Методические рекомендации «Организация и оформление выставки детского творчества»

Муниципальное бюджетное учреждение

дополнительного образования г. Ульяновска

«Центр Детского Творчества №5»

Методические рекомендации

«Организация и оформление выставки

детского творчества»

Номинация: организационно-методическая продукция

Г. Ульяновск

2016 г.

Содержание

Аннотация

Для многих детских творческих объединений декоративно-прикладного и художественного творчества традиционной формой творческого отчета является выставка. Именно она дает возможность в полной мере представить результаты обученности детей, достигаемые в процессе их творчества, направляемого и корректируемого педагогом. Выставка, созданная по итогам, например, учебного года, реально позволяет увидеть, как постепенно развивается творческое мышление ребят, их моторные навыки; как постепенно совершенствуется их знание чисто технических приемов творчества и навыки использования изобразительных средств.

Методические рекомендации «Организация и оформление выставки детского творчества» посвящены методике работы над организацией и оформлением выставок.

Данные методические рекомендации предназначены для образовательных организаций, педагогов, работающих с детьми в области декоративно-прикладного и художественного творчества.

Практические приемы оформления выставки разработаны на основе многолетней работы по оформлению выставок (тематических, итоговых, выездных).

Сведения об авторе:

Миндель Валентина Васильевна, педагог дополнительного образования,

МБУ ДО ЦДТ № 5 г. Ульяновска, высшая квалификационная категория,

тел. № 8-917-633 2678

Пояснительная записка

Выставка детского художественного творчества — это своего рода образовательный проект, ориентирующий участников на активное и творческое освоение не только новых способов художественной деятельности, но, прежде, опыта освоения и создания культуры. Поэтому выставка творчества может рассматриваться как праздник — ожидаемый и при этом неожиданный, радостный, сюрпризный, объединяющий всех участников общим делом и настроением.

Для каждого юного автора участие в выставке — это возможность увидеть результаты своего труда как социально принятые и признанные обществом, это глубокое переживание своей причастности к общему делу — большому и важному, осознание значимости и уникальности своей личности. На художественной выставке дети приобретают опыт общения со зрителями, учатся адекватно реагировать на зрительское восприятие и оценку своего произведения. У них начинает формироваться способность к рефлексии и самооценке. Важно и то, что самооценка формируется в сопоставлении ребенком результатов своего творчества с творчеством других детей, поэтому взрослые (педагоги и родители) помогают юным дарованиям понять, что талант нужно развивать постоянно и неустанно, не превозносить результаты своей деятельности, стремиться к дальнейшему саморазвитию. И в то же время поддерживают чувство радости и удовольствия от художественного творчества.

Дети-зрители с удивлением и радостью воспринимают на выставке творчество сверстников; эмоционально и непосредственно выражают свое отношение к увиденному; оживленно общаются и обсуждают с друзьями то, что привлекло их внимание — понравилось, удивило, заинтересовало. У них бурно «включается» воображение, возникает желание творить и самим участвовать в подобных выставках. Каждый ребенок-зритель, посетивший выставку и увидевший работы других детей, находит в них много интересного, близкого, понятного, знакомого и в то же время открывает возможность собственной интерпретации представленных сюжетов.

В течение учебного года в образовательных учреждениях организуется множество выставок детского творчества, но методика и практические действия по оформлению выставки изложены в литературе недостаточно глубоко, и, особенно, практические приемы способов крепления и монтажа экспонатов.

Достоинства предлагаемых методических материалов состоят в разработке автором последовательных действий практической деятельности по организации выставки.

Актуальность данных методических рекомендаций очевидна, опыт работы по оформлению выставок на различных уровнях показывает, что большинство педагогов, участвующих в такой работе, не очень хорошо представляют себе принципы построения экспозиции, приемы и способы монтажа экспонатов.

Основная цель рекомендаций: методическая поддержка процесса создания и грамотного оформления различных видов выставок детского творчества, распространение педагогического опыта, разъяснение особенностей применения методики и практической деятельности по работе с предметами детского творчества.

