Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа театральной студии «Мозаика»

Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования Дом детского творчества Октябрьского муниципального района Костромской области

ПРОГРАММА ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ театральная студия

«Мозаика»

Направленность: художественно-эстетическая

Возраст обучающихся: 7-15 лет

Срок реализации: 1год

Программу реализует педагог дополнительного образования – Молчанова Ирина Николаевна

Боговарово, 2020

СОДЕРЖАНИЕ

I. Комплекс основных характеристик программы

1.1. Пояснительная записка

1.2. Цель и задачи программы

1.3. Содержание программы

1.3.1. Учебный план

1.3.2. Содержание учебного плана

1.4. Планируемые результаты

II. Комплекс организационно-педагогических условий

2.1. Календарный учебный график

2.2. Условия реализации

2.3. Формы аттестации

2.4. Методические условия

2.5. Список литературы

3. Приложения. Итоги работы театральной студии «Мозаика»

I. КОМПЛЕКС ОСНОВНЫХ ХАРАКТЕРИСТИК ПРОГРАММЫ

1.1.ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Направленность программы. Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа театральной студии «Мозаика» является программой художественной направленности и знакомит учащихся с основными видами творческой деятельности при создании художественного образа в театральной постановке, направлена на развитие художественно-эстетического вкуса, художественных способностей и склонностей, творческого подхода, эмоционального восприятия и образного мышления, формированию стремления к воссозданию чувственного образа воспринимаемого мира.

Программа рассчитана на детей и подростков 7-15 лет. Срок реализации программы 1 год. Уровень освоения программы - базовый.

Особенностью программы является направленность на социальную адаптацию и интеграцию детей в современное общество.

Программа разработана с учётом

• Федерального Закона РФ от 29.12.2012 г. № 273 «Об образовании в РФ»;

• Приказа Министерства образования и науки РФ от 9.11.2018 г. № 196 «Об утверждении порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»;

• Концепции развития дополнительного образования детей (Распоряжение Правительства РФ от 04.09.2014 г. № 1726-р);

• Стратегии развития воспитания граждан РФ на период до 2025 года (Распоряжение Правительства РФ от 29.05.2015 г.);

• Концепции духовно-нравственного воспитания и развития личности гражданина РФ;

• Постановление Главного государственного санитарного врача РФ от 04.07.2014г. № 41 «Об утверждении СанПиН 2.4.4.3172-14 «Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей»;

• МОУ ДО Дом детского творчества Октябрьского муниципального района Костромской области.

При разработке структуры программы использовались методические рекомендации по проектированию дополнительных общеобразовательных общеразвивающих программ, разработанные Министерством образования и науки Российской Федерации в 2015 г.

Актуальность программы. Художественно-эстетическое воспитание занимает одно из ведущих мест в содержании образовательного процесса образовательной организации и является его приоритетным направлением. Для эстетического развития личности ребенка огромное значение имеет разнообразная художественная деятельность - изобразительная, музыкальная, художественно-речевая и др. Важной задачей эстетического воспитания является формирование у детей эстетических интересов, потребностей, эстетического вкуса, а также творческих способностей. Богатейшее поле для эстетического развития детей, а также развития их творческих способностей представляет театрализованная деятельность. Занятия театральной деятельностью помогают развить интересы и способности ребенка; способствуют общему развитию; проявлению любознательности, стремления к познанию нового, усвоению новой информации и новых способов действия, развитию ассоциативного мышления; настойчивости, целеустремленности, проявлению общего интеллекта, эмоций при проигрывании ролей. Кроме того, занятия театральной деятельностью требуют от ребенка решительности, систематичности в работе, трудолюбия, что способствует формированию волевых черт характера. У ребенка развивается умение комбинировать образы, интуиция, смекалка и изобретательность, способность к импровизации. Театральная деятельность и частые выступления на сцене перед зрителями способствуют реализации творческих сил и духовных потребностей ребенка, раскрепощению и повышению самооценки, Чередование функций исполнителя и зрителя, которые постоянно берет на себя ребенок, помогает ему продемонстрировать товарищам свою позицию, умения, знания, фантазию.

