Тезисы «Развитие сценического творчества старших дошкольников посредством музыки и театра. Организация кружковой работы в условиях ДОУ»

И.А.Борисова

музыкальный руководитель,

МАДОУ Центр развития ребенка – «Детский сад №3 «Морозко, Российская Федерация, Архангельская область, г.Северодвинск

Развитие сценического творчества старших дошкольников посредством музыки и театра.

Организация кружковой работы в условиях ДОУ

В современных условиях необходимо не только вооружить человека определенной суммой знаний, но и воспитывать самостоятельную, творчески развитую личность. Являясь одной из самых актуальных, проблема развития творческих способностей привлекает внимание ученых разных областей, поскольку связана с вопросами проектирования гибких моделей образовательного пространства, разработки вариативных форм и методов обучения и воспитания, отвечающих образовательным потребностям и возрастным возможностям личности.

Сценическое творчество детей проявляется в трех направлениях:

продуктивное (сочинение собственных сюжетов или творческая интерпретация заданного сюжета, песенная, танцевальная импровизация);

исполнительское (речевое, двигательное, песенное)

оформительское (декорации, костюмы, бутафория и т.д.).

Дети старшего дошкольного возраста способны к полному перевоплощению, сознательному поиску сценических средств выразительности  для передачи настроения, характера, состояния персонажа, умеют находить связи между словом и действием, жестом и интонацией, самостоятельно додумывают и входят в роль, придают ей индивидуальные черты.

В дошкольной педагогике и психологии высоко оценивается роль театрально-игровой деятельности в формировании творческой личности ребенка. Дошкольные учреждения имеют собственные достижения в театрально-игровой деятельности, накоплен многогранный и перспективный опыт. Однако помимо организации театрально-игровой деятельности на сегодняшний день значимым и актуальным становится создание детских театральных коллективов (студий, кружков) с обстановкой доброжелательности, свободного творчества, взаимоуважения и доверия, реализуемых в рамках дополнительного образования.

В 1998 году театральная студия «Сказка» приветливо распахнула свои двери для воспитанников детского сада «Морозко» г. Северодвинска. Название «Сказка» соответствует стремлению педагогов по форме и содержанию наполнить сказкой жизнь детей в детском саду[1]. На сегодняшний день студию посещают дети старшего дошкольного возраста из разных групп дошкольного учреждения. Цель работы: развитие сценического творчества старших дошкольников средствами музыки и театра.

Для успешной результативной работы по приобщению детей к театральному искусству педагогами создана специальная среда: театральная гостиная с портретами участников студии, многообразие кукольных театров, подборка литературы и дидактических игр, театральные костюмы, технические средства обучения.

В 2007 году заведующей ДОУ Баданиной Н.Е.и музыкальным руководителем Борисовой И.А. была создана авторская программа «Сказка». В ее основу заложена система кружковой работы по приобщению старших дошкольников к театральному искусству. Программа утверждена экспертным советом УО Северодвинска, а также областным экспертным советом департамента образования и науки Архангельской области.

Процесс занятий строится на основе театральных игр и этюдов, направленных на развитие коллективного творчества и индивидуальных способностей. Фронтальные занятия проводятся 1 раз в неделю во второй половине дня. Подбор материала осуществляется с учетом уровня подготовленности детей, профессиональных возможностей педагогов в соответствии со следующими критериями:

интерес детей к содержанию игр и этюдов;

жанровое и тематическое разнообразие (музыкальные, литературные произведения);

соответствие программам дошкольного образования;

учет возрастных, психических, физиологических и индивидуальных особенностей старших дошкольников.

Театральные занятия включают в себя 4 направления деятельности:

«Театрально-игровая деятельность»

В процессе театрализованных игр дети, как правило, знают, что и кого они изображают, но далеко не все знают, как это надо делать. Поэтому большое внимание педагог должен уделить формированию эмоций. Сначала идет знакомство дошкольников с эмоциями при помощи пиктограмм, фотографий, иллюстраций. Далее дети упражняются в передаче заданной эмоции посредством этюдов и игр. Педагогу важно знать, что для создания творческой атмосферы в совместной деятельности с детьми эффективными будут приемы фантазирования (наделение героя волшебными свойствами, превращение и оживление предмета, вхождение в образ), поисковой ситуации (передай в движении то, что слышишь; «несовместимые» сочетания; загадки-пантомимы), а также традиционные методы активизации внимания. Содержание занятий предусматривает знакомство детей с разными видами кукольного театра. Последовательно знакомясь с куклами разных систем, у дошкольников проявляется интерес и желание управлять ими. Алгоритм работы с каждым видом театра кукол одинаков: знакомство и рассматривание куклы, обучение приемам вождения, творческие задания [3].

Многие из детей с удивлением узнают, насколько непослушны их собственные руки. Этому помогают специальные тренинги, а этюды помогут «оживить» куклу, озвучить ее голос, изобразить походку.

Особое внимание уделяется формированию готовности ребенка к творчеству, которое происходит в условиях сложной психической деятельности, затрагивающей мыслительную сферу, напряженную работу воображения. Этому способствуют развивающие игры, которые не только готовят ребенка к театрализованной деятельности, но и помогают ему адаптироваться в театральном коллективе. Развивающие игры рассчитаны на активное участие ребенка, как соучастника творческого процесса.

