Арт-педагогические технологии в системе художественного образования молодежи

АРТ-ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ТЕХНОЛОГИИ

В СИСТЕМЕ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОБРАЗОВАНИЯ МОЛОДЕЖИ

Боярова Екатерина Денисовна

педагог дополнительного образования

государственное учреждение дополнительного образования «Центр творчества детей и молодежи «Родничок» г. Могилева»

Современному развивающемуся обществу необходимы образованные,инициативные люди, творчески активные, проявляющие себя общественно ииндивидуально, способные воспринимать и создавать художественные ценности.

Художественное образование является важнейшим способом развития и формирования целостной личности, представляетсобой уникальное, многомерное, сложносоставное социокультурное явление, в рамках которого происходит развитие духовности, творческой индивидуальности, интеллектуального и эмоционального потенциала.

Цели и задачи художественного образования на современном этапе определены в концепции художественного образования, где указано о необходимости формировать навыки самообразования и самореализации личности; повышать общий уровень значимости культуры и искусства [2].

В современных условиях стремительной интеграции в мировое сообщество и всеобщей глобализации труда изменения системы художественного образования являются актуальными и востребованными. С одной стороны, происходит перенасыщение информационного пространства (знания, получаемые в школе, в кружках, СМИ, Интернете и т.д.), с другой – организм ребенка не может усвоить весь объем знаний в полном объеме.

В данном случае, учитывая мой педагогический опыт, а также на основе анализа научно-педагогической литературы по исследуемой проблеме, считаю целесообразным учитывать взаимосвязь четырех компонентов образовательного процесса:

освоение теоретических знаний в области художественного образования;

формирование навыков владения цветом в процессе работы с различными художественными материалами;

развитие способности воспринимать цвет и использовать его как средство художественной выразительности;

проявление художественной индивидуальности.

Эта проблема заставляет педагогов художественного образования обратить внимание на развитие именно тех способностей учащихся, которые поспособствовали бы их к самореализации и самообразованию. В этой связи особое значение приобретают арт-педагогические технологии.

Вначале обратимся к понятию арт-терапии. Термин «арт-терапия» (art therapy) впервые появился в 1940-х годах в США и Великобритании в работах таких авторов, как М. Наумбург и А. Хилл для обозначения разных форм психосоциальной поддержки пациентов с психическими и соматическими заболеваниями, основанной на их занятиях изобразительной деятельностью. Среди пионеров арт-терапии на Западе было немало художников, хотя интерес к использованию изобразительных средств с целью лечения проявляли также врачи-психиатры и психоаналитики.

Как написано в информационном бюллетене Американской арттерапевтической ассоциации (American Art Therapy Association Newsletter, 1998), «арт-терапия – это профессиональная деятельность, связанная с использованием пациентом (клиентом) различных изобразительных материалов и созданием визуальных образов, процессом изобразительного творчества и реакциями пациента (клиента) на создаваемые им продукты творческой деятельности, отражающие особенности его психического развития, способности, личностные характеристики, интересы, проблемы и конфликты».

Арт-педагогические технологии наиболее эффективно выполняют функции развития, воспитания средствами искусства, овладения практическими умениями и навыками в различных видах художественной деятельности. Арт-педагогические технологии обеспечивают успешное развитие и саморазвитие личности ребенка, родителей и педагога, раскрытие их потенциальных возможностей и оказание психолого-педагогической помощи и поддержки в преодолении возникающих проблем в процессе конструктивной социализации и духовно-нравственного развития.

Следует отметить, что в основе арт-технологии лежит идея креативности. Создание образа начинается с обращения к чувствам ребенка. Для более полного погружения в мир эмоций педагогу необходимо использовать музыку и художественное слово. Любой творческий продукт, полученный в ходе работы по арт-технологиям, является спонтанным и уникальным, выражает собственные идеи ребенка. Отсутствие заданного шаблона и есть особенность арт-технологии. Еще немаловажной особенностью данной технологии является изменение роли педагога, а именно:педагог становится вдохновителем, побуждает детей к творчеству и рефлексии.

