Виды художественных техник

Детски сад №15

ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ

ТЕХНИКИ

Типы художественных техник.

   В изобразительном искусстве техникой принято называть совокупность специальных изобразительных умений, навыков, способов и приёмов изображения, посредством которых отображаются предметы, объекты, явления окружающей действительности, создаётся художественный образ.

     Техникой рисования, которой должны овладеть дети дошкольного возраста, можно считать комплекс изобразительных умений и навыков, с помощью которых ребёнок способен выразить своё отношение ко всему окружающему, отобразить свои впечатления, наблюдения в рисунке. Показатель владения техникой рисования при этом – способность ребёнка варьировать материалы и инструменты для создания выразительного образа.

Выразительность образа во многом зависит от используемых детьми художественных техник, которые можно разделить на классические и неклассические.

   Классические техники определяютсяпо применяемому материалу (гуашь, акварель, пастель, соус, сангина, уголь, карандаш, фломастер, темпера, акрил). Некоторые педагоги считаю, что соус, сангина, пастель, уголь допустимы лишь в работе с детьми старшего дошкольного возраста. Стоит отметить, данные техники не только доступны малышам, но и необходимы им. Значимость данных техник для малышей состоит в том, что они позволяют развивать мелкую моторику, например штрихи, нанесенные мелками, предполагает растирание пальчиками.

Гуашь . Гуашевая живопись – произведения, выполненные красками, в состав которых входят тонко растёртые пигменты с водно-клеевым связующим и с примесью белил.

Пальчиковая гуашь имеет достаточно жирную основу, быстро смывается водой. Но из-за неоднородного смешения не всегда позволяет получить необходимые оттенки. Поэтому такие краски целесообразнее всего применять в композициях, требующих локальных цветов, и в рисунках, допускающих их фактурное смешение.

1. Эксперименты с красками. Рисунок выполняется пальчиками, кулачками, ладошками, на которые нанесена пальчиковая гуашь. Самое важное: каждый отпечаток следует дорисовать до образа. Дети раннего возраста дорабатывают свои работы совместно с педагогом. При этом обязательно проговаривают все рисовальные движения. Для достижения выразительного образа применимы разнообразные подручные средства (ватные палочки, ватные диски, нитки, стеки, пластилин и др.)

2. Декоративная композиция в технике витража. Пальчиковая гуашь наносится на лист бумаги белого или чёрного цвета отдельными пятнами, имеющими чёткие очертания; между пятнами должны быть просветы.        Уже 3-х летние дети могут заполнять их маркером, подчёркивая форму сегментов декоративной композиции. В работе ребёнка раннего возраста такой витраж может быть беспредметным, абстрактным.

2. Неживая природа. В данном случае предполагается создание пейзажа, отражающего, например, восход солнца, закат, небо, озарённое солнечными лучами или расцвеченное плывущими по небу облаками или нависшими грозовыми тучами и т.д. пальчиковые краски наносятся крупными мазками, перекрывая друг друга.

3.  Орнамент. Пальчиковые краски наносятся с помощью краски или пальчиков ритмично, образуя определённый орнамент геометрического или растительного характера. Основная задача – учить детей составлять из одинаковых узоров целостные орнаментальные композиции.

4. Классические гуашевые краски обладают большим спектром выразительных возможностей: позволяют получать огромное количество оттенков, перекрывать одни цветовые пятна другими. Лучше всего пользоваться такими наборами гуашевых красок, в которые входят чистые, локальные цвета. На сегодняшний день применимо множество неклассических техник, выполняемых гуашью в качестве основного материала, а также дополнительного. Каждая из этих техник по-своему раскрывает возможности гуашевых красок, углубляя представление детей о многообразии способов работы с ними.

Акварель  -  краски, полученные на основе растительного клея и разводимые водой. Отсюда и название живописи. В акварельной живописи выделяются специфические приёмы – размывка, отмывка, вливание и затеки, создающие эффект воздуха, движения, живописи и натурализма в изображении. Для работы с дошкольниками подойдёт как классическая, так и медовая акварель. В медовой акварели довольно часты неестественные оттенки. Они, во-первых при смешивании дают грязь, во-вторых, не способствуют формированию навыка получать разнообразные оттенки, поскольку красочный слой имеет слегка матовый оттенок. Работая с акварелью, дети часто допускают одну ошибку – набирают очень много краски. От этого рисунок получается не прозрачным, не воздушным. А это нарушает основной принцип акварельной живописи. Рисование акварелью – сложный и трудоёмкий процесс. Ведь в ходе работы следует уделять внимание не только подбору цветов и оттенков для раскрытия образа, но и в манере нанесения краски – её кладут, так, чтобы просвечивала бумага. Вот почему, чтобы добиться    эффекта прозрачности, так важно научить детей регулировать плотность красочного слоя.

