (объяснение, беседа, рассказ);

- наглядный (показ, наблюдение, демонстрация приемов работы);

- практический (освоение приемов игры на инструменте);

- прослушивание записей выдающихся исполнителей и посещение концертов для повышения общего уровня развития обучающегося;

- эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).

Описание материально-технических условий реализации учебного предмета.

Каждый учащийся обеспечивается доступом к библиотечным фондам и фондам аудио и видеозаписей школьной библиотеки. Во время самостоятельной работы учащиеся могут пользоваться Интернетом для сбора

дополнительного материала по изучению предложенных тем.

Библиотечный фонд укомплектовывается печатными, электронными изданиями, учебно-методической и нотной литературой.

Материально-техническая база образовательного учреждения должна соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда.

В образовательном учреждении должны быть созданы условия для содержания, своевременного обслуживания и ремонта музыкальных инструментов.

II. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Учебно-тематический план:

Первый год обучения

Освоение и развитие первоначальных навыков ансамблевой игры.

Форма работы на первоначальном этапе обучения может быть самой разнообразной – от совместного музицирования с преподавателем, до освоения доступного нотного материала в дуэте со своим партнёром. Важным условием таких занятий должна быть простота музыкального материала.

Организация совместной работы участников ансамбля, формирование умения одновременного вступления и окончания. Исполнение простейших мелодий, развитие чувства ритма, с динамическими оттенками и простейшими музыкальными терминами, развитие начальных навыков чтения с листа.

В течение 1 года обучения ученик должен пройти:

3 – 5 пьес различных по характеру;

За год учащиеся должны пройти 3-4 ансамбля. В конце учебного года учащиеся сдают зачет из 1 произведения. Зачетом может считаться выступление на классном вечере, концерте или академическом вечере.

Самостоятельная работа.

Закрепление полученных на уроке знаний, умений, навыков.

Примерный репертуарный список:

Р.н.п. Петушок

Тиличеева Е. Колыбельная

Польская народная песенка Два кота

Корганов Т. Гамма-вальс

А. Островский Тик-так из телепередачи «Спокойной ночи, малыши!»

В. Шаинский Веселая карусель из мультфильма «Веселая карусель»

Паулс. Сонная песенка

Портнов. Веселый старичок

Спадавеккиа. Добрый жук

Струве. Мы теперь ученики

Чичков. Здравствуй, Родина моя!

Пьесы для ансамбля из сборников:

Шиндикова. Мы играем и поем (сборник переложений для ансамбля младших классов)

«Я музыкантом стать хочу» (сост. Игнатьевы)

Второй год обучения

Совершенствование и развитие навыков ансамблевого музицирования.Умение слушать мелодическую линию, выразительно ее фразировать; грамотно и чутко аккомпанировать партнеру, совместно работать над динамикой произведения;

За год ученики должны пройти 2-3 ансамбля. В конце учебного года учащиеся сдают зачет из 1-2 произведений. Зачетом может считаться выступление на классном вечере, концерте или академическом вечере.

Чтение с листа.

Самостоятельная работа.

Закрепление полученных на уроке знаний, умений, навыков.

Примерный репертуарный список:

Английская песенка. Люси

Витлин. Праздничная полька

Гладков. Мистер Жук

Глинка. Каватина Людмилы из оперы «Руслан и Людмила»

Дементьев. Простая песенка

Крылатов. Колыбельная медведицы

Немецкая песенка. Лекарство

Никитин. Сон-кино

Моцарт. Отрывок из симфонии № 40

Рождественская песенка. Колокольчики звенят

Соснин. Уточки

Тома. Вечерняя песня

Фиготин.Два щенка

Филиппенко. Повстречались два барашка

Флис. Колыбельная

Хренников. Колыбельная Светланы

Шмитц. Танцуем буги

Шуберт. Вальс Фа-мажор

Пьесы для ансамбля из сборников:

Шиндикова. Мы играем и поем (сборник переложений для ансамбля младших классов)

«Легкие ансамбли. Брат и сестра», 2 класс,

Фортепино, 2 класс (ред. Милич)

«Я музыкантом стать хочу» (сост. Игнатьевы)

«Школа игры на фортепиано» (ред. Николаев)

Хрестоматия, 2 класс,3 класс

Ансамбли для младших классов. Вып.1,2,3

«Музицируем вдвоем»

Музыка для детей, вып.2

Третий год обучения

Совершенствование и развитие навыков ансамблевого музицирования.

