Дополнительная общеобразовательная программа художественной направленности «Радужный мир танца» (модифицированная) для детей 7 18 лет, срок реализации 5 и более лет

М УНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ ГОРОДСКОЙ ОКРУГ ГОРОД ЛАНГЕПАС

ХАНТЫ-МАНСИЙСКОГО АВТОНОМНОГО ОКРУГА - ЮГРЫ

ЛАНГЕПАССКОЕ ГОРОДСКОЕ

МУНИЦИПАЛЬНОЕ АВТОНОМНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ

«ЦЕНТР ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЛЯ ДЕТЕЙ «РАДУГА»

Рассмотрена Допущена к апробации

на метод совете приказ директора ЛГ МАОУ

протокол № _____ ДОД ЦДОД «Радуга»

От _____________ от ______________№_____

Дополнительная общеобразовательная программа

художественной направленности

«Радужный мир танца»

(модифицированная)

для детей 7 – 18 лет

срок реализации 5 и более лет

Составитель:

Грачева Юлия Владимировна,

педагог дополнительного образования

Лангепас

2012

Направленность.

Дополнительная общеобразовательная программа «Радужный мир танца» имеет художественную направленность. Программный материал направлен на приобретение учащимися знаний по основам хореографического искусства, навыков танцевального движения, развитие артистических, исполнительских способностей детей. Содержание программы «Радужный мир танца» разработано и отредактировано в соответствии с Федеральным законом об образовании в Российской Федерации от 29 декабря 2012г. № 273 – ФЗ и с Примерными требованиями к содержанию и оформлению образовательных программ дополнительного образования детей (приложение к письму Департамента молодежной политики, воспитания и социальной защиты детей Минобрнауки России от 11.12.2006 г. № 06-1844).

Вид программы - модифицированная.

Программа «Радужный мир танца» составлена на основе:

А.Я.Ваганова «Основы классического танца». - Л.: Искусство,1980 г.

Г.П.Гусев «Методика преподавания народного танца»: Упражнения у станка: Учебное пособие для вузов искусств и культуры. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2003 г.

М.С. Боголюбская - Типовая программа «Хореографический кружок». – М.: Просвещение, 1986 г.

Ж.Е.Фирилевой, Е.Р.Сайкиной «СА-ФИ-данс» танцевально-игровая гимнастика для детей.

Концептуальная идея программы.

Предполагает целенаправленною работу обучающихся по удовлетворению творческих и образовательных потребностей для духовного, интеллектуального развития, посредствам приобщения их к миру танца, народной, классической музыки.

Актуальность программы.

Обучение - целенаправленный процесс организации деятельности обучающихся по овладению знаниями, умениями, навыками и компетенцией, приобретению опыта деятельности, развитию способностей, приобретению опыта применения знаний в повседневной жизни и формированию у обучающихся мотивации получения образования в течение всей жизни; (Федеральный закон об образовании в РФ от 29.12.2012 N 273-ФЗ).

В связи с тем, что сейчас остро стоит проблема гиподинамии, занятия хореографией позволяют восполнить дефицит движений. Программа «Радужный мир танца» будет способствовать развитию грации, осанки, восполнит дефицит движений, будет способствовать развитию творческих способностей и интересов детей, включая участие в конкурсах, что и делает привлекательной данную программу.

3. Педагогическая целесообразность:

Представив хореографию во всем ее многообразии, дав возможность ребенку попробовать себя в различных направлениях, мы тем самым открываем более широкие перспективы для самоопределения и самореализации. Долгосрочность программы позволяет решать вопросы допрофессиональной подготовки.

4. Цель и задачи

Цель: Создание условий, способствующих раскрытию и развитию природных задатков и творческого потенциала учащихся в процессе обучения искусству хореографии, оказание помощи в профессиональной ориентации.

Задачи:

в воспитании:

- формирование общей культуры каждой личности учащегося, способной адаптироваться в современном обществе;

- формирование потребности здорового образа жизни;

- воспитание патриотизма, через изучение русского - народного танца;

в развитии:

- развитие физических данных учащихся, улучшение координации движений;

- развитие у учащихся музыкально-ритмических навыков;

- развитие у учащихся активности и самостоятельности общения;

- создание базы для творческого мышления учащихся средствами хореографии;

в образовании:

- обучение учащихся приемам самостоятельной и коллективной работы, самоконтроля и взаимоконтроля;

- обучение учащихся приемам актерского мастерства;

- обучение навыкам правильного и выразительного движения в области классической, народной и современной хореографии.

5. Отличительные особенности программы.

Данная общеобразовательная программа «Радужный мир танца» представляет собой синтез классической, народно - сценической, эстрадной хореографии и хореографии барабанщиц, то есть широкий спектр хореографического образования, что делает возможным выстроить индивидуальный маршрут развития каждого обучающегося, который будет пронизывать самые разнообразные направления хореографического искусства. Такая комплексность разделов содержания хореографического обучения является отличительной особенностью данной программы от других.

Дополнительная общеобразовательная программа «Радужный мир танца» отличается от типовой программы, на основе которой она разработана в следующем:

Программа разделена на отдельные тематические части, но в связи со спецификой занятий в хореографическом коллективе, границы их несколько сглаживаются: на одном занятии учащиеся могут изучать элементы классического, народно-сценического, эстрадного танцев и элементы хореографии барабанщиц. Работа строится таким образом, чтобы не нарушался целостный педагогический процесс, учитывая тренировочные цели, задачи эстетического воспитания и конкретные перспективы коллектива.

В данную программу включена работа с одаренными детьми.

Одаренность в сфере хореографии может быть определена как совокупность выдающихся качеств учащихся по восприятию, наличию ярко выраженных способностей к пластическому воплощению в сценических условиях определенных художественных образов. ««Одарен каждый ребенок»! Отсюда педагогическая задача – выявить своеобразие этой одаренности и создать условия для ее развития и реализации, что обеспечивается обогащенностью дополнительной общеобразовательной программой «Радужный мир танца».

