Образовательная программа «Золотой ключик»

Комплекс основных характеристик дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы.

Пояснительная записка

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Петрушка» художественной направленности, базового уровня, модифицированная, составлена на основе программ Н.Ф. Сорокина «Играем в кукольный театр». Программа «Театр-Творчество-Дети»( http://ruknigi.net/query/472694-programma-teatr-tvorchestvo-deti-n-f-sorokina-l-g-milanovich/), Ивановой О.С., программа «ТЕРЕМОК»( http://shkola5nel.ru/DswMedia/obrazovatel-nayaprogramma.pdf),Жвакина Т.М., Стражникова Е.П., (http://teatrshkola.ru/school/documents/dok/2014/obr-programmi/программа%20по%20к).

Концептуальные основы данной модифицированной программы скорректированы в соответствии с концепцией развития учреждения и муниципальным заданием.

Актуальность Программы. Социальное становление личности ребенка является одной из наиболее важных задач воспитания. Каждый из нас, беря на себя ответственность формирования личности будущего члена общества, должен помнить, что это формирование, иначе говоря, - социализация –это процесс формирования готовности к успешному исполнению комплекса социальных ролей, свойственных члену общества. Главное в воспитании свободного, интеллигентного, культурного человека – формирование гармоничной, творчески активной личности, способной чувствовать себя хозяином собственной жизни, а значит ответственным за себя и окружающий мир. В этом смысле искусство театра призвано оказать огромное влияние на образовательный процесс. Для человеческого общества театр является традиционным видом искусства. Он уже не одно тысячелетие многопланово влияет на личность: объясняет мир, создает эмоциональные импульсы к различного рода деятельности, выполняет огромную воспитательную роль, и тем самым способствует формированию качеств, необходимых для жизни в условиях того или иного общества.

Театр – лучшая школа жизни, потому что он выступает в качестве источника информации о мире, о жизни, дающего повод для работы мысли. Таким образом одна из важнейших функций театра – это познавательная функция. Благодаря ей осуществляется передача социального опыта от одного поколения к другому, от одних стран и народов к другим.

Ролевое познание мира, освоение навыков сосуществования со сверстниками и взрослыми, навыков партнерства, умения действовать в предлагаемых жизнью обстоятельствах – эту школу проходит каждый из нас в разное для себя время. Театр помогает решить важную проблему в социальной адаптации – обучение социальному опыту. Участвуя в театральных играх, дети знакомятся с окружающим миром с помощью куклы, через образы, краски и звуки.

Кукла, играющая на сцене, живет для ребенка не условно, она реальность, ожившая сказка. В отличие от телевизионных передач и мультипликационных фильмов, она реально зрима в трехмерном пространстве и материально ощутима, присутствует рядом, ее можно потрогать. Дети очень впечатлительны и быстро поддаются эмоциональному воздействию. Они активно включаются в действие, отвечают на вопросы, задаваемые куклами, охотно выполняют их поручения.

Отличительная особенность Программы заключаются во введении в программу раздела «Театр пластики рук». Совмещение в спектаклях двух видов театрального искусства кукольного театра с использованием куклы перчатки и театра пластики рук.

НовизнаПрограммы заключается в применении проектной технологии и технологии социального проектирования.

Педагогическая целесообразность Программы заключается в применении жанров и видов национальной культуры и ее традиций к театральному искусству. Русская народная культура - это народная мудрость, свод правил жизни, кладезь яркого богатства языка, все, что пришло к нам из глубины веков. И как важно с ранних лет, мотивировать детей постигать культуру своего народа.

Исходя из этого, определена, цельПрограммы: формирование и развитие личных компетентностей учащихся как одного из главных условий коллективизации и успешной творческой деятельности.

Задачи Программы:

Воспитательные:

воспитывать:

- чувство патриотизма и гражданского самосознания, уважительное отношение к национальной культуре, народным традициям;

- эстетические качества высокий художественный вкус, через участие в спектаклях, морально-эстетические нормы поведения, умение видеть прекрасное;

- личностные качества: чуткость, взаимопонимание, отзывчивость, доброту, дружбу, доброжелательность и контактность в отношениях со сверстниками, толерантность, умение работать в коллективе в процессе сотворчества, воспитывать уверенность в себе;

Развивающие:

развивать:

-внимание, память, наблюдательность, творческую фантазию, воображение, образное мышление;

- потребность к самовыражению и самореализации;

- пластичность, выносливость рук актера-кукольника;

- способность анализировать свои поступки, поступки своих сверстников и сказочных героев;

- мотивацию к взаимодействию и сотрудничеству;

- интерес к истории театра, истории костюма, истории мировой культуры;

- навыки написания сценария и потребность в реализации написанного.

