Дополнительная общеобразовательная программа «Хореография (ансамбль)»

Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей

«Усть-Куломский районный Дом детского творчества»

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

«хореография»

Ансамбль

Детское объединение «Фантазия»

Возраст учащихся – 14-17 лет

Направленность: художественная

Нормативный срок освоения программы – 3 года

Начало реализации программы – 2013 г.

Составитель: Кочанова Татьяна Анатольевна,

педагог дополнительного образования

Усть-Кулом

2013

Пояснительная записка

Актуальность и педагогическая целесообразностьдополнительной общеобразовательной программы обусловлена тем, что она реализуется в целях удовлетворения образовательных потребностей подрастающего поколения, в предоставление возможностей подросткам совершенствовать уровень исполнения актуальных современных танцев, создание условий для творческой самореализации личности.

Потребности общества осуществляются во влиянии на современные танцевальные практики молодежи с целью интеграции школьников в мировую танцевальную культуру (формирования общей культуры личности, приобщение учащихся к общечеловеческим ценностям), в формировании у современных подростков индивидуальной танцевальной культуры, подготовку молодежи к творческому и художественно приемлемому потреблению в сфере массовой танцевально-музыкальной культуры. Другими словами, программа обеспечивает воспитание культуры повседневного досуга, подготовку мотивированных и способных молодых людей к занятию хореографической деятельностью.

Программа «Хореография» - ансамбль – процесс совершенствования техники и навыков исполнения, рассчитана на подготовленных участников самодеятельного коллектива учащихся 15-17 лет, успешно освоивших программу «Хореография» 4-х летнего обучения. Основные направления деятельности данной программы – представление учреждения на конкурсах разного уровня. Основной вид деятельности - репетиционная работа, концертная деятельность.

Современный танец ─ это зрелищное представление, вызывающее огромный интерес у молодого поколения. В данном виде искусства лаконично соединены в одно целое многообразие танцевальных стилей и элементы сценических трюков с использованием акробатических элементов. Отличительной особенностью: программы является - синтез видов и форм хореографического обучения. Современная хореография предъявляет высокие требования не только к технике выполнения сложнейших элементов, но и к умению донести образ, характер композиции, гармонию движения тела, предмета и музыки.  Это требует от исполнителя владения всеми средствами выразительности, навыками сценического движения, актерского мастерства.

Занятие хореографией для учащихся процесс творческий. Большое значение имеет детское сочинительство, составление самими учащимися танцевальных комбинаций, композиций и этюдов. Личное участие в творчестве углубляет и обогащает восприятие искусства. Навыки творчества, которые развиваются в процессе таких занятий, способствуют  формированию творчески-активной личности.

Учащиеся вовлекаются в творческий процесс, учатся не просто исполнять данное движение, но и создавать собственное.

Помимо технического совершенствования двигательного аппарата, учащиеся должны получить стимул к личностному развитию, т.е. воспитывать в себе такие необходимые для танца качества как трудолюбие, сосредоточенность и внимание. Кроме того, дети должны владеть основами общей культуры, разбираться в направлениях и течениях современной хореографии.

Реализация программы способствует:

развитию навыков общения, коммуникативных компетентностей

повышению культурного уровня

воспитанию настойчивости и самоотдачи, коллективной и личной ответственности за порученное дело

осознанному развитию хореографических способностей

развитию интереса не только к творческой деятельности в коллективе, но и к творчеству других исполнителей

умению критически анализировать собственную деятельность.

Представленные разделы программы могут варьироваться в течение учебного года на усмотрение педагога. В ходе работы детского объединения будут вноситься изменения, дополнения, корректировки в план реализации программы и в сами занятия.

Место проведения – хореографический зал МОУ ДОД «Усть-Куломский районный Дом детского творчества».

Задачи:

- совершенствовать мастерство и выразительность

Характеристика программы

Вид: модифицированная. Разработана на основе литературы: Боголюбская М.С. Консультанты: Воронина И., Монякина О., Лихачева Л.Хореографический кружок // Художественные кружки: Программы для внешкольных учреждений и общеобразовательных школ. – М.: «Просвещение», 1981.