Ожидаемым результатом от использования данных методических рекомендаций в системе дополнительного образования детей может быть овладение опытом организации и оформления выставки на высоком уровне, что может способствовать повышению мотивации учащихся к занятиям декоративно-прикладным творчеством.

Глава 1. Методика организации и проведения выставки.

Этапы создания экспозиции.

Создавая выставку детского творчества следует помнить о следующих важных аспектах:

выставка является не просто способом демонстрации достижений, но еще и самостоятельной формой творчества, подчиняющейся достаточно жестким правилам экспозиционно-выставочной деятельности.

выставка позволяет не только показать творческие работы детей, но и дать представление о структуре образовательной программы, ее содержании, и, самое главное – об уровне ее результативности.

даже профессионально построенная выставка, далеко не все может рассказать о себе сама. Это «недосказанное» или не поддающееся раскрытию экспозиционными средствами должна донести до зрителей экскурсия, а на выставке детских творческих работ – экскурсия театрализованная, превращенная в увлекательную игру.

В подготовке, оформлении и презентации (открытии) такой выставки участвуют дети и педагог, при необходимости привлекая к творческому процессу нужных специалистов и родителей. В результате получается не просто выставка, но выставка, открытие и работа которой способны послужить одновременно и открытым уроком, и творческим отчетом, и рекламной акцией.

Выставка, как основа названного синтеза нескольких форм отчетной деятельности создается, согласно правилам экспозиционно-выставочной работы.

Целью организации выставки детского творчества является:

демонстрация творческих достижений учащихся и уровня освоения ими образовательной программы,  

ознакомление потенциальных членов объединения с видами и формами его творческой и учебной деятельности, создание у них мотивации к обучению.

Создание выставки и ее презентация решают целый комплекс образовательных, воспитательных и развивающих задач:

•знакомят ребят с таким видом творческой деятельности, как экспозиционно-выставочная;

•позволяют усвоить основные правила создания тематической выставки и навыки художественного оформления;

•развивают культуру общения, артистизм;

•расширяют кругозор в области изобразительного и других видов искусства.

Выставки могут быть рекламные, тематические, конкурсные, итоговые, учебные, персональные.

Этапы организации и проведения выставки:

Определение темы, места и времени (периода) проведения выставки.

Составление тематико-экспозиционного плана выставки.

Подбор и оформление экспонатов выставки.

Оформление выставки и сопутствующих материалов.

Открытие выставки.

Проведение выставки.

Закрытие выставки.

Последействие.

Рассмотрим подробнее работу на каждом из названных этапов.

1 этап.

При выборе темы выставки необходимо учитывать: календарный и учебный период, актуальные задачи детского объединения и образовательного учреждения.

Выбор места проведения выставки зависит от темы и сроков ее проведения.

Местом проведения выставки могут стать: учебный кабинет, выставочный зал, коридор, рекреация, холл первого этажа образовательного учреждения.

Выставочные экспонаты могут располагаться в выставочных витринах, на стендах, в шкафах, на столах и т. д. Время проведения выставки может колебаться от нескольких часов до нескольких месяцев в зависимости от ее назначения.

2 этап.

Составление тематико-экспозиционного плана выставки позволит максимально содержательно и организованно подготовить и провести выставку любого уровня.

Структура тематико-экспозиционного плана выставки:

1. Тема выставки.

2. Место проведения выставки.

3. Сроки проведения выставки.

4. Цели выставки.

5. Задачи выставки.

6. Композиционное построение выставки: композиционный центр выставки,

принцип расположения экспонатов выставки, место расположения экспонатов

выставки.

7. Тематика выставочных работ.

8. Тип выставочных работ и критерии их отбора.

9. Требования к оформлению выставочных работ.

10. Дополнительное оформление выставки: музыкальное сопровождение (фон), каталог выставочных работ, дополнительная информация (по теме выставки

или о детских объединениях), эстетические дополнения.

3 этап.

Подбор выставочных экспонатов может осуществляться следующим образом:

работы могут быть взяты у учащихся детского объединения на период

проведения выставки;

может осуществляться систематический отбор выставочных работ

(формируется выставочный фонд детского объединения);

можно выполнить коллективные работы.