- навыки общения со сверстниками.

Обучающие:

- дать основы актерского мастерства, сценического движения, культуры речи, грима, истории костюма;

- знакомить с основами искусства «переживания»;

- научить умению импровизировать в процессе диалога действующих лиц;

- научить видеть характеры героев пьесы;

- знакомить с терминологией театрального искусства, жанрами театра;

- знакомить с различными видами театра (кукольный, драматический, народный балаганный театр);

- научить детей приемам кукловождения;

- формировать умение концентрировать внимание на театральной кукле;

Программа является вариативной. Предполагает внесение изменений, дополнений в содержание в соответствии с предъявляемыми требованиями, муниципальным заданием.

Набор в объединение «Золотой ключик» осуществляется без предварительного собеседования, на добровольной основе, по заявлению учащихся (с 14 лет), родителей (законных представителей).

Программа разработана для детей 6-18 лет, с учетом их возрастных особенностей.

Наполняемость групп: 1-й год обучения- до 15 человек;

2-й год обучения – до 13 человек;

3, 4-й год обучения до 13 человек

Указанное количество детей является оптимальным для организации воспитательно-образовательного процесса в объединении. В течение всего срока реализации Программы состав группы остается постоянный. При этом, учитывая добровольную основу и, исходя из интересов ребенка, на второй, третий, четвертый годы обучения принимаются учащиеся, имеющие первоначальные ЗУНы в данной образовательной области.

Основная форма обучения в объединении «Золотой ключик»: учебное занятие с групповыми формами работы. Эта форма наиболее эффективная для творческой деятельности, при наименьших затратах сил и времени удается выполнить работу.

В программе используются следующие методы и формы:

1.По источнику передачи и восприятию информации:

-словесный, наглядный, практический

2. По дидактическим задачам:

-приобретение знаний через знакомство с театральной литературой и терминологией, через игры, упражнения, этюды;

- применение знаний через постановку спектаклей;

- закрепление через генеральные репетиции;

- творческая деятельность - показ спектаклей;

- проверка результатов обучения через открытые уроки, конкурсы, фестивали, семинары, интегрированные занятия.

3. По характеру деятельности:

- репродуктивный, частично-поисковый, интерактивный.

Формы контроля: педагогическое наблюдение, собеседование, самооценка, участие в концертах, фестивалях и конкурсах, анкетирование, тестирование, постановки.

Способы фиксации результата: фото-видеоотчеты, грамоты, дипломы, анкеты, портфолио, отзывы, афиши.

Основная цель работы группы каждого года обучения - создание творческого продукта(тематической зарисовки, театральной миниатюры, спектакля).

Общее количество часов в год;

1-й год обучения – 144 часа;

2-й, 3-й, 4-й год обучения – 216 часов.

Аттестация учащихся проводится 1 раз в год, в конце учебного года. Но для отслеживания качества усвоения программного материала педагог проводит аттестацию, в форме тестов, викторин, контрольных точек, в конце каждого раздела.

В процессе прохождения учебной программы предусмотрена система контроля уровня освоения знаний, умений и навыков учащихся, эффективности обучения, что позволяет детям, педагогу увидеть результаты труда, и создает хороший психологический климат в коллективе.

В ходе аттестации заполняется диагностическая карта, что позволяет проверить теоретические и практические знания детей, увидеть пробелы в ЗУНах каждого учащегося.

Модель выпускника творческого объединения театра кукол «Золотой ключик», выпускник должен обладать следующими личностными качествами:

Психофизическими: богатое творческое воображение, хорошая память, осознанное желание к познанию всего нового, самостоятельность и уравновешенность, вежливость и доброжелательность, заинтересованность, ответственность и коллективизм, соблюдение личной гигиены, аккуратность.