Направленность: художественная

Тип: дополнительная общеобразовательная

Классификация

по признаку: общеразвивающая

по цели и характеру деятельности: развивающая художественную одарённость

по возрасту: разновозрастная

по масштабу действия: учрежденческая

по срокам реализации: 3 года

Организационно-педагогические основы обучения

Программа составлена на основе «Санитарно-эпидемиологических требований к учреждениям дополнительного образования. СанПин 2.4.4.1251-03», утвержденных 01.04.2003 года.

Численный состав группы постоянный. Программа рассчитана на детей 15-17 лет, (9-11 класс).

Режим занятий:

Первый год обучения

Задачи

- совершенствовать технику и навыки исполнения

Ожидаемый результат

По окончании I года обучения учащиесяся будут:

Знать

- все элементы у станка на середине зала, их последовательность, вариации

Уметь

- применять полученные знания на практике

- выполнять экзерсисы у станка и на середине в разных стилях

- составлять варианты усложнения комбинаций

Владеть

- базовыми понятиями и умениями

- элементами сценического действия

Учебно-тематический план первого года обучения

Содержание первого года обучения

Тема 1. Вводное занятие (3ч)

Теория:

Правила поведения в учреждении и на занятии.

Инструктаж по технике безопасности.

Повторение пройденного материала.

Тема 2. Тренировочные занятия (современный танец) (36ч)

Задача – привести двигательный аппарат в рабочее состояние, разогреть все мышцы.

Теория: В отличие от классического тренажа с определенной последовательностью упражнений в современном танце существуют различные способы разогрева: у станка, на середине и в партере. Изменения (динамика, сочетание с сокращенной стопой, силовой растяжкой, координация с движением других изолированных центров, координация с руками) относятся почти ко всем движениям классического экзерсиса: battementtendu,battementtendujeté,ronddejambeparterre,ronddejambeenl’air,battementfondu,bettmentdevelop,grandbattmentjete.

Практика:

2.1. Экзерсис у станка

demi и grand plie по выворотным и параллельным позициям полупальцах с выпадами крестом

battementtendus с координацией рук и сокращённой стопой

battement tendus jete pikeи purlepie

rond de jambe en l’air

battement fondu спетлёй

battement developpe passé на полупальцах остановка на вертикальный шпагат demi и grand plie

grand batman jete по всем направлениям

grand battement jete balaseнаполупальцах

2.2. Экзерсис на середине зала

Изоляция 

Голова: наклоны вперед, назад, вправо, влево, sundari вперед-назад и из стороны в сторону.

Плечи: движения вверх-вниз вперед-назад, твист плеч, шейк плеч.

Грудная клетка: движение из стороны в сторону, вперед-назад, подъем и опускание, твист.

Бедра: движение из стороны в сторону, вперед-назад, hip lift – подъем бедра вверх,

спиральные скручивания.

Руки:

основные позиции (аналогичны положениям классического танца),  v-положения, и др.

Ноги:

основные позиции (аналогично классическому танцу) параллельное положение и ин-позиция положения point и flex.

Plié по всем параллельным и выворотным позициям.  

Упражнения для позвоночника

наклоны, спирали, твист торса, roll (волны), contraction,release,tilt

Уровни 

стоя, сидя на корточках, стоя на коленях, сидя, лежа, contraction, release, спирали, твисты торса

Работа по диагонали

Теория: объяснение техники вращения комбинированного, усложнённых прыжков

Практика: вращения, прыжки в эстрадном , народно-сценическом стиле

Акробатические элементы

Теория: беседа о соблюдении техники безопасности при выполнении данных элементов, объяснение необходимости подстраховки, показ элементов педагогом и детьми

Практика: кувырки, перевороты, колёса, шпагаты, работа в парах, поддержки, броски

Стрейч-упражнения

Практика растяжка у станка, партерная одиночная и в парах

смена уровней, переход из одного уровня в другой

Тема 3. Совместное творчество (36ч)

Теория:

построения комбинаций

работа над музыкально-хореографическими постановками

Практика:

элементы, комбинации, передвижение в пространстве

выполнение индивидуальных занятий

создание образа в танце, сюжета

работа над созданием костюма

Тема 4. Репетиционно-постановочная работа (72ч)

