Нравственно-эстетическое воспитание средствами музыки

Наука и творчество, №5

НРАВСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОЕ ВОСПИТАНИЕ СРЕДСТВАМИ МУЗЫКИ

Слюсарева Елена Валерьевна

Глубокие социально-экономические преобразования, происходящие в современном обществе, заставляют размышлять о будущем России. В настоящее время подорваны нравственные ориентиры, подрастающее поколение можно обвинить в бездуховности, агрессивности, поэтому, весьма актуальна проблема разностороннего воспитания в самом начале пути, в детстве. Вооружение нравственными знаниями важно потому, что они не только информируют школьников о нормах поведения в обществе, но и дают представления о последствиях нарушения норм или поступков.

Одним из путей нравственно-эстетического воспитания каждого ребенка является музыкальное воспитание, ведь еще В.А. Сухомлинский отмечал, что «музыка, мелодия, красота музыкальных звуков - важное средство нравственного и умственного воспитания человека, источник благородства сердца и чистоты души». Не случайно, одной из основных задач Концепции художественного образования в России является реализация нравственно-эстетического потенциала искусства, как средства формирования и развития этических принципов и идеалов личности и общества. Таким образом, становится очевидно, что музыкальное воспитание имеет возможность научить прислушиваться к своим чувствам и чувствам других людей, сделать более целенаправленным процесс гармонизации отношений с окружающим миром. Именно в процессе воздействия на эмоциональную сферу ребенка при помощи средств музыкальной выразительности ускоряется формирование нравственных убеждений.

В процессе нравственного воспитания младших школьников учитывается ограниченность их жизненного опыта и учащиеся включаются в такие виды деятельности, как: общественная, патриотическая, трудовая, в деятельность по охране природы, общение с другими людьми. В результате, у них формируется чувство ответственности, вырабатываются навыки поведения, укрепляется воля, что в совокупности, в дальнейшем характеризует нравственные отношения.

Занятия музыкой, как уроки нравственности, ориентированы не на сумму знаний, обучение основам музыкальной грамоты, не на приобщение к какому либо виду музыкальной деятельности, а на оптимизацию эмоционально-личностного потенциала, на духовное становление. Музыка включается в общую систему духовного формирования личности человека. В задачи музыкаль­ных занятий с воспитанниками входят: продуктивное развитие способности эстетического сопереживания действительности и искусства, как умения вступать в особую форму духовного общения с эстетически преображенным и этически содержательным миром человеческих чувств, эмоций. Эстетическое сопереживание и связанный с ним процесс сотворческого восприятия искусства становится основой для самостоятельной созидательной деятельности школьников. Развитие навыков импровизации служит основой формирования художественно-ценностного отношения к окружающему миру. Психолог Б.М.Теплов утверждает, что эстетическое воспитание в детстве не может быть полноценным, если ограничиваться слушанием и исполнением музыки. Де­тское творчество носит импровизационный характер и дает возможность достаточно полно судить об индивидуальных проявлениях личности ребенка. Гармоничность музыкально-эстетического воспитания достигается тогда, когда используются все виды музыкальной деятельности, все творческие возможности растущего человека. Происходит это и при участии детей в музыкальных инсценировках русских народных сказок.

— Например, в музыкальном спектакле «Колобок», дети заранее готовят маски героев и с удовольствием участвуют в творческом процессе: учатся двигаться под музыку, сами сочиняют мелодию. Дети слушают музыку и у них возникают определенные эмоциональные переживания. Они передают поведение персонажей в соответствии с музыкальными характеристиками.

Музыкальное творчество способствует лучшему усвоению и развитию эмоциональной отзывчивости, помогает «слить много сердец в одно сильное чувственное сердце». Внимание детей начинает привлекать внутренний мир человека, что проявляется в осмыслении личностных отношении с коллективом в плане самопознания и самоопределения, в выработке собственных этико-эстетических взглядов, суждений, оценок, освоения общественного поведения. Приоритетным направлением в музыкально-эстетическом воспитании выступает нравственная направленность музыки. Воспитанники проникаются содержанием разучиваемых песен. Эмоциональный и идейно-нравственный заряд глубоко западает в душу ребенка. «Пусть всегда будет солнце», «Катюша», «Наш край», «Песня о России»,-этот далеко не полный перечень песен, постепенно входящих в репертуар детей с первых школьных дней, дает представление о достаточно широком круге понятий, усваиваемых ребенком не пассивно, но в полном смысле слова «через сердце». Уникальна способность детей видеть в любом песенном герое вполне конкретного, реального человека - удивительно, как удивительно их стремление проникаться -их содержанием. Мальчик, нарисовавший на плакате крылатую фразу, ставшую названием песни А. Островского - это он сам. Боец на дальнем пограничье – это его дед. А Родина, наш край - не абстрактные, а совсем настоящие, реальные. Эти истины действительно «затрагивают личную жизнь воспитанника», как того справедливо требовал В.А. Сухомлинский, а стало быть, они становятся частью его внутреннего мира, частью мировоззрения. Важной гранью воспитания и развития личности на музыкальных занятиях является воспитание патриотизма. Благодаря исключительной силе эмоционального воздействия, не требуются назидательные толкования о долге, любви к Родине, о способности принимать героические решения. Понимание этого приходит в момент слушания и пения проникновенной музыки. Большое значение имеет проблемная ситуация, о которой не задуматься просто невозможно. Задуматься, вглядеться в себя, спросить: «А мог бы я так?». Мне кажется, именно в обращении к внутреннему миру ребенка, в честной самооценке и заключена главная задача музыкального воспитания. Необходимо в любом произведении, песне находить ту нравственную сердцевину, которая в ней заложена. При исполнении песни «Наш край» Д. Кабалевского ставится задача: воспитывать любовь и гордость не только за свою страну, но и за родной край, где ты родился, учился, делал первые шаги. Легкая, вальсовая мелодия, раскручиваясь, словно упругая спираль, как бы настойчиво повторяет самые главные слова песни: «где найдешь еще такой?».