Данная программа так же предполагает создание для учащихся «Портфолио моего успеха», что послужит им ценной копилкой достижений обучения по хореографии, а также даст оценку эффективности и успешности образовательной деятельности. Достижение каждого из учащихся успеха в том или ином виде деятельности способствует формированию его позитивной Я - концепции, стимулирует осуществление им дальнейшей работы по самосовершенствованию. Индивидуальная и коллективная творческая деятельность позволяют развивать способности учащегося, его креативность и инициативность. Механизмом реализации идеи является создание Ситуации Успеха для каждого учащегося на занятиях в творческом объединении, в коллективно-творческих делах и отразить это в своем портфолио.

6.Возраст учащихся.

В группы набираются физически здоровые дети, имеющие медицинское разрешение от врача (справку) в возрасте от 7 до 18 лет. Все они объединяются в возрастные группы по 10-15 человек.

7. Сроки и этапы реализации.

Данная программа имеет художественную направленность и рассчитана на 5 и более лет, для занятий с детьми, имеющими склонность к танцевальной деятельности, с постепенным формированием устойчивого интереса к познанию искусства хореографии, его законов, углублением знаний и осмыслением своего существования в мире творчества.

Режим занятий для групп и количество часов в год:

1 год обучения – по 3 академических часа в неделю, 108 часов.

2 год обучения – по 2 академических часа 2 раза в неделю, 144 часа.

3 год обучения – по 2 академических часа 2 раза в неделю, 144 часа

4, 5 и последующие года обучения – по 2 академических часа 3 раза в неделю, 216 часов.

Итого по программе – 828 часов.

Программа делится на следующие этапы:

I этап – подготовительный (I и II младшие группы)

1 год обучения – учащиеся 7-8 лет

2 год обучения – учащиеся 9-10 лет

II этап – основной (III и IV средние группы)

3 год обучения – учащиеся 11-12 лет

4 год обучения – учащиеся 13-14 лет

III этап – этап совершенствования (V и более старшие группы)

5 и последующие года обучения – учащиеся 15-18 лет.

Условия реализации программы.

Соблюдение правил охраны труда, норм санитарной гигиены в помещении и правил противопожарной безопасности.

2. Для успешной реализации программы необходимо следующее материально-техническое обеспечение:

- просторный специализированный зал для занятий по хореографии, соответствующий санитарно-гигиеническим нормам (температурный режим, световой режим и т.д.);

- музыкальное сопровождение;

- костюмы;

-наличие учебного, научно-методического, диагностического, дидактического материала;

- магнитофон;

- видеомагнитофон;

- телевизор.

3. Тренировочная форма:

Девочки – гимнастический купальник, трико, хитон, балетные туфли, джазовки, народные туфли.

Мальчики – черные шорты или брюки народного характера, белая футболка, балетные туфли, джазовки, народные сапоги.

8.Формы занятий:

Коллективная – учащиеся рассматриваются как целостный коллектив, имеющих своих лидеров (постановка или отработка хореографических композиций).

Групповая – осуществляется с группой учащихся состоящих из трех и более человек, которые в свою очередь имеют общие цели, и активно взаимодействуют между собой.

Парная – общение с двумя учащимися, которые в свою очередь взаимодействуют (дуэтный танец).

Индивидуальная - оказание помощи учащемуся по усвоению сложного материала. Подготовка к сольному номеру.

Принципы и методы реализации программы.

Реализация данной программы предполагает осуществление образовательной деятельности на следующих принципах:

- Принцип дидактики («построение» учебного процесса от простого к сложному).

- Принцип последовательности и доступности обучения, опора на интерес.

- Принцип актуальности (предлагает максимальную приближенность содержания программы к реальным условиям деятельности детского объединения).

- принцип системности (подразумевает систематическое проведение занятий).

- Принцип творчества и успеха - индивидуальная и коллективная деятельность позволяет определить и развить индивидуальные особенности учащихся. Достижение успеха в том или ином виде деятельности способствует формированию позитивной личности, стимулирует осуществление ребенком дальнейшей работы по самообразованию и самосовершенствованию своего «Я».

Соблюдение этих принципов позволяет определить перспективы развития не только каждого учащегося, но и танцевального коллектива в целом.

В хореографической педагогике применяются различные методы обучения:

1) наглядные (демонстрация – показ педагога, показ ученика), иллюстрация (показ фотографий, рисунков);

2) словесные (объяснение, разъяснение, рассказ, беседа, инструктаж);

3) практические (упражнения);

4) видеометод (просмотр, обучение, контроль).

Среди перечисленных методов есть основные и дополнительные, которые используются периодически, когда с помощью основных не удается достичь желаемого результата или в целях оптимизации обучения. Особенность хореографической педагогики в том, что ни один из основных методов не применяется отдельно от других, все они действуют в комплексе. В данном случае, можно говорить о наглядно – словесно - практической триаде методов. И если все-таки говорят о применении в данный момент определенного метода, то это означает, что он доминирует на данном этапе, внося особенно большой вклад в решение основной дидактической задачи.

9.Ожидаемые результаты и способы определения их результативности.

За период обучения в хореографическом коллективе, учащиеся получают определенный объем знаний, умений и навыков, качество которых проверяется в течение всего учебного года и по итогам двух полугодий в форме:

Подведение итогов каждого занятия, оценка деятельности педагогом.

Проведение тестирования по пройденному теоретическому материалу с помощью электронных тестов.

Проведение открытых занятий для родителей и педагогов.

Проведение итоговых занятий и отчетного концерта учащихся ансамбля в конце учебного года.

Просмотр записи концертов ансамбля с обсуждением и оценкой.

Участие детей ансамбля в городских концертах, конкурсах различного уровня и фестивалях.