При отборе выставочных работ можно провести их конкурсное представление,

а также коллективное обсуждение.

Правила оформления выставочных работ воспитанников детского объединения:

каждая работа должна иметь законченный вид, необходимое оформление (рамку, паспарту, эстетические дополнения, фон и т. д.),

должна быть приложена этикетка со следующей информацией: название работы, фамилия и имя ребенка, его возраст, образовательное учреждение, название детского объединения, фамилия и инициалы педагога.

4 этап.

Прежде всего, необходимо помнить, что выставка - организованное педагогическое мероприятие, способствующее решению целого ряда педагогических задач, а не украшение интерьера образовательного учреждения.

Выставка должна иметь: название, композиционный центр, необходимые информационные и литературные дополнения, эстетическое оформление, каталог.

Возможные варианты расположения выставочных работ:

• последовательно от простых работ начинающих воспитанников до сложных

работ учащихся старших лет обучения, выпускников, а, возможно, и педагога детского объединения;

• композиционно, т. е. разные детские работы объединены по небольшим тематическим композициям;

• работы каждой учебной группы (или каждого детского объединения) могут

быть расположены отдельно;

• работы могут быть сгруппированы по направлениям или видам деятельности.

5 этап.

Открытие выставки – не большой, но очень важный этап ее организации и проведения.

Открытие может включать следующие элементы: вступительное слово педагога или администрации образовательного учреждения, презентацию содержания выставки, представление участников выставки, организационные вопросы (сроки и время работы выставки, платный или бесплатный вход и т. д.), экскурсию по выставке.

Дополнением к открытию выставки могут быть выступления творческих коллективов образовательного учреждения, театрализованные действа, соответствующие тематике выставки, музыкальное сопровождение и т. д.

6 этап.

Проведение выставки можно организовать следующим образом:

• организовать дежурство учащихся детского объединения на выставке;

• подготовить экскурсии по выставке;

• организовать опрос мнений посетителей о выставке (книга отзывов, приз зрительских симпатий, голосование в какой-либо форме и др.).

Дополнением к выставке могут быть выступления творческих коллективов образовательного учреждения, театрализованные действа, соответствующие тематике выставки, музыкальное сопровождение и т. д.

7 этап

Закрытие выставки (так же, как и открытие) имеет очень важное организационно-педагогическое значение, т. к. позволяет подвести итог не только данного мероприятия, но и определенного этапа работы с детьми.

Закрытие выставки может включать следующие элементы:

вступительное слово педагога или администрации образовательного учреждения; подведение итогов выставки (можно отметить лучшие работы, активных учащихся, творческие находки детей);

награждение участников выставки;

заключительное слово педагога или администрации образовательного учреждения (о дальнейших перспективах выставочной деятельности детского объединения).

8 этап

Этап последействия очень важен для дальнейшей работы с детьми: это подведение итогов и определение перспектив на будущее. На этом этапе работы необходимо создать ситуацию успеха для каждого ребенка – участника выставки. Для этого можно провести награждение детей грамотами и призами, издать приказ с благодарностью учащимся от администрации за организацию и проведение выставки, сообщить в школу об успехах ребенка, организовать для участников экскурсию, включить информацию о выставке в летопись детского объединения.

1.2.Организация пространства выставки и особенности его оформления. Если выставка располагается в анфиладе залов, ее начало призвано настраивать зрителей на восприятие основной идеи, концепции, темы. Первое впечатление — всегда самое сильное. Поэтому творческие работы, открывающие экспозицию, призваны наиболее глубоко и точно отвечать замыслу, задавать эмоциональный тон, вовлекать (и увлекать) зрителей, вводить их в смысловое пространство выставки.

Если же выставка размещается в одном помещении, имеющем в основании форму квадрата, прямоугольника (или круга), то ее композиция может иметь центровой характер. Дизайнеры и организаторы выставок полагают, что наиболее комфортно воспринимается выставка, размещенная в виде «острова». Такое размещение позволяет организовать пространство, визуально отделить экспозицию от других объектов, направить внимание зрителей. Желательно заранее продумать, где разместится экспозиция: на стенах, стеллажах, столах, на поверхности окон и дверей или в стеклянных витринах. Наиболее удачным является комбинированный вариант, позволяющий сочетать разные приемы размещения творческих работ, дополняя их переносными стендами и ширмами.

