Методическая разработка «Работа концертмейстера в хореографии»

УТВЕРЖДАЮ:

Директор МБУДО ЦДТ

______________Каргинова А.А.

«____»_______________2021 г.

Методическая разработка

«Работа концертмейстера
в хореографии»

Составитель:

Касабиева Неля

Бутушкановна

г. Алагир 2018

Работа концертмейстера в хореографии

Концертмейстер является основным помощником педагога-хореографа в общеобразовательном процессе. Деятельность концертмейстера способствует гармоничному развитию детей. Своим музыкальным сопровождением он помогает также развитию у них художественного вкуса. Концертмейстер участвует в создании благоприятных условий и раскрытия творческого воображения у детей, посредством музыки.

На занятиях в хореографии музыкальное сопровождение имеет огромное значение. Оно необходимо при исполнении различных упражнений, разминки и отработки отдельных комбинаций движений. Работа хореографа в создании танца не обходится без участия концертмейстера. Для этого необходимо концертмейстеру иметь теоретические знания, опыт работы и большой запас музыкального репертуара, а так же знать хореографическую терминологию (на французском языке).

При подборе музыкального репертуара концертмейстер должен учитывать жанр, стиль произведения по характеру, темпу и метро ритму. В соответствии движений он должен правильно подобрать музыкальный фрагмент для классического или народного экзерсиса. Используется метод компоновки музыкальных фрагментов, например:

• Plie (приседание) – произведение звучит в темпе moderato или adagio в размера 3/4 или 4/4. Фрагмент должен быть по звучанию квадратным. Чтобы дети могли прочувствовать характер движения под музыку.

• Demiplie – используются музыкальные произведения в медленном темпе, обычно в размере 3/4 и 4/4 (вальс «У моря», Грибоедов «Вальс», Варламов «Красный сарафан» и т.д.)

Battementstendus – размер 2/4, характер музыки четкий, бодрый, исполняется на начальном этапе обучения в медленном темпе (Шостакович «Полька», Иванов «Полька», Штраус «Полька»). Для исполнения музыкального фрагмента необходимо вступление-2 такта или 4 такта. После него выполняются любые движения у станка или на середине танцевального класса.

Концертмейстер, работая в хореографии при подборе репертуара должен учитывать возраст детей в группе и психофизические возможности детей. Для младших групп используется репертуар детских песен в размере 2/4 или 4/4, по принципу от простого к сложному. Для старшей группы репертуар подбирается более сложный по жанру и характеру звучания.

Музыка является неотъемлемой частью танца. Подбирать музыку надо так, что бы содержание танцевальной комбинации соответствовало характеру музыки и движения танца или фрагмента. Концертмейстеру необходимо творчески подходить к занятиям и правильно подбирать музыкальное сопровождение, которое будет способствовать успешному результату.

В программе обучения необходимо использовать музыкальный репертуар разного по характеру (радостные и печальные, живые, бодрые и спокойные). Это способствует положительному слуховому восприятию музыки у детей, развивает память и координацию движений. Помогает и правильно запомнить последовательность разной сложности движений под музыку. В любом танце дети двигаются в соответствии с характером музыки и ее динамикой, изменением темпа. Концертмейстер так же способствует развитию у детей чувства ритма. Ярко выделяет сильную долю, учит детей слышать начало музыкальной фразы. Таким образом, дети учатся различать сильную долю от слабой в танце.

Применяется игровая форма проведения занятия с разнообразием музыки и выполнением различных заданий для детей (импровизация). Благодаря этому хореограф и концертмейстер достигают яркого воплощения музыкальных образов через пластику, мимику и выразительного исполнения движений хореографических этюдов.

Музыкальный репертуар концертмейстера для хореографии

1.Варламов. Красный сарафан.

2. Штраус. Полька. «Полька Жокей».

3.Брамс. Венгерский танец.

4.Монти. Чардаш.

5.Шопен. Вальс №.7.

6.Моцарт. Любимый вальс.

7.Тихонов. У моря (вальс).

8.Кизнер. Медленный вальс.

9.Чичков. Дружат дети на планете.

10.Глинка. Коватина Людмилы.

11.Глазунов. Испанский танец.

12.Финская полька.

13.Венгерский народный танец.

14.Молдовянеска.

15. Пролетка – цыганский народный танец.

16.Сударушка вологодская пляска.

17.Вельгожский краковяк.

18.Татарский народный танец.

19.Картули грузинский народный танец.

20.Лявониха белорусский народный танец.

21.Яблочко – русский танец.

22.Барыня – русский народный танец.

23.Топотушки,

24.Грустиночка.