1. Приём вертикального вливания цвета в цвет позволяет получить разнообразные изображения, имеющие вертикально доминирующую композицию.

2. Приём центрического вливания цвета в цвет позволяет получить центрально-лучевую композицию с чётко обозначенным центром в изображении.

3. Приём наложения цвета в цвет. Параллельно с приёмом вливания цвета в цвет детей знакомят с приёмом наложения.  Чтобы научить данному приёму, необходим показ, желательно в игровой форме. Работа акварелью требует виртуозного владения рисунком. Ведь маленький художник должен почувствовать цвет, уметь видеть его, получать нужные оттенки путём смешивания.

Неклассические техники связаны с нетрадиционным использованием привычных материалов, помогающих детям на ранних стадиях обучения добиться выразительности создаваемых образов. Неклассические техники не являются определяющими в творческом развитии дошкольников. Они лишь направляют детей на создание образа. Дети получают интересную фактуру благодаря неклассической технике, но нужно грамотно ее применить с целью реализации замысла. Только осознанное использование художественной неклассической техники может привести к созданию выразительного образа. Спонтанное использование будет показателем поверхности образа, изобразительной упрощенности.

ВИДЫ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ТЕХНИК.

Классификация неклассических техник:

Техники с использованием оттиска:

• монотипия;

• диатипия;

• акватипия;

• линотипия;

• эстамп;

• простая гравюра на картоне;

• штампотипия: печати из овощей, ластика, полимеров (пластмассовые крышки, уплотнитель для окон); матрицы из картона, полимеров;

• тампонирование: работа с трафаретами, вкладышами.

Техники с использованием природных и синтетических материалов:

• посыпная (солью, манкой, пищевыми красителями, сухой гуашью, чаем, песком);

• клеевая: контурная, фактурная;

• виражная: пленочная, бумажная, акриловая;

• мозаичная (из сыпучих материалов, плитки, пуговиц, бисера, бусинок, искусственного камня, ракушек, ложементов);

Техники с использованием мелков:

• рисование восковыми мелками и акварелью;

• рисование свечкой (невидимые картинки;

• рисование восковой стружкой;

• рисование по наждачной бумаге;

• граттаж: черно-белый, цветной, многослойный.

Техники с использованием необычной основы:

• рисование по фольге стекой;

• рисование по стеклу пластилином;

• рисование по картону пластилином;

• рисование по мятой бумаге;

• рисование по такни: холодный, горячий, узелковый батик, роспись ткани акриловыми красками, фломастерами;

• рисование по ватным дискам;

• рисование по бумажной салфетке;

• рисование по влажной салфетке;

• рисование по монтажной пене;

• рисование по фактурной основе.

Техники с использованием необычных материалов и инструментов:

• рисование зубной щеткой нанесение ритмичных мазков, набрызг;

• рисование пластиковыми карточками;

• рисование пластиковыми вилками;

• рисование помазком для бритья;

• рисование двумя кисточками одновременно (двумя руками, одной рукой);

• рисование гелевой ручкой по влажной бумаге;

• рисование стержнем от фломастера;

• рисование губкой (с трафаретом, без трафарета);

• рисование ватным диском;

• рисование мятой бумагой;

• рисование влажной салфеткой;

• рисование шерстью (сухое валяние);

• рисование гофрированной, крепированной бумагой (торцевание);

• рисование скрученной бумагой (плоскостной квиллинг).

Неклассические техники рисования, как и классические, могут применяться в работе с детьми любых возрастных категорий. Все зависит от задач и степени включенности каждой отдельной техники.