Практика: Разучивание и отработка танцевальных композиций согласно репертуара

повторение разученных хореографических постановок

постановка танцев

репетиция танцев по частям, соединение в общую композицию

сводные репетиции

отработка сложных комбинаций, сольных номеров

работа над образом в танце

работа над пластической выразительностью

рисунок танца, синхронность

работа в ансамбле

Тема 5. Концертная деятельность(36ч)

Практика:

- Мастер-классы

- Выездные выступления

- Участие в конкурсах, фестивалях, концертах

Тема 6. Воспитательная работа (30ч)

Теория: сбор и оформление материала на заданные темы, рассказ и показ наработок на занятии

- «Джаз-модерн. Технические принципы»

- «История развития танца-модерн» (самостоятельная работа)

- «Костюм народа коми, его стилизация» (самостоятельная работа)

Практика: проводится мастер-классы, практические занятия, обмен знаниями внутри группы по заданным темам

Тема 7. Итоговое занятие (3ч)

Практика: Открытое занятие.

Самостоятельная работа детей старшей группы (ансамбль) под контролем педагога.

Постановка детского танца с младшей группой коллектива.

Постановка гимнастического этюда с младшей группой коллектива.

Второй год обучения

Задачи:

- совершенствовать мастерство и выразительность

- формировать умение передавать свои знания другим

Ожидаемый результат

По окончании II года обучения учащиесяся будут:

Знать

- способы передачи образа, эмоций, настроения в танце

Уметь

- донести образ, характер композиции, гармонию движения тела, предмета и

музыки

- составлять танцевальные комбинации, композиции и этюды, самостоятельно

ставить танцевальную композицию на группе детей

- передавать свои знания другим

Владеть

- средствами выразительности, навыками сценического движения, актерского

мастерства

- теоретическими и практическими навыками данной программы

Учебно-тематический план второго года обучения

Содержание второго года обучения

Тема 1. Вводное занятие (3ч)

Теория:

Правила поведения в учреждении и на занятии.

Инструктаж по технике безопасности.

Повторение пройденного материала.

Тема 2. Тренировочные занятия (современный танец) (36ч)

Экзерсис у станка

Теория: тренировочное занятие идёт в установленной последовательности, элементы и комбинации тренажа базовые (от классики) усложнения и вариации составляются по ходу совершенствования мастерства исполнения с использованием средств выразительности и акробатических элементов, связок, а так же в зависимости от разучиваемого репертуара

Практика:

Экзерсис у станка:

demi и grand plie по выворотным и параллельным позициям полупальцах с

поперечным шпагатом

battement tendus с frappe наполупальцах

battement tendus jete pikeи passe, balance споворотомна 90*

rond de jamb par terre, grand rond de jamb

battementfondu на 90* на полупальцах

battement developpe passé на полупальцах с поворотом на ¼ круга, остановка на

верикальный шпагат demi и grand plie

battement developpe passé с поворотом на ¼ круга

grand batman jete по всем направлениям с комбинациями выпадов и разворотов

grand battement jete balase на полупальцах с III поз и поворот на 180* через passé

parterre , с падением на полушпагат (крестом)

свинговое раскачивание ноги в attitude.

2.2.Экзерсис на середине зала

Теория: Совместная работа по созданию танцевальных композиций с вариантами стилизации на основе разученных элементов и комбинаций, (беседа, обсуждение, апробирование). Объяснение техники выполнения разучиваемых элементов, беседа с детьми о возможных вариантах усложнении и усовершенствований выполняемых комбинаций.