Результаты обучения фиксируются в программе мониторинга, что дает возможность отследить динамику развития и корректировать ее.

Критериями оценки результатов обучения служит освоение комплексной программы по годам обучения, успешное участие в фестивалях и конкурсах, заинтересованность учащихся в выбранном виде деятельности.

Ожидаемым результатом будет являться модельвыпускника хореографического ансамбля:

Имеет глубокие знания, умения, навыки по хореографии, высокий уровень физической подготовки, познавательной деятельности.

Характеризуется развитыми общими и специальными способностями.

Ориентирован на нравственные, общечеловеческие ценности и гуманное взаимодействие с окружающей средой.

Стремится к творческой самореализации.

Имеет потребность в постоянном самосовершенствовании.

Имеет сформированный образ «Я».

Развиты коммуникативные способности.

Развит танцевальный, художественный вкус.

Критериями оценки результатов обучения служит освоение комплексной программы по годам обучения, успешное участие в фестивалях и конкурсах различного уровня, заинтересованность учащихся в выбранном виде деятельности.

Учебно-тематическое планирование

I этап (подготовительный) - I год обучения

Цель: вовлечение детей в мир танца и получение первичных знаний хореографического искусства.

Содержание учебно-тематического плана

I года обучения.

Азбука музыкального движения.

Теория: музыкально-ритмическое воспитание детей - универсальное средство для развития у учащихся музыкального слуха, памяти, внимания, выразительности движений. «Ритмика» включает ритмические упражнения, музыкальные игры, музыкальные задания по слушанию и анализу танцевальной музыки, поскольку недостаточное музыкальное развитие детей обычно является основным тормозом в развитии их танцевальных способностей. Упражнения этого раздела должны способствовать развитию музыкальности: формировать музыкальное восприятие, представления о выразительных средствах музыки, развивать чувство ритма. Следует развить умение ориентироваться в маршевой и танцевальной музыке, определять ее характер, метроритм, умение согласовывать музыку с движением.

Практика:

- танцевальные шаги (с носка, на полупальцах, на пятках; с высоким подниманием колена, приставные шаги);

- упражнения для рук (поднимание, опускание, сгибание в локтевом суставе, кисти);

- упражнения для головы и шеи (наклоны-вперед, назад, к плечам, повороты);

- бег (легкий, стремительный);

- подскоки на месте и с продвижением вперед с вытянутой стопой.

- упражнения на координацию движений;

- упражнения на ориентацию в пространстве;

- прыжки;

- полушпагат, шпагат;

- упражнения на гибкость («лодочка», «колечко», «кошечка»);

- упражнения на растяжку мышц ( «бабочка», «лягушка» и др.).

Элементы классического танца.

Теория:классический танец (от лат. classicus — образцовый). Термин появился в России в конце 19 века и раскрывал истоки европейского театрального танца, берущие начало в классическом искусстве Древней Греции, а также его совершенство, достигнутое русским балетом в эпоху М. Петипа. Классический танец произошел от бальных танцев Италии и Франции и является основой хореографии. Классика позволяет познать все тонкости балетного искусства, почувствовать гармонию движений и музыки. В теории по разделу классический танец войдут следующие темы:

- пояснение понятия «Классический танец»;

- понятие «красота» в применении к искусству танца;

- беседа с показом видеоматериала о балете.

Практика:

- постановка корпуса, апломб;

- изучение позиций ног: 1,2;

- изучение позиций рук: постановка рук 1,2,3;

- plie (по 1 и 2 позиции ног лицом к станку);

- battement tendu в сторону (по 1 п.н. лицом к станку);

- releve по 6 п.н. (подъем на полупальцы лицом к станку)

- Port de bras (III);

- Sotte ( по I поз.).

Элементы эстрадного танца (детского танца).

Теория:Детский танец начинается с ритмики.  Изучение танца начинается с простых движений, а  занятия ритмикой больше напоминают игру, но основная цель таких занятий - развитие музыкальности и ритма, формирование творческих способностей, всестороннее развитие ребенка. В детском танце главное - не безупречно освоенная техника, а творческий подход и заинтересованность ребенка. Первое и самое главное в обучении пластике - это поймать и удержать детское любопытство. Обычно детский танец строится на различных образах и актерском мастерстве, а самые лучшие актеры – это дети!

Практика:

- ритмические движения;

- движения на развитие координации;

- прыжковые комбинации;

- различные виды бега;

- перестроение из одного рисунка в другой;

- движения по кругу, танцевальные движения в образах.

4. Постановочная работа.

Теория: Рассказ о концертных выступлениях, вмещающих в себя сведения о значимости концертов и всякого рода творческих мероприятий. Ведется объяснение постановочного материала танца. Репертуар постановок планируется в соответствии с актуальными потребностями и творческим состоянием той или иной группы. В связи с этим каждый год делается анализ педагогической и художественно-творческой работы коллектива.

Практика:

Данный раздел программы позволяет разучить танцевальные комбинации, построенные на изученных танцевальных движениях, композиционные рисунки и переходы, что в дальнейшем выстраивается в законченную форму – танец.

Репетиционная работа.

Теория.

Значение зрителя в зале, умение вести себя на сцене и за кулисами. Просмотр выступлений других детских и взрослых коллективов и информация о них. Формирование умения работать в «ансамбле».

Практика.

Данный раздел включает в себя отработку сложных движений, комбинаций и композиционных переходов. Отработка движений классического экзерсиса у станка, на середине зала, по диагонали.

Примерный репертуарный план 1 года обучения.

I полугодие – «Полька»

II полугодие – «Зайчики».

Прогнозируемая результативность

I года обучения.

На первом этапе должен быть заложен фундамент для формирования всего комплекса знаний, умений и навыков.

Учебно-тематическое планирование

I этап (подготовительный) - II год обучения

Цель: заложить основы классического танца посредством правильной постановки тела, развития выворотности и силы ног.

Содержание учебно-тематического плана

II года обучения.