Упражнения на развитие речи, дыхания и голоса совершенствуют речевой аппарат ребенка. Выполнение игровых заданий в образах животных и персонажей из сказок помогает лучше овладеть своим телом, осознать пластические возможности движений. Театрализованные игры и спектакли позволяют ребятам с большим интересом и легкостью погружаться в мир фантазии, учат замечать и оценивать свои и чужие промахи. Дети становятся более раскрепощенными, общительными; они учатся четко формулировать свои мысли и излагать их публично, тоньше чувствовать и познавать окружающий мир.

Занятия театральной деятельностью позволяет стимулировать способность детей к образному и свободному восприятию окружающего мира (людей, культурных ценностей, природы), которое, развиваясь параллельно с традиционным рациональным восприятием, расширяет и обогащает его. Ребенок начинает чувствовать, что логика — это не единственный способ познания мира, что прекрасным может быть и то, что не всегда понятно и обычно. Осознав, что не существует истины одной для всех, ребенок учится уважать чужое мнение, быть терпимым к различным точкам зрения, учится преобразовывать мир, задействуя фантазию, воображение, общение с окружающими людьми.

Отличительные особенности программы:

• Обучение по программе «Мозаика» проходит весь классный коллектив. В ходе обучения выявляются дети, у которых имеются определенные сценические навыки (актерское мастерство, сценическая пластика, сценическая речь). Данные обучающиеся в дальнейшем участвуют в театральных постановках как артисты. Остальные дети выполняют функции художников-декораторов, сценаристов, выполняют подбор музыкального оформления.

• В ходе обучения по программе театральной студии «Мозаика» обучающимся предоставляется выбор творческого репертуара. Дети сами разрабатывают сценарий, подбирают музыкальное оформление, распределяют роли. Это позволяет наиболее широко раскрыть творческие способности обучающихся.

• Театр - симбиоз многих искусств, вступающих во взаимодействие друг с другом. Поэтому занятия в театральном коллективе сочетаются с занятиями танцем, музыкой, изобразительным искусством и прикладными ремеслами.

Адресат программы. Программа театральной студии «Мозаика» адресована обучающимся в возрасте 7-15 лет. Это дети предподросткового и подросткового возраста. В этот период детям необходимо хобби, благодаря которому они могли бы интересно проводить время. Театральная студия становится для многих из них любимым делом. В студии они находят отличных друзей, что очень важно, учитывая, что именно в этом возрасте дети часто попадают в плохие компании. На занятиях они становятся увереннее в себе, преодолевают подростковые комплексы, повышают самооценку.

Объем и срок освоения программы. Программа рассчитана на 1 год обучения. Часовая недельная нагрузка программы составляет 2 часа для занятий с одной группой. На полное освоение программы требуется 66 часов, включая индивидуальные консультации, экскурсии, спектакли, сводные репетиции походы в театр и др. В учебные группы зачисляются все желающие по письменному заявлению родителей (законных представителей). Программа предполагает вариативное использование других форм организации педагогического процесса: индивидуальные занятия (подготовка художественного чтения); занятия малыми группами; репетиционно-постановочные занятия; выступления. Театральные постановки готовятся, в основном, к новогодним мероприятиям, муниципальному фестивалю детского творчества по различным номинациям.

1.2. ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ

Цель программы: формирование творчески активной личности, способной к успешной самореализации, владеющей навыками актерского мастерства.

Задачи программы направлены на достижение личностных, метапредметных и предметных результатов:

Задачи, направленные на достижение личностных результатов освоения дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы:

- формирование у обучающихся основ саморазвития и самовоспитания, готовности и способности к самостоятельной творческой деятельности

- развитие способности вести диалог с другими людьми, достигать в нем взаимопонимания, находить общие цели и сотрудничать для их достижения

- формирование у обучающихся нравственных качеств и эстетического отношения к миру на основе усвоения общечеловеческих ценностей.

