Современные направления хореографии в детском танце

Современные направления хореографии в детском танце

Составитель:Чанчикова С. А., педагог дополнительного образования

МБОУ ДО «Дом детства и юношества № 2», г. Красноярск

Актуальность.

Согласно современным требованиям, дополнительное образование должно способствовать гармоничному развитию личности, формированию творческих способностей, культурному и физическому развитию детей.Современный танец — динамичный вид искусства, сочетающий элементы различных стилей и направлений. Его особенности: отсутствие жёстких формальных рамок, использование различных стилей и техник, акцент на индивидуальности исполнителя.

В связи с этим необходимо развивать и учитывать новые тенденции в танцевальной индустрии. Хореографам необходимо быть в курсе последних новинок, чтобы максимально эффективно обучать учеников.

Ключевые слова: хореография, танец, дети, образование

Целевая аудитория: педагоги, хореографы

Цель:внедрение современных направлений хореографии в детский танец

Основные требования к современнымнаправлениямхореографиивдетскомтанце

• Формирование начальных хореографических навыков — занятия современным танцем помогают ребёнку освоить основы танца (положение и основные движения корпуса, рук, ног, головы). 

• Развитие танцевальных способностей — музыкальности, ритмичности, координации движений, умения правильно распределять сценическую площадку

• Развитие физических качеств — силы, выносливости, ловкости, гибкости, прыгучести, равновесия. 

• Воспитание креативности, трудолюбия, самокритичности — современный танец помогает детям развивать эти качества. 

Особенности занятий хореографией в детском возрасте

1. Занятия хореографией способствуют всестороннему развитию детей, формируя их личность и нравственные качества. Они помогают улучшить физические данные, такие как правильная осанка, выворотность, гибкость спины, красивый танцевальный шаг, эластичность связок, умение прыгать, вращаться и сохранять равновесие. Также развивается мышечный корсет, поддерживается тонус мышц и осваивается правильное дыхание.

2. Занятия направлены на развитие способностей к воплощению художественных идей. Это включает стимулирование воображения, раскрытие уникальной творческой индивидуальности, углубление художественно-эстетического восприятия, развитие эмоционального отклика на музыку, музыкальности, чувства ритма, образного мышления и актерского мастерства. Учащиеся осваивают выбор хореографического стиля, создание собственных танцевальных композиций и формирование полноценного сценического образа с использованием костюма, грима и прически.

2. Обучение охватывает широкий спектр хореографических стилей. Обучающиеся погружаются в технику танца модерн, осваивают джазовый танец, хип-хоп, включая брейк-стойки и элементы акробатики. Также в программу входит изучение основ русской классической хореографии, народного и фольклорного танца.

Ключевые элементы базовоготренировочногокомплекса

1. Центрирование. Это процесс размещения себя в центральной точке или осознанного контроля над ощущением центра тяжести собственного тела.

2. Гравитация. Это сила притяжения, которая удерживает нас на поверхности земли. Важно научиться взаимодействовать с этой силой, поскольку она постоянно создает сопротивление движению.

3. Равновесие.Это не просто умение стоять на одной ноге. В танце задача состоит в достижении и поддержании внутреннего баланса всего тела. Это состояние, при котором все части тела взаимно поддерживают друг друга, создавая новую целостность.

4. Поза или линия тела. Этот аспект неразрывно связан с тремя предыдущими и автоматически улучшается или корректируется по мере развития центрирования, работы с гравитацией и равновесия.

5. Жест. Это использование тела как выразительного средства для передачи эмоций, идей и создания определенного рисунка движения.

6. Ритм. Это врожденное качество, присущее каждому человеку, хотя многие могут не осознавать или не ощущать его. Наша жизнь протекает в соответствии со сложным переплетением циклов и ритмов: сердцебиение имеет свой ритм, дыхание – свой. Развитие чувства ритма в первую очередь требует внимательности и осознанности.

7. Ощущение пространства. В танце крайне важно осознавать окружающее пространство и уметь точно оценивать его размеры.

8. Правильное дыхание играет ключевую роль в танце, не только насыщая тело кислородом, но и придавая движениям изящество и слаженность. Движения, синхронизированные с дыханием, обретают четкую продолжительность и контроль.

Методики, направленные на комплексное развитие обучающихся

1. Этюды для освоения сценического пространства. Как сольные, так и групповые упражнения, фокусирующиеся на выразительности отдельных частей тела (например, "говорящие руки" или "говорящие ноги"), а также на динамике движений (нисходящие, восходящие).