Азбука музыкального движения.

Теория: Данный раздел программы позволит закрепить знания, полученные на 1 году обучения по развитию у учащихся азов музыкального движения. Разделом предусмотрены музыкальные задания по прослушиванию и анализу танцевальной музыки, определение ее характера и контрастности (быстрая - медленная, веселая – грустная).

Практика:

- ритмические упражнения на координацию;

- упражнения на ориентацию в пространстве;

- танцевальные шаги (с носка, на полупальцах, на пятках; с высоким подниманием колена, приставные шаги);

- упражнения для головы и шеи (наклоны-вперед, назад, к плечам, повороты);

- бег (легкий, стремительный);

- подскоки на месте и с продвижением вперед с вытянутой стопой.

- прыжки;

- полушпагат, шпагат;

- упражнения на гибкость («лодочка», «колечко», «кошечка»);

- упражнения на растяжку мышц ( «бабочка», «лягушка» и др.).

Элементы классического танца:

Теория:

- беседа с показом видеоматериала о балете (видео репортаж);

- терминология используемых терминов в классическом экзерсисе;

- теоретические и практические основы техники исполнения классического танца.

Практика: Изученные движения классического экзерсиса на первом году обучения повторяются, но меняется музыкальный материал и направления исполняемых pas. Особое внимание уделяется постановке корпуса, выворотности, эластичности голеностопного, коленного и тазобедренного суставов. Осуществление тесной взаимосвязи, взаимовлияния работы у станка и на середине зала.

Упражнения:

- закрепление позиций ног: 1,2;

- изучение позиций рук: постановка рук 1,2,3;

- постановка корпуса, апломб;

- plie (по 1 и 2 позиции ног лицом к станку);

-grandplie (по 1 и 2 позиции ног лицом к станку);

- battement tendu в сторону и вперед (по 1 позиции лицом к станку);

-battement tendu jete в сторону и вперед (по 1 позиции лицом к станку);

- releve по 6 и 1 позиции (лицом к станку);

- Port de bras (III);

- Sotte (по 1 и 2 позиции).

Элементы эстрадного танца (детского танца).

Теория:В данном разделе программы закрепляются полученные знания на 1 году обучения и усложняются за счет увеличения темпа исполняемых упражнений и их разнообразностью. Происходит оттачивание техники исполнения элементов и более раскрепощенная осознанная передача эмоций в различных образах.

Практика:

- ритмические движения;

- движения на развитие координации;

- прыжковые комбинации;

- комбинации с подражанием различным предметам и животным;

- различные виды бега;

- перестроение из одного рисунка в другой.

Постановочная работа.

Теория: Рассказ о концертных выступлениях, вмещающих в себя сведения о значимости концертов и всякого рода творческих мероприятий. Ведется объяснение постановочного материала танца. Репертуар постановок планируется в соответствии с актуальными потребностями и творческим состоянием той или иной группы.

Практика:Данный раздел включает в себяпостановку танцевальных композиций, композиционные рисунки и переходы, что в дальнейшем выстраивается в законченную форму – танец.

Репетиционная работа.

Теория.

Значение зрителя в зале, умение вести себя на сцене и за кулисами. Просмотр выступлений других детских и взрослых коллективов, государственных ансамблей и заслуженных коллективов. Формирование умения работать в «ансамбле».

Практика.

Данный раздел включает в себя:

- отработка движений, комбинаций и композиционных переходов;

- чистота рисунков танца;

- отработка движений классического экзерсиса у станка, на середине зала, по диагонали;

- отработка комбинаций на середине зала;

- отработка хореографических постановок.

Примерный репертуарный план II года обучения.

I полугодие – «Коробка с карандашами».

II полугодие – «Цветочная поляна».

Прогнозируемая результативность

II года обучения.

Учебно-тематическое планирование

II этап (основной) - III год обучения

Цель: углубление знаний, умений и навыков в классическом танце, разучивание элементов народно - сценического танца.

Содержание учебно-тематического плана

III года обучения.

Элементы классического танца:

Теория:

- беседа с показом видеоматериала о балете (видео репортаж);

- терминология используемых терминов в классическом экзерсисе;

- теоретические и практические основы техники исполнения классического танца.

Практика: Изученные движения классического экзерсис усложняются за счет ускорение темпа, меняется музыкальный материал и направления исполняемых pas. Особое внимание уделяется точности позиций ног и рук, постановке корпуса, эластичности голеностопного и тазобедренного суставов. Упражнения у станка исполняются одной рукой за палку и в направлении ноги вперед, в сторону и назад. Осуществление тесной взаимосвязи, взаимовлияния работы у станка и на середине зала.

Упражнения:

- demi и grand plie;

- battement tendu;

- battment tendu jete сдобавлением por le pied (double battment tendu);

- rond de jamb parterre;

- rond de jamb на 45 градусов;

-ronddejambanleir, первоначальное изучение;

- petit battement на cou-de-pied;

-battementfrappe, первоначальное изучение;

-battementdevellopepasse на 90, то есть переход из одного направления в другое направление, из одной позы, является связующим движением в упражнениях с положением работающей ноги на 90;

-grandbattementjete;

- уражнения на развитие «шага».

Начинаем изучение маленьких прыжков у палки с плавным переходом на исполнение на середине зала:

- Temps leve soute (1,2,4).

- Changement de pied.

- Pas echappe.

- Pas assamble.

- Pas jete.

Элементы народно – сценического танца.

Теория.

Знакомство с разнообразием русских народных танцев. Сюжеты и темы: «хоровод», «пляска». Изучение рисунков: линий, диагонали, круги в русских движениях в сольном и групповом танцах. Особенности открывания и закрывания рук. Прослушивание русской фольклорной музыки и музыкальных произведений в исполнении оркестров народных инструментов.

Практика.

Позиции ног: пять открытых, пять прямых, пять свободных.