Мировоззренческими: духовно-нравственные ценности, сознательное отношение к труду, владение основам эстетической культуры;

Профориентационными:умение самостоятельно работать, в качестве актера, режиссера, декоратора, воплощая свои замыслы и идеи на практике (работа с куклой, выразительное чтение, постановка спектакля, инсценировка).

1.2 Учебно-тематический план

Первый год обучения

1.3 СодержаниеПрограммы кукольный театр «Петрушка».

Первый год обучения.

1. Вводное занятие.

Знакомство с группой. Режим работы объединения. Правила поведения в объединении. Экскурсия по ДДТ.

2. Виды кукол и кукольный театр.

Теория: Виды кукольных театров.

Пальчиковый кукольный театр. Настольный кукольный театр. Кукольный театр «Петрушка». Виды кукол. Кукла из большого и указательного пальцев. Кукла из носка. Кукла с кольцами на пальцах. Кукла из мяча. Кукла на палке. Куклы - пальчики. Куклы - узелочки. Кукла из капронового чулка. Перчаточная кукла. Рисованная кукла.

Практическая работа: Рисование кукольных героев и персонажей любимых мультфильмов. Постановка придуманных историй. Ролевая игра «Театр вежливых ребят». Изготовление кукол из разных материалов и работа с ними.

3.Народный фольклор и народное творчество.

Теория: Русская народная сказка.

Народная сказка. Русская народная сказка. Сказки народов России. Сказки известных русских и зарубежных писателей. Песенное творчество.

Народная песня. Русская народная песня. Колыбельная песня, потешка. Музыкальное сопровождение движения куклы. Танцевальное творчество.

Танец. Народный танец. Танец - средство выражения характера кукольного героя.

Практическая работа: Рисование и изготовление героев и персонажей любимых сказок. Сочинение коротких сказок. Постановка придуманных сказок.

Разучивание песен из сказок «Зайкина избушка», «Волк и семеро козлят», «Теремок», «Колобок». Песенные импровизации по выбору ребят. Сочинение песен для кукольных героев. Танцевальные импровизации кукольных героев. Танец «Петрушек». Свободные пляски персонажей сказки «Репка».

4. Культура и техника речи.

Теория:

Произношение. Речевое дыхание. Артикуляция. Дикция. Диалог. Подражательное и выразительное чтение. Подражание. Подражательное чтение. Интонация. Выражение. Выразительное чтение. Логическое ударение.

Практика: упражнение на развитие правильного речевого дыхания, правильной артикуляции, дикции. Работа со скороговорками. Игры и упражнения: «Мыльные пузыри», «Веселый пятачок», «Колокольчик», «Удивленный бегемот», «Фыркающая лошадка» и др. Построение диалога. Подбор слов по общим признакам и определений к словам. Упражнение «я Сказочный герой». Импровизации: подражание сказочным героям. Игра «Веселые стихи». Творческие игры со словами.

5. Работа с куклой

Теория: Техническая работа с куклой. Три основных движения при работе с куклой: движение пальцами, движение запястьем, движение всей рукой. Пластика перчаточной куклы. Наклон, поворот туловища, головы куклы. Работа руками куклы. Правила работы с ширмой. Работа с куклой двумя руками. Актерская работа с куклой. Поза движение, жест куклы, взгляд куклы, разговор куклы.

Практика: Упражнение на развитие гибкости рук. Упражнения для пальцев рук: «Циркуль», «Буква Г», «Веер», «Пружинка», «Гребень».

Упражнения для кистей рук: «Робот», «Крест», «Потягивание», «Волна кругов». Упражнение на раскрепощение пальцев рук, кистей рук, предплечья, плеча. Разминка и работа с куклами в кругу за ширмой. Практическая работа: Упражнение «Настроение»(показать настроение куклы с помощью жеста, позы, движения; характер: злой, добрый, вежливый и т.д.) Постановка этюдной программой.

6. Театр пластики рук.

Теория:История возникновения театра рук. Знакомство с творчеством коллективов «Руки», «HANDMAND».

Практика: выполнение упражнений на развитие координации движений, ритмичности, быстроты реакции, пластичности, гибкости.

7. Основы театральной культуры.

Теория:

Виды театрального искусства. Театр. Опера. Балет. Оперетта. Драма. Спектакль. Аплодисменты. Кукольный театр – один из видов театрального искусства.Практика:Просмотр иллюстраций и фотографий различных театров. Просмотр видеозаписей. Виртуальное посещение кукольного и других театров.