2. Этюды для развития актерских навыков. Упражнения, позволяющие исследовать широкий спектр эмоций и состояний (от тихого до восторженного), а также работать с концепциями замкнутого пространства и сжатия.

3. Освоение классического танца. Изучение фундаментальных принципов классической хореографии, основанной на строгих законах и точности движений. Особое внимание уделяется развитию выворотности, укреплению стоп, эластичности связок, мягкости движений, правильной постановке корпуса, рук, ног и головы, а также освоению позиций и поз.

2. Инновационные методы работы с предметами. Использование различных предметов для развития специфических навыков. Например, теннисные шарики для мелкой моторики и внимания, фитболы для гибкости и акробатики, деревянные ложки для ритма и знакомства с народным творчеством, стульчики для освоения сложных перестроений, скакалки для выносливости и координации. Для старших групп также предусмотрена работа с народным оружием. Отдельно выделяется логопедическая работа для улучшения произношения и ритмичности движений.

Особенности обучения хореографическому танцу

Обучение начинается с освоения базовых элементов в чистом виде (постановка корпуса, ног, рук, головы, позиций, упражнений для развития танцевального шага, выворотности и прыжка). Для повышения эффективности выворотности тазобедренного сустава используются упражнения у станка, выполняемые как лицом, так и боком к нему.

Успех обучения зависит от множества факторов, включая систематичность, последовательность, прочность усвоения материала, творческое использование предметов на сцене и элементы игрового подхода. Важную роль играет взаимопомощь и преемственность между старшими и младшими группами, что особенно проявляется во время гастролей и конкурсов, где также выявляются индивидуальные особенности каждого ребенка.

Современные направления детской хореографии охватывают широкий спектр стилей и жанров, адаптированных специально для детей разного возраста. Они позволяют детям развивать координацию движений, чувство ритма, артистизм и физическую выносливость.

Перечень наиболее популярных направлений детского танца.

1. Классический танец

Это основа основ танцевального искусства, формирующая правильную осанку, гибкость и силу мышц. Дети изучают балетные движения, технику исполнения и основы классического репертуара.

2. Современный танец (ModernDance)

Направление, которое включает элементы модерна, джаза и контемпорари. Здесь больше свободы в выражении эмоций и импровизации, ребенок учится чувствовать музыку и свободно двигаться.

3. Джаз-модерн

Комбинация джазовых элементов и современного танца. Этот стиль позволяет детям экспериментировать с движениями тела, используя выразительные позы и динамичные переходы.

4. Хип-хоп

Стиль уличного танца, включающий энергичные и свободные движения, прыжки и акробатику. Хип-хоп развивает креативность, пластичность и способность работать в команде.

5. Контемпорари (Contemporarydance)

Экспериментальное направление, основанное на свободном движении и глубоком дыхании. Танцоры учатся передавать эмоции через тело, работая с весом, пространством и временем.

6. Этнический танец

Изучение традиционных танцев разных народов мира помогает ребенку познакомиться с культурой и историей других стран. Это способствует развитию межкультурной осведомленности и расширению кругозора.

7. Акробатика и гимнастика

Дети осваивают базовые акробатические трюки и гимнастические упражнения, укрепляя мышцы и развивая ловкость. Часто используется в комбинации с другими стилями танца.

8. Музыкальные театры и шоу-программы

Детские ансамбли часто создают постановки, объединяющие танцы, вокал и актерское мастерство. Такие программы помогают развить сценическое присутствие и уверенность перед аудиторией.

Заключение. Таким образом, современные направления детской хореографии предлагают разнообразные стили и техники, позволяющие детям гармонично развиваться как физически, так и творчески. Классический танец формирует основу технического мастерства, современный танец открывает простор для самовыражения и экспрессии, а этнические и музыкальные формы обогащают культурный багаж ребёнка. Все эти направления способствуют формированию уверенности, координации движений, чувства ритма и общей физической подготовки, создавая условия для раскрытия индивидуальных способностей каждого юного танцора.

Списокиспользованных источников

1. БерезинаВ.Г.,ВикентьевИ.Л.Детствотворческойличности.–СПб.2024.–60с. – Текст непосредственный.

2. БогдановГ.Ф.Формысовершенствованияорганизационнойивоспитательнойдеятельностивсамодеятельныххореографическихколлективах.–М. 2022. –192с. – Текст непосредственный.

3. ПаршукС.М.,ДраганА.О.Рольхореографиивгармоничномразвитиимладшихшкольников – М. 2011. №8–198с. – Текст непосредственный.

4. КрыловЕ.Школатворческойличности.М.2022.№7. –128с. – Текст непосредственный.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/632848-sovremennye-napravlenija-horeografii-v-detsko