Поверхностное знакомство с произведениями не обеспечивает самого необходимого нравственного воздействия. Только когда ребята научатся слышать музыку как содержательное искусство, несущее в себе чувства и мысли человека, только тогда она может выполнить свою эстетическую, познавательную и воспитательную роль и станет их личным убеждением, их нравственным орудием. Ария Сусанина, где сливается красота и скорбно-мужественный характер гениальной мелодии, передающей глубокие переживания герои, неотразимо действует на души ребят.

В итоге всех этих встреч с музыкой сердца детей наполняются патриотической силой, они учатся любить свой народ, свою Родину, уважать историю, традиции.

Работая над развитием и воспитанием патриотических чувств у воспитанников посредством приобщения их к прекрасному, истинному искусству, музыкальное занятие становится центром искусства, нравственно-эстетическим стержнем которого являются художественно-педагогическая идея, что поз­воляет осмысливать музыку сквозь призму общечеловеческих ценностей.

Чувство сопричастности своей стране, своей Родине, народу - это и есть гражданственность. Это и есть цель нашего воспитания - воспитание гражданина.

Тема настоящих защитников Родины, которые всегда на чеку, звучит во 2-ой симфонии замечательного русского композитора А. Бородина, - это одно из лучших произведений русской симфонической музыки, которые воспевает русскую богатырскую мощь. В ней слышится не только эпическое величие, но и чарующая красота, которая свидетельствует о физической и духовной силе, о высоких моральных цен­ностях русского человека. Несомненно, что в воспевании русской богатырской мощи, А. Бородину виделось не только славное прошлое нашего народа, но и его еще более славное будущее.

По музыке можно глубоко и всесторонне изучать живую историю Великой Отечественной войны, летопись духа народного. Музыка звала на битву с врагом и давала веру в Победу. Разговор о силе духа, мужестве воина идет при разучивании песен о войне.

По музыке можно глубоко и всесторонне изучать живую историю Великой Отечественной войны, летопись духа народного. Музыка звала на битву с врагом и давала веру в Победу. Разговор о силе духа, мужестве воина идет при разучивании песен о войне.

Развитие музыкальной культуры заключается в формировании способности слышать окружающий мир и человека во всей интонационной многозначности. Крайне важно для эмоционального и интеллектуального развития человека проникнуть к источникам музыки. Сегодня достаточно популярна музыка Моцарта, Шопена, Бетховена. Как только начинает звучать классическая музыка, наша душа оживает, наполняется энергией, волнами радостных или печальных чувств.

«Музыкальные переживания, - пишет Б.Теплов - по существу своему - эмоциональные переживания, и иначе как эмоциональным путем нельзя понять содержание музыки». Поэтому содержание музыки я стара­юсь подчеркнуть чувственными интонационно-выразительными средствами речи. На уроке огромное значение приобретает тождественность эмоционального состояния учителя и учащихся. Дети ждут новых переживаний, а я уточняю, развиваю их. Ведь цель - не воспитание музыканта, а, прежде всего, воспитание человека.

Музыка помогает человеку жить, трудиться и бороться против зла, помогает в дни торжеств и печали. Она обладает огромной силой воздействия. Я рассказываю ребятам о том, что перед особо трудной операцией советский хирург С. Юдин прослушивал Шестую симфонию П.Чайковского. Именно эта музыка помогала ему сосредоточиться, поверить в себя, быть сильным и мужественным. После такой беседы дети очень внимательно слушают симфонию.

Отражение сложных противоречий самой жизни, в которой постоянно происходит борьба жизни и смерти, любви и страданий, добра и зла, мы наблюдаем и в Седьмой симфонии Д. Шостаковича, и в балете «Ромео и Джульетта» А. Прокофьева. Определяющий фактор в музыкальном искусстве - его гуманистическая направленность. Музыка - предмет и источник духовного общения, совершенствования, огромна ее роль в передаче народных национальных ценностей и патриотических традиций. В искусстве есть великие вечные темы, и прежде всего, это тема материнства, которая близка каждому человеку. Лирические песни о доме, о маме способствуют развитию и укреплению у ребят родственных связей, воспитывают чувство любви и уважения к Матери, что обогащает их эмоциональную сферу.