1.4. Учебно-тематический план

Второй год обучения

1.5.Содержание программы «Петрушка»

Второй год обучения

Вводное занятие.

Режим работы объединения. Знакомство с правилами поведения в объединении. Знакомство с репертуаром на учебный год.

История развития кукольного театра

Теория: История развития кукольного театра в России. Кукольные театры России. Известные актеры – кукольники. Роль Сергея Владимировича Образцова в развитии кукольного театра в России.

Практика:

Народный фольклор и народное творчество.

Теория:Жанры детского игрового фольклора.

Понятия: фольклор, детский фольклор. Жанры детского игрового фольклора: считалки, заклички, зачинки, приговорки, дразнилки, мирилки, отговорки, страшилки.

Практика: разучивание считалок, закличик, зачинок, приговорок, дразнилок, мирилок, отговорок, страшилок.

Культура и техника речи.

Теория:Произношение.

Речевое дыхание. Артикуляция. Дикция. Орфоэпия.

Практическая работа: Игры и упражнения на речевое дыхание. Скороговорки. Артикуляционная гимнастика. Игры и упражнения на свободу звучания с мягкой атакой. Игры и упражнения на опору дыхания. Диалогические скороговорки. Подражательное и выразительное чтение.

Подражание. Интонация. Выражение. Логическое ударение. Диапазон. Сила голоса. Темп речи.

Практика: Импровизации: подражание сказочным героям. Игры на расширение диапазона голоса: «Чудо - лесенка», «Самолет». Творческие игры со словом.

Работа с куклой.

Теория:Техническая работа с куклой.

Техника движения руки для изображения походки куклы, прыжка куклы, бега. Техника движения кисти руки для изображения куклой движений: сесть-встать, лечь-встать. Актерская работа с куклой. Взгляд, разговор куклы. Оправданные и выразительные позы и движения.

Практика: упражнения для тренировки походки, бега, прыжков куклы, других способов движения куклы. Упражнения на развитие гибкости рук. Упражнения для пальцев рук: «Домики», «Паук», «Клей», «Веревочка», «Ожог». Упражнения для кистей рук: «Мольба», «Художник», «Волна», «Рывок». Упражнение на раскрепощение пальцев рук, кистей рук, предплечья, плеча. Разминка работа с куклами в кругу, за ширмой. Работа с реквизитом. Упражнения для отработки навыков разговора куклы. Упражнения для отработки взгляда куклы. Упражнения с воображаемыми предметами. Десять основных этапов работы над спектаклем. Постановка и показ этюдов, спектаклей.

Основы театральной культуры.

Теория: Особенности театрального искусства. Виды театрального искусства.

Культура поведения в театре.

Практика:Просмотр спектаклей.

Главные театральные профессии.

Актер. Режиссер. Художник. Композитор. Осветитель. Звукорежиссер. Гример. Костюмер. Драматург. Пьеса. Сценическое действие. Жест. Мимика. Пантомима. Реквизит. Декорации. Костюмы. Бутафория. Репетиция. Премьера.

Практика: творческая ролевая игра «Наш театр».

1.6. Учебно- тематический план

Третий год обучения

1.7. Содержание программы кукольного театра «Петрушка»

Третий год обучения

1.Вводное занятие.

Режим работы объединения. Знакомство с правилами поведения в объединении. Знакомство с вновь прибывшими в объединении. Знакомство с репертуаром на учебный год.

2.Ритмопластика.

Теория: Жесты. Выразительность жеста. Мимика. Оправданность жеста. Внутренний импульс. Эмоциональная окраска.

Практика: Игры, упражнения. Этюды на выразительность жестов: «Иди сюда», «Уходи», «Согласие», «Несогласие», «Просьба», «Ласка», «Плач», «Приветствие», «Прощание» и др. Ритмопластические упражнения : «Муравьи», «Кактус и Ива», «Мокрые котята», «Буратино и Пьеро», «самолеты и бабочки» и др.

3. Театральные игры.

Теория:Общеразвивающие игры. Театрализованные игры.

Практика: Упражнения с предметами «Руки-ноги», «Упражнения со стульями», «Есть или нет», «Передай позу», «Запомни фотографию», «Кто во что одет», «Внимательные матрешки». Упражнения и этюды «Угадай что я делаю», «Одно и тоже по- разному», «Кругосветное путешествие», игры на превращения : «Превращение предмета», «Превращение детей».

