МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА «Проектирование коллекции»

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования «Центр детского творчества»

МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА

«Проектирование коллекции»

Автор: Миклашевская Елена Евгеньевна

педагог дополнительного образования

Ярцево

2020 г.

Призна­ком коллекции является ее целостность. Целостность обеспечивается единством стиля, творческого метода, цветовой гаммы, структуры материалов, формы, обра­зов. Кроме того, признаком грамотно разработанной коллекции является ди­намика, т.е. развитие центральной иде  Коллекция (от лат. collectio — собрание) — это систематизированное собрание каких-либо однородных предметов, представ­ляющих научный, исторический или художественный интерес. Коллекция в моделировании одежды — это серия моделей различного назначения, состав­ляющих единство:

- авторской концепции;

- образа;

- применяемых в коллекции материалов;

- цветового решения;

- формы;

- базовых конструкций;

- стилевого решения.

В зависимости от типа и назначения коллекции в ней преобладают те или иные признаки. В авторской творческой коллекции, например, более суще­ственным является единство концепции, стиля и образа, при этом могут отсутствовать базовые конструкции. В любой коллекции важнейшим и в данной коллекции. Таким образом, коллекция — это не серия одинаковых или почти одинаковых моделей. Инте­ресное конструктивное или декоративное решение, являющееся «изюмин­кой» данной коллекции, должно в каждой новой модели «поворачиваться новой гранью», в коллекции должны быть представлены все возможные ню­ансы развития идеи.

Коллекция может состоять из разных составляющих элементов — это могут быть ансамбли, комплекты, единичные изделия, дополнения и аксессуары.

 Виды коллекций одежды. Коллекции подразделяются на несколько видов:

- перспективные коллекции, в которых воплощается концепция моды на будущее, как правило, на будущий сезон, представляют новые стили и тен­денции. К перспективным коллекциям можно отнести большинство коллек­ций высокой моды (ведущих домов моды), коллекции «прет-а-порте», со­зданные известными дизайнерами. Для этих коллекций характерны «заост­ренные» формы и силуэты, яркие образы, эксперименты с материалами, технологиями и конструкциями. Перспективные коллекции представляют образы будущего человека, поэтому при их проектировании учитываются данные прогнозов моды, тенденции развития образа жизни, прогноз эконо­мической ситуации, данные об изменении цветовых предпочтений и т.п. Коллекция «прет-а-порте» одновременно является промышленной базовой коллекцией для конкретной фирмы;

- промышленные базовые коллекции предлагают концепцию ассортимента для непосредственного внедрения. В них воплощаются актуальные направления моды, и они предназначены для массового производства. Такие коллекции де­монстрируются на ярмарках моды (например, на Парижском салоне или яр­марке моды в Дюссельдорфе) для представителей торговли. Для промышлен­ных коллекций характерны «смягченные» формы, уже апробированные реше­ния. Модные тенденции в этих коллекциях скорее воплощаются в определен­ных структурах материалов и цветовой гамме;

- авторские коллекции выражают творческую концепцию дизайнера. Автор­скими коллекциями являются коллекции высокой моды и коллекции «прет-а-порте», созданные известными модельерами, предназначенные

для индивидуального клиента или массового потребителя, а также коллекции, созданные для демонстрации на международных выставках и ярмарках, в ночных клубах, на презентациях, для участия в творческих конкурсах;

- коллекции специального назначения, например коллекции школьной одеж­ды, коллекции форменной одежды.
Работа над новыми коллекциями. В целом создание новой коллекции пред­полагает следующий порядок:

1) формируется концепция перспективной моды на основе прогноза моды, которая воплощается в коллекции тканей и других материалов для изготовле­ния одежды. Новые тенденции в структуре материалов и модной цветовой гам­ме демонстрируются на салонах тканей за полтора года до сезона (например, на парижском салоне «Премьер Визион» и ярмарке тканей «Интерштофф» во Франкфурте-на-Майне);

2) создаются перспективные коллекции высокой моды, которые демонст­рируются за полгода до сезона: на сезон весна/лето --в январе, на сезон осень/зима — в конце июля — начале августа (хотя предлагаемые в них стили и тенденции в массовой моде могут реализоваться гораздо позднее), а также коллекции «прет-а-порте», которые демонстрируются за семь-восемь месяцев до сезона: весенне-летние — в сентябре — начале октября, осенне-зимние — в феврале;

