МЕТОДИЧЕСКИЙ ДОКЛАД НА ТЕМУ: «Развитие певческого дыхания с помощью упражнений и распевок»

МОУ ДОД «Стародубская детская музыкальная школа»

МЕТОДИЧЕСКИЙ ДОКЛАД НА ТЕМУ:

«Развитие певческого дыхания с помощью

упражнений и распевок»

Приготовила учитель дополнительного

образования

Мартиросян С.С.

2019г.

Хорошо поставленный певческий голос создает у слушателя впечатление устойчивости звучания, спокойствия и не напряженности голосообразования, а сам певец чувствует удобство, стабильность и легкость работы голосового аппарата. Ощущение опоры, сопровождающее правильное певческое голосообразование, позволяет певцу хорошо управлять голосом и долгое время избегать усталости. С потерей этого ощущения отмечается быстрая усталость в области гортани, звук «садиться на горло», вернее на шейные мышцы.

Опора - важнейшее ощущение в пении, благодаря которому певец спокойно и свободно распоряжается своим голосом. Чувство опоры голоса возникает по мере овладения техникой певческого голосообразования: постепенно начинают выявляться те ощущения, при которых голос имеет наилучшее качество, то есть звук начинает принимать опёртый характер.
Существует понимание опоры дыхания, и опоры звука. Эти два понятия взаимосвязаны. Опора дыхания – это мышечные ощущения работы мышц вдоха и мышц выдоха, их взаимодействие, а вернее и точнее, противодействие. Опора звука – это взаимодействие между воздушным подсвязочным давлением, создающееся мышцами вдоха и выдоха, и сокращением голосовых связок.
Пение на опоре – это основная характеристика, отличающая академическое пение от «домашнего напевания». Опора благоприятно влияет на качество звука, снимает напряжение с гортани и голосовых связок.

Существуют правила дыхания и пения на опоре:

1. Во время пения, где нет пауз, дышать только ртом. На больших паузах – вдох можно делать через нос;

2. Рассчитывать дыхание так, чтобы хватило на фразу;

3. Отключать опору только после снятия звука;

4. Всегда чувствовать опору больше, чем силу звука;

5. Пополнять дыхание только после окончания музыкальной фразы.

Вся работа по постановке исполнительского вокального дыхания скрыта от взора преподавателя, поэтому методика контроля над прохождением этого процесса базируется на визуальных наблюдениях работы аппарата и субъективных ощущениях преподавателя, который ладонями рук контролирует работу элементов исполнительского дыхания, проходящую в различных участках живота, диафрагмы и грудной клетки.

Понятие опоры связано с дыханием. Именно дыхание обеспечивает опору звука. Существует несколько типов дыхания: брюшное, грудное, верхнее ключичное, грудо-брюшное или косто-абдоминальное. Грудо-брюшное дыхание характеризуется наиболее равномерной и полной загрузкой всех мышц, участвующих в работе дыхательного аппарата. Этот тип дыхания включает и объединяет грудное и брюшное дыхание.

На практике грудо-брюшной тип является наиболее употребляемым. Учащийся, освоивший этот тип дыхания, не будет подвержен явлениям одышки и голосовой усталости. В постановке голоса главенствующее место имеет правильно организованный вдох. Вдох- это основа звукообразования.

Диафра́гма — непарная мышца, разделяющая грудную и брюшную полости, служащая для расширения лёгких. Условно её границу можно провести по нижнему краю рёбер.

Физиологические особенности певческого вдоха. Вдыхаем через рот (приоткрытый на всей протяженности), приподнимается нёбная занавеска, прямо пропорционально поднятию нёба идет опущение гортани, за счет этого понижается купол диафрагмы. Певец берет вдох, начинает петь, наступает момент, когда ему снова необходимо взять дыхание. Не нарушая вдыхательной установки, не выпуская оставшийся в легких воздух, не изменяя положения гортани, поющий должен при не подвижной грудной клетке, ощущая лишь движение брюшного пресса (брюшных мышц), брать очень малое количество воздуха.

Дыхание в пении имеет исключительно большое значение – это источник энергии для возникновения звука. Итальянские мастера bel canto придавали огромное значение работе над певческим дыханием, считая его основой пения. ... Про задержку дыхания при сольном пении в методических работах прошлого ничего не сказано, а, напротив, рекомендуется «во время вдоха, в тот момент, когда в глубине горла ученик почувствует холодок, мгновенно взять ноту мягким ударом назад, напоминающим движение вдыхания, на гласный «А». Во время пения необходимо сохранять ощущение, как будто процесс вдыхания продолжается».