Вновь обращаясь к упомянутому выше системному подходу к образовательному процессу,я работаю над тем, чтобы на занятии у детей возник целый комплекс ассоциаций: зрительных, смысловых, пространственных, временных, то есть задействованы четыре канала восприятия объективной реальности (время, энергия, информация и пространство). При этом весьма важно, чтобы дети посредством реализации своей индивидуальности, обрели ощущение целостности (гармонии, сопричастности) с окружающим миром.

По итогу анализа психолого-педагогической литературы структура моего занятия с применением арт-технологиисостоит из следующих основных этапов:

вводная часть. Вначале снимается внутренняя напряженность (для этого используются упражнения на релаксацию, создание позитивных мысленных образов);

мотивация. В зависимости от цели занятия вначале можно использовать либо игры с изобразительным материалом, либо импровизацию на тему зрительного образа или метод направленного воображения (художественный текст с описанием, несколько фраз для последующего фантазирования, музыкальный фрагмент, отражающий какие-либо эмоциональные состояния, сказки, метафоры). Важно использовать музыку, которая наиболее полно определяет эмоциональный настрой выбранной темы;

выполнение творческой работы. Творческая реализация замысла может быть исполнена в групповой, индивидуальной или коллективной форме. Интерпретация услышанной музыки, рассказанной сказкипробуждает фантазию и воображение детей, становится основой для размышления и переживания эмоций. Детям предлагается выбрать технику и материал для более полного выражения возникших ассоциаций. Результатом деятельности становится образ, наполненный личными ощущениями и переживаниями;

рефлексия. Дети делятся своими впечатлениями о получившемся образе, придумывают названия своим работам. Вопросы, которые задаются детям, должны помочь осознанию испытанных чувств.

В последнее время, в художественной практике всё чаще стали использовать метод проектов. В ходе работы над проектом возможны различные приемы изучения материала, которые может выбрать сам участник. Работа над арт-проектом может проходить как в групповой форме, так и в индивидуальной, при этом возможно объединение как более сильных участников, так и слабых, с целью активизации их творческого потенциала. Участие в совместной творческой работе помогает детям выполнять операции в своем собственном ритме, учит сотрудничеству, распределению ролей, передавать опыт от одного к другому. Как правило, работа над проектом предполагает выход за рамки выполняемых задач к новому более качественному уровню. Знания конкретизируются, актуализируются, приобретают гибкость, закрепляются, особенно, когда происходит совместное обсуждение работы участниками проекта. Учащиеся учатся ставить цели, проводить эксперименты, делать наблюдения, выступать с докладами, организовывать выставки, конкурсы и концерты, где в полной мере могут продемонстрировать своё творчество, показать «свое я» и наблюдать за другими. Так как арт-проект предоставляет возможность свободно и нетрадиционно оформить результат своей деятельности, он помогает максимально раскрыться и выявить способности всех участников творческого процесса, развить креативное мышление, фантазировать, проявить инициативность.

В художественном образовании нет возрастных рамок, участниками одного проекта могут стать как учащиеся младшего школьного возраста, так и подростки. В совместной деятельности они учатся не только общаться, договариваться, но и искать компромисс, четко планировать свою деятельность, принимая во внимание время, ресурсы, методы и приемы творческой деятельности, начальный, промежуточный и итоговый результат своей работы.

Одним из актуальных способов развития познавательных способностей молодежи в сфере художественного образования является использование электронного или онлайн-обучения: создаются электронные учебные пособия по теоретическим курсам художественно‐эстетическим дисциплинам; разрабатываются электронные лекции, курсы, вебинары. На просторах интернета находится множество обучающих курсов, видео‐уроков по изобразительному, декоративно-прикладному и музыкальному искусству, мастер‐классы, которые пользуются популярностью среди детей и подростков нынешнего поколения.

Также, одной из проблем современной молодежи учёные отмечают увеличение числа детей с эмоциональными проблемами, связанными с повышенной возбудимостью, не умением справляться с эмоциональным напряжением. Зачастую это вызвано неумением управлять своими эмоциями, из-за чего растет эмоциональный дискомфорт и снижается желание активных действий. Для решения данной проблемы в художественном образовании всё чаще используется потенциал арт-технологий, арт-терапии, игротерапии, сказкотерапии как неотъемлемых составляющих творческих занятий.

