Дополнительная общеразвивающая программа художественной направленности «Поколение next»

Отдел образования Администрации города Зверево

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования Центр детского творчества

№ 4

ПРИНЯТО / СОГЛАСОВАНО

на заседании педагогического совета

Протокол от « » августа 2025 г.

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА художественной направленности

«Поколение NEXT»

Уровень программы:стартовый

Возраст детей: от 16 до 18 лет

Срок реализации: 1год, 36 часов.

Разработчик: педагог дополнительного образования Стырова Виктория Станиславовна

г. Зверево Ростовской области

2025

СОДЕРЖАНИЕ

Раздел № I «Комплекс основных характеристик программы»

1. 1. Пояснительная записка

Нормативно – правовая база

1. Конституция РФ (принята всенародным голосованием 12.12.1993 с изменениями, одобренными в ходе общероссийского голосования 01.07.2020).

2. Федеральный закон от 29.12.2012 № 273-ФЗ (ред. от 17.02.2023) «Об образовании в Российской Федерации» (с изм. и доп., вступ. в силу с 28.02.2023, далее – ФЗ №273).

3. Федеральный закон РФ от 24.07.1998 № 124-ФЗ «Об основных гарантиях прав ребенка в Российской Федерации» (с изменениями от 29.12.2022г.).

4. Распоряжение Правительства РФ от31 марта 2022 г. № 678-р «Концепция развития дополнительного образования детей до 2030 года» (далее – Концепция).

1. Распоряжение Правительства РФ от 29 мая 2015 г. № 996-р «Стратегия развития воспитания в РФ на период до 2025 года».

2. Приоритетный проект «Доступное дополнительное образование для детей», утвержденный 30 ноября 2016 г. протоколом заседания президиума при Президенте РФ (в ред. от 27.09.2017).

3. Федеральный проект «Успех каждого ребенка», утвержденный 07 декабря 2018 г.

4. Приказ Министерства просвещения РФ от 27 июля 2022 г. № 629 «Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам» (далее – Приказ №629).

5. Приказ Министерства образования и науки РФ от 23 августа 2017 года № 816 «Об утверждении порядка применения организациями, осуществляющими образовательную деятельность, электронного обучения, дистанционных образовательных технологий при реализации образовательных программ» (далее – Приказ № 816).

2. Приказ Министерства просвещения РФ от 03.09.2019 № 467 «Об утверждении Целевой модели развития региональных систем дополнительного образования детей» (в редакции от 02.02.2021г.).

3. Письмо Министерства просвещения РФ от 30.12.2022 № АБ-3924/06 «Создание современного инклюзивного образовательного пространства для детей с ограниченными возможностями здоровья и детей-инвалидов на базе образовательных организаций, реализующих дополнительные общеобразовательные программы в субъектах Российской Федерации».

4. Письмо Министерства просвещения РФ от 1 августа 2019 г. № ТС1780/07 «О направлении эффективных моделей дополнительного образования для обучающихся с ОВЗ».

5. Постановление Главного государственного санитарного врача РФ от 28 сентября 2020 г. № 28 «Об утверждении санитарных правил СП 2.4.3648-20 «Санитарно-эпидемиологические требования к организациям воспитания и обучения, отдыха и оздоровления детей и молодежи» (далее – СанПиН).

6. Постановление Главного государственного санитарного врача РФ от 28.01.2021 № 2 «Об утверждении санитарных правил и норм СанПиН 1.2.368521 «Гигиенические нормативы и требования к обеспечению безопасности и (или) безвредности для человека факторов среды обитания» (рзд.VI. Гигиенические нормативы по устройству, содержанию и режиму работы организаций воспитания и обучения, отдыха и оздоровления детей и молодежи»).

7. Постановление Правительства Ростовской области от 08.12.2020 № 289 «О мероприятиях по формированию современных управленческих решений и организационно-экономических механизмов в системе дополнительного образования детей в Ростовской области в рамках федерального проекта «Успех каждого ребенка» национального проекта «Образование».

8. Приказ Министерства общего и профессионального образования Ростовской области от 14.03.2023г №225 «О проведении независимой оценки качества дополнительных общеобразовательных программ в Ростовской области».

9. Устав и локальные акты МБУ ДО ЦДТ.

10. Изменения в Распоряжение правительства РФ от 31.03.2022 № 678-р, утвержденные Правительством РФ от 15.05.2023 №1230-р.

Направленность программы – художественная.

Актуальность Программа «Поколение NEXT» определяется необходимостью успешной социализации подростка в современном обществе, его жизненным и профессиональным самоопределением, продуктивным освоением социальных ролей в широком диапазоне и творческой реализацией. Программа объединяет в себе различные аспекты театрально-творческой деятельности, необходимые как для профессионального становления, так и для практического применения в жизни.

