Мастер класс Тема: «Использование практики арт-терапии на уроках изобразительного искусства с целью творческого самовыражения личности ребёнка»

Дешевых Елена Михайловна

учитель изобразительного искусства первой категории

МОУ «Горская средняя общеобразовательная школа»

Мастер класс

Тема: «Использование практики арт-терапии на уроках изобразительного искусства с целью творческого самовыражения личности ребёнка»

Цель: ознакомить с практикой арт-терапии как одним из способов решения проблемы объединения учебного процесса, и возможности психологического лечения и обучения искусством с целью творческого самовыражения личности ребёнка.

«Воспитатель есть художник;

школа — мастерская,

где из куска мра­мора

возникает подобие божества».

К. Д. Ушинский

Вступительное слово

Художник учится смешивать краски и наносить мазки на холст. Музыкант учится этюдам. Журналист и писатель осваивают приемы письменной речи. Учитель тоже смешивает краски, разучивает этюды, осваивает приемы – только это педагогические краски, этюды и приемы. Каждый учитель не раз задавал себе вопрос, идя на урок: будет ли урок интересным, сможет ли он вовлечь учеников в работу?

Проведение мастер - класса

I.Презентация педагогического опыта

В качестве экспериментального класса по использование практики арт-терапии на уроках изобразительного искусства с целью творческого самовыражения личности ребёнка был выбран 2 класс. В классе 6 учеников (2 девочки, 4 мальчика).

Проведение теста на определение уровня развития творческих способностей, основанный на разработке Х. Зиверта, позволило выявить следующие результаты: из 6 ребят - 2 имеют средний уровень развития творческих способностей, 4 - низкий уровень. То есть возникла проблема творческого самовыражения личности ребёнка.

В настоящий момент государство наряду с обучением большое внимание уделяет здоровью детей. Но не нужно забывать, что понятие «здоровье» включает в себя не только физическое, но и психическое здоровье детей. Урок изобразительного искусства настолько многогранен, что позволяет решать не только проблему духовного, но и психофизического здоровья школьников.

В экспериментальном классе из 6 – 4 ребёнка требовали особого внимания в развитии творческого самовыражения личности.

Для решения данной проблемы была использована практика арт – терапии Л. Д. Лебедевой, которая решает проблему объединения учебного процесса, и возможности лечения и обучения искусством.

Замечено, что занятия музыкой, живописью, танцами помогают снимать у человека эмоциональное напряжение, уменьшают тревожность, агрессию. Наиболее распространенным видом арт-терапии является рисование. Возможность не говорить, а выражать свои переживания в виде рисунка представляется одним из важнейших преимуществ арт-терапевтического метода в работе с детьми, особенно с теми, кто имеет нарушения в психоэмоциональной сфере. (Игорь – воспитанник социального приюта – вообще отказывался рисовать «У меня всё равно не получится», Костя – «Если я нарисую, все будут смеяться»).

Рисование не просто способствует развитию ребенка и связывает между собой важнейшие функции: зрение, двигательную координацию, речь и мышление, но и определяет духовное становление и психологическое развитие личности.

Учитывая то, что современному учителю необходимо не только опираться на особенности каждого ребёнка, но и использовать все доступные средства для его коррекции и адаптации в социуме, арт-терапевтический метод может стать вспомогательным методом в образовательном процессе.

Применение практики арт-терапии уже через несколько уроков позволило привлечь детей к творческой работе. Ребята на уроках с удовольствием отгадывали загадки и ребусы (вид АТ «устное народное творчество»), мысленно рисовали музыку (вид АТ «музыка»), читали и воспроизводили на листе бумаги стихотворения (вид АТ «литература»), рисовали своё настроение, оживляли каракулю (вид АТ «рисование») и т.д.

К концу учебного года на уроках изобразительного искусства гораздо реже стала возникать проблема эмоционального напряжения обучающихся, у мальчиков снизился уровень тревожности, агрессии, практически исчез страх неудачи в творческом процессе.