Практика:

- warm-up
- изоляция (голова, плечи)
- комбинация на sidestretch,flatback
- plie
- изоляция бедра (на месте и с продвижением)
- battementtendu jete
- комбинация на contraction
- растяжка
- adagio
- parterre
- grandbattement
- комбинации по диагонали
Разогрев:

упражнения для стопы: releve; перекат с одной ноги на другую

шаги: шаг с приставкой изI во II-ю параллельную позицию; шаг крестом

упражнения для рук: круговые; локомотор

упражнения для ног: подъем на 45⁰ вперед; плие в II аут позиции;

полушпагат с наклоном торса вперед

Уровни:

стоя: верхний (на полупальцах); средний (на всей стопе); нижний (колени согнуты)

на четвереньках: опора на руках и коленях; 1 или 2 ноги вытянуты назад при опоре на руки; 1 нога открыта в сторону или назад при опоре на руках и колене

на коленях: стоя на 2-х коленях; стоя на одном колене, другая нога открыта в любом направлении

сидя: I позиция; II позиция; IV позиция; V позиция; колени согнуты и соединены; джазовый шпагат; сидя на одном бедре

лежа (на спине, на боку, на животе)

2.3. Работа по диагонали

Теория: объяснение техники вращения комбинированного, усложнённых прыжков

Практика: вращения, прыжки в эстрадном , народно-сценическом стиле

Акробатические элементы.

Теория: беседа о соблюдении техники безопасности при выполнении данных элементов, объяснение необходимости подстраховки, показ элементов педагогом и детьми.

Практика: кувырки, перевороты, колёса, шпагаты, работа в парах, поддержки, броски.

Стрейч-упражнения.

Практика: растяжка у станка, партерная одиночная и в парах

Тема 3 Импровизация (36ч)

- перфоманс – это когда двое или больше человек, находясь в открытом и свободном пространстве, начинают импровизационный танец, в котором они стараются находиться здесь и сейчас, оставаться рядом, взаимодействовать физически и осознавать то, что происходит. Импровизируют вместе: дополняют, помогают, поддерживают, опираются, отталкиваются, подстраховывают, носят, кувыркаются, направляют, играют и вдохновляют. Их танец становится намного легче, богаче и разнообразнее. Можно предлагать, следовать предложениям, соглашаться с ними и не соглашаться. Партнер во время танца воспринимается на внеличностном уровне и является продолжением. Благодаря этому, мы получаем доступ к безграничному потоку творчества и вдохновения. 

Тема 4. Репетиционно-постановочная работа (72ч)

Практика: Разучивание и отработка танцевальных композиций согласно репертуарному плану.

повторение разученных хореографических постановок

постановка танцев

репетиция танцев по частям, соединение в общую композицию

сводные репетиции

отработка сложных комбинаций, сольных номеров

работа над образом в танце

работа над пластической выразительностью

рисунок танца, синхронность

работа в ансамбле

Тема 5. Концертная деятельность(36ч)

- Мастер-классы

- Выездные выступления

- Участие в конкурсах, фестивалях, концертах

Тема 6. Воспитательная работа (30ч)

Теория: сбор и оформление материала на заданные темы, рассказ и показ наработок на занятии

- «Импровизация в танце»

- «Этнический танец» (самостоятельная работа)

- «Сюжетные костюмы » (самостоятельная работа)

Практика: проводится мастер-классы, практические занятия, обмен знаниями внутри группы по заданным темам

Тема 7. Итоговое занятие (3ч)

Практика: Открытое занятие.

Самостоятельная работа детей старшей группы (ансамбль) под контролем педагога.

Постановка детского танца с младшей группой коллектива.

Постановка гимнастического этюда с младшей группой коллектива.

Третий год обучения

Задачи:

- формировать чувства эстетической удовлетворенности результатом своего труда и художественного восприятия

Ожидаемый результат

По окончании III года обучения учащиесяся будут:

Знать

- стили танца, их различия, сходства

Владеть

- несколькими танцевальными техниками

- искусством выразительного движения

- художественным восприятием

Учебно-тематический план третьего года обучения

Содержание третьего года обучения

Тема 1. Вводное занятие (3ч)

Теория:Правила поведения в учреждении и на занятии. Инструктаж по технике безопасности. Повторение пройденного материала.