Задачи, направленные на достижение метапредметных результатов освоения дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы:

‒ формирование умения самостоятельно определять цели деятельности и составлять планы деятельности; самостоятельно осуществлять, контролировать и корректировать деятельность; использовать все возможные ресурсы для достижения поставленных целей и реализации планов деятельности;

- развитие умения продуктивно общаться и взаимодействовать в процессе совместной деятельности, учитывать позиции других участников деятельности, эффективно разрешать конфликты;

- формирование навыков познавательной рефлексии как осознания совершаемых действий и мыслительных процессов, их результатов и оснований, границ своего знания и незнания, новых познавательных задач и средств их достижения

Задачи, направленные на достижение образовательных (предметных) результатов освоения дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы:

- углубление знаний, умений и навыков по актёрскому мастерству, сценической речи и сценическому движению;

- формирование представлений об основных режиссёрских учениях и репертуарной драматургии театров России и Европы;

- формирование навыков самостоятельного создания образа в соответствии с содержанием разделов программы.

1.3. СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

1.3.1. УЧЕБНЫЙ ПЛАН

Работа актёра над сказочной ролью»

1.3.2. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПЛАНА

«Работа актёра над сказочной ролью»

Раздел 1. Вводное занятие. Обсуждение репертуара.

На первом занятии обговаривается постановочный и репертуарный план театральной студии «Мозаика», обсуждаются предстоящие роли и работа над ними. Проводится инструктаж по технике безопасности.

Раздел 2. Работа актёра над собой в процессе создания сказочной роли в детском спектакле.

Тема 2.1. Сценическое внимание и сценическая память в процессе работы над ролью.

Теория.Понятие «сценическое внимание». Произвольное и непроизвольное внимание. Типы и круги внимания. Понятие «сценическая память». Виды сценической памяти. Сценическая наблюдательность

Практика. Совершенствование навыков сценического внимания и сценической память в процессе репетиционного занятия.

Практика. Сосредоточение кругов внимания: я, партнёр, зал во время работы на площадке. Сосредоточение сценического внимания и сценической памяти в процессе работы с текстом спектакля и при разводке рисунка роли и постановки в целом. Ведение дневника наблюдений за животными и людьми.

Тема 2.2. Сценическое общение в процессе работы над ролью.

Теория. Понятие «сценическое общение», его значение в процессе пристраивания диалогов постановки. Виды сценического общения: вербальное и невербальное. Свобода общения с партнёром по сцене.

Практика. Проработка элементов сценического общения в процессе выстраивания диалогов с партнёром по вербальному и невербальному принципу. Выстройка логической цепочки оценки поведения партнёра в образе. Навыки импровизирования во время выступления.

Тема 2.3. Эмоциональная память в процессе работы над ролью.

Теория.Понятие «эмоциональная память» и её значение в работе над ролью. Сущность эмоциональной памяти как основы психотехники актёра. Органичное действие в условиях эмоциональной памяти актёра.

Практика. Поиск верных физических действий образа в соответствии с эмоциональной памятью актёра, создание логичного органичного рисунка роли.

Тема 2.4. Фантазирование в процессе репетиционной работы.

Теория. Понятия «воображение» и «фантазия», их отличительные особенности. Фантазирование как фундамент перевоплощения в образ. Фантазирование в реальной и воображаемой плоскости.

Практика. Существование актёра в условиях роли в воображаемой и реальной плоскости. Фантазирование актёра в условиях предлагаемых обстоятельств сцены. Мгновенное перевоплощение в условиях сменяющихся воображаемых предлагаемых обстоятельств.

Тема 2.5. Сочинительство в процессе работы над ролью.

Теория. Принципы и особенности актёрского сочинительства в процессе разводки сцены спектакля. Сочинительство как основа погружения в предлагаемые обстоятельства.

Практика. Импровизирование актёра в заданных ему предлагаемых ситуациях, выстраивание логически правильной актёрской оценки факта в событии. Додумывание заданной предлагаемой ситуации в условиях образа.