Повторное тестирование на определение уровня развития творческих способностей (Х. Зиверт), дало следующие результаты: из 6 обучающихся – 2 имеют высокий уровень развития творческих способностей, 3 - имеют средний уровень развития творческих способностей, 1 - низкий уровень развития творческих способностей.

Во втором полугодии все обучающиеся принимали участие в школьных выставках рисунков, Мишустина Елена заняла II место в районном конкурсе рисунков «Люблю природу, люблю свой Красненский район», Переверзева Татьяна приняла участие во всероссийском конкурсе детского творчества «Мой храм», была награждена дипломом участника.

Использование практики арт-терапии обеспечило на уроках:

создание благоприятного психологического климата,

сохранение психического здоровья детей,

повышение интереса ребят к изучению изобразительного искусства.

А главное позволило учителю объединить учебный процесс, и возможности психологического лечения и обучения искусством с целью творческого самовыражения личности ребёнка.

II.Представление системы учебных занятий.

Интерпретация рисунка —

это и таинственная игра, и научная работа.

П. Брутше

Процесс рисования естественен для каждого человека, задатки графика, живописца или скульптора есть у каждого. Рисование помогает осмыслить и привести к гармоничному состоянию свой внутренний мир.

Арт-терапия помогает ребёнку посредством искусства справиться с проблемами, вызывающими у него запредельные эмоции дать выход творческой энергии. Учитель вооружает  ребенка одним из доступных и приятных для него способов снятия эмоционального напряжения и на будущее.

Структура модели арт-терапевтического занятия, предложенная Л.Д.Лебедевой наиболее приемлема для школьной практики. (Этапы названы условно. Их количество может варьироваться в зависимости от цели, темы, темпа работы участников.)

1. Настрой

2. Актуализация визуальных, аудиальных, кинестетических ощущений.

3. Индивидуальная изобразительная деятельность.

4. Этап вербализации

5. Коллективная работа (театрализация, драматизация)

6. Рефлексивный анализ.

Арт-терапевтическое пространство организуется в соответствии с целями и задачами занятия. Используются разнообразные изобразительные средства и материалы.

Тема: «Акварельное настроение» - рисование пальчиками

Предлагаемая арт-терапевтическая техника, основанная на работе цветом с использованием пальцев и ладони рук способствует развитию мелкой моторики рук, тактильной чувствительности в выражении эмоций и чувств.

1. Настрой.

Создание положительной эмоциональной атмосферы, доброжелательности и доверия.

2. Актуализация визуальных, аудиальных, кинестетических ощущений.

Педагогу необходимо понаблюдать за поведением детей.

3. Индивидуальная работа.

Предлагается, выразить своё настроение красками без помощи кисточки используя пальцы или всю ладонь. На увлажненной бумаге дети выполняют рисунок красками, используя любимые цвета. Ребенку необходимо придумать название картине.

4. Этап вербализации

Участники рассматривают работы друг друга и соединяются в пары. Наблюдая за процессом работы, педагогу важно отметить положительные моменты кто лидер кто ведомый…

5. Коллективная работа или работа в парах.Участники попарно садятся в круг, разместив в центре образовавшегося пространства свои работы. По желанию пары обмениваются мнениями о том, как проходило общение получилось ли сотрудничество, насколько их действия были согласованы. Можно сравнить эмоциональные состояния в процессе индивидуальной работы и в парах когда дети чувствовали себя более свободно.

6. Рефлексивный анализ.

Участники высказывают свое мнение о чувствах и ассоциациях которые они испытали в процессе совместной работы, что больше всего запомнились. Желают дальнейших успехов друг другу.

Следует помнить, что арт-терапевтическое занятие может проводиться как самостоятельный урок, так и являться частью урока. Упражнения и техники арт-терапии могут быть использованы на любом этапе урока.