Отличительные особенности программы. В ее основе лежит система обучения актерскому мастерству, основы которой были заложены К.С.Станиславским и развиты его учениками и последователями. Так же в программу включены элементы современных методик и тренингов, проектные технологии. Данная программа рассматривает преподавание сценической речи и сценического движения без отрыва от мастерства актера, опираясь в этом на работы Георгия Владимировича Кристи. В области сценического движения программа в основе своей опирается на принципы школы Этьена Декру, однако не рассматривает его систему догматически, в актерской игре отдавая предпочтение концепции Станиславского.

Педагогическая целесообразность программы

Подросток-актер учится побеждать смущение, активно выражать жизненную позицию, учится внутренней дисциплине, сдерживанию эмоций, становится убедителен в диалоге, у него развивается фантазия, память, коммуникативные способности, что и способствует формированию гармонично развитой личности. В процессе театральной деятельности происходит формирование логического мышления, воображения, фантазии, речевой культуре, формируется самопознание, способность овладевать собственным телом, умение работать в коллективе и внимательно относиться к окружающим. В тоже время становится воспитательным пространством, не только для актера, но и для молодого зрителя, когда на сцене выступают сверстники, это побуждает ребенка к театральной деятельности, вдохновляет на новые свершения.

Целевая аудитория (адресат программы). Программа рассчитана на детей в возрасте от 16 до 18 лет.

Режим занятий – периодичность и продолжительность занятий

Объем и срок освоения программы - 103 ч., 1год. 144 ч., 2 год

Особенности организации образовательного процесса. Без особенностей.

Форма обучения – очная, очная с применением дистанционных технологий.

Формы организации образовательного процесса. В соответствии с содержанием программы могут использоваться такие виды занятий как теоретические и практические, игры и упражнения, сюжетно-ролевые игры, конкурсы, мастер-классы, выполнение самостоятельной работы, беседы. Занятия театральным творчеством отличаются гибкостью, возможностью отталкиваться от интересов и потребностей самих учащихся. Программа основана на принципе постепенного усложнения материала от игр к сценическому опыту через импровизацию.

Виды (формы) занятий – упражнения, игры, этюды, работа над текстом, сюжетные игры, работа над пьесой, спектаклем, отрывками, итоговые обсуждения.

Перечень форм подведения итогов – концерты, конкурсы, отчетные концерты.

1. 1. Цель и задачи программы

Главная цель программы –создать условия для развития и совершенствования нравственных качеств личности учащихся, творческих умений и навыков средствами театрального искусства, организации их досуга путем вовлечения в театральную деятельность.

Задачи:

Развивающие:

• развить практические навыки театральной деятельности;

• развить творческую активность через индивидуальное раскрытие способностей каждого ребёнка;

• развить навыки и умения в области актерского мастерства,

• развить актерские способности, умения взаимодействовать с партнером;

– развить эстетическое восприятие, художественного вкуса, творческого воображения;

Воспитательные:

• воспитать эстетический вкус, исполнительской культуры в театральном направлении;

• воспитать командныйдух, взаимовыручку и поддержку в группе, навыки корректного общения друг с другом;

Обучающие:

• сформировать актерские способности: умение взаимодействовать с партнером, создавать образ героя, работать над ролью;

• способствовать формированиюречевой культуры учащегося при помощи специальных заданий и упражнений на постановку дыхания, дикции, интонации;

• сформировать практические навыки пластической выразительности с учетом индивидуальных физических возможностей подростка.

1.3.Содержание программы

Учебный план программы «Поколение NEXT», 1год по 3 часа

Содержание учебного плана 1первого года.

1. Вводное занятие

Теория: Цели и задачи обучения.

Практика:Комплектование группы. Беседа о задачах на учебный год. Правила техники безопасности Правила дорожного движения. «Давайте познакомимся» . Игры «Снежный ком». «Разрешите представиться»

1. Беседа о театральном искусстве

2.1.Первоначальные представления о театре как виде искусства.

Теория:Знакомство с особенностями современного театра как вида искусства. Место театра в жизни общества. Общее представление о видах и жанрах театрального искусства: драматический театр, музыкальный театр (опера, балет, оперетта, мюзикл), театр кукол, радио- и телетеатр.

Практика:использование имеющегося художественного опыта учащихся; творческие игры; рисование кинофильма для закрепления представлений о театре как виде искусства. Просмотр театральных постановок драматического театра им.Щепкина г.Белгород. Игры «Театр в твоей жизни «Что такое театр?», «Театр в твоем доме. Театр на улице»,«Школьный театр. Профессиональный театр для детей. Зачем люди ходят в театр?». Упражнениятренинги «Так и не так в театре (готовимся, приходим, смотрим)». Занятиетренинг по культуре поведения «Как себя вести в театре».

1. 2.Театр как одно из древнейших искусств

Теория:Народные истоки театрального искусства («обряд инициации», славянский обряд «плювиальной» (дождевой магии) песни, пляски, посвящённые Яриле, игры, празднества). Скоморохи – первые профессиональные актеры на Руси, их популярность в народе. Преследование скоморохов со стороны государства и церкви.

Практика: «Игры в скоморохов» - на придуманные или взятые из литературных источников сюжеты. Кукольный скомороший театр. О Петрушке.