Усложнение репертуара. Работа над звуковым балансом - правильным распределением звука между партиями и руками. Воспитание внимания к точному прочитыванию авторского текста. Формируется навык слушания партнера, а также восприятия всей музыкальной ткани в целом.

За год ученики должны пройти 2-3 ансамбля. В конце учебного года учащиеся сдают зачет из 1-2 произведений. Зачетом может считаться выступление на классном вечере, концерте или академическом вечере.

Чтение с листа.

Самостоятельная работа.

Закрепление полученных на уроке знаний, умений, навыков – заучивание нотного текста наизусть, работа над звуком, деталями нотного текста (штрихами, динамикой); проигрывание программы целиком перед выступлением; повторение ранее пройденных произведений; разбор новых произведений.

Примерный репертуарный список:

Бетховен. Три немецких танца

Бизе Ж. " Хор мальчиков " из оперы "Кармен"

Борзов. Встреча (перел. Т.А.Шиндиковой)

Гладков. Песенка друзей из м\ф «Бременские музыканты» (перел.Т.А.Шиндиковой)

Лехтинен. Летка-енка (перел. Т.А.Шиндиковой)

К.М.Вебер «Вальс» из оперы «Волшебный стрелок»

Грибоедов А. Вальс

Итальянская народная песня Санта Лючия

Киянов Е. Веселая полька

Крылатов Е. Песенка о лете

Украинская народная песня обр. Л.Снетко-Сорочинского

Мендельсон Ф. Песня без слов

Хрестоматия, 2 класс,3 класс

Ансамбли для младших классов .Вып.1,2,3

«Музицируем вдвоем»

Музыка для детей, вып.2

Четвертый год обучения

Совершенствование и развитие навыков ансамблевого музицирования.

Усложнение задач. Развитие музыкального мышления и средств выразительности; работа над педализацией; воспитание артистизма и чувства ансамбля в условиях концертного выступления.

Выпускник имеет следующий уровень подготовки:

- умеет грамотно и чутко аккомпанировать партнеру;

-владеет основными приёмами звукоизвлечения, умеет правильно использовать их на практике;

-умеет исполнять произведение в характере, соотствующем данному стилю и эпохе, анализируя своё исполнение;

-умеет самостоятельно разбирать музыкальные произведения.

В течение учебного года следует пройти 3-4 ансамбля (с разной степенью готовности). В конце года - зачет из 1 произведения и читке с листа в ансамбле. Публичное выступление учащихся может приравниваться к зачету.

Чтение с листа.

Самостоятельная работа.

Закрепление полученных на уроке знаний, умений, навыков – заучивание нотного текста наизусть, работа над звуком, деталями нотного текста (штрихами, динамикой); проигрывание программы целиком перед выступлением; повторение ранее пройденных произведений; разбор новых произведений.

Примерный репертуарный список:

Агафонников Н. Русский танец из цикла " Пестрые картинки"

Балакирев М. " На Волге", "Хороводная", р.н.н. «Эй, ухнем»

Бурковская. Буги-вуги

Вебер К. Хор охотников, Вальс из оперы " Волшебный стрелок"

Гаврилин В. "Часики" из цикла "Зарисовки"

Гайдн Й. "Учитель и ученик"

Гречанинов А. "Весенним утром", пьеса соч.99 №

Госсек. Гавот

Доницетти. Отрывок из оперы «Любовный напиток»

Дунаевский. Жил отважный капитан

Зив М. "Предчувствие"

Иршаи Е. "Слон- бостон"

Коровицын. Куклы сеньора Карабаса

Куперен Ф. "Кукушка"

Мак -Доуэлл Э. "К дикой розе"

Мендельсон. На крыльях песни

Моцарт В. "Весенняя песня"

Оппенгеймер. Танцевальная мелодия (перел.Т.А.Шиндиковой)

Петров. Гусарский марш (перел. Л.А.Дудник)

Рамо. Тамбурин

Савельев. Карусельные лошадки

Хачатурян К. Танец Тыквы, Вариация Редиски из балета «Чипполино»

Чайковский П. Вальс из балета " Спящая красавица", Мой Лизочек так уж мал.