Рассмотрим некоторые примеры из фонда арт-тера­пии (М. Либман, М. Наумбург, Д. Уэллер и др.) моди­фицированные и авторские арт-терапевтические упраж­нения и техники.

Примеры упражнений

Рисование в «воздухе». Педагог рисует в воздухе какую-либо фигуру, предмет (или предлагает обучающимся самостоятельно нарисовать). Затем просит ребенка повторить изображение сначала в воздухе, а потом на бумаге

Быстрое написание знаков, подобных иероглифам и т.д., в результате которых человек понимает, что он действительно может рисовать, открывает новое видение мира.

 Озорные рисунки. Упражнение выполняется в парах. Один из участников задумывает геометрическую фигуру (цифру, букву) и «рисует» ее в воздухе губами, представляя, что в них зажат карандаш, который нельзя ронять. Задача второго – отгадать «нарисованное». Затем происходит смена ролей.

Примеры арт-терапевтических техник.

«Зеркало»

Известны различные варианты этого упражнения. К примеру, один участник исполняет роль лидера, дру­гой — ведомого. Задача лидера — вести за собой, ведо­мого — следовать в движениях за лидером, стараясь по­вторить их как можно точнее, в том же темпе. После обсуждения чувств и переживаний обоих партнеров про­исходит обмен ролями. В конце упражнения важно вы­яснить, в какой роли каждый из участников чувствовал себя увереннее, комфортнее, более защищенным.

«Рисование в пространстве»

Размашистые движения воображаемой кисти по «пространству картины» (в воздухе) должны постепен­но переходить в мелкие мазки, штрихи, развивающие тонкую моторику пальцев. Упражнение может выпол­няться в парах и общем круге. В последнем варианте ха­рактер движений, темп задает арт-терапевт, а затем, по желанию, и другие участники группы.

«Цвет моего настроения»

Данное упражнение подходит для получения диагно­стической информации. Может применяться при создании малых групп по признаку сходства эмоционального состояния участников в ситуации «здесь и теперь».

Пространство кабинета условно делится на 8 («Люшеровских») цветовых зон. В центре каждой зоны рас­полагается цветной куб или стул, задрапированный кус­ком однотонной ткани определенной окраски.

Каждому участнику предлагается погулять по стили­зованному лабиринту и остановиться в зоне, цвет кото­рой соответствует его настроению.

В итоге участники образуют группы, различные по численности и эмоциональному фону.

После обмена впечатлениями в общем круге упраж­нение повторяется. Вполне вероятно, что некоторые из­менят «цвет своего настроения».

«Прозрачные картины (изо-терапия на стекле)»-

Данная техника демонстрирует тенденции к сотруд­ничеству или соперничеств, доминированию, а также позволяет показать привлекательность «помогающих» отношений.

Участники работают парами на одном стекле, ук­репленном вертикально. Каждый рисует гуашью со своей стороны стекла, но тема для изобразительного творчества общая. Например: изобразите свои пред­ставления о счастье, нарисуйте добро, мечту, боль, ра­дость и т. п.

«Графическая музыка». 

Ребенку предлагают под музыку, закрыв глаза, проводить на бумаге линии в соответствии с восприятием мелодии. Затем найти в этих линиях образы и обвести их карандашами разного цвета (рыбка, черепаха, птица и др.).

III. Имитационная игра.

Уважаемые коллеги! Предлагаю вам выступить в роли учащихся на уроке с элементами арт - терапевтического занятия.

Начало занятия — настрой на творчество. Предлагаю выполнить коллективную работу «Рукопожатие цветом». Каждый пожимает руку соседу с пожеланиями и приветствиями.(Добрый день. Хочу подарить вам жёлтый цвет, потому что он напоминает о лете и дарит нам тепло)

Что дает учащимся этот этап занятия?

