Изображение архитектурных обьектов на пленэре

Изображение архитектурных объектов на пленэре

Условия работы при изображении архитектурных объектов в окружении пейзажа существенно отличаются от условий работы в помещении, где свет относительно устойчивый и постоянный.

В условиях пленэра состояние природы бывает неустойчивым, переменчивым, непродолжительным. Нужно успеть запечатлеть то, что позволит время: общее состояние, основные отношения тонов земли и неба, растительности и зданий, освещенных солнцем, цветные пятна, людей и т. д.

Практика показывает, что такие упражнения должны быть кратковременными.

Городской архитектурный ансамбль, архитектурный объем в парке, уголок городского или сельского двора, часть стены дома с подъездом или окнами, улицы с новостройками, мост или набережная, арка или вид сквозь арку, решетка и фонтан, памятники на городских площадях — вот мотивы, которые могут быть положены в основу выполнения упражнения.

Для изображения архитектурных объектов на пленэре необходимо знать сущность линейной и воздушной перспективы, распределение средств выразительности в трактовке первого плана и более обобщенной трактовке по мере удаления объектов на второй, третий и дальние планы, применение холодных и теплых цветов, что составляет закономерность колорита в природе, особенность естественного освещения, его сложность.

Под воздействием освещения воздушной среды, рефлексов от окружающих предметов собственный цвет предмета, сохраняя относительное постоянство, приобретает оттенки, становится обусловленным цветом. Для того чтобы передать цвет (например, угол белых стен дома, освещенный с одной стороны солнцем, с другой — отраженным светом от голубого неба), необходимо к собственной окраске приложить столько красок, сколько их имеется в окружающей среде. Следует помнить, что первоисточники света влияют на собственный цвет предмета в условиях конкретной окружающей среды: утром солнечный свет придает желтовато-розовый оттенок всем предметам, днем делает предметы более светлыми, чем обычно, белесыми, малоинтенсивными с золотистым оттенком, а вечером оранжевыми или красноватыми. Лишь при рассеянном свете наиболее ясно выступают собственные цвета. В светлый облачный день наиболее определены соотношения красок и цветовые сочетания собственного цвета предметов со всеми его индивидуальными особенностями и оттенками. Зато искусственный, лунный и солнечный свет создают богатства светотеневых эффектов. Собственный цвет (при рассеянном свете) сильнее ощущается на освещенных поверхностях и менее на теневых, освещенных отраженным светом, рефлексами от соседних предметов. В изображении глубины и пространства, перспективы и трёхмерности обусловленные цвета занимают доминирующее место. В плоском изображении обусловленные цвета уходят на второй план. Собственный цвет (при рассеянном свете) сильнее ощущается на освещенных поверхностях и менее на теневых, освещенных отраженным светом, рефлексами от соседних предметов. В изображении глубины и пространства, перспективы и трёхмерности обусловленные цвета занимают доминирующее место. В плоском изображении обусловленные цвета уходят на второй план. Рисунок архитектурных памятников и зданий. Рисунок требует от практиканта знания и чувство перспективы, пропорции, композиции, характера, объема, ракурса, пространственности, чувства ритма, симметрии, ассимметрии, а также разнообразного графического исполнения. Очень важно при рисовании зданий и особенно перспективы улицы (зданий) учитывать линии, уходящие в точку схода, остро выбирать композицию, чувствовать глубину осязаемого пространства и предметов не как фотоаппарат, а, скорее, как кинокамера – над собой и от себя в перспективу – чувствовать и пространство, и ракурс зданий. И это чувство перенести и передать в композиции на лист. В данном случае, скорее представить это так, как будто художник находится в среде и это чувство он должен передать зрителям. Рисуя, практикант должен учитывать, что в процессе работы над зарисовкой зданий, улицы и других объектов более тщательно и подробно можно разрабатывать первые планы и более лаконичными и обобщенными оставлять дальние, что будет способствовать передаче пространства. Но есть и такие композиции, в которых не изображается глубокая перспектива, тогда автор может дать богатую графическую разработку деталей с учетом сочетания их с более обобщенными плоскостями, т.е. рядом с перегруженным местом дать незаполненные плоскости. В этом случае усиливается графическая разработка объекта. Особое внимание при этом следует уделить тем местам, которые говорят о характере и конструкции зданий.

Рисунок элементов пейзажа (растений, деревьев, фигуры человека в пленэре) При рисунке деревьев задача состоит в том, чтобы научиться изображать виды деревьев, уметь передать фигуру каждого из них и правильно стилизовать. Но и здесь не надо забывать о композиции. Размер рисунка здесь должен быть не менее 1/8 листа.

Введение человека в пейзаж дает возможность почувствовать масштаб зданий, сооружений, время, эпоху и т.п. Здесь необходимо учитывать анатомию, национальную одежду. Изображение человека в пленэре должно быть дано с чувством меры и необходимости. Композиция в живописи является одним из важнейших вопросов в изобразительном искусстве и ей следует уделять постоянное внимание.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/618653-izobrazhenie-arhitekturnyh-obektov-na-plenjer