«Музыкально-творческая деятельность»

Среди многочисленных средств воздействия на детское сердце важное место занимает музыка. Организация работы по данному направлению не предполагает поэтапного разучивания песен и танцев, они используются в качестве средства развития сценических способностей у детей.

В работе над пластической импровизацией акцент делается на использование накопленного опыта и творческое развитие. Яркие музыкальные образы помогают детям найти соответствующее пластическое решение, получить радость, возможность самовыражения в танце[4]. В работе над импровизацией доминирует словесный метод, особенность которого заключается в образной речи педагога. Пояснения, разъяснения, слова-образы (переносное значение), слова-качества (прилагательные), стихотворения, сказочные сюжеты – важнейшие приемы, используемые педагогом для понимания детьми сущности содержания заданий. С целью активизации разнообразных творческих действий, направленных на осознание музыкального образа, находит применение метод уподобления характеру звучания музыки (словесное, мимическое, моторно-двигательное и др.), разработанный О.П. Радыновой.

В музыкально-творческой деятельности, как и во всякой другой, ребенок нуждается в минутах отдыха. Использование таких упражнений в конце занятий, вырабатывает у детей навык эмоционального регулирования своего состояния, снимает напряжение и одновременно развивает воображение и фантазию.

«Художественно-речевая деятельность»

Одним из важнейших показателей уровня культуры человека, его мышления, интеллекта, является его речь. Если говорить о театре, то без правильной и красивой речи не может быть настоящего артиста. Однако при исполнении определенной роли отмечается монотонность и невыразительность детского исполнения. Основным средством внешнего выражения эмоциональной стороны человеческой речи является интонация. Работа по развитию выразительности речи проводится последовательно: от восприятия интонации к использованию ее в собственной речи. В качестве речевого материала используются скороговорки, стихи, отдельные фразы. Проводится работа над монологической и диалогической формами речи. Также детям предлагаются творческие задания - сочинять речевые истории, связанные с определенным сюжетом и личным опытом. При разыгрывании стихов, выполнении речевых творческих заданий, у детей расширяется словарный запас, развивается фантазия, интеллект.

«Театральная азбука»

Содержание данного направления работы способствует развитию у детей интереса к театру. Через беседы, экскурсии, рассказы, путешествия, просмотр видео - записей дети узнают, что:

- артисты по-разному рассказывают о событиях, переживаниях людей - в опере поют, в балете танцуют, в драматическом театре разговаривают;

- устройство театра включает в себя - сцену, оркестровую яму, зрительный зал, гримерные, буфет, гардероб, фойе;

- в театре не обойтись без декораций, костюмов, реквизита, грима, афиш;

- кроме артистов над постановкой спектакля работает много людей, каждая из профессий важна по-своему;

- существуют особые правила поведения в театре.

Итог плодотворной работы за год – музыкальный спектакль в исполнении юных артистов по авторскому сценарию руководителей студии.

Дети получают возможность применить полученные знания, умения и навыки на практике, прочувствовать коллективность театрального искусства. В постановке спектакля у воспитанников _{раскрываются качества творческой личности: готовность к импровизации, оправданная экспрессивность, новизна, оригинальность, легкость ассоциирования, независимость мнений и оценок.} «Приключения Незнайки», «Дюймовочка», «Золушка», «Дерево Чуковского», «Морозко» - это лишь малая часть музыкальных спектаклей, поставленных руководителями и маленькими артистами театральной студии «Сказка»!

В течение нескольких лет продолжается сотрудничество двух детских театральных коллективов Заозерного округа города Северодвинска – театральной студии «Сказка» детского сада «Морозко» и детского литературного театра «ДеЛиТ» Детско-юношеского центра г. Северодвинска. Взаимопосещение занятий, спектаклей дает возможность учиться друг у друга выразительности движений, четкому произношению реплик персонажей, театральной культуре на сцене и т.д.

Диагностические исследования готовности дошкольника к театральной деятельности проводятся по методике Л.П.Стрелковой [2].

Таким образом, в процессе театральных занятий у детей значительно возрастает творческий потенциал, формируются такие качества как творческая инициатива, умение нестандартно мыслить в игровых и сценических ситуациях. Целенаправленная работа по приобщению старших дошкольников к театральному искусству позволяет решать важнейшие актуальные проблемы дошкольной педагогики.

Cписок информационных источников

1.Баданина Н.Е. Борисова И.А. «Сказка» программа приобщения старших дошкольниковк театральному искусству / Баданина Н.Е., Борисова И.А. - МАДОУ №3 «Морозко», 2007.

2.Минаева В.И. Развитие эмоций дошкольников. Занятия, игры. Пособие для практических работников детских дошкольных учреждений / Минаева В.И., - Москва, Аркти, 1999.

3.Сорокина Н.Ф. Играем в кукольный театр. Пособие для практических работников дошкольных образовательных учреждений / Сорокина Н.Ф. - Москва. Аркти, 1999.

4.Чурилова Э.Г. Методика и организация театрализованной деятельности дошкольников и младших школьников. Программа и репертуар - Москва. Владос, 2003.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/409630-tezisy-razvitie-scenicheskogo-tvorchestva-sta