1. Сценическая речь

3.1.Логика речи.

Теория: Техника сценической речи: дыхание, голос, дикция. Тембр голоса.

Практика:Дыхание: Учебно-тренировочные упражнения: «Мяч», «Резиновая кукла», «Шарик», «Жилет»,

Артикуляционная гимнастика: Учебно-тренировочные упражнения: по очереди прочитают небольшое стихотворение, известное всем с осложняющими обстоятельствами: с улыбкой на лице; нахмурившись; . если у него болит зуб;

ДикцияСкороговорки: Погода размокропогодилась; Нашего пономаря да не перепономаривать.

Теория: : Культура речи, правильная разговорная речь. Тембр голоса.

Практика:Дыхание: Учебно-тренировочные упражнения: Жилет», «Комар», «Котенок», «Барабанщик», «Паровоз», «Ёжики». «Аквалангист», «Дракон».

Артикуляционная гимнастика: Учебно-тренировочные упражнения: по очереди прочитают небольшое стихотворение, изменяя темпо-ритм и голос

ДикцияСкороговорки:

3.2.Словесные, бессловесные способы воздействия.

Теория: Текст и подтекст литературного произведения Развитие требований к органичности поведения в условиях вымысла. Словесные действия. Психофизическая выразительность речи. Словесные воздействия как подтекст. Этюдное оправдание заданной цепочки словесных действий.

Практика:Упражнения на «распро-ультра-натуральное действие» : превращение заданного предмета с помощью действий во что-то другое (индивидуально, с помощником);

1. Актерская грамота

   1. Выразительные средства актерского мастерства.

Теория:Знакомство с драматургией, декорациями, костюмами, гримом, музыкальным и шумовым оформлением.Стержень театрального искусства – исполнительское искусство актера.

1. 1. Поведения актера в театральном искусстве.

Теория:возможности актера «превращать», преображать с помощью изменения своего поведения место, время, ситуацию, партнеров.

Практика:упражнения на коллективную согласованность действий (одновременно, друг за другом, вовремя); воспитывающие ситуации «Что будет, если я буду играть один..»; превращения заданного предмета с помощью действий во что-то другое (индивидуально, с помощниками).Выполнение этюдов, упражнений- тренингов., упражнение: «Я сегодня – это …», этюды на пословицы, крылатые выражения, поговорки, сюжетные стихи, картины – одиночные, парные, групповые, без слов и с минимальным использованием текста.

1. СТЭМ – разновидность студенческого театра

Теория: СТЭМ - штука весьма непростая. Студенческий театр эстрадных миниатюр. Возник в 1950-е гг. из вузовских вечеров отдыха и капустников.

СТЭМ стал одним из очагов молодежной культуры. СТЭМ – это произведение, интересная история, которая растянута до трех минут времени (иногда и до пяти). Просто, три минуты – это время, куда можно уместить драматургически законченную историю. Полноценное произведение, в любом случае, предполагает наличие драматургии: полностью законченного произведения. Произведения, где есть начало, середина и конец.

Практика:Соединение сцен, эпизодов; репетиции в декорациях, с реквизитом и бутафорией, репетиции в костюмах, репетиции с музыкальным и световым оформлением, сводные репетиции, репетиции с объединением всех выразительных средств. Генеральная репетиция.

Промежуточный контроль программы, анализ детских успехов в творческой деятельности.(Приложение №1) Диагностика Определение уровня сформированности специальных способностей

6. Художественное слово. Работа над творческими показами.

Теория: Роль чтения вслух в повышении общей читательской культуры. Основы практической работы над голосом. Анатомия, физиология и гигиена речевого аппарата. Литературное произношение.

Практика:Отработка навыка правильного дыхания при чтении и сознательного управления речеголосовым аппаратом (диапазоном голоса, его силой и подвижностью». Упражнения на рождение звука: «Бамбук», «Корни», «Тряпичная кукла», Резиновая кукла», «Фонарь», Антенна», «Разноцветный фонтан». Отработка навыка правильного дыхания при чтении и сознательного управления речевым аппаратом.

1. Работа над спектаклем или над сценами

7.1. Предварительный разбор.

Теория: Читка сценария. Предварительный разбор. Распределение ролей. Значение бессловесных и словесных элементов действия для совершенствования актёрского мастерства.

7.2. Читка по ролям

Практика: Повествовательный и драматический текст. Речевая характеристика персонажа. Речевое и внеречевое поведение. Монолог и диалог.

7.3.Основная идея.

Теория: Особенности композиционного построения пьесы: ее экспозиция, завязка, кульминация и развязка. Время в пьесе. Персонажи - действующие лица спектакля.

Практика: Работа над выбранной пьесой, осмысление сюжета, выделение основных событий, являющихся поворотными моментами в развитии действия. Определение главной темы пьесы и идеи автора, раскрывающиеся через основной конфликт. Определение жанра спектакля. Чтение и обсуждение пьесы, ее темы, идеи. Общий разговор о замысле спектакля.