Чайковский. Танец пастушков, Трепак (облег.) из балета «Щелкунчик»

Чайковский П. "Уж ты, поле мое, поле чистое"

Фрид Г. Чешская полька Фа мажор

Чаплин. Маленькие туфельки

Шеринг. Колыбельная

Шмитц. Танцуем буги, Много пятерок в портфеле, Оранжевые буги, Принцесса танцует вальс.

III. Требования к уровню подготовки учащегося

Уровень подготовки учащихся является результатом освоения программы учебного предмета «Коллективное музицирование /ансамбль/», который предполагает формирование следующих знаний, умений, навыков, таких как:

- наличие у учащихся интереса к музыкальному искусству, самостоятельному музыкальному исполнительству, совместному музицированию в ансамбле с партнерами;

- сформированный комплекс исполнительских знаний, умений и навыков, позволяющий использовать многообразные возможности фортепиано и других инструментов для достижения наиболее убедительной интерпретации авторского текста, самостоятельно накапливать ансамблевый репертуар из музыкальных произведений различных эпох, стилей, направлений, жанров и форм;

- знание ансамблевого репертуара;

- знание художественно-исполнительских возможностей фортепиано;

- знание профессиональной терминологии;

- наличие умений по чтению с листа музыкальных произведений в 4 руки;

- навыки по воспитанию совместного для партнеров чувства ритма;

- навыки по воспитанию слухового контроля при ансамблевом

музицировании;

- навыки использования фортепианной педали в 4-ручном сочинении;

- наличие творческой инициативы, сформированных представлений о методике разучивания музыкальных произведений и приемах работы над исполнительскими трудностями;

- наличие навыков репетиционно-концертной работы в качестве ансамблиста.

IV. ФОРМЫ И МЕТОДЫ КОНТРОЛЯ. КРИТЕРИИ ОЦЕНОК

1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание

Оценка качества реализации учебного предмета "Коллективное музицирование" включает в себя текущий контроль успеваемости и промежуточную аттестацию учащихся в конце каждого учебного года с 1 по 4 класс.

В качестве средств текущего контроля успеваемости могут использоваться академические зачеты, прослушивания, концерты и классные вечера.

Текущий контроль успеваемости учащихся проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.

Форму и время проведения промежуточной аттестации по предмету "Коллективное музицирование" образовательное учреждение устанавливает самостоятельно.

Формой аттестации может быть контрольный урок, зачёт, а также - прослушивание, выступление в концерте или участие в каких-либо других творческих мероприятиях.

По завершении изучения предмета "Коллективное музицирование" проводится итогвая аттестация в конце 4 класса, выставляется оценка, которая заносится в свидетельство об окончании образовательного учреждения.

2. Критерии оценок

Критерии оценки качества исполнения

По итогам исполнения программы на зачете, академическом прослушивании или экзамене выставляется оценка по пятибалльной шкале:

В зависимости от сложившихся традиций того или иного учебного заведения и с учетом целесообразности оценка качества исполнения может быть дополнена системой «+» и «-», что даст возможность более конкретно и точно оценить выступление учащегося.

Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества приобретенных выпускниками знаний, умений и навыков, а также степень готовности учащихся к возможному продолжению профессионального образования в области музыкального искусства.

Методическое обеспечение учебного процесса

1.Методические рекомендации педагогическим работникам

Одна из главных задач преподавателя по предмету Коллективное музицирование"- подбор учеников-партнеров. Они должны обладать схожим уровнем подготовки в классе музыкального инструмента.

В работе с учащимися преподаватель должен следовать принципам последовательности, постепенности, доступности и наглядности в освоении материала. Весь процесс обучения строится с учетом принципа: от простого к сложному, опирается на индивидуальные особенности ученика - интеллектуальные, физические, музыкальные и эмоциональные данные, уровень его подготовки.

Необходимым условием для успешного обучения по предмету Коллективное музицирование» является формирование правильной посадки за инструментом обоих партнеров, распределение педали между партнерами (как правило, педаль берет ученик, исполняющий 2 партию).

Необходимо привлекать внимание учащихся к прослушиванию лучших примеров исполнения камерной музыки.