Раздел 3. Учения К. С. Станиславского.

Тема. 3.1. Зарождение «искусства переживания» системы Станиславского.

Теория. Истоки зарождения актёрской школы в России. Виды актёрских школ. К.С. Станиславский – реформатор актёрской техники. Понятие «искусство переживания». Основные принципы системы Станиславского.

Практика. Дискуссия на тему: «Отличия и особенности «искусства представления» от «искусства переживания».

Тема 3.2. Принцип жизненной правды в процессе создания постановки.

Теория. Принцип жизненной правды, как основа системы Станиславского и всего театрального искусства.

Практика. Закрепление обучающимися веры в предлагаемые обстоятельства на основе жизненной правды через сценический образ в рамках репетиции. Устный анализ и самоанализ органичного существования обучающихся в предлагаемых обстоятельствах определённой сцены.

Тема 3.3. Принцип действенной основы в процессе репетиционной работы.

Теория. Принцип действенной основы и его значение в построении рисунка роли. Значение мизансцены в построении рисунка роли.

Практика. Закрепление обучающимися видов мизансцен и их правильное использование во время построения сцены спектакля для более глубокого выражения сценического образа.

Тема 3.4. Принцип сверхзадачи роли и его значение в общей сверхзадачи спектакля.

Теория. Понятия «сверхзадача», «сверхзадача роли», «сверхзадача спектакля». Значение сверхзадачи в процессе создания сценического образа.

Практика. Написание и защита самоанализа своего сценического образа (сценических образов), определение «зерна роли» и сверхзадачи роли, значение своего образа в единой сверхзадаче спектакля.

Тема 3.5. Учение о перевоплощении в образ.

Теория. Основные принципы сценического перевоплощения. Внешняя и внутренняя работа актёра в процессе создания образа. Приёмы и методы вхождения в образ и немаловажный выход из него.

Практика. Поиск актёром верного жеста и позы, точно передающих внутреннее состояние и характер сценического образа, создание походки образа. Подбор приёмов перевоплощения обучающихся в роль: голос, костюм, пластика, характерные особенности роли.

Раздел 4. Работа актёра над сказочной ролью в процессе постановочной работы.

Тема 4.1. Сценическая задача в постановке.

Теория. Понятие «сценическая задача», её основные функции при работе над ролью. Принципы постановки сценической задачи. Этапы реализации сценической задачи.

Практика. Самостоятельная формулировка сценической задачи в условиях роли. Выявление и анализ обучающимся ключевых точек сценической задачи в условиях роли.

Тема 4.2. Освоение предлагаемых обстоятельств в условиях постановочного процесса.

Теория. Понятие «предлагаемые обстоятельства». Виды предлагаемых обстоятельств: обстоятельства времени, эпохи, места действия, помещения, погодных условий и т.д. Вера в предлагаемые обстоятельства в условиях роли через волшебное «если бы».

Практика. Определение видов предлагаемых обстоятельств в постановке и их анализ в условиях роли. Анализ характерных особенностей предлагаемых обстоятельств сценического образа. Действование актёра целесообразно, продуктивно и обоснованно в обстоятельствах сюжета.

Тема 4.3. Органичное существование на сценической площадке.

Теория. Понятие «органическое действие». Органичность как основа «искусства переживания» и мастерства актёра.

Практика. Выстраивание органичного действия обучающегося в условиях роли в работе с партнёром. Проработка логики и последовательности при работе в предлагаемых обстоятельствах по рисунку роли.

Тема 4.4. Кинолента виденья в условиях роли

Теория. Понятие «кинолента виденья». Значение киноленты виденья в создании предлагаемых обстоятельств и раскрытии сценического образа.

Практика. Разбор сцен с обращением в зрительный зал на раскрытие киноленты виденья. Самоанализ киноленты виденья сценического образа. Тренинг на освоение предлагаемых обстоятельств с изменением места и времени действия постановки.

Тема 4.5. Построение мизансцены рисунка роли

Теория: Понятие «мизансцена», её функции и особенности. Виды и типы мизансцен. Значение правильного подбора мизансцены для раскрытия образа.

