Публичное исполнение музыкального произведения

О.С. Трандафилова

г. Ульяновск,

МБУ ДО Детская школа искусств имени М.А. Балакирева

преподаватель по классу фортепиано

Публичное исполнение музыкального произведения

Одной из актуальных проблем в процессе обучения с учащимися фортепианного отделения ДШИ является воспитание правильного отношения к публичным выступлениям.

В большинстве случаев, работа над произведением в классе фортепиано подразумевает своей конечной целью сценическое исполнение (академический концерт, экзамен, конкурсное выступление, зачет, концерт отделения, концерт для родителей и т.д.).

В период обучения в школе искусств преподаватель обязан привить учашемуся чувство ответственности за качество исполняемых им произведений на эстраде, и вместе с тем любовь к игре на публике.

Сценическое выступление, как правило, вызывает волнение. У различных учеников оно проявляется по-разному. Некоторые играют на сцене более скованно, сухо и формально; у других, наоборот, игра приобретает несколько нарочитый, искусственный характер. Бывают случаи, когда волнение отрицательно сказывается на технической стороне исполнения произведений, приводит к запинкам, остановкам и пропускам целых эпизодов. Конечно, необходимо проговаривать с каждым учеником моменты его неудачи, вести упорную и систематическую работу, внимательно анализируя причины срыва, которые являются главной составляющей страха перед выходом на сцену.

Важно помнить, что необходимо как можно лучше подготавливать юных музыкантов к концертным выступлениям и не выпускать их с «сырыми», «недоученными» произведениями. Не надо фиксировать внимание учащихся на проблеме волнения, напротив, необходимо воспитывать в них чувство радости от общения с публикой и процесса сценического выступления. Вместо того, чтобы расспрашивать учащегося перед выступлением, не волнуется ли он, важно мобилизовать его волю, характер на то, чтобы он смог донести до слушателей исполнительский замысел, не потеряв при этом ни одной мельчайшей детали музыкального произведения. И сам юный пианист должен сосредоточить свое внимание на том, чтобы как можно лучше сыграть произведение.

Для устранения волнения учащимся необходимо как можно чаще выступать на сцене. Известно, что даже самые опытные исполнители после долгого перерыва в концертной деятельности волнуются, как правило, значительно больше, чем в период систематических выступлений.

Хочется отметить, что и самые робкие учащиеся, которые выступают часто, например, в школьных концертных программах, концертах для родителей, школьных конкурсах, начинают чувствовать себя на сцене значительно увереннее. Более одаренные ученики, конечно, не должны ограничиваться только школьными выступлениями. Таким учащимся полезно как можно больше выступать перед публикой.

Важно, чтобы преподаватель предоставил ученику возможность чаще исполнять законченное музыкальное произведение в классе, используя для этого не только сочинения, находящиеся на данный момент в работе, но и пройденные ранее. При этом преподаватель должен постепенно приучать юного пианиста сразу включаться в художественный образ произведения, достигать полной сосредоточенности в процессе игры, выполняя различные исполнительские задачи.

Хочется отметить, что обычно, исполнив публично какую-нибудь пьесу, учащиеся к ней больше не возвращаются и не думают о том, чтобы еще раз сыграть ее «для себя». Подобная практика никак не может быть названа разумной. Прежде всего, не всегда исполнение ученика бывает вполне совершенным. Остается немало недочетов, которые следовало бы исправить и работа, над которыми могла бы принести большую пользу. Кроме того, немаловажно уже с младших классов позаботиться о накоплении хотя бы небольшого репертуара, в работе над которым значительно быстрее развивается пианизм, тренируется память, выдержка, накапливается опыт над отработкой произведения. В первые годы обучения следует повторять только отдельные произведения, впоследствии их количество надо постепенно увеличивать. Накопленный учеником разнообразный по стилю и жанру репертуар способствует в дальнейшем его исполнению перед публикой. Это может быть сольный концерт юного пианиста или участие в концерте класса преподавателя.

Начиная с детских лет, учащийся должен привыкать к тому, что публичное выступление – это очень серьезный процесс, за который он несёт ответственность перед слушателем, автором произведения, перед самим собой и своим преподавателем. Но вместе с тем, это праздник, лучшие моменты его жизни, когда можно получить эстетическое удовлетворение от своего выступления. Именно таким путем воспитывается в учащемся необходимое отношение к исполнительской деятельности, и создаются благоприятные предпосылки для развития у него творческого самочувствия на сцене.

Список источников:

1.Коган Г. М. Работа пианиста. 3 изд., М.,1979.

2. Милич Б.Е. Воспитание ученика-пианиста. М.: Кифара, 2002.

3. Мндоянц А.А. Очерки о фортепианном исполнительстве и педагогике. М., 2005.

4.Савшинский С.И. Пианист и его работа. М.: Классика - XXI, 2002.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/447148-publichnoe-ispolnenie-muzykalnogo-proizvedeni