7.4.Тема, идея, конфликт

Теория: «Подтекст – я говорю то-то и то-то, имея тайное желание воздействовать.

Практика:

• подтекст – органичная жизнь слова;

• действенный посыл;

Упражнения на вскрытие подтекста.

«Наоборотики» (мысль противоположная форме выражения).

Упражнения на развитие психофизической выразительности речи.

Упражнения на органическое воплощение элементов логики действий.

7.5.Психологический рисунок роли.

Теория: Основная черта характера каждого из героев, его внешний облик, каким ты его себе представляешь? Почему?

Практика:

• логика действий и предлагаемые обстоятельства

• роль предлагаемых обстоятельств в выполнении заданной логики действий

• заданные словесные воздействия,

• этюды на организацию действия «Я» в предлагаемых обстоятельствах;

Упражнение«Выбросьте свои проблемы»

• организация борьбы, предмет конфликта, как цель одной из борющихся сторон;

• передача и перехват инициативы (этюды);

• расстановка сил, закон борьбы – чтобы выиграть, нужно уступить инициативу;

• дальнейшее совершенствование в использовании элементов бессловесных действий;

• связь словесных действий с бессловесными элементами действий;

• разные варианты соединения задаваемых элементов бессловесного действия со словесными воздействиями;

• зарождение представления о действенном характере замысла;

7.6.Создание характера, сценического образа.

Теория:Технология создания характера, сценического образа.

Микромизансцена словесного воздействия как логика действия.Практика:

• характер и характерность сценического образа;

• представление о взаимозависимости решений характеров в спектакле;

• представление о сверхзадаче;

• ответственность за точное выполнение установленного психологического рисунка роли.

Текущий контроль программы, анализ детских успехов в творческой деятельности. (Приложение №2) Опросник «Учебная мотивация»

1. 7.Воспроизведение отдельных эпизодов и сцен .

Практика:Работа «от прозы к драматическому диалогу», «Сфера диалога и сфера игры», «Кто это сказал?», «Создание речевых характеристик персонажей через анализ текста», выразительное чтение по ролям, расстановка ударение в тексте, упражнения на коллективную согласованность действий, отработка логического соединения текста и движения. Основная этюдно-постановочная работа по ролям.

1. Работа над оформлением

   1. Театральный грим.

Теория: Отражение сценического образа при помощи грима. Грим как один из способов достижения выразительности: обычный, эстрадный, характерный, абстрактный. Способы накладывания грима.

Практика:Приемы накладывания грима. Создание эскизов грима для героев выбранной пьесы.Накладывание грима воспитанниками друг другу.

1. 1. Театральный костюм.

Теория: Костюм – один из основных элементов, влияющих на представление об образе и характере. Костюм «конкретизированный» и «универсальный».

Цвет, фактура.

Практика:создание эскизов костюмов для выбранной пьесы.

1. Репетиция с деталями декораций.

Практика:Соединение сцен, эпизодов; репетиции в декорациях, с реквизитом и бутафорией, репетиции в костюмах, репетиции с музыкальным и световым оформлением, сводные репетиции, репетиции с объединением всех выразительных средств. Генеральная репетиция.

1. Проигрывание пьесы целиком. Показ спектакля зрителям

Практика: Прогонные репетиция картин, актов, всей пьесы. Уточнение смысловых акцентов в развитии действия пьесы, уточнение ритма и темпа главных событий в их последовательном развитии Закрепление мизансцен. Закрепление и проверка художественно-постановочной стороны спектакля оформления, костюмов, света и т.д. Монтировочные репетиции (без исполнителей и с исполнителями). Генеральные репетиции всей пьесы и их обсуждение в коллективе.

Показ спектакля. Выделение ответственных во время спектакля (за перестановкой декораций, светом, занавесом, за порядок на сцене и в зрительном зале и т.д.). Повторные показы спектакля.

Аттестация по итогам программы 1 года обучения. Творческие показы

1. Обсуждение итогов работы

Практика:Обсуждение показанных спектаклей внутри. Оценка руководителем работы каждого участника. Участие самих учащихся в оценке работы друг друга.

3.2Учебный план программы ««Поколение NEXT»» 2-й год обучения 36 недели по 4 часа

3.2.Содержание учебного планавторого года

1.Вводное занятие

Цели и задачи обучения. Знакомство с курсом. Перспектива творческого роста на 2-ом году обучения.

Практическая работа: Участие детей в мероприятии «День открытых дверей».

2.Беседа о театральном искусстве

2.1. Страницы истории театра: театр Древнего Востока.

Теория:Культура и искусство Древнего Востока. Мистерии - праздники в храмах Древнего Востока.

Практическая работа: Драматургический анализ мифа об Осирисе: завязка, кульминация, промежуточные события, главные герои-противники. 2.2. Страницы истории театра: театр Древней Греции.

Теория:Общий подъем культуры и искусства в Древней Греции. Общественно-воспитательная роль театра. Особенности древнегреческого театра: сочетание музыки и пластики, слова – активное средство воздействия на зрителя. Костюм и маска – элементы обобщенной характеристики персонажей. Трагедия и комедия – основные жанры древнегреческой драматургии.