Позиции рук: 1, 2, 3 позиции.

Положение ног и рук, корпуса, головы, кисти.

Приседания:

- медленные приседания;

- большие приседания;

5. Упражнение на развитие подвижности стопы:

- подготовительные упражнения;

- перевод ноги с носка на каблук и обратно.

6. Маленькие броски:

- подготовительные упражнения;

- маленькие броски по трем направлениям.

7. Круговые движения ногой по полу:

- по полу носком;

- по полу пяткой;

- с закрывание ноги приемом flick.

8. Дробные выстукивания (одинарные):

- по 1 позиции;

- каблуком;

- притопы.

9. Упражнения с ненапряженной стопой:

- «от себя» и «к себе».

10. Раскрывание ноги на 90.

12. Большие броски.

13. Шаги:

- шаг с притопом;

- припадание;

- «гармошка»;

- «ковырялочка»;

- переменный шаг.

Элементы эстрадного танца.

Теория:В данном разделе программы закрепляются полученные знания на предыдущих годах обучения и усложняются за счет увеличения темпа исполняемых упражнений и их разнообразностью. Происходит оттачивание техники исполнения элементов и более раскрепощенная осознанная передача эмоций в различных образах.

Практика:

- ритмические движения;

- движения на развитие координации;

- прыжковые комбинации;

- комбинации с подражанием различным предметам и животным;

- различные виды бега;

- перестроение из одного рисунка в другой;

- комбинации на середине зала на координацию;

- движения по кругу, танцевальные движения в образах;

- шпагат (продольный, поперечный);

- упражнения на развитие воображения.

Постановочная работа.

Теория: Рассказ о концертных выступлениях, вмещающих в себя сведения о значимости концертов и всякого рода творческих мероприятий. Ведется объяснение постановочного материала танца. Репертуар постановок планируется в соответствии с актуальными потребностями и творческим состоянием той или иной группы.

Практика:Данный раздел включает в себяпостановку танцевальных композиций, композиционных рисунков и переходов, что в дальнейшем выстраивается в законченную форму – танец.

Репетиционная работа.

Теория.

Значение зрителя в зале, умение вести себя на сцене и за кулисами. Просмотр выступлений других детских и взрослых коллективов, государственных ансамблей и заслуженных коллективов. Формирование умения работать в «ансамбле».

Практика.

Данный раздел включает в себя:

- отработка движений, комбинаций и композиционных переходов;

- чистота рисунков танца;

- отработка движений классического экзерсиса у станка, на середине зала, по диагонали;

- отработка комбинаций на середине зала;

- отработка хореографических постановок.

Примерный репертуарный план III года обучения.

I полугодие – «Вальс цветов» классический танец.

II полугодие – «Пляска» русский танец.

Прогнозируемая результативность

III года обучения.

Учебно-тематическое планирование

II этап (основной) - IV год обучения

Цель: знакомство с хореографией барабанщиц, углубление знаний в классическом и народном танцах, усложнение техники исполнения.

Содержание учебно-тематического плана

IV года обучения.

Элементы классического танца:

Теория:

- беседа с показом видеоматериала о балете (видео репортаж);

- терминология используемых терминов в классическом экзерсисе;

- теоретические и практические основы техники исполнения классического танца.

Практика: Изученные движения классического экзерсис усложняются, меняется музыкальный материал. Особое внимание уделяется точности позиций ног и рук, постановке корпуса, эластичности голеностопного и тазобедренного суставов. Упражнения у станка исполняются одной рукой за палку и в направлении ноги вперед, в сторону и назад. Осуществление тесной взаимосвязи, взаимовлияния работы у станка и на середине зала.

Упражнения:

-demi и grandplie;

- battement tendu;

- battment tendu jete сдобавлением por le pied (double battment tendu);

- rond de jamb parterre;

- rond de jamb на 45 градусов;

- rond de jamb an leir;

- petit battement на cou-de-pied;

- battement frappe;

- battement devellope passe на 90;

-grandbattementjete;

- упражнения на развитие «шага».

Allegro на середине зала:

- Temps leve soute (1,2,4).

- Changement de pied.

- Pas echappe.

- Pas assamble.

- Pas jete.

Элементы народно – сценического танца.

Теория.

Прослушивание русской фольклорной музыки и музыкальных произведений в исполнении оркестров народных инструментов. Информация о творчестве народной артистки СССР Т. А.Устиновой - главном балетмейстере хора им. Пятницкого, мастере русского танца.

Практика.

Положение ног и рук, корпуса, головы, кисти.

Маленькие и большие приседания.

Упражнение на развитие подвижности стопы.

Маленькие броски.

Круг ногой по полу.

Каблучные упражнения.

Низкие и высокие развороты ноги:

- подготовительные упражнения.

- низкие развороты ноги, медленные.

- высокие развороты ноги, медленные.

Дробные выстукивания:

- по 1 позиции;

- каблуком;

- притопы.

9. Упражнения с ненапряженной стопой:

- «от себя» и «к себе».

10. Раскрывание ноги на 90 и выше грудусов.

12. Большие броски.

13. Шаги

а) простой сценический

б) переменный

в) переменный с притопом

г) тройной

д) шаг с каблука

ж) "шаркающий шаг"

з) простой на полупальцах.

14. Притопы

а) с полуприседанием

б) с подскоком

в) одинарный, двойной, тройной.

15. Дробные выстукивания

а) простая дробь

б) дробь с подскоком

в) в "триножки" подряд с перестукиванием

е) синкопированные переборы с выносом ноги на каблук.

16. "Гармошка", "Елочка".

17. Припадание.

18. "Ковырялочка".

19. "Веревочка".

а) простая

б) двойная

в) с переступанием

г) синкопированная

д) в сочетании с другими движениями

19. "Моталочка".

а) на полупальцах

б) на всей стопе

в) с продвижением

20. Вращения по диагонали.

Элементы хореографии барабанщиц.