При организации выставки необходимо определить три ее зрительных плана. Первый наиболее удобен для обозрения во время экскурсий в вертикальной и наклонной плоскостях: на стендах, планшетах, в витринах – основные, наиболее значимые экспонаты. Они дополняются и углубляются материалом второго плана в горизонтальных витринах и на столах. Эти экспонаты наименее доступны для обозрения во время групповой экскурсии. Третий, «скрытый» план – это материалы, размещенные в альбомах и папках.

Рукотворные изделия, выполненные детьми из различных материалов и ориентированные на создание у зрителей лирического настроения, рекомендуется размещать на деревянных столах или низких стеллажах. Их можно застилать, драпировать, обтягивать натуральными тканями — льном, мешковиной, рогожей, соломой, которые обычно используются при оформлении задника или при обтяжке стендов и ширм.

При подготовке выставки изделий и аранжировок из природного материала (листьев, цветов, овощей, фруктов, мха, шишек, желудей и др.) следует учитывать предполагаемый «срок годности» используемого материала. Нужно ежедневно осматривать изделия, устраняя подпорченные работы или маскируя и реставрируя их фрагменты. Как правило, срок действия таких выставок составляет от одной недели до месяца.

Общая композиция художественной выставки обычно строится на одном или нескольких художественных принципах: симметрии или асимметрии, на контрасте или нюансе (цвета, размера). Но при этом желательно учитывать соразмерность объектов, представленных в экспозиции. Важно, чтобы они производили впечатление ансамбля. Эффект ансамбля достигается лаконичными средствами с помощью эмоциональных акцентов — подсветки, цветка, букета, гирлянды, живописной ветки, вазы, скульптуры, воздушного шарика, драпировки. Одна из самых распространенных ошибок неопытных устроителей выставки — желание разместить как можно больше экспонатов на ограниченной площади. Следует помнить о том, что свободное пространство, так называемый «воздух», — важный элемент любой композиции и экспозиции.

Для качественного освещения детских творческих работ (как плоскостных, так и рельефных, объемных) желательна комбинация искусственного и дневного света. Если основных светильников недостаточно, желательно установить дополнительную подсветку хотя бы для тех работ, которые размещены в нишах и углах.

При организации коллективной выставки следует придерживаться одного стиля в оформлении творческих работ. Все они должны быть подписаны. Описание включает: название, фамилия и имя автора работы, возраст, год создания экспонируемой работы, группа и наименование образовательной организации, фамилия, имя и отчество, должность педагога.

По возможности, желательно указать художественные материалы и техники, в которых выполнены творческие работы. Подписи выполняют на листках одного формата и цвета, одним шрифтом и размером букв. Элегантно смотрятся белые таблички с крупным шрифтом. При этом желательно выбрать шрифт прямой, достаточно крупный, с простой графикой, без засечек, чтобы читающие дети могли самостоятельно получить информацию. Общий информационный блок можно дополнить и другими элементами, связанными с темой выставки: стихотворениями, небольшими рассказами, детскими высказываниями.

При подготовке выставки и создании экспозиции необходимо учитывать такие особенности детского творчества, как оптимизм, повышенная эмоциональность, динамичность, искренность и даже наивность, непосредственность, символическая образность. Помимо этого, для организации обзора выставленных работ на расстоянии и вблизи важно учитывать, как размеры самих работ, так и масштаб изображений.

Первый шаг – выработка идейного замысла и определение общей темы, которой должна быть посвящена экспозиция. Второй шаг – разработка тематической структуры экспозиции, ее основных разделов.

Одновременно с определением тематической структуры необходимо продумать примерное размещение экспозиции в предполагаемом для выставки помещении. Желательно составить небольшой чертеж – примерный план размещения будущих разделов экспозиции. Это даст первоначальное представление о размерах площади для каждого раздела, что будет учитываться при монтаже экспонатов.

1.3.Выставка творчества в атмосфере праздника.