Тип и качество дыхания певцов определяют характер звучания. Например, из-за перебора дыхания возникают излишние мышечные напряжения в голосовом аппарате, в том числе и зажатость артикуляционных органов. Это приводит к неразборчивости дикции, напряженности звучания голоса, детонации и быстрому утомлению певцов. Так же отсутствие одномоментной задержки дыхания перед атакой звука также порождает звук интонационно неточный, как бы с «подъездом» и, как правило, снизу к нужной высоте.

Все певцы и преподаватели вокала знают, что опора и вокальное дыхание вырабатывается только во время пения. Но подготовить правильную работу мышц вдоха и выдоха можно и на упражнениях по укреплению мышц брюшного пресса, организации правильного вдоха, а затем и выдоха, и в последний момент работе мышц по созданию самой опоры.

1. Упражнение для укрепления мышц брюшного пресса. Сидя на стуле, закрепить ноги, затем прогибаться назад и вперед, при этом дышать стараться только животом, на диафрагму.

2. Упражнение для отработки низкого вдоха (на активных мышцах вдоха и выдоха). Лёжа на ковре положить на область диафрагмы и живота тяжелый предмет, делать вдох именно в то место, где находиться тяжесть; чтобы мышцы все время были активными.

3. Упражнение «Собачка». Быстрый, короткий вдох и выдох, язык опускается на нижнюю челюять, губу.

4. Задержка дыхания на время, сначала время минимальное, а потом постепенно увеличивается время задержки дыхания (усложнённое).

5. Упражнение «Свечка», «Сдуваем пушинки», «Лети, бабочка!» и т.д. Основой является: вдох- задержка –выдох. Струя дыхания должна быть под напором, как струя фонтана, на котором потом сверху держаться будет звук, а струя воздуха будет собственно опорой. Это уже подготовка работы над звуком.

Только после того, как у учащегося закрепляется и отрабатывается правильный вдох и выдох, начинается работа этими мышцами со звуком.

6. Упражнение «Озвученный выдох».

- Медленный вдох на сомкнутые зубы – живот вперед и вниз;

- Медленный выдох на звук «с». После заменяем на «У», примарный тон.

Вдох на 5 счетов, задержка дыхания на 2 счета, выдох – на 5 счетов. Важно: следить за положение корпуса, головы,   груди и плеч ( они не должны подниматься вверх). Тело свободно, в момент задержки вдоха -  не напряженно.

7.  Упражнение «Поющая органная труба».

Произнесение (пропевание) гласных звуков на одном дыхании.

-У_О_А_Э_Ы;

- О_Э_Ы_У_А;

- А_О_У_Э_Ы  и т.д.

Важно:  следить за ровностью звучания гласных, которая напрямую зависит от равномерности выдоха и положения корпуса. Очень важно равномерно распределить выдох, и , соответственно более глубоко взять вдох.

8. Упражнение «Слоги».

- озвученный выдох – произнесение на 4,5,6,8счетов

Например: 

Важно:  следить за ровностью звучания слогов, которая напрямую зависит от  мягкости и равномерности выдоха , положения корпуса. Очень важно равномерно распределить выдох, и , соответственно более глубоко взять вдох.

Данные дыхательные упражнения, распевки способствуют развитию межреберно- диафрагмальных и грудных мышц, осознанию детьми значения дыхания в пении, его прямой связи со звукообразованием, звуковедением, дикцией и артикуляцией. Несомненно, певческое  дыхание оказывает общеукрепляющее действие на  детский организм в целом

Распевки:

Список литературы

1. Велижанин Д.Н. Записки хормейстера. – Тюмень: «Вектор Бук», 2002.

2. Вербов А. Техника постановки голоса. – М., 1962.

3. Осеннева М. Дмитриев Л. В классе профессора М.Э Донец-Гессейр. М., 1974.

4. Дмитриев Л. К вопросу об установке голосового аппарата в пении: труды ГМПИ им. Гнесиных, вып.1. – М., 1959.С., Самарин В.А., Уколова Л.И. Методика работы с детским вокально-хоровым коллективом. – М.: ACADEMA, 1999.

2. Соколов В., Попов В., Абелян Л. Школа хорового пения (вып. 2). – М.: «Музыка», 1971.

3. Стулова Г.П. Теория и практика работы с детским хором. – М.: «Владос», 2002.

4. Шамина Л. «Работа с самодеятельным хоровым коллективом. – М.: «Музыка», 1988.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/601458-metodicheskij-doklad-na-temu-razvitie-pevches