Практическая работа: Комментирование чтение отрывков из «Прометея прикованного» Эсхила. Знакомство по иллюстрациям и фотографиям с устройством зрительного зала и оформлением сценической площадки древнегреческого театра. Заочная экскурсия по современному театральному зданию.

1. 3. Сценическая речь

3.1.Логика речи.

Теория: : Культура речи, правильная разговорная речь. Тембр голоса.

Практика:Дыхание: Учебно-тренировочные упражнения: Жилет», «Комар», «Котенок», «Барабанщик», «Паровоз», «Ёжики». «Аквалангист», «Дракон».

Артикуляционная гимнастика: Учебно-тренировочные упражнения: по очереди прочитают небольшое стихотворение, изменяя темпо-ритм и голос

ДикцияСкороговорки.

3.2.Словесные, бессловесные способы воздействия.

Теория: Их классификация. Текст и подтекст литературного произведения. Возможность звучащим голосом рисовать ту или иную картину. Связь рисуемой картины с жанром литературного произведения.

Практическая работа: Упражнения на «распро-ультра-натуральное действие»: превращение заданного предмета с помощью действий во что-то другое (индивидуально, с помощником), упражнения для голоса: «Прыжок в воду», «Колокола», «Прыгун», «Аквалангист». Подготовка чтецкого репертуара. Работа над художественным произведением.

4. Актерская грамота

4.1. Выразительные средства актерского мастерства.

Теория: Этюдное оправдание заданной цепочки словесных действий. Зарождение представления о действенном характере замысла этюда (парного). Значение и способы превращения своей логики действия в логику действий коллективную согласованность действий (одновременно, друг за другом, вовремя). Воспитывающие ситуации «Что будет, если я буду играть один..».Превращения заданного предмета с помощью действий во что-то другое (индивидуально, с помощниками).

4.2.Поведения актера в театральном искусстве.

персонажа. Разные логики поведения одного и того же действующего лица в избранном отрывке. Первоначальное представление о средствах актерского искусства, помогающих преодолеть статичность исполнения (или «купание в чувствах» по К.С. Станиславскому).

Практическая работа: Этюды на пословицы, крылатые выражения, поговорки, сюжетные стихи, картины – одиночные, парные, групповые, без слов и с минимальным использованием текста. Просмотр и прослушивание музыки и видеоклипов. Работа над одной ролью (одним отрывком) всех студийцев. Коллективные показы одного и того же отрывка в разных составах. Определение различий в характере действия или «Большое зеркало». Упражнения на я буду играть один..»; превращения заданного предмета с помощью действий во что-то другое (индивидуально, с помощниками). Тренинги и упражнения на коллективную согласованность действий (одновременно, друг за другом, вовремя); воспитывающие ситуации «Что будет, если внимание: «Поймать хлопок», «Невидимая нить», «Много ниточек, или Большое зеркало». Выполнение этюдов, упражнений- тренингов. Упражнение: «Я сегодня – это …»

5. СТЭМ – разновидность студенческого театра

Теория: СТЭМ - конкурс на 5-7 минут в классических СТЭМовских традициях, на которых в ту пору еще были воспитаны играющие команды. А чтобы этот конкурс даже зрительно не был похож на домашнее задание (которое, как мы помним, как раз из классического СТЭМа и возникло), ввели искусственное ограничение на количество участников: одновременно на сцене должно было находиться не более трех человек. К слову сказать, ограничение это было вовсе не таким уж искусственным. Если вы припомните классические старые СТЭМовские сценки, то поймете, что больше трех человек в них никогда и не участвовало. Так что ограничение это скорее служило дополнительным средством, чтобы загнать хитрых КВНщиков в рамки жанра.

Практическая работа:Соединение сцен, эпизодов; репетиции в декорациях, с реквизитом и бутафорией, репетиции в костюмах, репетиции с музыкальным и световым оформлением, сводные репетиции, репетиции с объединением всех выразительных средств. Генеральная репетиция.

7 Поэзия - художественное слово Работа над творческими показами.

1. 1. Художественное чтение как вид исполнительского искусства.

Теория: Чтение произведения вслух как последний этап освоения текста. Словесные воздействия в живой речи и использование их в чтецкой работе.

Практическая работа: Отработка навыка правильного дыхания при чтении и сознательного управления речеголосовым аппаратом (диапазоном голоса, его силой и подвижностью». Упражнения на рождение звука: «Бамбук», «Корни», «Тряпичная кукла», Резиновая кукла», «Фонарь», Антенна», «Разноцветный фонтан». Основы сценической «лепки» фразы (логика речи). Понятие о фразе. Естественное построение фразы.

7. Работа над спектаклем или над сценами

7.1. Предварительный разбор.

Теория: Читка сценария. Предварительный разбор. Распределение ролей. Значение бессловесных и словесных элементов действия

7.2. Читка по ролям

Практика: Повествовательный и драматический текст. Речевая характеристика персонажа. Речевое и внеречевое поведение. Монолог и диалог.