4. Культура и техника речи.

Теория: Произношение. . Подражательное и выразительное чтение.

Интонация. Логическое ударение. Диапазон. Сила голоса. Темп речи.

Речевое дыхание. Артикуляция. Дикция. Диалог. Орфоэпия.

Практика: Игры и упражнения на речевое дыхание.

Скороговорки. Артикуляционная гимнастика для губ, языка. Зарядка для шеи и челюсти. Упражнения на три вида дыхания. Игры и упражнения на свободу звучания с мягкой атакой. Игры и упражнения на опору дыхания. Диалогические скороговорки. Игры на расширение диапазона голоса. Игры: «Игры со свечой», «Испорченный телефон», «Снежный ком», «Ручной мяч». Упражнения: «Больной зуб», «Капризуля», «Колокольчики», «Колыбельная».

5. Работа с куклой.

Теория: Техническая работа с куклой. Актерская работа с куклой. Взгляд, разговор куклы.

Практика: отработка техники движения для изображения походки, бега, прыжков, куклы, других способов движения куклы.

Упражнения для отработки движений куклы. Упражнения на развитие гибкости рук, упражнения для пальцев: «Дятел», «Щекотка», «Кошка».

Упражнения для кистей рук: «Растяжка», «Мольба», «Волна кругов», предплечья, плеча. Разминка и работа с куклой за ширмой.

6. Основы театральной культуры.

Теория: Театральное здание. Архитектура. Фасад. Театр Древней Греции. Современное устройство театра. Зрительный зал. Устройство зрительного зала. Амфитеатр. Бельэтаж. Бенуар.

Практика: Показ иллюстраций, фотографий с изображением современных известных театров: Большого, Малого, МХАТа и театра в Древней Греции. Экскурсия в РДК (показ устройства зрительного зала, сцены, закулисья)

1.8. Планируемые результаты

Результативность программы определяется перечнем ЗУНов, формируемых у учащихся после каждого обучения и завершения всего курса.

Учащиеся первого года обучения

Имеют представление:

- об истории русского народного творчества;

- о жанрах русского фольклора;

- о кукольном театре;

- о театральных профессиях

Знают:

- виды кукол в кукольном театре;

- виды кукольного театра: настольный, пальчиковый, «Петрушка»

- правила работы с перчаточной куклой;

- назначение основных материалов и инструментов, применяемых в изготовлении различных видов кукол;

- правила работы с колющими и режущими инструментами;

- основные упражнения на развитие двигательных способностей;

- определение понятия «песня»;

- определение понятия «танец»;

- основные виды театрального искусства.

Умеют:

- выполнять основные действия и упражнения с куклой;

- изготавливать отдельные предметы реквизита к кукольным спектаклям;

- изготавливать кукол из различных предметов;

- читать с выражением;

- выполнять основные элементы «театра пластики рук»

- сочинять небольшие сказки, рассказы.

Учащиеся второго года обучения

Имеют представление:

- об истории развития кукольного театра в России;

- о кукольных театрах России;

- о кукольнике С.В. Образцове;

- о культуре и технике речи.

Знают:

- определение понятий «фольклор», «детский игровой фольклор»;

- скороговорки;

- определение понятия «Темп речи»;

- определение понятия «Сила голоса»;

- определение понятия «Диапазон голоса»;

- игры и упражнения с перчаточной куклой;

- последовательность работы над спектаклем.

Умеют:

- работать с перчаточной куклой;

- изготавливать отдельные предметы реквизита к кукольным спектаклям;

- делать необходимый ремонт кукол и реквизита;

- ориентироваться в пространстве при работе с куклой за ширмой;

- сочинять индивидуальный или групповой этюд на заданную тему;

- сочинять рассказ от имени сказочного героя.

Учащиеся третьего года обучения

Имеют представление:

- о развитии театра в Древней Греции;

- о роли зрителя в театре;

- о устройстве театра внутри и снаружи;

- об основах театральной культуры;

- о ритмопластике.

Знают:

- упражнения на разогрев артикуляционного аппарата;

- игры и упражнения на речевое дыхание;

- игры и упражнения на опору дыхания;

- диалогические скороговорки;

- чистоговорки;

- правила ведения куклы;

- последовательность работы над спектаклем;

упражнения на снятие зажимов с рук.