Для каждого юного автора участие в выставке — это возможность увидеть результаты своего труда как социально принятые и признанные обществом, это глубокое переживание своей причастности к общему делу — большому и важному, осознание значимости и уникальности своей личности. На выставке детского творчества дети приобретают опыт общения со зрителями, учатся адекватно реагировать на зрительское восприятие и оценку своего произведения. У них начинает формироваться способность к рефлексии и самооценке. Важно и то, что самооценка формируется в сопоставлении ребенком результатов своего творчества с творчеством других детей, поэтому взрослые (педагоги и родители) помогают юным дарованиям понять, что талант нужно развивать постоянно и неустанно, не превозносить результаты своей деятельности, стремиться к дальнейшему саморазвитию. И в то же время поддерживают чувство радости и удовольствия от художественного творчества.

Дети-зрители с удивлением и радостью воспринимают на выставке творчество сверстников; эмоционально и непосредственно выражают свое отношение к увиденному; оживленно общаются и обсуждают с друзьями то, что привлекло их внимание — понравилось, удивило, заинтересовало. У них бурно «включается» воображение, возникает желание творить и самим участвовать в подобных выставках. Каждый ребенок-зритель, посетивший выставку и увидевший работы других детей, находит в них много интересного, близкого, понятного, знакомого и в то же время открывает возможность собственной интерпретации представленных сюжетов.

Проведение экскурсий — активная форма образовательной работы на выставке. В роли экскурсовода могут выступать как взрослые, так и дети. Персональную выставку может открывать и представлять ребенок-автор, но при этом учитываются его индивидуальные и возрастные особенности. У ребенка, выступающего в роли экскурсовода, усиливается чувство уверенности в себе и в своих умениях выражать мысли и чувства, доносить их до других людей, появляется желание быть интересным собеседником.

Следует заметить, что детское художественное творчество и его презентация на выставках — это не соревнование, а подлинная жизнь в искусстве и развитие человека в нем. В самом деле: глядя на оригинальный, удивляющий и восхищающий нас детский рисунок, мы понимаем, что это не кульминация творческого развития человека, а только начало его творческого пути.

Презентация работ на выставке — очень ответственное событие для всех участников. Поэтому рекомендуется устраивать праздники искусства при ее закрытии, отмечать каждого участника-автора памятным дипломом, значком, каталогом. Это важно для поощрения активных участников и их мотивации к дальнейшему творчеству, а также для поддержки интереса зрителей к самостоятельному творчеству и более активному участию в последующих выставках.

Глава II. Практические приемы оформления выставки.

2.1 Композици­онные решения в оформле­нии экспозиции

первого и второго плана.

Основные принципы, которых следует придерживаться при оформлении выставок, это:

стремление к передаче содержания в максимально выразительной, запоминающейся форме;

стремление сделать процесс осмотра для посетителя удобным, неутомительным, т. е. действовать с учетом психологических особенностей зрительского восприятия.

Кроме конечного результата - создания хорошо оформленной выставки — педагогу не менее важно добиться того, чтобы в процессе обучения у детей развивалось мышление, способность анализировать, обобщать и сопоставлять, формировалась гражданская, нравственная позиция.

Выставочные стенды, если они размещаются вдоль стен, обычно составляют одну третью или одну четвертую часть их поверхности. В целях удобства обзора определяют их расположение по отношению к росту ребенка. Нижний край стендов должен находиться в 100—120 см от пола.

После завершения этапа организации тематической выставки, который включает процесс обдумывания ее содержания, сбор материалов и т. д., можно переходить к следующему, не менее ответственному этапу непосредственного воплощения своих замыслов — к созданию наглядной, художественно-образной формы выставки.

В этот период очень полезно вспомнить ряд композиционных правил, обобщающих многовековой опыт создания художественных произведений в живописи, скульптуре, архитектуре, графике, декоративно-прикладном искусстве.

Поиск образа — это прежде всего задача композиционная; и сведения по теории необходимы для реализации всякой интересной идеи по оформлению выставки.