• Монотипия. Рекомендуется использовать во всех возрастных группах, начиная с 2-3 лет. Сложить лист бумаги пополам, затем нанести цветовые пятна на одну половину листа. После этого нужно сложить лист и плотно прижать одну половинку к другой. Развернуть лист. Пятно, полученное от смешения нескольких цветов, довести (дорисовать) до определенного образа.

• Диатипия. С целью получения изображения берётся листок бумаги, на который наносятся цветовые пятна. После этого листок прикладывается к другому, разглаживается и по нему рисуется засотсренной палочкой или карандашом (но не давить руками бумагу!!!) , получается оттиск – зеркальное повторение рисунка

Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с раннего возраста.

• Акватипия. Для использования этой техники необходимо иметь обработанный лист оргстекла. На него наносится краска (преимущественно акварельная) замешанная с мылом. На подсыхающую поверхность накладывается лист бумаги и плотно прижимается. Можно немного сдернуть лист по стеклу – оттиск будет интереснее. Полученное изображение доводится до определенного образа. Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с раннего возраста.

• Кляксография. Игры с кляксами позволяют развивать глазомер, координацию движений, фантазию и воображение. Эти игры обычно способствуют снятию напряжения эмоционально расторможенных детей. На лист бумаги следует поставить большую яркую кляксу (тушью, акварелью), чтобы капля кляксы была «живой». Можно потрясти лист, тогда она начнет двигаться; подуть на кляксу (лучше из соломинки или трубочки от сока), и она «побежит», оставляя след. Можно сверху капнуть другим цветом и тоже раздуть. Получившееся изображение доводится до образа. Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с 2-3 лет.

• Линотипия (цветные ниточки). Для выполнения данной техники потребуется одна или несколько ниточек длиной 25-30 см. Необходимо сложить лист бумаги пополам, а затем разложить в произвольном порядке, предварительно выкрашенные цветными красками, ниточки на одну половинку сложенного листа. После этого обе половинки складываются, при этом один конец ниточки(чек) должен оставаться снаружи, плотно прижимаются и аккуратно разглаживаются. Затем, прижимая сверху одной рукой, второй - резким движением ниточки выдергиваются. Полученное изображение следует довести до образа. Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с раннего возраста.

• Рисование по мятой бумаге. На смятую в комок бумагу наносятся цветовые пятна, затем аккуратно расправляется. При закрашивании, в местах сгибов краска становится более интенсивной, темной. Проявляется так называемый «эффект мозаики». Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с раннего возраста.

• Рисование двумя красками. Для выполнения этой техники на кисточку набирается одновременно две краски. Например, на весь ворс – серая, а на кончик – белая краска. При нанесении на лист бумаги получается эффект объемного изображения. Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с раннего возраста.

• Рисование двумя кисточками. Краска наносится на две кисточки, затем кисти берутся в одну руку, и выполняется мазок двумя кисточками одновременно, что позволяет передать элементарный объем. Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с 2-3 лет.

• Рисование по фольге. Для этого необходимо взять плотную фольгу и с помощью старых ручек нанести изображение путем штрихования, точечного рисования и проведения различных линий. Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с 4-х лет.

• Граттаж (цветная восковка). Для выполнения этой техники, плотный лист бумаги покрывают толстым слоем воска, парафина или цветных восковых мелков. Сверху широкой кистью или губкой в несколько слоев наносится тушь. Для плотности закрашивания можно приготовить специальную смесь: в гуашь или тушь добавить немного шампуня или мыла. Затем, тщательно все перемешать и нанести на лист, покрытый воском. Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с 4-х лет.

• Рисование восковыми мелками. На чистый, сухой лист бумаги наносится контурное изображение с помощью восковых мелков. После этого акварелью заполняются участки, образованные от линий, нанесённых мелками. В результате такого рисования получается изображение, напоминающее технику холодного батика, где присутствует чёткий контур, образованный рисунком восковых мелков и нежные, прозрачные цветовые пятна, подчёркивающие содержание образа, характер контура. Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с раннего возраста.

• Рисование на стекле. Изображение получается в результате нанесения краски на поверхность стекла, предварительно обезжиренную. При работе со стеклом необходимо обработать края стекла, чтобы оно было безопасно для рисования. Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с 3-х лет.

• Пальцеграфия. Рисунок наносится пальчиками, боковой частью ладони, кулаком. Рисовать полностью ладошкой не желательно, поскольку частое рисование ладошкой приводит к негативным последствиям, связанным с появлением сухости кожи на ладонях. Техника пальцеграфии используется только в отдельных случаях, фрагментарно. Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с раннего возраста.