Арт-педагогические технологии представляют собой систему вербального и невербального взаимодействия учителя с детьми с целью реализации основных функций художественного образования: развивающей, воспитывающей, обучающей, коррекционной. Художественное образование само по себе предполагает наличие художественной деятельности в процессе образования, но не является арт-педагогической технологией. Главное отличие художественного образования в том, что художественная деятельность в большей степени направлена на решение профессиональных задач (научить рисовать, играть на музыкальном инструменте, танцевать, дать знания в области культуры и искусства), но при этом так же имеет возможность использовать средства искусства для развитии средствами искусства личностей, формировании у них основ художественной культуры и овладении практическими умениями в разных видах художественной деятельности. Арт-педагогические технологии, в первую очередь направлены на решении личностных проблем учащихся, а искусство является одним из ведущих средств в этом.

Художественная деятельность сама по себе может являться мощным фактором, помогающим решить многие эмоциональные проблемы детей и подростков. Так, например, изобразительная деятельность допускает самые разные способы обращения с художественными материалами. Одни из них, по мнению А.И. Копытина, позволяют оказать седативный эффект, снять эмоциональное напряжение, отвлечь от проблем. Другие – отрегулировать сложные переживания и достичь над ними контроля. Выражение чувств и представлений ребенка в процессе изобразительного творчества и игры также делает более наглядными и доступными для осознания различные стороны его внутреннего мира и позволяет выстраивать с ним психотерапевтическое взаимодействие [1]. Ряд передовых художников и артпедагогов на Западе (E. Кейн, Д. Барух, Г. Рид, М. Петри) еще в первой половине ХХ в. также обратили внимание на значительный здоровьесберегающий потенциал занятий детей изобразительным творчеством, верили в возможность осуществления коррекционных воздействий, опирающихся на внутренние ресурсы психики ребенка.

Многим современным детям не хватает живого общения с родителями, сверстниками, друзьями, поэтому интернет‐общение становится единственным способом общения.

Значительно снижается уровень социальной компетентности и самостоятельности в принятии решений не только у учащихся младшего школьного возраста, но и у подростков. Как правило, они не признают идеалов, не любят придерживаться социальных рамок, но искренне верят в свои возможности. В этой связи художественное образование направлено на развитие коммуникативных способностей молодежи. В процессе художественной деятельности ребенок учится новым способам общения, получает эмоциональный заряд, понимает свою значимость в коллективе, тем самым формируются положительная самооценка, потребность в самосовершенствовании. Гармонизируется личность ребенка через развитие способностей самовыражения и самопознания в искусстве.

В заключение к вышеуказанному необходимо добавить, чтоинновационные технологии в обучении являются одним из приоритетных направлений совершенствования системы образования. Внедрение инновационных технологий в систему художественного образования повышает общее качество образования и способствует подъему обучаемых на новый качественный уровень. Безусловно, современные технологии в художественном образовании – действенное средство, с помощью которого могут быть решены разнообразные проблемы современных детей и подростков.

Уроки изобразительного искусства должны быть ориентированы на осознание учащимися ценности жизни, на укрепление интереса и доверия к людям, на формирование способности к сотрудничеству, ответственности и гражданской солидарности, нравственного самосознания, приобщения к лучшим традициям мировой культуры.

В результате обучения личный опыт учащегося, его индивидуальные достижения, уровень и особенности развития поступательно расширяются и обогащаются за счёт освоения новых знаний, умений и способов деятельности, развития художественно-творческих способностей.

Источники и литература:

1. Методы арт‐терапевтической помощи детям и подросткам: отечественный и зарубежный опыт / под ред. А.И. Копытин. – М.: Когито‐Центр, 2012. –С.8.

2. О концепции развития образования в сфере культуры и искусства в российской федерации на 2008–2015 годы [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://ppt.ru/newstext.phtml?id=29609.

3. Полонский, В.М. Инновации в образовании (методологический анализ) // Инновации в образовании. – 2007.– No 3-4.– С.18.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/599693-art-pedagogicheskie-tehnologii-v-sisteme-hudo