Теория.Совмещая профессиональную хореографию и игру на барабанах, создается незабываемое зрелище элегантности и грации. Для занятий по хореографии барабанщиц необходимо: возраст от 13лет и старше, рост от 168 до 173 см. Данный раздел программы изучается на 4 году обучения, так как уже получены основы хореографии и основы музыкальной грамотности. В хореографии барабанщиц сочетаются различные перестроения из рисунка в рисунок с ритмическими комбинациями на барабанах. В теоретическую часть раздела включены просмотр истории возникновения барабанщиц, выступления различных коллективов.

Практика. Происходит оттачивание техники исполнения элементов на барабанах, выбивание различных ритмов, разучивание комбинаций, вырабатываются четкие перестроения из рисунка в рисунок. В практическую часть данного раздела входят:

Постановка корпуса: 1 прямая позиция корпуса с легка откинутыми плечами назад, подбородок приподнят, вытянутые колени.

Ходы:

– с подниманием колен на месте;

– чеканный шаг с вытянутого носка на прямых коленях.

Повороты с ключами.

Простой ключ.

Разучивание ударов на барабане: одинарный, двойной, тройной, барабанная дробь.

Композиционные перестроения:

- фигура – круг,

- диагонали,

- chaine,

- колонны,

- вращение линией,

- вращение «карусель»,

- фигура «змейка»,

- фигура «звездочка»,

- вращающийся крест,

- chaine крестом,

- chaine по кругу.

7. Общеразвивающие движения на различные группы мышц.

8. Комбинации на середине зала на координацию.

9. Танцевальные комбинации - связки, переходы, элементы танцев.

10. Движения по кругу, танцевальные движения в образах.

11. Шпагат ( продольный, поперечный).

12. Упражнения на развитие воображения.

4.Постановочная работа.

Теория: Рассказ о концертных выступлениях, вмещающих в себя сведения о значимости концертов и всякого рода творческих мероприятий. Ведется объяснение постановочного материала танца. Репертуар постановок планируется в соответствии с актуальными потребностями и творческим состоянием той или иной группы.

Практика:Данный раздел включает в себяпостановку танцевальных композиций, композиционных рисунков и переходов, что в дальнейшем выстраивается в законченную форму – танец.

5.Репетиционная работа.

Теория.

Значение зрителя в зале, умение вести себя на сцене и за кулисами. Просмотр выступлений других детских и взрослых коллективов, государственных ансамблей и заслуженных коллективов. Формирование умения работать в «ансамбле».

Практика.

Данный раздел включает в себя:

- отработка движений, комбинаций и композиционных переходов;

- чистота рисунков танца;

- отработка движений классического экзерсиса у станка, на середине зала, по диагонали;

- отработка комбинаций на середине зала;

- отработка хореографических постановок.

Примерный репертуарный план IV года обучения.

I полугодие – «Веночек» русский танец.

II полугодие – «Марш барабанщиц».

Прогнозируемая результативность IV года обучения.

Учебно-тематическое планирование

III этап (совершенствования)

V и последующие года обучения.

Цель: Совершенствование качества исполнения, развитие художественного вкуса, потребностей и интересов.

Содержание учебно-тематического плана

V и последующих годов обучения.

Элементы классического танца:

Теория:

- беседа с показом видеоматериала о балете (видео репортаж);

- терминология используемых терминов в классическом экзерсисе;

- теоретические и практические основы техники исполнения классического танца. Рассказ о работе мышц при исполнении того или иного движения.

Практика: Изученные движения классического экзерсис усложняются, меняется музыкальный материал и темп исполнения. Особое внимание уделяется точности позиций ног и рук, постановке корпуса, эластичности голеностопного и тазобедренного суставов.

Упражнения:

-demi и grandplie;

- battement tendu;

- battment tendu jete сдобавлением por le pied (double battment tendu);

- rond de jamb parterre;

- rond de jamb на 45 градусов;

- rond de jamb an leir;

- petit battement на cou-de-pied;

- battement frappe;

- battement devellope passe на 90;

-grandbattementjete;

- упражнения на развитие «шага».

Allegro на середине зала:

-Tempslevesoute (1,2,4).

- Changement de pied.

- Pas echappe.

-Pasassamble.

-Pasjete.

- Вращения по диагонали.

Элементы народно – сценического танца.

Теория.

Прослушивание фольклорной музыки и музыкальных произведений в исполнении оркестров народных инструментов. Просмотр видео материала известных народных ансамблей, репортаж о великих постановщиках народно-сценического танца.

Практика.

Положение ног и рук, корпуса, головы, кисти.

Маленькие и большие приседания.

Упражнение на развитие подвижности стопы.

Маленькие броски.

Круг ногой по полу.

Каблучные упражнения.

Низкие и высокие развороты ноги:

- подготовительные упражнения.

- низкие развороты ноги, медленные.

- высокие развороты ноги, медленные.

Дробные выстукивания:

- по 1 позиции;

- каблуком;

- притопы.

9. Упражнения с ненапряженной стопой:

- «от себя» и «к себе».

10. Раскрывание ноги на 90 и выше грудусов.

11. Большие броски.

12. Шаги

а) простой сценический

б) переменный

в) переменный с притопом

г) тройной

д) шаг с каблука

ж) "шаркающий шаг"

з) простой на полупальцах.

13. Притопы

а) с полуприседанием

б) с подскоком

в) одинарный, двойной, тройной.

14. Дробные выстукивания

а) простая дробь

б) дробь с подскоком

в) в "триножки" подряд с перестукиванием

е) синкопированные переборы с выносом ноги на каблук.

15. "Гармошка", "Елочка".

16. Припадание.

17. "Ковырялочка".

18. "Веревочка".

а) простая

б) двойная

в) с переступанием

г) синкопированная

д) в сочетании с другими движениями

19. "Моталочка".

