Гадамер. Актуальность прекрасного

Гадамер. «Актуальность прекрасного»

Говоря об «игре» Гадамер обращает внимание на то, что игра является элементарной функцией человеческой жизни и что человеческая культура без нее вообще немыслима. Например, когда ребенок считает, сколько раз мяч ударился о землю, прежде чем он выпустит его из рук. Здесь в форме деятельности, свободной от целевого назначения, разум сам себе полагает правила. Вот что представляет собой игра. В ней нечто совершается с самой серьезной решимостью, честолюбиво и старательно. Это и есть первый шаг на пути к человеческой коммуникации. Даже зритель, наблюдающий за ребенком, играющим в мяч, не может не участвовать в ней, т.к. присутствует полная поглощенность. Никто не остается равнодушным.

Игра становится коммуникативным действием и в том смысле, что, собственно, не такая уж большая разница между тем, кто играет, и тем, кто наблюдает. Зритель явно больше, чем простой наблюдатель, следящий за тем, что разворачивается перед ним. В качестве участника он — составная часть самой игры. Конечно, Гадамер понимает, что эти простые разновидности игры еще далеки от игры художественной. Однако он надеется показать, что от культового танца до культового действия как зрелищного представления всего лишь шаг.

Гадамер отмечает, что основной мотив современного искусства заключается в том, что оно хочет преодолеть расстояние, разделяющее публику, зрителей, потребителей искусства, и сами произведения искусства.

Обращаясь к теме произведения, Гадамер рассуждает о том, что произведение для воспринимающего — это как бы игровая площадка, на которую он должен выйти, Я могу показать это на примере классицистических идей. Например, у Канта было весьма своеобразное учение. Он отстаивал тезис, что в живописи носителем прекрасного является форма. Краски всего лишь раздражитель, возбуждающий чувства. Они субъективны и поэтому не относятся к собственно художественной или эстетической выразительности.

Анализируя тему литературы, приводя примеры известных произведений и их авторов, Гадамер также обращает наше внимание на то, что каждый по-своему представляет и воспринимает прочитанное. Потому что автор даёт возможность представить себе ту или иную картину, которая «читается», как принято говорить, так же, как читается написанное. Картину приходится «расшифровывать» точно так же, как и текст. Однако картину мы «читаем» не только у Пикассо, или Брака, или других современных им кубистов. Так происходит всегда. Кто, например, восхищается прославленным Тицианом или Веласкесом, конным портретом какого-нибудь Габсбурга и думает только одно: «Да это Карл V!» — тот в картине ничего не увидел. Ее необходимо воссоздать, как бы прочитывая слово за словом, чтобы в результате возник образ, в котором просвечивало бы его исконное значение: владыка мира, в царстве которого никогда не заходит солнце.

Говоря же об эстетической концепции книги мы всегда должны помнить, что эстетический опыт приобретается на основе не только искусства, но и природы. Это проблема «прекрасного в природе». И в том, что мы находим природу прекрасной, есть свой смысл. В том, что созидательная мощь природы оборачивается для нас красотой, как будто природа ее раскрывает перед нами, заключен граничащий с чудом нравственный опыт человека. Отличительная черта человека, по Канту, то, что природа являет ему красоту, имеет религиозно-творческую подоплеку. Благодаря природной красоте мы можем заново вспомнить, что в произведении искусства мы познаем вовсе не то, о чем говорится языком искусства.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/496460-gadamer-aktualnost-prekrasnogo