• Силуэтное рисование. Изображение выполняется одним цветом, контрастным по отношению к фону. Как правило, рисунок получается из пятна, которое дорисовывается путем добавления деталей до получения целостного силуэта, напоминающего предметы, объекты. Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с 2-3-х лет.

• Невидимые картинки. Рисунки получаются после дорисовывания каракуль, появившихся в результате рисования с закрытыми глазами.

Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с раннего возраста.

• Набрызг состоит в получении изображения путём распыления краски с помощью зубной щетки. Набрызг используется как самостоятельная техника, так и в комплексе с другими. К примеру, совместно с трафаретами, эстампом. Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с 2-3-х лет.

• Печатки и штампы выполняются из овощей и фруктов, путем вырезания из них определённой формы. С помощью штампов и печатей можно получить ритмичный рисунок, узор, орнамент. В качестве печатей могут выступать крышки от пластиковых бутылок и ластики. Рекомендации использованию: во всех возрастных группах, начиная с раннего возраста.

• Матрицы также как печати и штампы позволяют тиражировать определенный силуэт, но выполняются из плотного картона, из которого вырезается сначала общий силуэт, после чего он отпечатывается на листе бумаги. Затем вырезаются поочередно детали образа, которые по замыслу имеют другой цвет, отличный от предыдущего силуэта. На детали наносится краска, после чего они отпечатываются в соответствующем месте на листе бумаги для завершения образа. Нужно отметить, что матриц вырезается столько, сколько цветов в планируемом рисунке. Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с 4-5 лет.

• Тампонирование бывает двух видов. Первый связан с тем, что изображение получается в результате наложения на лист бумаги трафарета, внутренняя часть которого заполняется краской с помощью губки или тампона. Второй вид заключается в свободном использовании тампона или губки в качестве изобразительного инструмента. То есть рисунок создается благодаря отпечаткам, полученным от соприк основения тампона с поверхностью листа бумаги. Используя данную технику можно достигнуть эффекта размытости контура. Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с раннего возраста.

• Простая гравюра на картоне. Суть гравюры заключается в том, что на картон наклеиваются отдельные детали целостного образа. Причём некоторые детали наклеиваются многослойно. Делается это для того, чтобы получить неровную, неоднородную поверхность. После того как все детали приклеены, весь картон покрывается слоем гуаши или темперы. Пока не высохла краска, к картону плотно прикладывается чистый лист бумаги. Чтобы получился чёткий оттиск, необходимо по листу прокатать скалку. В завершении получается печатное изображение. Данная техника позволяет многократно использовать картонную заготовку для получения изображения. Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с 2-3-х лет.

• Витраж. Это изображение, получается с помощью цветной плёнки или раскрашенной кальки, которая клеится на силуэт, вырезанный из картона. Учитывая сложность производимых действ ий, данная техника возможна только в старшем дошкольном возрасте. Рекомендации к использованию:

во всех возрастных группах, начиная с 5-ти лет.

• Рисование мылом. Для получения изображения необходимо на кусок мыла нанести краску. После этого с помощью круговых движений кисти получить цветную пену, которую необходимо наносить на лист бумаги, предварительно смоченный водой. Пена, высыхая на листе бумаги, создаёт определённую фактуру, которая может использоваться при изображении моря, снега, пожухлой травы, облаков и т.д. Рекомендации к использованию: в о всех возрастных группах, начиная с раннего возраста.

• Рисование солью. Прежде всего, необходимо выполнить фон, на который посыпается соль. Соединяясь с краской соль оставляет белый ореол, который может создавать эффект падающего снега, многочисленных цветов на лугу, песочного берега и т.п.

Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с раннего возраста.

• Рисование манкой. Манка также как соль посыпается на подготовленный фон. Но в отличие от соли она не растворяется, а формируется в комки, из-за чего образуется фактурное пятно, которое может преобразоваться в скалу, пышную траву, гроздья сирени и т.д. Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с 2-х лет.