Тема 2. Тренировочные занятия (современный танец) (36ч)

Теория: Создание театрального экзерсиса на базе разученных элементов, подбор вариантов комбинаций, позволяющих максимально разогреть и подготовить учащихся к дальнейшей работе на занятии, варианты комбинации и усложнений элементов у станка и на середине зала учащиеся создают сами

Практика:

Экзерсис у станка

demi и grand plie

battement tendus

battement tendus jete

rond de jamb par terre,

grand rond de jamb

battement fondu

battement frappe

battement developpe

grand batman jete

grand battement jete balase

Экзерсис на середине зала

комбинации элементов, связок, элементы сценических трюков с использованием акробатики

работа по уровням

работа по диагонали

Тема 3. Контактная импровизация (36ч)

Этот вид творческой деятельности на занятиях предлагается только старшей возрастной группе учащихся

Контактная импровизация - это танец радости и спонтанной игры пространства, в котором участвуют двое и более людей, где сам танцор, его партнер и их взаимодействие становятся одним целым, проявляющим себя в бесконечном многообразии форм и различных вариаций взаимодействия партнеров, где каждый естественным образом начинает переживать открытость, бесстрашие, радость, а также наслаждаться свежестью и новизной каждого момента, в котором оказывается. Танцуя, никто не придумывает чему происходить, а, сохраняя концентрацию и внимание, расслабляется и просто следует за потоком логичности выполнения каждого следующего движения, предлагаемого вам сложившейся ситуацией. То есть вы делаете то, что «ближе к вам», то, что естественнее для данного конкретного момента. И все, что вам надо для этого – это всецело оказаться в данном моменте, успеть оценить его и принять необходимое решение, руководствуясь интуицией, здравым смыслом и четким осознаванием всей ситуации, в которой находишься. 

Тема 4. Репетиционно-постановочная работа (72ч)

Практика: Разучивание и отработка танцевальных композиций согласно репертуарному плану.

Повторение разученных хореографических постановок

Постановка танцев

Репетиция танцев по частям, соединение в общую композицию

Сводные репетиции

Отработка сложных комбинаций, сольных номеров

Работа над образом в танце

Работа над пластической выразительностью

Рисунок танца, синхронность

Работа в ансамбле

Тема 5. Концертная деятельность(36ч)

Мастер-классы

Выездные выступления

Участие в конкурсах, фестивалях, концертах

Тема 6. Воспитательная работа (30ч)

Теория: Сбор и оформление материала на заданные темы, рассказ и показ наработок на занятии

«Импровизация в танце»

«Этнический танец» (самостоятельная работа)

«Сюжетные костюмы » (самостоятельная работа)

Практика: проводится мастер-классы, практические занятия, обмен знаниями внутри группы по заданным темам

Тема 7. Итоговое занятие (3ч)

Практика: Открытое занятие. Самостоятельная работа детей старшей группы (ансамбль) под контролем педагога. Постановка детского танца с младшей группой коллектива. Постановка гимнастического этюда с младшей группой коллектива.

Методическое обеспечение программы

В работе используются следующие методы

- беседа в виде вопросов и ответов

- прослушивание и разбор музыки

- показ педагогом движений

- повторение пройденного материала

- практическая работа: репетиции

- музыкальные импровизации

- разучивание танцевальных движений по частям.

Основные педагогические принципы

- систематичность

- осмысленность

- последовательность

- наглядность

- практическая направленность

- самореализация

- направленность на конечный результат.

В процессе занятий педагог должен

- принимать во внимание творческие мысли и замыслы учащихся

- развивать стремление к активности, самостоятельности в процессе работы

- добиться от учащихся гармоничности движений

Материально-техническое обеспечение программы:

Здоровьесбережение

Главное условие программы – обучение без нанесения вреда здоровью детей.

Для сохранения здоровья учащихся в объединении учебно-воспитательный процесс организован с соблюдением расписания занятий.

Согласно санитарным нормам во время занятий помещение должно иметь естественное освещение и условия воздушной среды в помещении должны соответствовать нормам.

Большое внимание уделяется правилам безопасности.

Систематически, два раза в год, проводятся инструктажи по технике пожарной безопасности;

Проводятся правила поведения на улице;

Текущие инструктажи – на каждом занятии.

В деятельности коллектива применяются методы по здоровьесбережению:

метод формирования сознания по здоровьесбережению, который включает такие формы работы, как беседа, объяснение, демонстрация, внушение, приведение положительных примеров здорового образа жизни;

метод разумной организации деятельности с предвидением результатов;

методы стимулирования должного поведения (поощрение, одобрение, похвала, осуждение).