Практика: Определение и выстраивание подходящих мизансцен для раскрытия сценического образа и взаимоотношений персонажей. Мизансценирование и его анализ в ходе репетиции.

Тема 4.6. Создание «биографии роли» в рамках сюжета постановки.

Теория. Понятие «биография роли». Компоненты сюжета, из которых складывается биография сценического образа.

Практика. Написание эссе на тему «Мой сценический образ постановки», дискуссия. Определение темперамента, характера, условий жизни персонажа, взаимоотношение с другими героями сюжета. Подбор внешних характеристик создаваемой роли, раскрывающих характер образа.

Раздел 5. Итоговое занятие.

Учитывая постоянно действующий репертуар театра, а значит многочисленные выступления в течение года итогового показа в конце года нет, здесь подразумевается итоговое тестирование и семинар по пройдённым темам, а также проблемам, с которыми столкнулись обучающиеся в процессе создания сказочной роли детского спектакля.

1.4. ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ

В результате освоения содержания дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы «Театр «Мозаика» у обучающихся предполагается достижение личностных, метапредметных и предметных результатов.

При достижении личностных результатов у обучающихся будут сформированы:

- основы саморазвития и самовоспитания, готовность и способность к самостоятельной творческой деятельности

- способность вести диалог с другими людьми, достигать в нем взаимопонимания, находить общие цели и сотрудничать для их достижения

- нравственные качества и эстетическое отношение к миру на основе усвоения общечеловеческих ценностей.

При достижении метапредметных результатов обучающиеся научатся:

‒ самостоятельно определять цели деятельности и составлять планы деятельности;

- самостоятельно осуществлять, контролировать и корректировать деятельность, использовать все возможные ресурсы для достижения поставленных целей и реализации планов деятельности;

- продуктивно общаться и взаимодействовать в процессе совместной деятельности, учитывать позиции других участников деятельности, эффективно разрешать конфликты;

- в соответствии с навыками познавательной рефлексии, осознавать совершаемые действия и мыслительные процессы, их результаты и основания границ своего знания и незнания, ставить новые познавательных задач и привлекать средства их достижения

При достижении предметных результатов обучающиеся должны:

- углубить знания, умения и навыки по актёрскому мастерству, сценической речи и сценическому движению;

- иметь представления об основных режиссёрских учениях и репертуарной драматургии театров России и Европы;

- навыков самостоятельного создания образа в соответствии с содержанием разделов программы

II. КОМПЛЕКС ОРГАНИЗАЦИОННО-ПЕДАГОГИЧЕСКИХ УСЛОВИЙ

2.1. КАЛЕНДАРНЫЙ УЧЕБНЫЙ ГРАФИК НА 2020-2021 уч.год

2.1. УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ

Материально-техническое обеспечение должно соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда и предполагает:

• просторное, хорошо проветриваемое помещение, репетиционный зал;

• наличие нескользкого покрытия или спортивных матов для выполнения упражнений тренингов;

• стулья;

• декорацию: ширмы, помосты, лестницы, подъёмники и т.д.;

• театральный реквизит: веера, шляпы, плащи, трости, зонты и т.д.;

• обучающиеся должны иметь спортивную форму и нескользящую обувь для тренингов и упражнений.

Информационное обеспечение, позволяющее расширить поле представляемой информации для учащихся:

• технические средства обучения: музыкальная и световая аппаратура, проектор;

• компьютер, наличие интернета;

• репродукции картин;

• фонотека;

• сценарии, пьесы.

2.2. ФОРМЫ АТТЕСТАЦИИ

В группах основного состава театральной студии «Мозаика» уровень освоения знаний и навыков оценивается посредством исполнительского мастерства обучающегося на выступлениях в спектаклях и эстрадных представлениях.Главной итоговой работой ученика является сделанная им роль – маленькая или большая не имеет значения – знание текста, рисунка роли, умение импровизировать в заданной атмосфере, не выходить из образа, умение владеть мизансценой, навыки общения с партнёром и зрителем, работы с реквизитом, свободное владение элементами актёрского мастерства и умелое их применение в процессе работы на площадке, создание своего сценического образа внутренне и внешнее. Уровень оценки всегда индивидуален и зависит от уровня подготовленности подростка. После каждого выступления на сцене руководителем студии проводится анализ актёрской работы каждого учащегося с перечислением всех его достижений и недочетов.