При прослушивании песни «Колыбельная мамы козы», ребята вспоминают колыбельные песни, которые им пели мамы. И они сами становятся нежными, глаза светятся теплом. И уже не важно, кто ласкает свое дитя, мама-коза или их собственная мама. Потому, что в мире существует вечная тема: «мать и дитя».

«Нас качая в колыбели», - другая песня о маме. Звучит напевно и тепло. Ощущение тепла и доброты усиливается зрительными образами. При изучении темы: «образ любви в музыке и живописи», мы рассматриваем картину Рафаэля «Сикстинская мадонна». В основу ее содержания художник положил библейскую легенду, которая прославляет великую силу материнства. Нас поражает взгляд матери - в нем необыкновенная доброта, нежность и тревога за судьбу сына.

Слушаем «Ave Maria»

Ф. Шуберта - музыку большой внутренней силы, торжественную и проникновенную, гимн доброте и благородству женщины-матери. Далее дети рисуют словесные портреты своих мам и понимают, что мамам нужна их помощь и забота.

Именно на взаимосвязи разных видов искусства формируется чувство эстетического сопереживания. Уроки искусства не только развивают разум, но и облагораживают чувства. И музыкальные произведения, и картины вызывают чувство любви к Родине, родной природе.

Богатство и красота родной природы, запечатленные в произведениях искусства, - прекрасное средство воспитания детской души. Уроки музыкально-художественного творчества направлены на творческое саморазвитие детей, независимо от уровня их художественной подготовки и способностей. Это попытка установить живую связь между стихами, музыкой,

живописью и душой ребенка без навязывания ему взрослых мыслей.

Музыканты, художники, поэты всегда стремились передать удивительную красоту природы в своих произведениях. Вглядываясь в пейзаж, мы обязательно услышим живые звуки. Примером служит картина И. Левитана «Вечерний звон», где изображен тихий уголок Родины. Восприятие картины обогащается звучанием русской народной песни «Вечерний звон». Вглядываясь в картины, вслушиваясь в музыку, мы понимаем, как глубоко проникает природа в искусство, как тесно они

связаны друг с другом. Вот почему у любого человека любовь к искусству и любовь к природе - очень близкие и родственные чувства.

Элементом исконно русской культуры является русская народная песня. Извечные народные стремления к добру и красоте нашли в ней глубоко эмоциональное и высокохудожественное выражение. Народные песни духовно объединяют людей, воспитывают в духе нравственно-эстетических идеалов целые поколения. Песенное богатство народа - это его духовное богатство. Дети с удовольствием поют «Ах, вы, сени», «Во кузнице», «Со вьюном я хожу», «Ой, кумушки» и др. Народная песня причастна ко всем нравственным высотам своего народа. Благодаря своей исключительной задушевности и искренности, на родное песенное творчество оказывает самое непосредственное и глубокое воздействие на эмоциональный мир детей и подростков. Песни не только развлекают, но и учат добру, воспитывают чуткое отношение ко всему живому и обогащают духовный мир народа. Эмоциональная насыщенность песенной лексики, обилие ласкательных и уменьшительных слов, мело­дичность - вызывают у ребят желание говорить складно и красиво. При умелом использовании, народная песня становится благодатным средством воздействия на эмоциональный мир детей.

Итак, музыка в семье искусств занимает особое место, благодаря ее комплексному воздействию. Она обладает наибольшей силой эмоционального воздействия на человека и служит одним из важнейших средств формирования нравственных и эстетических идеалов. Никакое другое искусство не вторгается с такой властной силой в эмоциональный мир ребенка, как музыка.

Современное образование ставит задачу: более полно использовать нравственный потенциал искусства как средство формирования и развития этических принципов и идеалов в целях духовного развития личности, создать условия для самореа­лизации и самоопределения, существенно изменив качество образования.

Дети мыслят конкретно, поэтому познание мира через искусство происходит наиболее эффективно. В вокальном объединении занимаются дети с разной остротой слухового внимания, навыками певческого интонирования. Главное - не пога­сить интерес к занятиям, поэтому проблема увлеченности является одной из фундаментальных проблем общей педагогики и она приобретает особое значение в области занятий вокальным пением. Если произведение нравится воспитаннику, он приложит все силы, чтобы оно зазвучало красиво и эмоционально. При обучении учитывается индивидуально-личностные особенности каждого ребенка. Чем младше дети, тем более они ранимы, тем больше ласки необходимо им дать. Дети очень подвижны. Для концентрации внимания используются музыкально-развивающие игры, творческие задания. Если ребенок не уверен в себе, ему предлагается «свободно продирижировать» песню, ритмические движения, танцевальные элементы. Это раскрепощает его, помогает лучше воспринять музыку и эмоциональнее исполнить песню.

Для плодотворной работы очень важно видеть результаты своего труда. Поэтому очень важно, чтоб дети принимали участие во всевозможных конкурсах и фестивалях. Становились призерами или дипломантами.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/311005-nravstvenno-jesteticheskoe-vospitanie-sredstv