25.Женихи, сапожки, кумушки.

26.Юрочка. Белорусский народный танец.

И много других пьес.

Список литературы

1. Вахрамеев В.Н. Теория музыки Москва, 1970 г.

2. Говорушко П. Старинные русские романсы. Выпуск № 3. Ленинград. Москва, 1988 г.

3. Громова О.Н., Прокопенко Т.А. Игры-забавы 50 упражнений с муз. сопровождением. Москва, 2002 г.

4. Должанский А. Музыкальный словарь. Москва: Из- во Музыка, 1980 г.

5. Кузин В.С. Психология. Москва «Высшая школа», 1979.

6. Кузнецов. Русские народные танцы.

7. Мазель Л. Строение музыкальных произведений. Из. 10. Музыка,1980 г.

2. Мезенцева Л. Старинные русские романсы. Москва. Из. Музыка, 1974 г.

3. Мироненко В.В. Хрестоматия по психологии Москва. Просвещение, 1989 г.

4. Онегин Л., Горохова В. Хрестоматия педагогического репертуара для баяна. Из. Музыка Москва, 1970 г.

5. Сборник бальных танцев.

6. Танцевальные ритмы для баяна. Выпуск №10, 1974 г.

7. Танцевальные ритмы для баяна. Выпуск №6. Советский композитор, 1972 г.

8. Федорова Г. П. Серия из опыта работы педагога. Поиграем, потанцуем. С.- Петербург. Из. Детство. Пресс 2002 г.

9. Чайкин Н. Бальные танцы Москва, 1970 г.

Беседа о музыке

Музыка – один из прекрасных видов искусства, язык звуков и интонаций.

Издавна люди хотят жить интересно, красочно. Космонавт и рабочий, врач и геолог, генерал и солдат – все любят музыку.

Представьте себе на минуту, что в мире нет никакой музыки. Интересна была бы жизнь? Безусловно, нет.

Музыка служит для взаимопонимания людей, помогает обрести смысл жизни.

А кто мне назовет как называется автор муз. произведения? Ответ: композитор. Да, молодцы. А каких известных композиторов вы знаете? Ответ: Глинка, Чайковский.

Ребята, я хочу, чтобы вы больше знали о музыке. Вы, наверное, знаете, что музыка имеет различные направления (так называемые жанры). А какие это жанры? Вокальный – когда поют, танцевальный – когда танцуют, инструментальный – когда исполняет инструмент.

А также музыка бывает классическая и эстрадная. Классическая – когда звучит серьезная музыка (опера, симфония и т.д.). Эстрадная – музыка легкая, современная (солист или ансамбль).

Музыка любого муз. жанра выражает глубокие мысли и чувства. Обогащает внутренний мир человека. Поэтому я призываю вас любить музыку, и вы станете духовно богаче.

Прослушивание фонограммы: музыкальные примеры различных жанров (вокальный, танцевальный, классический, инструментальный и эстрадной музыки).

Игра на инструменте (любое музыкальное произведение).

Разговор о музыкальных инструментах

Ребята, знаете ли вы, что все инструменты делятся на клавишные, струнные, духовые и ударные. Ребята, какие вы знаете духовые инструменты? А знаете ли вы, что они бывают деревянные и медные. Пример: к деревянным относятся дудочка, рожок, кларнет. А медные – флейта, труба, валторна.

Струнные также бывают щипковыми и смычковыми. К щипковым относятся – гитара, домра, балалайка, а смычковые это – скрипка, виолончель.

Ребята, назовите клавишные инструменты. Какие вы знаете?

А вы знаете ли вы что они то же делятся на струнные и духовые. Например: фортепьяно относится к клавишно-струнным, а баян и аккордеон, орган относятся к клавишно-духовым.

Ударные инструменты тоже бывают деревянными и медными. К деревянным относятся трещотки, ложки, к медным – тарелки, треугольник. Привести примеры (музыкальная азбука от «А» до «Я»).

Таким образом ребята, мы с вами познакомились с классификацией муз. инструментов. Я надеюсь, что вы теперь сможете безошибочно отличить струнные инструменты от духовых, клавишные от ударных.

Звучит фонограмма. В исполнении ансамбля «Комерато» звучит старинная музыка. Педагог предлагает детям определить на слух какие звучат инструменты (гобой, флейта, клавесин, кларнет, скрипка). Дети определяют музыку на слух по характеру звучания (спокойная, величественная, изысканная). Детям очень нравится как звучит концерт Вивальди (g-moll) – отрывок.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/488050-metodicheskaja-razrabotka-rabota-koncertmejst