В середине и конце года проводится тестирование по полученным знаниям за пройденный период, что позволяет педагогу выявить и проанализировать уровень усвоения знаний и навыков подростка по сценическому мастерству и актёрскому опыту. Поквартально проводится семинар по возникшим проблемам и вопросам во время постановочного процесса, где ребята задают вопросы руководителю, делятся друг с другом опытом, просматривают своё выступление и адекватно комментируют, и анализируют ошибки друг друга. В течение всего обучения юные актёры ведут «дневник наблюдений», в котором выполняют и конспектируют задания, данные руководителем: наблюдения за животным, за сверстником, за незнакомым человеком, за профессией и т.д. Это помогает накопить подростку определённый багаж знаний, необходимый для создания образа. Ведение дневника стимулирует ребёнка к более глубокой серьёзной работе над постановкой. Значительным показателем оценки результативности освоения программы являются победы в театральных конкурсах в различных номинациях (театральная постановка, художественное чтение). В конце года обязательно подведение итогов и вручение наградных дипломов в разных номинациях с упоминанием достигнутых ролей в текущем году на общем итоговом праздничном мероприятии, что также является для ребят своего рода показателем уровня достигнутого мастерства.

2.3. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ

Более глубокому усвоению знаний и навыков исполнительского мастерства способствует методическое обеспечение:

• Опыт режиссёров и театральных педагогов, описанный в теоретических сборниках: опыт К.С. Станиславского, В.И. Немировича-Данченко, М.А. Чехова, В. Э. Мейерхольда, Е. Б. Вахтангова и других. Все знания, полученные из опыта великих людей, являются фундаментом для освоения сценического мастерства, постановочного процесса спектакля и работы с актёром над собой и над ролью.

• Просмотр иллюстраций, отражающих эпоху и атмосферу предстоящей постановки, знакомство с творчеством художников разных лет.

• Прослушивание классической и современной музыки также для создания атмосферы постановки и погружения юного актёра в предлагаемые обстоятельства.

• Чтение классической и современной литературы, обсуждение темы и идеи произведения, обсуждение авторских образов.

• Просмотр видеофильмов спектаклей и балетов ведущих театров мира с последующим обсуждением.

В программе используются следующие методы и формы обучения:

• По источнику передачи и восприятию информации:

- словесный (беседа, рассказ, диалог);

- наглядный (репродукции, фильмы, эскизы декораций и костюмов, фотоматериалы показ педагога, индивидуальные занятия, сотрудничество в совместной продуктивной деятельности);

- практический (репетиции групповые и индивидуальные, спектакль, эстрадное выступление).

• По дидактическим задачам:

- приобретение знаний через знакомство с театральными учениями и личным опытом великих актёров и режиссёров;

- применение знаний через репетиционный процесс;

- закрепление через генеральные репетиции;

- творческая деятельность – показ спектаклей;

-проверка результатов обучения через открытые уроки, конкурсы, фестивали.

-изучение литературных произведений, через процесс постановки пьесы.

• По характеру деятельности:

- объяснительно-иллюстративный – разводка фрагментов спектакля по мизансценам с объяснением и показом;

- репродуктивный – разработка и показ этюдов по образцу;

- частично-поисковый – во время работы учащимся даются задания в зависимости от их индивидуальных способностей. (наблюдательность за людьми, животными).

Занятия данного курса имеет определённую структуру:

• Определение темы, цели и задач репетиции.

• Домашние задание (представление дневника наблюдений или читка выученного сценария).

• Рассказ нового материала или повторение пройденного материала.

• Физическая и артикуляционная разминка.