3) разрабатываются и создаются промышленные массовые коллекции, ко­торые развивают перспективные тенденции, появившиеся в коллекциях высо­кой моды и «прет-а-порте». В массовых коллекциях новые стили разрабатыва­ются примерно 1,5 — 2 года спустя после их появления в перспективных кол­лекциях, а в некоторых случаях — с еще большим запозданием. То же можно сказать и о модных тенденциях в коллекциях мужской одежды, которые «опаз­дывают» на 1,5 — 2 года по сравнению с коллекциями женской одежды.
К.Диор предложил такую последовательность работы над коллекцией.

 Первый этап работы над коллекцией высокой моды он назвал «студия». На этом этапе:
-создают первые наброски силуэтных форм будущей коллекции на основе ассоциа­ций с природными и другими формами, разрабатывают эскизы моделей;
-идеи будущей коллекции обсуждают, отбирают самые удачные эскизы и дорабаты­вают в соответствии с основной идеей коллекции; на основании отобранных эскизов создают макеты моделей, выбирают варианты их отделки. По одному эскизу возможно создание нескольких макетов из ткани, из которых затем будет отобран наилучший;
-просматривают все макеты моделей коллекции, и происходит окончательный отбор.
Второй этап К.Диор назвал «мастерские». На этом этапе:
-разрабатывают план коллекции;
-подбирают ткани для моделей коллекции;
-выбирают манекенщиц, которые будут демонстрировать те или иные модели;
-шьют модели на конкретных манекенщиц, проводят примерки;
-выполняют модели-варианты;
-подбирают аксессуары, с которыми предполагается демонстрировать модели кол­лекции;
-проводят рабочую репетицию;
-осуществляют просмотр и окончательную доработку коллекции;
-проводят генеральную репетицию просмотра коллекции.
На третьем этапе, названном К.Диором «салон», разрабатывают план показа кол­лекции, определяют порядок показа моделей, режиссуру показа.
На третьем этапе проводят испытание в контрольной группе потреби­телей.
На четвертом этапе проектируют рекламное обоснование новой кол­лекции.

Коллекция уровня «прет-а-порте» является перспективной кол­лекцией — «прогнозом» и «программой» для многочисленных промышленных массовых коллекций.

Основными задачами при проектировании перспектив­ной коллекции являются:
- разработка нового образного решения с учетом особенностей и модной ориентации потенциальных потребителей (не рекомендуется представление более трех ведущих образов коллекции согласно закону трехкомпонентности восприятия);
- разработка тонального, цветового и пластического решений традиционно­го и нетрадиционного ассортимента;
- использование в коллекции новых материалов и фурнитуры;
- определение ведущих силуэтов, которые определяют базовые формы кол­лекции;
- проектирование головных уборов, обуви и аксессуаров, которые представ­ляют новые тенденции и стили.
- создание новых конструктивных основ для базовых форм коллекции, пред­ставляющих новые тенденции моды;
- создание или использование прогрессивной технологической обработки при выполнении моделей, использование новых технологий;
- реклама, в частности разработка сценария демонстрации новой коллекции, подбор определенных моделей, создание образов для показа (прически, грим моделей), выбор музыкального оформления, выбор места премьерного показа и т.п.
 Структура коллекции. При проектировании коллекции необходимо учиты­вать следующие правила, обеспечивающие единство коллекции:
1. единство стилевого решения;

2. создание сценария коллекции — композиционное построение коллекции. 

Необходимое условие целостности коллекции — наличие композиционного центра — кульминации всей коллекции. Как правило, в коллекции должно присутствовать три композиционных центра: начало (первая модель или блок моделей, которые открывают показ), кульминация (как правило, в середине показа) и конец (модель или блок моделей, которые завершают показ);
3. построение тонального развития ряда;
4. построение цветового развития ряда, при этом желательно, чтобы совпада­ли тональный и колористический композиционный центры;
5. выявление структурной организации ряда: а) анализ стабильных элементов (силуэт, пропорции, ритм масс), б) анализ мобильных элементов (декор, факту­ра, конструктивные и декоративно-конструктивные линии, накладные детали);
6. родственный характер принципов технологического выполнения изделий.

Коллекции одежды.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/439898-metodicheskaja-razrabotka-proektirovanie-koll