7.3. .Основнаяидея.

Теория: Особенности композиционного построения пьесы: ее экспозиция,завязка,кульминацияиразвязка.Времявпьесе.Персонажи-действующиелицаспектакля.

Практика:Работанадвыбраннойпьесой,осмыслениесюжета,выделениеосновныхсобытий,являющихсяповоротнымимоментамивразвитиидействия. Определение главной темы пьесы и идеи автора, раскрывающиесячерез основной конфликт. Определение жанра спектакля. Чтение и обсуждениепьесы,ее темы,идеи.Общий разговоро замыслеспектакля.

7.4.Тема, идея, конфликт

Теория: Подтекст–органичнаяжизньслова; действенныйпосыл;

Практика: Упражнениянавскрытиеподтекста.

«Наоборотики» (мысль противоположная форме выражения).Упражнения на развитие психофизической выразительности речи.Упражнениянаорганическоевоплощениеэлементовлогикидействий.

7.5.Психологическийрисунокроли.

Теория: Основная черта характера каждого из героев, его внешний облик,какимты егосебе представляешь?Почему?

Практика:

-упражнение«Выбросьтесвоипроблемы»

• • логикадействийипредлагаемыеобстоятельства

  • рольпредлагаемыхобстоятельствввыполнениизаданнойлогикидействий

  • заданныесловесныевоздействия,

  • этюдынаорганизациюдействия«Я»впредлагаемыхобстоятельствах;

  • организацияборьбы,предметконфликта,какцельоднойизборющихсясторон;

  • передачаиперехватинициативы(этюды);

  • расстановкасил,законборьбы–чтобывыиграть,нужноуступитьинициативу;

  • дальнейшеесовершенствованиевиспользованииэлементовбессловесных действий;

  • связьсловесныхдействийсбессловеснымиэлементамидействий;

  • разныевариантысоединениязадаваемыхэлементовбессловесногодействиясо словесными воздействиями;

  • зарождениепредставленияодейственномхарактерезамысла;

7.6. Созданиехарактера,сценическогообраза.

Теория:Технологиясозданияхарактера,сценическогообраза.

Микромизансценасловесноговоздействиякаклогикадействия.

Практика:

• • характерихарактерностьсценическогообраза;

  • представлениеовзаимозависимостирешенийхарактероввспектакле;

  • представлениеосверхзадаче;

  • ответственностьзаточноевыполнениеустановленногопсихологическогорисункароли.

7.7.Воспроизведение отдельных эпизодов и сцен

• Практика:Работа «от прозы к драматическому диалогу», «Сфера диалога и сфера игры», «Кто это сказал?», «Создание речевых характеристик персонажей через анализ текста», выразительное чтение по ролям, расстановка ударение в тексте, упражнения на коллективную согласованность действий, отработка логического соединения текста и движения. Основная этюдно-постановочная работа по ролям.

• Особенности композиционного построения пьесы: ее экспозиция, завязка, кульминация и развязка. Время в пьесе. Персонажи - действующие лица спектакля. Повествовательный и драматический текст. Речевая характеристика персонажа. Речевое и внеречевое поведение. Монолог и диалог.

• мизансцены спектакля.

• взаимосвязь импровизации с техническими навыками в репетиционной работе;

• связь мизансцены с задачей каждой сцены и спектакля в целом.

8.Работа над оформлением

Театральный грим.

Теория: Отражение сценического образа при помощи грима. Грим как один из способов достижения выразительности: обычный, эстрадный, характерный, абстрактный. Способы накладывания грима.

Практическая работа:Приемы накладывания грима. Создание эскизов грима для героев выбранной пьесы. Накладывание грима воспитанниками друг другу.

Театральный костюм.

Теория: Костюм – один из основных элементов, влияющих на представление об образе и характере. Костюм «конкретизированный» и «универсальный». Цвет, фактура.

9.Репетиция с деталями декораций.

Практика:Соединение сцен, эпизодов; репетиции в декорациях, с реквизитом и бутафорией, репетиции в костюмах, репетиции с музыкальным и световым оформлением, сводные репетиции, репетиции с объединением всех выразительных средств. Генеральная репетиция.

10. Проигрывание пьесы целиком

Практика:Прогонные репетиция картин, актов, всей пьесы. Уточнениесмысловыхакцентоввразвитиидействияпьесы,уточнениеритмаитемпаглавныхсобытийвихпоследовательномразвитииЗакреплениемизансцен.Закреплениеипроверкахудожественно-постановочнойстороныспектакля-оформления,костюмов,светаит.д.Монтировочныерепетиции(безисполнителей и с исполнителями). Генеральные репетиции всей пьесы и ихобсуждениевколлективе.

11. Показ спектакля зрителям

Показ спектакля. Выделение ответственных во время спектакля (за перестановкой декораций, светом, занавесом, за порядок на сцене и в зрительном зале и т.д.). Повторные показы спектакля. Обсуждение показанных спектаклей внутри кружка. Оценка руководителем работы каждого участника.Участие самих кружковцев в оценке работы друг друга.