• Репетиция пройденного материала.

• Оттачивание сцен и актёрских работ пройденного материала.

• Разводка нового материала (или чтение текста).

• Обсуждение репетиции, домашнее задание, подведение итогов.

Иногда вместо репетиционного занятия проводится запланированный спектакль или эстрадное выступление, которые также имеют свою структуру:

• Подготовка сценической площадки к спектаклю (раскладывание реквизита, костюма, прохождение мизансцен рисунка роли).

• Подготовка сценического образа (грим, причёска, одевание костюма).

• Пластическая и артикуляционная разминка.

• Обряд, направленный на ситуацию успеха.

• Показ постановки.

• Обсуждение выступления, анализ актёрских работ.

Все занятия проходят по разработанной для каждого раздела программе в условиях репетиционной работы. Обучение ведется с учетом репертуарного плана и планом мероприятий Дома детского творчества на год. Программа предусматривает разностороннюю организацию занятий:

• групповые занятия,

• по подгруппам,

• индивидуально.

2.4 СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Нормативно-правовые документы:

1. Государственная программа Российской Федерации «Развитие образования» на 2013-2020 гг. от 30 ноября 2012 г.

2. Приказ министерства образования и науки РФ от 9 ноября 2018 г. № 196 «Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам».

3. Указ президента Российской Федерации «О Национальной стратегии действий в интересах детей на 2012-2017 годы» от 1 июля 2012 г. № 761.

4. Федеральный закон «Об образовании в Российской Федерации» от 29 декабря 2012 г. № 273-ФЗ.

Список литературы для педагогов:

1. Буткевич, М.М. К игровому театру [Текст]/М.М. Буткевич. — М.: ГИТИС, 2002.

2. Вильсон, Г.И. Психология артистической деятельности. Таланты и поклонники (Текст) / Г.И. Вильсон, М.: «Когито – центр», 2001г.

3. Голубовский, Б.И. Путь к спектаклю, (Текст) / Б.И. Голубовский, М.: «Я вхожу в мир искусства» №5 (93), 20005 г.

4. Иванова, И.С. 250 гимнастических упражнений. Индивидуальная гимнастика ля актёра (Текст) / И.С. Иванова М.: Я вхожу в мир искусства» №12 (100), 2005 г.

5. Киселёва, Н.В., Фролов, А.В. Основы системы Станиславского (Текст) / Н.В. Киселёва, В.А. Фролов, Ростов-на-Дону: «Феникс», 2000 г.

6. Кнебель, М. О. Поэзия педагогики [Текст]/М.О. Кнебель.- М., 2004.

7. Козляникова, И. П. Произношение и дикция [Текст]: учебное пособие/И.П. Козлянникова.- М., ВТО, 2007.

8. Корякина, О.П. Проблемы подросткового возраста [Текст]/ О.П. Корякина // Классный руководитель. – 2003. - №3

9. Михайлова, А.Я. Театр повышенной тревожности. Мастера театра для детей о театральном воспитании (Текст) / А.Я Михайлова, М.: «Я вхожу в мир искусств №12 (88), 2004 г.

10. Нахимов, А.М Театральное действо от А до Я (Текст) / А.М. Нахимов, М.: АРКТИ, 2002 г.

11. Нечаев, М.П. Диагностика воспитанности школьников. [Текст]/учебно - методическое пособие/М.П.Нечаев. – М.:ЦГА, 2006.

12. Новицкая, Л. П. Тренинг и муштра [Текст]/ Л.П. Новицкая.- М., 2008.

13. Примерные требования к программам дополнительного образования детей: приложение к письму Департамента молодёжной политики, воспитания и социальной поддержки детей. Минобрнауки России от 11.12.2006г №06-1844//Дополнительного образования и воспитания, 2007. -№3.

14. Ремез, О. Артист учится, репетирует, играет [Текст]/О. Ремез.-М.: , 2003.