а) на полупальцах

б) на всей стопе

в) с продвижением

20. Вращения по диагонали.

Элементы хореографии барабанщиц.

Теория.Совмещая профессиональную хореографию и игру на барабанах, создается незабываемое зрелище элегантности и грации. Для занятий по хореографии барабанщиц необходимо: возраст от 13лет и старше, рост от 168 до 173 см. Данный раздел программы изучается на 4 году обучения, так как уже получены основы хореографии и основы музыкальной грамотности. В хореографии барабанщиц сочетаются различные перестроения из рисунка в рисунок с ритмическими комбинациями на барабанах. В теоретическую часть раздела включены просмотр истории возникновения барабанщиц, выступления различных коллективов.

Практика. На данном этапе материал усложняется и дополняется. Происходит оттачивание техники исполнения элементов на барабанах, выбивание различных ритмов, разучивание комбинаций, вырабатываются четкие перестроения из рисунка в рисунок. В практическую часть данного раздела входят:

Постановка корпуса: 1 прямая позиция корпуса с легка откинутыми плечами назад, подбородок приподнят, вытянутые колени.

Ходы:

– с подниманием колен на месте;

– чеканный шаг с вытянутого носка на прямых коленях.

Повороты с ключами.

Простой ключ.

Разучивание ударов на барабане: одинарный, двойной, тройной, барабанная дробь.

6. Композиционные перестроения:

- фигура – круг,

- диагонали,

- chaine,

- колонны,

- вращение линией,

- вращение «карусель»,

- фигура «змейка»,

- фигура «звездочка»,

- вращающийся крест,

- chaine крестом,

- chaine по кругу.

7. Работа с барабанной палочкой:

- подкидывание «свечка»;

- подкидывание «перекладина»;

- петли.

8. Общеразвивающие движения на различные группы мышц.

9. Комбинации на середине зала на координацию.

10. Танцевальные комбинации - связки, переходы, элементы танцев.

11. Движения по кругу, танцевальные движения в образах.

12. Шпагат (продольный, поперечный).

13. Упражнения на развитие воображения.

4.Постановочная работа.

Теория: Рассказ о концертных выступлениях, вмещающих в себя сведения о значимости концертов и всякого рода творческих мероприятий. Ведется объяснение постановочного материала танца. Репертуар постановок планируется в соответствии с актуальными потребностями и творческим состоянием той или иной группы.

Практика:Данный раздел включает в себяпостановку танцевальных композиций, композиционных рисунков и переходов, что в дальнейшем выстраивается в законченную форму – танец.

5.Репетиционная работа.

Теория.

Значение зрителя в зале, умение вести себя на сцене и за кулисами. Просмотр выступлений других детских и взрослых коллективов, государственных ансамблей и заслуженных коллективов. Формирование умения работать в «ансамбле».

Практика.

Данный раздел включает в себя:

- отработка движений, комбинаций и композиционных переходов;

- чистота рисунков танца;

- отработка движений классического экзерсиса у станка, на середине зала, по диагонали;

- отработка комбинаций на середине зала;

- отработка хореографических постановок.

Примерный репертуарный план IV года обучения.

I полугодие – «Егерский марш»,

- «Русский хоровод».

II полугодие – «Классический вальс».

Прогнозируемая результативность V и последующих годов обучения.

Приложение №1

Методическая часть.

Занятия на каждом этапе обучения строятся последующей схеме: подготовительная часть, основная часть, заключительная часть.

При обучении и разучивании танцев важное место на занятиях отводится тренажу — это определённая система тренировочных упражнений, которые помогают обучающимся легче разучить и усвоить танцевальный репертуар. Построенные по степени усложнения, упражнения подготавливают к более сложным движениям, и физической нагрузке, укрепляют мышцы спины и ног, способствуют координации движений. Каждый элемент танца раскладывается на ряд более простых движений. По мере усвоения схемы движения добавляются детали, постепенно доводящие данный элемент до его законченной формы.

Обычно педагог показывает и объясняет движения, проделывает их совместно с учащимися сначала в медленном темпе, со счётом вслух, без музыкального сопровождения; затем с музыкой — в спокойном темпе, пока они не будут усвоены учащимися.

На последнем занятии повторяются и закрепляются эти движения, постепенно совершенствуя их и сочетая с элементами танца.

Параллельно с отрабатыванием движений ног, рук и корпуса, идет работа над выразительностью мимики лица, выражением глаз. Чувствуя и пропуская через себя образ, который дети воплощают в танце, они с большим удовольствием работают над артистичностью исполнения танца.

Теоретическая часть даётся по ходу занятий в соответствии с содержанием нового материала (историческая справка, сведения о жизни и творчестве выдающихся танцоров, характере музыкальных произведений в сочетании с танцевальными движениями, этике поведения и сценической культуре).

Практическая часть зависит от уровня навыков, желания учащегося (особенно на начальном этапе), сложности отдельных элементов танца.

Основная часть занятия — разучивание танца. Сначала даётся общее представление о цели — показ танца в законченной форме. Приступая к разбору и разучиванию танца, сначала прослушивается музыка к нему, определяется характер, стиль, разучиваются отдельные движения танца и лишь затем вся композиция. Главным приёмом в работе над танцем является развитие самостоятельности и инициативы у учащихся, подчёркивание их индивидуальности.

Учащимся предлагается составлять небольшие танцевальные композиции, вносить элементы импровизации, способствуя развитию творческой активности.

Организация творческой деятельности позволяет педагогу увидеть характер у учащегося, выявить движения его души, найти индивидуальный подход к нему с учётом пола, возраста, потребности, в данного рода деятельности, выявить и развить его творческий потенциал.