А. А. Дейнека [3] писал, что композиционные правила образуют метод изобразительного построения. В книге «Учитесь рисовать» он сформулировал девять постоянных правил, на основе которых строятся двухмерные и трехмерные изображения:

правила симметрии, вытекающие из пластики строения человеческого тела и множества других природных форм, устанавливающие закон гармонии пропорции, частей и целого организма;

правила равновесия — сочетания противоположных сторон изображения, равновеликих по массам;

правила статики и динамики (покоя и движения) в пластическом решении композиции;

правила ритма — закономерного чередования больших и малых форм; движения и покоя, контрастного и приглушенного, света и тени;

правила перспективы применительно к различным композиционным решениям — по иллюзорной перспективе, прямоугольной (ортогональной), воздушной;

«золотое сечение» и ордер как закономерные членения в архитектуре;

масштаб как мера уменьшения или увеличения по отношению к натуральной величине;

стилевое единство в ансамбле — в сочетании нескольких видов искусства;

вертикали и горизонтали как постоянные оси по отношению ко всем другим направлениям.

Рассмотрим некоторые из этих правил с точки зрения решения образно - оформительских задач для экспозиции первого плана (на вертикальных поверхностях).

Едва ли не одним из самых древних приемов, используемых в живописи, рисунке, является симметрия. Основывается этот прием на многочисленных примерах «равностороннего» построения форм в природе (тело человека, многие листья, цветы, плоды и т. п.). Симметричной композиции свойственна строгая уравновешенность сторон. Поэтому организованная по симметричной схеме экспозиция производит впечатление спокойствия, торжественности, величия.
Центр симметрично построенной композиции выставки или отдельного стенда создается за счет наиболее выразительного рисунка, фотографии, слайда, декоративно решенного символа.

Размещение в центре наиболее выразительного элемента композиции продиктовано не формальными соображениями. Центральный объект как бы «подает» основную идею сюжета, который дополнительно раскрывается, конкретизируется экспонатами второго плана. В таком подходе просматривается стремление к достижению оптимального соответствия формы оптическим закономерностям восприятия, с одной стороны, и использованию свойств симметрии как средства направления взгляда зрителя — с другой.

В оформлении выставочных экспозиций симметрии весьма успешно противостоит противоположный принцип — асимметрия. Здесь элементы изображения располагаются не в строгом равновесии по отношению к средней вертикальной линии, а размещаются свободно (хотя, разумеется, с сохранением необходимого единства и равновесия). В композиции в целом обязательно должно быть ощущение равномерной, логически оправданной заполненности поверхности. Гармоничность, уравновешенность поверхности стенда достигается не просто равномерной раскладкой экспонатов. Они могут слать разную степень изобразительной насыщенности. Например, цветная фотография будет «весить» больше, чем штрихованный рисунок.

Экспонаты одинакового размера, но имеющие различную тональность, тоже не будут производить впечатления равнозначных. Композиционный центр по воле автора может оказаться в любой части разрабатываемой композиции. Немаловажным достоинством принципа асимметрии является то, что ему присущ динамизм, неожиданность ракурсов, разрушение примелькавшихся стереотипов, многовариантность решений — одним словом, способность оживить всю композицию.

При использовании любого композиционного правила (схемы) требуется выделение основного содержания. При избрании асимметричной компоновки материала нужно учитывать рекомендации о выделении главного путем размещения его в той части плоскости, которая привлекает наибольшее зрительское внимание'. Такой наиболее обращающей на себя внимание частью плоскости является участок, лежащий вверху от ее центральной горизонтальной оси. Он поглощает 60% внимания. Распределение внимания во всей верхней части также неравномерно: 40% приходится на левую и 20% на правую сторону. Правильности таких наблюдений убеждают многочисленные примеры. Очевидно, по этой причине в основных формах наглядной агитации верхний пояс отводится одному из важнейших компонентов — заголовку. (В этой связи небезынтересно также вспомнить, что большинство газет свой заголовок помещает в верхнем левом углу листа.) Всякие другие места для заголовка на плоскости менее подходят, так как при этом снижается зрительское внимание.

