Художественный образ музыкального произведения, способы его раскрытия в работе с начинающим баянистом

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ЖЕРДЕВСКАЯ ДШИ

Открытый урок

на тему:

«Художественный образ музыкального произведения, способы его раскрытия в работе

с начинающим баянистом»

Преподаватель МБОУДО

Жердевская ДШИ по классу

народных инструментов

Колмакова И.Ф.

2019-2020 учебный год.

Открытый урок

Тема урока: Художественный образ музыкального произведения, способы его раскрытия в работе с начинающим баянистом.

Тип урока: комбинированный, углубление в обозначенную тему.

Форма работы: индивидуальная

Цель урока: Раскрыть художественный образ произведения, его характер и содержание доступными для начинающего баяниста средствами.

Задачи урока:
1. Воспитательная:

1. Воспитание творческого подхода к инструменту и его специфическим особенностям.

2. Воспитание трудолюбия , усидчивости, внимания и целеустремленности.

3.Воспитание интереса к музыке, умения сосредоточенно, осмысленно работать над музыкальным произведением.
2. Образовательная:

1.Изучениемузыкальныхсредств выразительности.

2. Формирование комплекса знаний, умений, навыков необходимых для овладения культурой музыкального исполнительства.
3. Развивающая:

1.Развитие ритмических, слуховых и эмоционально-образных представлений. 2. Выявление индивидуального подхода к использованию выразительных средств.

3. Развитие образного мышления, воображения, умения анализировать, а также понимания учащимся содержания произведения.

4.Максимальное раскрытие индивидуальности учащегося.

5. Развитие основных музыкальных способностей (гармонического и мелодического слуха, чувство ритма, музыкальной памяти.)

6.Создание психологически - комфортных условий для проявления и самовыражения полученных знаний.

Музыкальный материал:

Гамма До мажор
2. А. Доренский «Хоровод и наигрыш»

Методыи приёмы, используемые на уроке:словесные,практическиенаглядные.
Технические средства:Баяндля ученика, баян для преподавателя, пульт, стол, стулья, ноты, рабочая тетрадь ученика, наглядные пособия.

План урока

I.Организационныйэтап
1.Приветствие

2. Сообщение названия темы и цели урока

II. Основная часть урока
1. Работа над гаммой до-мажор

2.Краткие сведения о композиторе

3. Обсуждение художественного образа, поиск средств выразительности

4. Работа над музыкальнымпроизведением

III.Заключительный этап

1. Оценка

2. Домашнее задание

I Организационный этап:

Педагог:Здравствуйте, уважаемые педагоги!Здравствуй, Павел! Прежде всего я

хочу познакомить вас с учеником, с которым я буду работать на уроке.

Это Чёнгин Павел учится по программе, которая называется «Дополнительная предпрофессиональная программа в области музыкального искусства «народные инструменты» предметная область «музыкальное исполнительство» 2 класс.

Тема нашего урока сегодня «Художественный образ музыкального произведения, способы его раскрытия в работе с начинающим баянистом».

Цель урока: Раскрыть художественный образ произведения, его характер и содержание доступными для начинающего баяниста музыкальными средствами выразительности.

II Основная часть урока

Каждое музыкальное произведение имеет своё неповторимое содержание. Что бы мы не исполняли — народные песни, танцы, классическую музыку или пьесы современных композиторов, нам необходимо понимать это произведение, уметь раскрыть его характер, содержание, художественный образ. Всё это достигается с помощью средств музыкальной выразительности.

Начать мне бы хотелось сегодняшний урок со слов Генриха Густавовича Нейгауза: «Музыка - есть искусство звука», а раз это искусство звука, то главная наша задача — работа над ним.

Поэтому работа над звуком неотделима от работы над художественным образом. И именно с помощью музыкальных звуков ученик должен раскрыть поэтическое содержание произведения.

Начнём наш урок с отработки практических навыков на техническом материале.

Гамма До мажор

Педагог предлагает учащемуся сыграть гамму до-мажор разными штрихами в одну и две октавы (легато, нон легато. стаккато)

Необходимо следить за качеством звука. Звук должен быть ровным. При движении вверх нужно делать крещендо, при движении вниз – диминуэндо.
Следить за правильной сменой меха (мех нужно менять после основного звука – тоники). Толчков при смене меха быть не должно.
Штрихи должны быть точными.

Исполнить арпеджио и аккорды в тональности до мажор. При игре арпеджио необходимо добиться связного легато. Аккорды должны быть чёткими, все ноты, составляющие аккорд, должны браться одновременно.

Пьеса А. Доренского «Хоровод и наигрыш»

Педагог: Прежде чем приступить к работе над произведением , скажем несколько слов об авторе данной пьесы.

Александр Тихонович Доренский — заслуженный деятель всероссийского музыкального общества, композитор, написавший огромное количество музыкальных произведений для детского и юношеского возраста. Его произведения широко известны как в России, так и за рубежом. Они часто звучат на всех детских музыкальных конкурсах России, Украины Белоруссии, Венгрии. Александр Тихонович — преподаватель ДМШ им. Римского-Корсакова в г. Ростова -на -Дону

Перейдём к разбору музыкального произведения .