Предметом постоянного внимания преподавателя должна являться работа над синхронностью в исполнении партнеров, работа над звуковым балансом их партий, одинаковой фразировкой, штрихами, интонациями, умением вместе начать фразу и вместе закончить ее.

Необходимо совместно с учениками анализировать форму произведения, чтобы отметить крупные и мелкие разделы, которые прорабатываются учениками отдельно. Форма произведения является также важной составляющей частью общего представления о произведении, его смыслового и художественного образа.

Техническая сторона исполнения у партнеров должна быть на одном уровне. Отставание одного из них будет очень сильно влиять на общее художественное впечатление от игры. В этом случае требуется более серьезная индивидуальная работа.

Важной задачей преподавателя в классе ансамбля должно быть обучение учеников самостоятельной работе: умению отрабатывать проблемные фрагменты, уточнять штрихи, фразировку и динамику произведения.

Самостоятельная работа должна быть регулярной и продуктивной. Сначала ученик работает индивидуально над своей партией, затем с партнером. Важным условием успешной игры становятся совместные регулярные репетиции с преподавателем и без него.

В начале каждого полугодия преподаватель составляет индивидуальный план для учащихся. При составлении индивидуального плана следует учитывать индивидуально-личностные особенности и степень подготовки учеников. В репертуар необходимо включать произведения, доступные по степени технической и образной сложности, высокохудожественные по содержанию, разнообразные по стилю, жанрам, форме и фактуре. Партнеров следует менять местами в ансамбле, чередовать исполнение 1 и 2 партии между разными учащимися.

Основное место в репертуаре должна занимать академическая музыка как отечественных, так и зарубежных композиторов.

2. Рекомендации по организации самостоятельной работы учащихся

Учащийся должен разумно распределять время своих домашних занятий, тщательно выучить свою индивидуальную партию, обращая внимание не только на нотный текст, но и на все авторские указания, после чего следует переходить к репетициям с партнером по ансамблю. После каждого урока с преподавателем ансамбль необходимо вновь репетировать, чтобы исправить указанные преподавателем недостатки в игре. Желательно самостоятельно ознакомиться с партией другого участника ансамбля. Важно, чтобы партнеры по фортепианному ансамблю обсуждали друг с другом свои творческие намерения, согласовывая их друг с другом. Следует отмечать в нотах ключевые моменты, важные для достижения наибольшей синхронности звучания, а также звукового баланса между исполнителями. Работать над точностью педализации, над общими штрихами и динамикой (там, где это предусмотрено).

Списки рекомендуемой нотной и методической литературы

1.Список рекомендуемых нотных сборников

Альбом фортепианных ансамблей для ДМШ. Сост. Ю. Доля/ изд. Феникс, 2005

Ансамбли. Средние классы. Вып.6 / изд. Советский композитор, М.,1973

Ансамбли. Средние классы. Вып.13/ изд. Советский композитор, М.,1990

Ансамбли. Старшие классы. Вып.6 / изд. Советский композитор, М., 1982

Аллегро. Интенсивный курс обучения игре на фортепиано. Вып.3,6 Сост. Т.Смирнова.-Грааль, 2004

Альбом нетрудных переложений для ф-но в 4 руки. Вып.1, 2/ М., Музыка, 2009

Бизе Ж. "Детские игры". Сюита для ф-но в 4 руки / М., Музыка, 2011

Барсукова С. " Вместе весело шагать" / изд. Феникс, 2012

Брат и сестра. Ансамбли для ф-но. Вып.1-5.СПб.: Северный олень, 1993,

Верди Д. Переложения отрывков из опер «Риголетто», «Травиата» для ф-но в 4 руки. Автор перел.Т.А.Шиндикова

Гудова Е. Хрестоматия по фортепианному ансамблю. Выпуск 3. Классика- XXI

21 век. Современные мелодии и ритмы. Фортепиано в 4 руки, 2 фортепиано.

Учебное пособие. Сост. Мамон Г./ Композитор СПб., 2012

За клавиатурой вдвоем. Альбом пьес для ф-но в 4 руки. Сост. А. Бахчиев, Е. Сорокина / М., Музыка, 2008

Золотая библиотека педагогического репертуара. Нотная папка пианиста.

