Формирование профессиональных компетенций учащихся колледжа при исполнении фольклорной музыки

Формированиепрофессиональныхкомпетенций учащихся колледжа

при исполнении фольклорной музыки

(из опыта работы с учащимися колледжа имени Михаила Чакира, г.Комрат)

В настоящее время в Республике Молдова и в Гагаузии стала популярна народная музыка, которая исполняется в сочетании нескольких жанров и различными составами. Появляются новые коллективы, исполняющие фольклор молдавского, гагаузского, болгарского народов в интересных переложениях, оркестровках, сочетая фолк с джазом, фолк с эстрадным исполнением и т.д. Особую любовь к музыке своего народа можно передать через исполнение только в том случае, если исполнитель изучает фольклор с раннего детства.

Именно поэтому, одной из моих целей является – повышение уровня профессиональной подготовки учащихся колледжа путем исполнения фольклорной музыки через межпредметную связь.

Для реализации данной цели были поставлены следующие задачи:

Применение активных форм и методов обучения надисциплинах«Аккомпанемент»,«Основной музыкальный инструмент», «Дирижирование», «Оркестр», «Оркестровка».

Усиление самостоятельной творческой деятельности учащихся;

Развитие исполнительских, аккомпаниаторских навыков, навыков игры в ансамбле.

Приобщение молодого поколения к музыкальной культуре своего народа – это не только вопрос, связанный с развитием его музыкального вкуса, но и формирование его профессиональных навыков, которые помогут выпускнику стать востребованным на рынке труда.

Музыку своего народа необходимо изучать с раннего возраста, т.е. с музыкальной школы, с изучения простых пьес. В сборникеD.Chiroșca, P.Neamțu «Metodă de acordeon»собраны молдавские произведения различной степени сложности. Работая над постановкой аппарата, применяю упражнения и пьесы: «Marița», «Vin, bădiță, vin deseară», «Descide, mîndruțo, ușa» и т.д. Т.о., добиваюсь реализации нескольких задач одновременно: постановка исполнительского аппарата учащегося; развитие чтения нот с листа; достигается свобода игрового аппарата исполнением различных штрихов, которые встречаются в произведении; учащийся знакомится с жанрами народной музыки.

Работа с учащимися первого курса строится по такому же принципу: изучение фольклорной музыки от простых пьес к сложным. По мере освоения простого нотного материала, задача усложняется. В репертуар входят произведения в размере 2/4 в более подвижном теме – sîrba, horaи 6/8(D.Chiroșca, P.Neamțu «Metodă de acordeon», V.Curbet «Așa-i joceri pelanoi»).

Особый интерес учащиеся проявляют при игре произведений в размерах 7/16 и 9/16. Для изучения сложных размеров подходят такие пьесы как «Vino, bade vino»,«Bulgarcuța»,«Oleandra»,«Cadînja», «Hostropăț»и многие другие D.Chiroșca, P.Neamțu «Metodă de acordeon».

Работая над произведениями в размерах 7/16 и 9/16, применяю следующие приёмы:

Похлопывание ритмического рисунка в этих размерах, с выделением сильной доли (ученик совместно с учителем);

Преподаватель исполняет мелодию на инструменте, учащийся прохлопывает ритмический рисунок;

Учащийся самостоятельно исполняет мелодию;

Учащийся исполняет мелодию под аккомпанемент преподавателя.

Изучение мелодического линии провожу параллельно с изучением ритмического рисунка, т.е. разбора партии левой руки. Чередуя на уроке игру правой и левой рук, мы не даем устать исполнительскому аппарату ученика, тем самым закрепляем метрический рисунок в сложном размере. Уже при более свободном исполнении учащимся партии левой руки, я выступаю в роли солиста мелодии, а учащийся – аккомпаниатора. Затем меняемся ролями.  В процессе такой работы ученик приобретает первоначальные ансамблевые навыки “солирования” - когда нужно ярче выявить свою партию, и “аккомпанирования” - умения отойти на второй план ради единого целого. Таким образом, снова реализуется несколько задач одновременно: закрепление метрического рисунка, изучение произведения, развитие ансамблевой игры. Играя вместе с педагогом в ансамбле, учащийся находится в определенных метроритмических рамках, и как бы сложно ему не было, он вынужден выдержать темп от начала до конца.

Такого рода ансамбль, всегда побуждает в ученике больший интерес к изучаемому произведению. Желание исполнить произведение от начала до конца без ошибок, в темпе, в характере способствует систематической самостоятельной работе учащегося. Здесь можно вспомнить слова Г.Нейгауза, который говорил: «С самого первого занятия ученик вовлекается в активное музицирование. Совместно с учителем он играет простые, но уже имеющие художественное значение пьесы».

Начиная со второго года обучения, в репертуар включаю произведения в ансамбле. Исполнителей в ансамбль подбираю, учитывая их способности и уровень исполнительских навыков. От этого также зависит и сложность произведения. Используемый мною репертуар: D.Chiroșca, P.Neamțu «Horalăutarilor», «Sîrba»; В.Семенов «Дайчово хоро», В.Тимофей «Югославско хоро», Четворно хоро и др. Чаще всего в ансамбль входят учащиеся одного курса. Игра в ансамбле развивает дух соперничества, желание не подвести партнера, она дисциплинирует в отношении ритма, дает ощущение нужного темпа, способствует развитию мелодического, полифонического, гармонического и тембрального слуха, вырабатывает уверенность, помогает добиваться стабильности в исполнении, а главное, формирует особый интерес к фольклору. Ведь народные произведения звучат колоритней и насыщенней в ансамбле. Как показала практика, занятия ансамблем нравятся всем учащимся без исключения.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/414355-formirovanie-professionalnyh-kompetencij-ucha