На выявление и развитие индивидуальности учащихся, отводится не менее 5 минут на каждом занятии. Это и работа с детьми, требующими повторного показа, дополнительного объяснения или подсказки педагога, как легче и грамотнее выполнить то или иное упражнение, танцевальное движение или сложный элемент танца. С целью развития эмоциональности, выразительности в исполнительской деятельности, творческих способностей и актёрского мастерства используется просмотр видеоматериала занятий и концертов ансамбля «Созвездие», выдающихся хореографических ансамблей с последующим их анализом и обсуждением с участниками ансамбля.

Вся работа, по индивидуализации процесса обучения, строится в тесной взаимосвязи с родителями, т. к. многое в характере того или иного обучающегося открывается в беседах с членами семьи ребёнка по созданию концертных номеров, разработке костюмов, организации и участии в концертных программах, конкурсах и различных праздниках.

Для изучения или закрепления новых, сложных или трудных движений танца используется приём выполнения упражнений учащимися по очереди с последующим анализом результатов педагогом или самими обучающимися (сравнение, выявление ошибок и уровень исполнения движений), показ элементов движений педагогом или учащимися, усвоившими разучиваемое движение.

Все замечания по ходу занятия делаются в спокойной, требовательной, но доброжелательной форме, без намёка на унижение личности ребёнка, с обязательными элементами поощрения и похвалы даже самых незначительных успехов учащегося.

Занятия проводятся в группе, и в зависимость от цели и задач занятия обучение может проводиться в мини группах. Группы формируются по годам обучения с учётом возрастных и индивидуальных особенностей учащихся.

Коллективная форма проведения занятий и разно уровневые возрастные группы дают возможность более продуктивно влиять на выработку у учащихся норм и правил высоконравственного поведения, добиваться сплочения коллектива, наладить дружбу, здоровые отношения между членами коллектива чему способствует дружеская атмосфера совместного творчества, делового содружества, взаимопонимания и полного доверия между педагогом и детьми.

Важным моментом в реализации данной программы является создание творческой атмосферы, которая позволяет ненавязчиво, исподволь заниматься обучением и воспитанием с учётом специфики занятий хореографией. Это творческие ситуации, творческие и проблемные задания, игровые приёмы (индивидуальные и коллективные).

Приложение № 2

Музыкальные игры на пространство.

«Воротца».

Дети выстраиваются парами по кругу, держась за руки. Пары рассчитываются на первые и вторые.

На начало музыки пары идут по кругу, сохраняя интервалы. На «раз» 8-го такта педагог подаёт команду: «первые» или «вторые». Пары, номера которых были названы, останавливаются и образуют «Воротца», повернувшись лицом друг к другу, взявшись за руки и подняв их вверх. Неназванные пробегают в образовавшиеся «воротца», причём первый в паре бежит впереди своего товарища. К концу музыкальной фразы они должны добежать до своего места. Музыкальное произведение начинается сначала, пары снова идут по кругу и игра начинается вновь.

«Круг и кружочки».

Группа или класс делятся на четыре команды. Команды строятся в углах зала плотными кружочками лицом к центру круга, взявшись за руки. По команде педагога или музыкальному сигналу все выстраиваются в середине зала в общий круг и под музыку выполняют простые танцевальные шаги, продвигаясь по кругу. Когда мелодия звучит громче, все разбегаются по своим местам и, взявшись за руки, строятся в кружочки. Игра начинается снова.

«Змейка».

Группа или класс делятся на три команды и выстраиваются в колонны, в указанных местах зала. Педагог выбирает две мелодии. Под первую – все дети передвигаются в зале «змейкой» определённым движением, под вторую – выполняют другое движение на месте.

«Нитка с иголкой».

Дети выстраиваются друг за другом. Первый – «иголочка», ведёт остальных («ниточка») за собой, используя заранее изученное движение. Задача ведомого – точно повторить траекторию человека, идущего впереди.

Список литературы:

Базарова Н. Классический танец. - Л.: Искусство, 1984 г.

Барышникова Т. Азбука хореографии. - М., 1999 г.

Бекина С. и др. Музыка и движение. - М., Просвещение, 1984 г.

Богданов Г. Хореографическое образование. - М., 2001 г.

Бондаренко Л. Методика хореографической работы в школе. - Киев, 1998г

Ваганова А.Я. Основы классического танца. - Л.: Искусство,1980 г.

Возрастная и педагогическая психология: Детство, отрочество, юность. - М.: Академия, - 2000 г.

Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте.- С-Пб.: Союз, 1997.

Гусев Г.П. Методика преподавания народного танца: Упражнения у станка: Учеб. пособие для вузов искусств и культуры. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2003 г.

Заикин Н. Областные особенности русского народного танца. М., 2002 г.

Захаров Р. Беседы о танце.- М.: ПРОФИЗДАТ, 1963-71с.

Климов А.А. Основы русского народного танца. - М., 2004. - 270 с.

Колодницкий Г.А. Музыкальные игры, ритмические упражнения и танцы для детей.-М., 1997 г.

Конорова Е. Хореографическая работа со школьниками. - С-Пб., 1998 г.

Костровицкая В. Сто уроков классического танца. - С-Пб., 1999 г.

Надеждина Н. Русские танцы,- М.: Госкультпросветиздат, 1951 г.

Ткаченко Т. Народный танец.- М.: Искусство, 1967 г.

Уральская В. Рождение танца.- М., 1982 г.

Федорова Г. Танцы для развития детей. М.,2000 г.

Чурко Ю.М. Линия, уходящая в бесконечность: Субъективные заметки о современной хореографии. - Мн.: Полымя, 1999.-244 с.

Шереметьевская Н.В. Танец на эстраде.- М.: Искусство, 1985 - 416 с.

http://horeograf.ucoz.ru/blog/metodika_raboty_s_detmi_metodicheskoe_posobie_quot_ot_ritmiki_k_tancu_quot/2011-12-08-1- «Методика работы с детьми. Методическое пособие «От ритмики к танцу».

Материал из Википедии — свободной энциклопедии- http://ru.wikipedia.org

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/144507-dopolnitelnaja-obscheobrazovatelnaja-programm