1.4. Планируемые результаты освоения дополнительной общеобразовательной программы

Предметные

Учащийся будет знать:

-правильную технику выполнения элементов подвижных игр;

- игры с элементами театра и театральными упражнениями.

Учащийся будет уметь:

• применять освоенные знания и практические умения в театральной деятельности,

• владеть приемами выразительного чтения и четкой дикции;

• определять свое и авторское отношение к событиям и персонажам;

• различать и узнавать произведения различных литературных жанров;

• уметь четко передавать образ изображаемого героя;

• чувствовать и понимать образ героя;

Личностные

• развитие умения самостоятельно анализировать и корректировать собственную деятельность.

• развитие мышления, воображения внимания, наблюдательности и памяти; - развитие активности творческого потенциала, фантазии детей;

• самостоятельно анализировать свою работу и работу коллектива.

Метапредметные

• формирование дружелюбия, коммуникабельности, интереса к сотрудничеству, дисциплинированности;

• укрепление навыков здорового образа жизни;

• формирование умения доводить начатое дело до конца.

Раздел № II «Комплекс организационно-педагогических условий, включающих формы аттестации»:

2.1. Календарный учебный график (Приложение 3,4)

2.2. Условия реализации программы

Материально-техническое оснащение

Для успешного освоения программы в объединении необходимо наличие кабинета, оснащённого в соответствии с нормами СанПиНа всем необходимым

Оборудованием:

• Аудиосредства: электронные аудиозаписи и медиа – продукты;

• Компьютер (ноутбук);

• Костюмы, маски, реквизит.

Кадровое обеспечение. Для успешной реализации программы «Поколение NEXT» педагогу необходимо иметь высшую категорию (допустима первая), высшее педагогическое и профессиональное образование в области преподаваемого предмета. Необходимы специалисты по различным направлении деятельности: концертмейстер и костюмер.

2.3. Методическое обеспечение

В программе используются следующие методы и формы:

1. По источнику передачи и восприятию информации:

Словесный (беседа, рассказ, диалог);

Наглядный (репродукции, фильмы, эскизы декораций и костюмов, фотоматериалы показ педагога, индивидуальные занятия, сотрудничество в совместной продуктивной деятельности);

Практический (постановка спектаклей, упражнения, этюды, репетиции).

1. По дидактическим задачам:

Приобретение знаний через знакомство с театральной литературой и терминологией, через игры, упражнения, этюды; Применение знаний через постановку спектаклей;

Закрепление через генеральные репетиции;

Творческая деятельность - показ спектаклей;

Проверка результатов обучения через открытые уроки, конкурсы, фестивали, семинары, интегрированные занятия.

1. По характеру деятельности:

Объяснительно - иллюстративный - разводка фрагментов пьесы по мизансценам с объяснением и показом;

Репродуктивный - разработка и показ этюдов по образцу;

Частично -поисковый - во время работы детям даются задания в зависимости от их индивидуальных способностей.

2.4.Форма аттестации

Механизмом оценки роста знаний учащихся являются: «обратная связь» учащегося и педагога; уровень задач, которые ставят перед собой учащийся и творческий коллектив, а также достижения не только творческого характера, но и личностного.

Текущий контроль

Периодичность. Контроль осуществляется на занятиях в течение всего учебного года для отслеживания уровня освоения учебного материала программы и развития личностных качеств учащихся.

Формы контроля: педагогическое наблюдение;

‒ беседа;

‒ практическое занятие;

‒ репетиции;

‒ выступление.

Промежуточный контрольпредусмотрен два раза в год (декабрь, май) с целью выявления уровня освоения программы учащимися и корректировки процесса обучения.

Формы контроля:

‒ опрос;

‒ беседа;

‒ практическое задание (работа над литературным произведением);

‒ просмотр индивидуальных творческих работ (стихотворение, проза, этюд);

‒ выступление.

Критерии, по которым оценивается выступления:

‒ уровень развития памяти;

‒ уровень артистичности, выразительности, эмоциональности;

‒ уровень музыкальности;

‒ техника исполнения номера;

‒ анализ участия коллектива и каждого учащегося в концертах, праздниках, фестивалях, конкурсов.

Аттестация по итогам освоения программы проводится в конце обучения по программе.

Формы контроля:

‒ анализ участия каждого учащегося в творческих мероприятиях, конкурсах;

‒ итоговый концерт (является завершением курса обучения, призван показать достижения детей за год; лучшие выступления и номера отбираются для участия в конкурсах различного уровня, выставках, фестивалях).

К оценкам результатов творчества относятся похвала за самостоятельность и инициативу выбора новой темы, индивидуальное выступление, награждение грамотами, дипломами, благодарственными письмами.

2.5. Диагностический инструментарий (оценочные материалы)

Критерии оценки

Высокий уровень. Фантазия и воображение активно развиты. На высоком уровне владеет сценическим вниманием, общением. Эмоционально взаимодействует с партнером. Создание характера персонажа и сценического образа на высоком психологическом уровне. Творческая самоотдача на сценической площадке.

