Концертмейстер в ДОУ: суть профессии и методика работы

Муниципальное казенное образовательное учреждение

дополнительного образования

"Поныровская детская школа искусств"

Поныровского района Курской области

СТАТЬЯ

«Происхождение термина и особенности работы концертмейстера»

Подготовила

концертмейстер

Золотухина Татьяна Алексеевна

Курская область п. Поныри

2016 г.

Слово концертмейстер имеет множество определений. Но уже много десятилетий понятие «концертмейстер» обозначало музыканта, руководившего оркестром, затем группой инструментов в оркестре. Концертмейстерство как отдельный вид исполнительства появился во второй половине XIX века, когда большое количество камерной, романтической, инструментальной и песенно-романсовой лирики потребовало особого умения аккомпанировать солисту. Этому также способствовало расширение количества концертных залов, оперных театров, музыкальных учебных заведений. В то время концертмейстеры, как правило, были «широкого профиля» и умели делать многое: играли с листа хоровые и симфонические партитуры, читали в различных ключах, транспонировали фортепианные партии на любые интервалы и т.д.

В настоящее время уникальность эта утрачена, что связано с большей дифференциацией всех музыкальных специальностей, усложнением и увеличением количества произведений, написанных в каждой из них. Концертмейстеры стали специализироваться для работы с определёнными исполнителями.

Фортепиано - это единственный музыкальный инструмент, игре на котором обучались и обучаются все профессиональные и непрофессиональные музыканты (вокалист, дирижёр, скрипач, баянист и т.д).

Научиться аккомпанировать так же трудно, как научиться хорошо играть на фортепиано. Специфика сольной и аккомпаниаторской деятельности различна. Есть такие солисты-пианисты, весьма крупных концертантов, почти не владеющих искусством аккомпанемента, и, наоборот, пианистов, прославившихся именно высоким мастерством и художественным уровнем аккомпанемента, однако абсолютно не проявивших себя как солиста. Естественно, что, прежде всего, нужно научиться владеть инструментом.

Мастерство концертмейстера глубоко специфично. Концертмейстеру, как это ни странно важна интуиция. На первых порах эта способность играет главенствующую роль в работе концертмейстера, но, безусловно, без научно- обоснованных знаний в области музыкознания, музыкальной психологии, музыкальной педагогики достичь значимого результата невозможно.

Необходимое качество концертмейстера – чуткость. Это касается не только концертных выступлений, но и работы в классе.

В одной из своих статей русский композитор и педагог Н.А.Римский-Корсаков установил минимум требований, касающихся концертмейстера. Это два совершенно обязательных «технических» предмета:

1) совместная игра и пение;

2) чтение с листа и транспонирование.

Основы, как совместной игры, так и чтения с листа закладываются ещё в музыкальной школе на уроках специальности, чтения с листа, фортепианного ансамбля и аккомпанемента.

Концертмейстеру необходимо уметь читать с листа партии любой сложности, а для этого нужны постоянные тренировки. На вопрос: «Как научиться аккомпанировать с листа?», И.Гофман отвечал: «Развивайте своё умение читать с листа, много играя аккомпанементы, и старайтесь во время исполнения своей партии читать и внутренне слышать также партию солиста».

Умение отличать в исполняемой музыке главное, отбросив некоторые второстепенные детали, умение не остановиться в трудной или ошибочной ситуации, а продолжить игру дальше – основное при овладении навыком чтения с листа.

Выполняя аккомпанемент, концертмейстер должен видеть и ясно представлять другие партии, заранее ощущая индивидуальное своеобразие его трактовки и всеми исполнительскими средствами способствовать его воплощению.
       Концертмейстеру необходимо накопить большой музыкальный репертуар, чтобы чувствовать музыку разных стилей. Для практического овладения стилем любого композитора, нужно играть многие его произведения. Профессиональный концертмейстер проявляет постоянный интерес к познанию новой, неизвестной музыки, знакомства с нотами тех или иных произведений, слушанию их в записи и на концертах.

Список использованной литературы:

О работе концертмейстера. – Сост. М.А.Смирнов. – М.: Музыка, 1974

Формирование и развитие навыка игры с листа в первые годы обучения пианиста. – Сост. Ф.Д. Брянская. – Москва, 1971

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/220942-statja