Павел, скажи пожалуйста сколько частей в пьесе А.Доренского «Хоровод и наигрыш»?

Ученик:Пьеса состоит из двух частей. У каждой части есть своё название.

1 часть «Хоровод», 2 часть — «Наигрыш»

Педагог: Сначала давай поработаем над первой частью музыкального произведения , которая называется «Хоровод». Скажи, пожалуйста,что такое хоровод?

Ученик:Хоровод — массовый круговой танец. Основные фигуры танца — это хождение по кругу. В нём принимает участие и молодёжь, и люди среднего возраста и даже старики.Мелодия хоровода спокойного, плавного характера.

Педагог: Павел, прежде чем исполнить хоровод, я попрошу тебя вспомнить, какие средства музыкальной выразительности ты знаешь?

Ученик: К средствам музыкальной выразительности относится: темп, динамика, регистр, тембр, ритм, размер, лад, мелодия, штрихи, паузы, музыкальная форма произведения.

Педагог:Давай мы подробно рассмотрим, с помощью каких средств музыкальной выразительности достигается художественный образ в нашей пьесе. Какие штрихи используются в хороводе?

Ученик:легато, нон легато в правой руке, стаккато — в басу.

Педагог:Какой темп в хороводе? Как будем вести мех?

Ученик:темп в хороводе медленный, спокойный, мех ведём плавно, без толчков.

Педагогпредлагает учащемуся исполнить 1 часть (хоровод).

Педагог: Молодец! Теперь скажи, справился ли ты с поставленными перед тобой задачами? Получилось у тебя раскрыть содержание первой части или что-то было не так?

Учениканализирует собственное исполнение. Находит самостоятельно или вместе с педагогом ошибки при исполнении и способы их преодоления.

Педагог: Давай вместе пофантазируем и мысленно нарисуем картинку, представим кто будет танцевать в нашем хороводе. Мне кажется, что его должны танцевать мальчики и девочки. А как ты думаешь, кто в сначала будет танцевать?

Ученик:Я думаю, что сначала вести хоровод будут мальчики, а потом девочки.

Педагог: Правильно! Первое предложение как-то больше подходит для мальчиков, даже по высоте нот, а на втором предложении уже выйдут девочки.

Уделяем особое внимание работе над фразировкой, которая на баяне связана с техникой владения мехом, так как каждая фраза должна быть уложена в одно определённое движение меха — сжим и разжим. Работе над динамическими оттенками. Мелодия хоровода исполняется плавно на легато.

Педагог предлагает исполнить учащемуся 2 часть произведения «Наигрыш»

Педагог: Молодец! Теперь скажи, здесь ты со всеми задачами справился, или что-то не получилось?

Учениканализирует собственное исполнение.

Педагог: Хорошо! Давай с тобой вместе представим, кто будет танцевать под мелодию Наигрыша?

Ученик:Наверное мальчики и девочки танцуют,только задорно и весело.

Педагог:Правильно. Здесь можно представить в начале, как мальчики танцуют вприсядку, а на втором предложении мальчики и девочки кружатся парами или бегут по кругу.

Педагог: Если характер этой части весёлый и задорный, значит движение меха и пальцев должны быть какими?

Ученик: движение меха и пальцев должны быть активными.

Педагог: Какие штрихи используются в наигрыше?

Ученик: маркато, стаккато, нон легато

Педагог предлагает исполнить учащемуся ещё раз 2 часть произведения наигрыш, учитывая все замечания.

Сыграть, соблюдая динамические оттенки. Поработать над звуковедением, характером исполнения и динамикой .Особое внимание уделяем штрихам, смене меха.

Педагог: Мы попытались с тобой раскрыть характер, содержание, художественный образ музыкального произведения по частям, с помощью

разных средств музыкальной выразительности. Павел, скажи пожалуйста, что общего в этих частях и чем они отличаются?

Ученик:Общее то,что это танцевальная музыка , а по характеру эти части разные — хоровод спокойный, плавный, наигрыш — весёлый, бодрый, задорный.

Педагог: Павел, давай сейчас исполним всё произведение и постараемся

применить те средства музыкальной выразительности, которые подходят нам для раскрытия содержания всего музыкального произведения.

Ученик исполняет всё произведение.

III Заключительный этап:

Педагог:Павел!Сегодня на занятии ты узнал и вспомнил, какие есть средства музыкальной выразительности. Мы с тобой попытались раскрыть содержание музыкального произведения, художественный образ пьесы и многое у нас с тобой получилось. Я думаю, что теперь ты немного по-другому сможешь оценивать звучание музыки, по другому слушать её. Но на этом наша работа над этой пьесой не закончилась. На следующем уроке мы продолжим работать над выразительностью музыкального языка, динамикой, фразировкой. Ты хорошо поработал на уроке. Молодец! Сегодня я тебе поставлю хорошую оценку. На этом наш урок окончен.

Выставляется оценка и записывается домашнее задание.

Список литературы:

1.Искусство игры на баяне. Ф. Липс Москва-Музыка 2004 г.

2. Новая школа игры на баяне В.В. Ушенин Ростов-на-Дону «Феникс» 2015г.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/401966-hudozhestvennyj-obraz-muzykalnogo-proizvedeni