Симметричная композиция. Данное изображение полностью отвечает признакам, описанным в первом композиционном принципе. По величине, пятнам, характеру экспонатов соблюдено точное, равновеликое соотношение левой стороны и правой.

Рис.1 Симметричная композиция

Асимметричная композиция. В этом эскизе нет зеркального равенства, отсутствует прямолинейный перенос форм относительно плоскости симметрии. Ощущение же целостности имеется, но оно возникает не в результате ориентации всех элементов на центральную вертикаль, а вследствие уравновешивающего чередования фотографий, заголовка, текста, цветной полосы.

Рис. 2 Асимметричная композиция.

Расположение экспонатов рядами. Такое расположение позволяет максимально упорядочить последовательность обзора. Словно по строчкам просматриваются ряды иллюстраций. Иногда стенды расчленяют вертикальными полосами.

Рис. 3 Расположение экспонатов рядами.

Экспонаты второго плана размещаются на столах, в витринах (на горизонтальных поверхностях). Основные принципы размещения:

каждый экспонат должен хорошо просматриваться, не перекрываться экспонатами более крупного размера (Рис.4);

Рис.4

экспонаты могут объединяться по тематике, сюжету, технике и материалам исполнения для создания единой образной экспозиции (Рис. 5);

Рис. 5

хрупкие предметы – художественная пластика, работы из природных материалов размещаются в витринах под стеклом (Рис. 6).

Рис. 6

2.2 Способы монтажа экспонатов.

Для монтажа экспонатов следует предусмотреть разные варианты крепления:

гвозди или винты в рамках из дерева должны находиться на расстоянии не более 5 см от верхнего края, левой и правой стороны (Рис. 7);

Рис. 7

петли из шнура на расстоянии не более 5 см и длиной не более 1,5 см на рамках из пластиковых материалов, картона (Рис. 8);

Рис. 8

упоры из картона для размещения работ на горизонтальных поверхностях (Рис. 9).

Рис. 9

Отобранные экспонаты первого плана раскладываются на полу в зеркальном отражении к оформляемой поверхности. Крайние верхние и нижние горизонтальные линии, крайние линии слева и справа следует отметить наклейками для более точного размещения экспонатов (Рис. 10)

Рис. 10

После выполнения всех подготовительных действий можно приступать к монтажу экспонатов, начиная с нижнего ряда, выравнивая по вертикальным и горизонтальным линиям.

Заключение.

Использование методики организации выставки, практических приемов подготовки и монтажа экспонатов первого и второго плана выставки, подробно и доступно представленных в методических рекомендациях «Организация и оформление выставки детского творчества», позволяет правильно и гармонично оформить выставку детских работ.

Глоссарий основных понятий и терминов.

Выставка - показ достижений в области экономики, науки, техники, культуры, искусства и других областях общественной жизни.

Экспозиция - в изобразительном искусстве - принципы и порядок размещения художественных произведений, выставленных для обозрения.

Экспонат - художественное произведение, выставленное для обозрения на выставке или в музее.

Экспонент выставки - участник выставки, выступающий как автор произведения либо как его владелец.

Этикетаж - в практике выставок - подписи, помещаемые под экспонатами или рядом с ними.

Библиографический список литературы.

Быков В. В. Вопросы композиции в агитационно-оформительском искусстве. М., 1982.
2. Быков В. В. Агитационно-оформительское искусство. Материалы и техника. М., 1978.
3. Дейнека А. А. Учитесь рисовать: М., 1961.
4. Интерьер школы/ Под ред. В. Н. Шихеева и Т. Е. Астровой. М., 1972.
5. Игнатьев Е. И. Психология изобразительной деятельности детей. М., 1961.
6. Клике Р. Р. Художественное проектирование экспозиций. М., 1978.
7. Ковалев А. Ф. Основы художественного оформления школы. Минск, 1974.
8. Рождественский К. И. Ансамбль и экспозиция. Л., 1970.
9. Ростовцев Н. Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе. М., 1981.

Интернет-ресурсы

http://pandia.ru, studmed.ru, http://nsportal.ru/shkola/dopolnitelnoe-obrazovanie.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/419604-metodicheskie-rekomendacii-organizacija-i-ofo