Ансамбли. Старшие классы. Изд. Дека, М., 2002

Играем с удовольствием. Сборник ф-ных ансамблей в 4 руки/ изд. СПб Композитор, 2005

Играем вместе. Альбом легких переложений в 4 руки / М., Музыка, 2001

Играем в 4 руки. Вып.1,2. Сост.Катанские А.и В.: Издательский дом Катанского. 2004

Концертные обработки для ф-но в 4 руки /М., Музыка, 2004

Музицируем вдвоем. Фортепианнные ансамбли в 4 руки. Сост. Коршунова Л.-СПб.: Нота-МИ, 2004

Музыка вокруг нас. Отрывки из камерных и симфонических произведений в переложении для ф-но в 4 руки.-М.: Музыка. 1986

Мы играем и поем. Ансамбли для маленьких пианистов. Сост. Т.А.Шиндикова. Ульяновск, типография УлГТУ, 2011

Переложения для ф-но в 4 руки. Сост. Тулузаков. Тольятти, 1999

Переложения популярных классических произведений для ф-но в 4 руки для учащихся средних классов. Автор перел. Т.А.Шиндикова (ДШИ№5)

Петров А. Песни и романсы из к\ф. «То, что хочется играть в 4 руки».-СПб.: Союз художников, 2001

Рахманинов С. Два танца из оперы "Алеко". Концертная обработка для двух

ф-но М. Готлиба / М., Музыка, 2007

Репертуар московских фортепианных дуэтов. Сборник. Сост. Л. Осипова. М., Композитор, 2011

Сен- Санс К. Карнавал животных. Большая зоологическая фантазия. Переложение для двух ф-но / М., Музыка, 2006

Слонимский.С. «От 5 до 50» .Альбом пьес для ф-но в 4 руки.

Смирнова Н. Ансамбли для фортепиано в четыре руки / изд. Феникс, 2006

Учитель и ученик. Хрестоматия фортепианного ансамбля/ сост. Лепина Е. Композитор. СПб, 2012

Хрестоматия для фортепиано в 4 руки. Младшие классы ДМШ. Сост. Н.Бабасян. М., Музыка, 2011

Хрестоматия для фортепиано в 4 руки. Средние классы ДМШ. Сост. Н. Бабасян. М., Музыка, 2011

Хрестоматия фортепианного ансамбля. Музыка, М.,1994

Хрестоматия фортепианного ансамбля. Вып. 1, СПб, Композитор, 2006

Хрестоматия фортепианного ансамбля. Старшие классы. Детская музыкальная школа / Вып.1. СПб, Композитор, 2006

Чайковский П. Времена года. Переложение для ф-но в 4 руки./ М., Музыка, 2011

Чайковский П. Детский альбом в 4 руки / Феникс, 2012

Чайковский П. 20 отрывков из балета «Щелкунчик». Перел. Для ф-но в 4 руки.-М,:Музгиз, 1959

Чайковский П. Отрывки из оперы «Пиковая дама» в переел. Для ф-но в 4 руки.- М.: Музгиз.1966

Школа фортепианного ансамбля. Сонатины, рондо и вариации. Младшие и

средние классы ДМШ. Сост. Ж. Пересветова / СПб, 2008

Композитор, 2012

2.Список рекомендуемой методической литературы

Благой Д. Камерный ансамбль и различные формы коллективного музицирования /

Камерный ансамбль, вып.2, М.,1996

Благой Д. Искусство камерного ансамбля и музыкально-педагогический процесс. М.,1979

Готлиб А. Заметки о фортепианном ансамбле /

Музыкальное исполнительство. Выпуск 8. М.,1973

Готлиб А. Основы ансамблевой техники. М.,1971

Готлиб А. Фактура и тембр в ансамблевом произведении. /Музыкальное искусство. Выпуск 1. М.,1976

Лукьянова Н. Фортепианный ансамбль: композиция, исполнительство, педагогика // Фортепиано. М.,ЭПТА, 2001: № 4

Сорокина Е. Фортепианный дуэт. М.,1988

Ступель А. В мире камерной музыки. Изд.2-е, Музыка,1970

Тайманов И. Фортепианный дуэт: современная жизнь жанра / ежеквартальный журнал "Пиано форум" № 2, 2011, ред. Задерацкий В.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/221333-dopolnitelnaja-obscherazvivajuschaja-programm