Этапы педагогического контроля

Итоговой годовой контроль проходит по окончании программы (апрель – май) служит для выявления уровня освоения учащимися программы за три года. В ходе итогового контроля оценивается: правильность исполнения; техничность; активность; уровень физической нагрузки; знание теоретической и практической части; творческий подход, артистичность.

Формой контроля являются открытые занятия, участие в районных, республиканских, региональных конкурсах и фестивалях, в отчетных концертах объединения и учреждения.

Критерии оценки результатов

Теория: - соответствие уровня теоретических знаний программным требованиям

- свобода восприятия теоретической информации

- осмысленность и свобода использования специальной терминологии

Практика: - соответствие уровню развития практических умений и навыков

программным требованиям

- качество выполнения практического задания

- уровень исполнительского мастерства

Развитие и воспитанность детей:

- культура поведения

- творческое отношение к выполнению практического задания.

Механизм оценки результатов

- открытые занятия;

- показательные занятия;

- концерты выступления;

- участия в районных и республиканских конкурсах;

- выступление на отчётном концерте.

Список литературы

Литература для педагога

Акробатика / В.В.Козлов. – Москва, Гуманитар изд. центр ВЛАДОС, 2005

Барышникова Т. «Азбука хореографии». – Москва, Ральф, 2001

Барышникова Т. «Азбука хореографии». – Санкт-Петербург, 1996

Богданов Г. Урок русского народного танца. – Москва, 1995

Ваганова А.Я. «Основы классического танца». – Ленинград, Искусство, 1980

Гусев Г.П. «Методика преподавания народного танца – Танцевальные движения и комбинации на середине зала», – М: Владос, 2004

Ерохина О.В. Школа танцев для детей / Серия «Мир вашего ребёнка».- Ростов-на-Дону, Феникс, 2003

Костровицкая В. «100 уроков классического танца». – Ленинград, Искусство, 1981

Никитин В.Ю. Модерн-джаз танец. Начало обучения. – Москва, ВЦХТ, 1998

Сидоров В. Современный танец. – Москва, Первина, 1992

Ткаченко Т. Народный танец. – Москва, Искусство, 1967

Физическое воспитание детей в учреждениях дополнительного образования.

Чеккетти Г. «Полный учебник классического танца. / Школа ЭнрикоЧеккетти».- Москва, АСТ: Астрель, 2008

Литература для учащихся

Амиргамзаева О.А., Усова Ю.В. «Самые знаменитые мастера балета России». – Москва, Вече, 2004

Детская энциклопедия «Балет» К.Касл. - Москва, ООО «Издательство Астрель», ООО «Издательство АСТ», 2001

Н.Мамаева «Солисты оперы и балета большого театра СССР». – Москва, «Советская Россия», 1980

Н.Рославлева «Майя Плисецкая». – Москва, «Искусство» 1968

Элла Бочарникова, Галина Иноземцева «Тем, кто любит балет». - Москва, «Русский язык» 1987

Приложение 1

Эстрадный танец

Основные принципы модерн-джаз танца относятся, прежде всего, к технике движения. Они сложились в процессе эволюции различных систем танца. Эти принципы были заимствованы в основном из джазового танца и из танца-модерн, а также из классического балета.

Принципы движения, заимствованные из джаз-танца.

Выделила следующие технические особенности этого стиля:

1.Использование в танце позы коллапса.

2. Активное передвижение исполнителя в пространстве, как по горизонтали, так и по вертикали.
3. Изолированные движения различных частей тела.

4. Использование ритмически сложных и синкопированных движений.

5. Полиритмия танца.

6. Комбинирование и взаимопроникновение музыки и танца.

7. Индивидуальные импровизации в общем танце.

8. Функционализм танца.

Поза коллапса.

Речь идет о своеобразном держании тела, когда нет напряжения и вытянутости вверх. Тело свободно и расслабленно, его изгибы немного утрируются, колени согнуты, торс и голова чуть наклонены вперед. Основное отличие джаз-танца, танца-модерн и классического балета, прежде всего, лежит в держании позвоночника.