Пер­вый этап «Настрой» готовит ребят к спонтан­ной, художественной деятельности, создает положительную эмоциональную атмосферу, доброжелательности и доверия. Данная техника позволит учителю выяснить психологический настрой каждого ребёнка.

Этап арт – терапевтического занятия «Актуализация визуальных, аудиальных, кинестетических ощущений» можно представить приёмом «Графическая музыка» во время дидактической игры на уроке.Учащиеся слушают музыку (отражающую тему урока) и в течение 3 минут изображают на бумаге цветными карандашами то, о чем им «рас­сказала» музыка, делятся своими впечатлениями.

Во время творческой, самостоятельной работы реализуется третий этап АТ занятия «Изобразительная деятельность».

Часто использую жестовое рисование. На уроке можно поиграть с детьми, чтобы снять страх перед изобразительной деятельностью и создать зону комфорта и безопасности. Например можно дать задание, что бы ребенок показал руками свой будущий рисунок, а одноклассники пытались угадать, либо всем даётся задание с закрытыми глазами жестами изобразить главного героя картины.

Творческая работа детей может быть организована индивидуально, в парах или малых группах. Для деления учащихся на малые группы можно использовать приём «Цвет моего настроения»

Каждому участнику предлагается выбрать цвет, кото­рый соответствует его настроению. В итоге участники образуют группы, различные по численности и эмоциональному фону. После обмена впечатлениями в общем круге упраж­нение повторяется. Вполне вероятно, что некоторые из­менят «цвет своего настроения».

Предлагаю вам с помощью аппликационного материала изобразить свою мечту или настроение.

Работа в техника аппликации нередко помогает преодолеть неуверенность, ситуативную тревожность человека, связанную с отсутствием, по его мнению, ху­дожественного таланта. Урок изобразительного искусства позволяет использовать различные нетрадиционные техники рисования, которые способствуют повышению интереса детей к художественному творчеству.

На этапе вербализации каждому участнику предлагается показать свою работу, поделиться впечатлениями, рассказать о тех мыслях, эмоциях, ассоциациях, которые возникли у него в процессе изобразительной деятельности.

Этап коллективной работы (театрализация, драматизация) – на уроках изобразительного искусства провожу в форме игры «Оживи картину». Предлагаю вам оживить картину Виктора Васнецова «Алёнушка».

Как вы считаете сколько человек может принять участие в оживлении данной картины? (Алёнушка, озеро, растения, деревья, небо, солнышко, Иванушка спрятался)

В конце каждого урока совместно с детьми проводим выставку работ. Каждому ребёнку предоставляется возможность дать анализ не только рисункам, но и оценить свою деятельность на каждом этапе урока.

Завершая занятие, важно подчеркнуть успех каждо­го и всей группы в целом.

III. Моделирование

Уважаемые коллеги! Предлагаю вам выполнить конструирование одного их этапов урока с использованием любого упражнения или техники арт-терапии. Мне бы хотелось узнать ваше мнение, возможно ли использовать рассмотренную технологию на содержании других предметных областей?

Арт-терапевтические занятия на фоне искреннего интереса и доброжелательного отношения педагога к ученику помогают скорректировать, его негативные эмоциональные состояния, такие как тоска, гнев, страх, тревожность, передавая эти переживания в художественных образах.

IV. Рефлексия.

Выберите пословицу которая характеризуют нашу совместную деятельность на сегодняшнем мастер - классе:

А ларчик просто открывался

Делу время – потехе час

Кошке игрушки, а мышке слёзки

Овчинка выделки не стоит

Рыба ищет где глубже, а человек – где лучше

Скоро сказка сказывается, да (а) не скоро дело делается
Слышал звон, да не знаешь (не знает), где он
Там хорошо, где нас нет
Ученье свет, неученье тьма
Что посеешь, то и пожнешь
Это еще цветочки, а ягодки впереди

Свой мастер-класс мне хотелось бы закончить стихотворением Давида Самойлова.