Интернет-ресурсы:

1. http://www.mon.gov.ru/pro/pnpo/

2. http://www.eduportal44.ru/SitePages/Home.aspx

3. http://dop.edu.ru/programs

4. https://р44.навигатор.дети/

5. https://bogovarovodk.ru/

Приложение

Итоги работы театральной студии «Мозаика»

Театральная студия «Мозаика» работает на базе МОУ Боговаровская СОШ имени Цымлякова Л.А. Октябрьского муниципального района Костромской области в течение 3-х лет. Ежегодно успешно реализуются поставленные цели и задачи. Обучающиеся студии достигают планируемых результатов. По итогам работы можно уверенно сказать, что такая форма внеурочной деятельности, как театр, является визитной карточкой нашей школы. Во время высоких технологий дети, к сожалению, меньше читают, почти не обращаются к классике – музыкальной, литературной, театральной. Одним из инструментов, позволяющих преодолеть барьер между ребёнком и творческим наследием прошлых поколений, является театральная деятельность. Постановка мюзиклов, сценок к конкретным школьным мероприятиям, инсценировка сценариев школьных праздников, театральные постановки сказок, эпизодов из литературных произведений – все это направлено на приобщение детей к театральному искусству, музыке и литературе.

Продвигаясь от простого к сложному, ребята постигают увлекательную науку театрального мастерства, приобретают опыт публичного выступления и творческой работы. Важно, что занимаясь, дети учатся коллективной работе, работе с партнером, учатся общаться со зрителем, учатся работе над характерами персонажа, мотивами их действий, творчески преломлять данные текста или сценария на сцене, приобретают навыки критически оценивать как литературные произведения в целом, так отдельных литературных героев. Здесь дети учатся не только выразительному чтению текста, но и работе над репликами, которые должны быть осмысленными и прочувствованными, создают характер персонажа таким, каким они его видят, а самое главное, учатся самокритике, веселому, шутливому складу ума, умеющему подмечать и остроумно выставлять особенности нравов, поведения, обычаев. 

Кроме эстетического воспитания театр несёт в себе возможность нравственного воспитания. Разыгрывая роль персонажа, наделённого определёнными отрицательными чертами, ребёнок может заметить их в себе и учится преодолевать их или, наоборот, культивировать положительные черты. Именно в процессе работы над образом происходит развитие личности ребенка, развивается символическое мышление, двигательный эмоциональный контроль. Происходит усвоение социальных норм поведения.

За три года работы учащиеся, ежегодно участвуя в муниципальном фестивале детско-юношеского и педагогического творчества в номинации «Художественное слово», «Театральная постановка», являются победителями. Кроме того, мои воспитанники получают главные роли на новогодние мероприятия, приглашаются на школьные, муниципальные мероприятия в качестве ведущих или участников театрализованных представлений. Так, например, в традиционном школьном мероприятии КВН мы участвуем уже три года. Вместе пишем сценарий, придумываем шутки. Благодаря совместной работе и талантливой игре ребят, мы занимаем каждый раз первое место.

В 2019-2020 учебном году опыт нашей работы был представлен на межмуниципальном  методическом семинаре «Эффективные  практики повышения качества образования в школе», который состоялся 19 ноября  2019г.

Некоторые из выступлений, являющихся победителями на муниципальном фестивале детско-юношеского и педагогического мастерства, представлены в видеофайлах.

№1 Стихотворение «Раненая птица» Р.Рождественского, 2016 год. Номинация «Художественное слово», возрастная категория – 5-8 классы. 1 место

№2 Мюзикл «Муха Цокотуха», 2017 год. Номинация «Театральная постановка», младшая возрастная категория. 1 место

№3 Отрывок из пьесы А.Н.Островского «Женитьба Бальзаминова», 2017 год. Номинация «Театральная постановка», возрастная категория – 5-8 классы. 1 место

№4. Театральная композиция «Актер театра», посвященная памяти Олега Табакова. 1 место

№5. Мюзикл «Кошкин дом», 2018 год. Номинация «Театральная постановка», младшая возрастная категория. 2 место

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/521287-dopolnitelnaja-obscheobrazovatelnaja-obschera