Если в классическом балете позвоночник является осью всего тела, осью вращения и прыжка, и существует даже специальный термин "поставить спину", то в джазовом танце все диаметрально противоположно - позвоночник мягкий и расслабленный.

В танце-модерн позвоночник, как и в классическом танце, является осью движения, но эта ось не всегда направлена строго вертикально, а очень часто изгибается и вращается в различных отделах. При напряжении невозможно движение отдельных центров, например, пелвиса или грудной клетки, в то время как при достаточном расслаблении такие движения возможны.

Умение распределять напряжение в позвоночнике называется релаксацией. Распределение напряжения и расслабление - основы техники джазового танца.
Изоляция.
В африканском танце тело как бы состоит из отдельных частей-центров: это голова и шея, плечевой пояс, грудная клетка, пелвис (тазобедренная часть), руки и ноги. Поскольку руки и ноги состоят из отдельных сочленений: в руке - кисть, предплечье, в ноге - стопа и голеностоп, то эти части центров, которые называются ареалами, могут также изолироваться и выполнять движения независимо от других центров. Эти центры могут пространственно и ритмически независимо двигаться, именно это и создает полицентрию движения. Каждая часть тела, или каждый центр, имеет свое собственное поле напряжения и свой собственный центр движения, В своем движении изолированные центры могут сочетаться друг с другом (координироваться). При движении 2-х центров одновременно мы говорим о бицентрии, 3-х - трицентрии, при движении всех центров - полицентрии.

Полицентрия.

Для того чтобы перевести его в реальную видимость танца, существует технический прием, который называется изоляцией и подразумевает, что каждая часть тела, центр, двигается независимо от другой части. В джаз-танце центры могут двигаться не только в различных пространственных направлениях, но и в различных ритмических рисунках, метрически независимых друг от друга.

Полиритмия тесно связана с музыкой. Африканские фольклорные танцы сопровождают исключительно ударные инструменты. Зачастую используется несколько инструментов, каждый из которых ведет свой собственный ритм.

Современная музыка, в особенности джазовая, монометрична по своей структуре, т. е. наложения различных ритмических рисунков не происходит, однако во время импровизации того или иного инструмента на основной, базовый ритм накладывается ритм импровизации. Это приводит к появлению такого музыкального понятия, как свинг, т. е. определенной пульсации основного ритма, связанного со смещением мелодического рисунка и ритмической основы произведения. Именно это смещение невозможно зафиксировать нотными знаками, однако оно очень влияет на танцевальное движение, которое исполняется под свинговую музыку, поэтому танцор должен чувствовать своим телом музыкальный свинг и стараться воплотить его в движении. Отсюда и появляется не только музыкальное, но и танцевальное понятие свинга. В танце это понятие означает раскачивание, моторно-ритмическое движение какой-либо части тела или всего тела целиком. Свинг в движении должен исполняться, прежде всего, свободным, ненапряженным корпусом или отдельной частью нашего тела (рукой, ногой, головой, пелвисом). При этом движении главная задача - почувствовать вес тела или его части и свободно раскачиваться вверх-вниз, вперед-назад или из стороны в сторону. Свинговые движения корпуса особенно помогают расслабить позвоночник и снять излишнее напряжение.

Примером полиритмического движения является ударник, который одновременно руками и ногами создает разнообразные ритмы и зачастую поет.
Мультипликация.

Это понятие также тесно связано с ритмом. Оно означает, что единое движение раскладывается на составные части, фазируется или мультиплицируется. Однако количественное увеличение танцевальных акцентов не должно приводить к увеличению музыкального такта. Говоря иными словами, в четырехдольном такте делается несколько акцентов в промежутках между основными долями такта. Мультиплицированные движения могут быть неодинаковыми по времени и нерегулярными. Они могут занимать весь такт, но могут и только какую-либо его часть. Рассмотрим мультипликацию на примере шага. Шаг - это не только движение, связанное с перемещением в пространстве, но и перенос веса тела с одной ноги на другую. При мультипликации в промежутке между шагами исполняется несколько движений, но только одно связано с переносом веса тела. Варианты мультиплицированных движений будут более подробно рассмотрены в дальнейшем.
Координация.