Как весело рисуют дети

Доверчивые чудеса —

Не Истину и Добродетель,

А человечка или пса.

И пес неистов и оранжев,

В зубах зеленое: «Гав-гав»!

И, радуги разбудоражив,

Конь скачет о шести ногах.

Дитя! От мыслей безрассудных

Меня чертою отдели.

Пусти, пусти меня в рисунок

И в добром мире посели!

Структура модели арт-терапевтического занятия

(Л.Д.Лебедева)

1. Настрой

2. Актуализация визуальных, аудиальных, кинестетических ощущений.

3. Индивидуальная изобразительная деятельность.

4. Этап вербализации

5. Коллективная работа (театрализация, драматизация)

6. Рефлексивный анализ.

Примеры арт-терапевтических упражнений

1. Рисование в «воздухе». Педагог рисует в воздухе какую-либо фигуру, предмет (или предлагает обучающимся самостоятельно нарисовать). Затем просит ребенка повторить изображение сначала в воздухе, а потом на бумаге

2. Быстрое написание знаков, подобных иероглифам и т.д., в результате которых человек понимает, что он действительно может рисовать, открывает новое видение мира.

3. Озорные рисунки. Упражнение выполняется в парах. Один из участников задумывает геометрическую фигуру (цифру, букву) и «рисует» ее в воздухе губами, представляя, что в них зажат карандаш, который нельзя ронять. Задача второго – отгадать «нарисованное». Затем происходит смена ролей.

Примеры арт-терапевтических техник.

«Зеркало»

Известны различные варианты этого упражнения. К примеру, один участник исполняет роль лидера, дру­гой — ведомого. Задача лидера — вести за собой, ведо­мого — следовать в движениях за лидером, стараясь по­вторить их как можно точнее, в том же темпе. После обсуждения чувств и переживаний обоих партнеров про­исходит обмен ролями. В конце упражнения важно вы­яснить, в какой роли каждый из участников чувствовал себя увереннее, комфортнее, более защищенным.

«Рисование в пространстве»

Размашистые движения воображаемой кисти по «пространству картины» (в воздухе) должны постепен­но переходить в мелкие мазки, штрихи, развивающие тонкую моторику пальцев. Упражнение может выпол­няться в парах и общем круге. В последнем варианте ха­рактер движений, темп задает арт-терапевт, а затем, по желанию, и другие участники группы.

«Цвет моего настроения»

Данное упражнение подходит для получения диагно­стической информации. Может применяться при создании малых групп по признаку сходства эмоционального состояния участников в ситуации «здесь и теперь».

Пространство кабинета условно делится на 8 («Люшеровских») цветовых зон. В центре каждой зоны рас­полагается цветной куб или стул, задрапированный кус­ком однотонной ткани определенной окраски.

Каждому участнику предлагается погулять по стили­зованному лабиринту и остановиться в зоне, цвет кото­рой соответствует его настроению.

В итоге участники образуют группы, различные по численности и эмоциональному фону.

После обмена впечатлениями в общем круге упраж­нение повторяется. Вполне вероятно, что некоторые из­менят «цвет своего настроения».

«Прозрачные картины (изо-терапия на стекле)»-

Данная техника демонстрирует тенденции к сотруд­ничеству или соперничеств, доминированию, а также позволяет показать привлекательность «помогающих» отношений.

Участники работают парами на одном стекле, ук­репленном вертикально. Каждый рисует гуашью со своей стороны стекла, но тема для изобразительного творчества общая. Например: изобразите свои пред­ставления о счастье, нарисуйте добро, мечту, боль, ра­дость и т. п.

«Графическая музыка». 

Ребенку предлагают под музыку, закрыв глаза, проводить на бумаге линии в соответствии с восприятием мелодии. Затем найти в этих линиях образы и обвести их карандашами разного цвета (рыбка, черепаха, птица и др.).

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/265409-master-klass-tema-ispolzovanie-praktiki-art-t