• Рисование зубной пастой. Суть данной техники рисования сводится к тому, что зубная паста выступает в качестве красящего вещества. Изображение получается таким же способом как в технике диатипия: зубная паста наносится на небольшой листок бумаги, после чего он прикладывается к основе, затонированной темными оттенками (тёмно-синий, тёмно-коричневый, чёрный, тёмно-зелёный). Оттиски зубной пасты позволяют создать сельский (зимний), морской пейзаж, стилизованный портрет, натюрморт, поскольку их фактурность сама по себе уже интересна и выразительна. Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с раннего возраста.

• Рисование чаем осуществляется с помощью чайных пакетиков, в которых содержится чай различный по цвету: от зелёного до чёрного. Разный колорит позволяет экспериментировать с содержанием рисунка. Для получения изображения необходимо опустить чайный пакетик в тёплую воду, а затем, прижимая его к листу бумаги наносить различные по форме и направлению пятна. Образовавшиеся отпечатки можно дорисовать с помощью акварели и гелевых ручек до образа.Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с 3-4-х лет.

• Рисование с помощью пищевой плёнки используется в основном для создания фона. На смоченный водой лист бумаги наносится акварель или жидкая гуашь, после чего весь лист, пока он ещё остаётся влажным, покрывается пищевой плёнкой. При этом плёнка не должна расправляться. Чем больше она имеет мятый вид, тем интереснее получаются оттиски. Как только высохнет лист, с него снимается плёнка. Образовавшиеся от неё следы могут служить самостоятельным фоном, а могут быть частью образов. Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с раннего возраста.

• Техника рисования тканью. Принцип выполнения этой техники тот же самый. Но у неё есть своя особенность: краска может наноситься как на лист бумаги с последующим оттиском ткани, так и на саму ткань. При этом обязательно необходимо смачивать ткань водой, чтобы краска постепенно расплывалась по листу бумаги, меняя свою насыщенность.Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с раннего возраста.

• Рисование восковой стружкой. Суть техники заключается в том, что стружка раскладывается хаотично на листе бумаги, после чего накрывается чистым листочком, по которому необходимо прогладить тёплым утюгом. В результате проглаживания восковая стружка расплывается, образуя единое цветовое пятно, которое в последствие можно дорисовать до образа.

Рекомендации к использованию: во всех возрастных группах, начиная с 4-х лет.

• Рисование пищевыми красителями. На влажный лист наносятся пищевые красители путем рассыпания. После этого образ дорисовывается с помощью акварели.

• Рисование по наждачной бумаге. На наждачную бумагу наносится манка или песок в соответствие с содержанием образа.

• Рисование манкой и клеем. На темный фон наносится клей в тех местах, где будут находиться предметы (объекты), после этого на клей посыпается манка. Получается воздушный образ.

• Рисование фольгой. На подготовленный фон наносятся изображения с помощью фольги, предварительно окрашенной гуашевыми красками.

• Рисование пластиковыми карточками. На фон наносят пятна гуашевыми красками, после чего пластиковыми карточками пятна размазываются в разных направлениях. Таким образом, получается нужный образ.

• Рисование на кальке. На кальку наносятся изображения восковыми мелками или пастелью (сухой, масленой), после чего изображенные предметы и объекты обводятся фломастерами или маркерами (черного цвета).

• Рисование капсулами от киндер-сюрпризов. Лист бумаги густо покрывается гуашевыми красками. После этого частичкой от киндер-сюрпризов процарапывается фон. Таким образом, получается изображение оттиск.

• Рисование сухой гуашью. На фон, выполненный гуашевыми или акварельными красками наносится сухая гуашь. Гуашь прилипает к листу бумаги, после этого можно дорисовать образ красками.

• Рисование с помощью ватных дисков. На влажный лист бумаги приложить половинку ватного диска, и обильно закрыть гуашевой краской. Ватные диски позволяют передать форму самых разных предметов, объектов. Состав гуаши помогает закрепиться диску на листе бумаги без клея.

• Рисование с помощью бумажной салфетки. Белая бумажная салфетка прикладывается к влажному фону и промакивается с помощью кисти акварельными красками. Покрытая акварелью салфетка передает фактуру. Салфетку можно предварительно смять и приложить к фону, а затем закрыть гуашевыми красками. Таким образом, салфеткой можно изобразить крону дерева, лес, кустарник, гроздь сирени, букет цветов, тело животного и т.д.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/548685-vidy-hudozhestvennyh-tehnik