При движении двух или более центров одновременно возникает необходимость их скоординировать. Координация осуществляется двумя способами: импульсом, при котором два или несколько центров приводятся в одновременное движение, либо применяется принцип управления, т.е. центры включаются в движение последовательно. Координироваться могут самые различные центры: голова и пелвис, руки и голова, плечи и голова. Менее употребительна координация головы и грудной клетки, но и она возможна. Плечи могут координироваться с головой, пелвисом, руками и ногами. Пелвис сочетается с головой, грудной клеткой, плечами, руками и ногами. Движения двух и более центров могут быть исполнены в одном направлении (например, голова и пелвис вперед-назад), и тогда мы говорим о параллелизме, но могут двигаться и в противоположенных направлениях (например голова - вперед, пелвис - назад), и тогда мы говорим об оппозиции.

В джаз-танце существует понятие, на первый взгляд, противоречащее изоляции, когда один центр активизирует другой центр, как бы управляет им, но при управлении заметен временной разрыв между движениями. Первоначально начинает движение один центр, затем через определенный промежуток времени - другой, третий и т. д. При активизации центра мы затрачиваем определенное мышечное усилие, которое и называется импульсом.

Принципы движения, заимствованные из танца-модерн.

В танце-модерн, в отличие от джазового танца, все тело исполнителя принимает участие в движении, т.е. основой движения служит позвоночник. И именно работа над подвижностью позвоночника лежит в основе многих систем танца-модерн. Так, например, в технике М.Грэхем основой движения служит contraction и release (сжатие и расширение), которое исполняется в центр тела. В технике Д. Хамфри, а затем X. Лимона позвоночник расслаблен и свободен и движение исполняется за счет падения и подъема тяжести корпуса, т.е. движение строится по синусоиде: движение-задержка в кульминационной точке (suspend) и обратный возврат (recovery). В технике М. Каннингема большую роль играют различные спирали и изгибы позвоночника в соединении с движениями ног, заимствованными из экзерсиса классического танца. Модерн-джаз танец в некоторых разделах урока заимствует из различных техник упражнения, направленные на развитие подвижности позвоночника.

Contraction и release.

Эти два термина связаны с положением торса, рук и ног. Contraction - сжатие, сокращение, т. е. относительное уменьшение объема тела. Противоположное понятие - release, т.е. расширение, когда тело расширяется в пространстве.
Contraction и release тесно связаны с дыханием. Contraction исполняется на выдохе, release на вдохе. Взаимосвязь дыхания и движения приводит к естественности, придает динамическую окраску движениям. Contraction не является динамическим движением, т.е. сжатие происходит за счет сокращения мышц, а не за счет их движения. И - важная особенность - во время contraction происходит как бы аккумуляция внутренней энергии, которая затем выплескивается во время release или какого-либо движения.
Contraction и release - это базисные понятия, заложенные в технике Грэхем, а затем заимствованные различными другими системами. Как говорила в личной беседе с автором Джин Радди, педагог Центра американского танца Ал-вина Эйли и Джульярдской школы танца, Марта Грэхем утверждала, что contraction начинается в глубине таза, между берцовыми костями, а затем распространяется вверх, захватывая весь позвоночник, последней в движение приходит голова. Аналогично, снизу вверх, исполняется и release. Это замечание очень важно, поскольку зачастую contraction исполняют в «солнечное сплетение», что является серьезной ошибкой. К обучению contraction педагогу необходимо подходить очень внимательно.

Уровни.
Модерн-джаз танец активно использует передвижение танцора не только по горизонтали, но и по вертикали. Расположение исполнителя на полу (в партере) употребляется достаточно часто. Уровнем называется расположение тела танцора относительно земли. Основные виды уровней: стоя, сидя, стоя на четвереньках, сидя на корточках, стоя на коленях, лежа. Кроме того, существуют так называемые акробатические уровни: шпагаты (поперечный и продольный), «мост», стойка на руках, стойка на лопатках («березка»), колесо.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/145766-dopolnitelnaja-obscheobrazovatelnaja-programm