Умеют:

- работать с перчаточной куклой;

- изготавливать предметы реквизита к кукольным спектаклям;

- выразительно произносить текст роли;

- ориентироваться в пространстве при работе с куклой за ширмой;

- сочинять индивидуальный или групповой этюд на заданную тему и обыграть его с театральными куклами;

- сочинять рассказ от имени сказочного героя;

- произносить скороговорки и стихотворный текст;

- читать текст и расставлять логические ударения.

Комплекс организационно-педагогических условий.

2.1. Условия реализации программы

Для решения поставленных в программе задач требуется:

Помещение для проведения занятий.

Комплект кукол.

Сборник сценариев для кукольного театра.

Сборники сценариев праздников, конкурсов, викторин.

Сборник литературных игр, забав по сказкам.

Сборники: загадок, пословиц, поговорок.

Ширма.

Магнитофон.

Фонотека.

Методическое обеспечение программы (учебно-дидактический материал и наглядный материал, специальная литература).

2.2. Формы аттестации:

Способы проверки результатов:

Педагогическое наблюдение, собеседование, самооценка, отзывы детей и родителей, коллективное обсуждение работы, участие в концертах, фестивалях и конкурсах, анкетирование, тестирование, творческая практика, сценарии постановок, постановки, самоанализ.

Способы фиксации результата.

Фото-видеоотчеты, грамоты, дипломы, сценарии, анкеты, тесты, отзывы, афиши.

Основная цель работы группы каждого года обучения - СОЗДАНИЕ ТВОРЧЕСКОГОПРОДУКТА (тематической зарисовки, театральной миниатюры, спектакля).

2.3. Методические материалы:

Основная форма обучения в объединении «Маска»: учебное занятие с групповыми формами работы. Эта форма наиболее эффективная для творческой деятельности, при наименьших затратах сил и времени удается выполнить работу.

Основные виды деятельности:

Беседа, экскурсии, уроки сценической грамоты, игровые виды деятельности, слушание музыкального произведения и создание его пластического образа, выразительное чтение, создание масок, костюмов, декораций, участие в постановке спектакля.

Основные методы и технологии

Основным методом развития творческих способностей является импровизация:

- имитация движений; театрализация, импровизация назаданную тему;

- импровизация сопровождения музыкального произведения звучащими движениями.

Занятия сценической грамотой начинаются с воспитания умения организованно, с учетомприсутствия партнеров распределяться на сценической площадке. Эти занятия развивают общие испециальные художественные способности.

Слово на сцене должно звучать отчетливо, ясно доносить мысль, быть эмоциональнонасыщенным – это диктует соответствующую работу над словом: занятия техникой и логикой речи,практическое овладение словесным действием.

На каждом занятии (независимо от темы раздела) обязательны: ряд упражнений наразвитие артикуляции, дикции, дыхания, выразительности речи.

Итогом деятельности учащихся является их участие в постановке спектакля.

Методические условия реализации программы

Типы занятий:

Комбинированный, первичного ознакомления материала, усвоение новых знаний, применение полученных знаний на практике, закрепления, повторения, итоговое.

Формы организации учебного занятия: тренинг, соревнование, концерт, экскурсия, диспут, творческий отчет, круглый стол, занятие-лекция, занятие-репортаж, занятие-путешествие, заочная экскурсия, творческая мастерская, зянятие-игра.

В программе используются следующие методы и формы:

1.По источнику передачи и восприятию информации:

-словесный, наглядный, практический

2. По дидактическим задачам:

-приобретение знаний через знакомство с театральной литературой и терминологией, через игры, упражнения, этюды;

- применение знаний через постановку спектаклей;

- закрепление через генеральные репетиции;

- творческая деятельность - показ спектаклей;

- проверка результатов обучения через открытые уроки, конкурсы, фестивали, семинары, интегрированные занятия.

3. По характеру деятельности:

- репродуктивный, частично-поисковый, интерактивный.

Формы контроля: педагогическое наблюдение, собеседование, самооценка,участие в концертах, фестивалях и конкурсах, анкетирование, тестирование, постановки.

Методическое обеспечение программы

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/424414-obrazovatelnaja-programma-zolotoj-kljuchik