Средний уровень. Фантазия и воображение развиты. Хорошо владеет элементами сценического внимания, общения. Создание характера персонажа и сценического образа на хорошем психологическом уровне. Вместе с тем трудоспособен, виден творческий рост.

Низкий уровень. Выставляется при демонстрировании достаточного минимума в исполнении поставленной преподавателем актерской задачи. Фантазия и воображение развиты слабо. Неактивно взаимодействует с партнером. Нет творческой самоотдачи на сценической площадке.

Основными формами подведения итогов теоретических и практических знанийявляется устный опрос, который осуществляется в течение года с целью выявления знаний по разделам и темам программы.

Протокол проверки результативности образовательного процесса.

Цель проверки____________________

Дата проверки________________________

Диагностический инструментарий

Диагностика Определение уровня сформированности специальных способностей.

Опросник «Учебная мотивация».

2.6. Рабочая программа воспитания. Календарный план воспитательной работы

Цель воспитательного процесса:привлечение учащихся к работе по возрождению, сохранению и приумножению культурных, духовно-нравственных ценностей, накопленных поколениями.

Задачи воспитательного процесса:

Воспитание моральных этических и эстетических качеств в детских театральных объединениях.

Повышение общей и специальной культуры исполнителей.

Совершенствование сценического мастерства.

Если мы назовем театральный коллектив, который создает спектакли зданием, то учебно-воспитательную работу можно назвать фундаментом, на котором покоится это здание.

Планируемые результаты:

-активно включаться в общение и взаимодействие со сверстниками на принципах уважения и доброжелательности, взаимопомощи и сопереживания;

-проявлять положительные качества личности и управлять своими эмоциями в различных (нестандартных) ситуациях и условиях;

-проявлять дисциплинированность, трудолюбие и упорство в достижении поставленных целей;

-оказать помощь членам коллектива, находить с ними общий язык и общие интересы.

Формы и технологии проведения воспитательных мероприятий и содержание деятельности, методы воспитательного взаимодействия

Одной из эффективных форм развития активности участников и одновременно воспитания их эстетического вкуса, нравственной культуры является постановка и решение в процессе занятий учебно-тренировочных задач. Использование их возможно и в ху­дожественно-образовательной работе. Ведь активность личности развивается в том случае, если она сама будет регулярно уча­ствовать в практическом решении тех или иных задач. Это каче­ство не формируется лишь теоретическим усвоением правиль­ных рецептов и сведений — как делать. Важно, чтобы человек самостоятельно применял полученные знания и был бы в состоя­нии осуществить задуманное. А это очень важно для лиц, зани­мающихся искусством, творчеством.

Репетиции принадлежит важная роль в формировании творче­ского лица художественного коллектива, развитии исполнительской, эстетической и нравственной культуры участни­ков. Репетиция является основным Звеном всей учебной, органи­зационно-методической, воспитательной и образовательной работы с коллективом. По репетиции можно судить об уровне его творче­ской деятельности, общей эстетической направленности и характе­ре исполнительских принципов, а также об уровне подготовки руководителя.

Основой воспитательной работы в рамках ДООП являются следующие составляющие:

 ключевые образовательные события;

 мероприятия по ранней профориентации, обеспечивающие ознакомление с современными профессиями и профессиями будущего, направленных на поддержку профессионального самоопределения;

 создание условий для социального роста учащихся;

 поддержка творчества и социальной активности учащихся;

 участие в знаковых и значимых акциях, фестивалях, конкурсах различного уровня. В ходе освоения ДООП «Театральный кружок “Премьера”» учащиеся будут включены в следующие воспитательные практики:  коллективная творческая деятельность;

 квест и т.д.

Результатом освоения программы воспитания станет:

- знакомство с особым видом искусства – театром, с различными видами театров, с особенностями театрального процесса, с различными театральными профессиями.

- овладение основными навыками театрального искусства;

- формирование индивидуальных актерских способностей: чувство ритма, пластичность и выразительность движения, творческую и сценическую фантазию.

Календарный план воспитательной работы на 2024-2025 уч. год.

Таблица 3

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Алянский Ю. «Азбука театра». – М., 1991-159 с.

2. Бюллетень программно – методических материалов для УДОД. - №5. –

2005. – с.14. 3.Вербицкая А.В. «Основы сценического действия». – М., 1996- 213 с.

1. Воробьева О.Я. Коммуникативные технологии в школе: секреты эффективного общения. – Волгоград: Учитель, 2009 – 141с

2. Вожатый века. - №2. – 2007. – с.14-16

3. Емельянов Е.В. Развитие голоса. Координация и тренинг, 5- изд., стер. – СПб.: Изд-во «Лань» 2023-168 с.

4. Ершова А., Букатов В. «Актёрская грамота – детям» - С.-П., 2005.

5. Итина О.М. «Искусство звучащего слова» вып. 21 - М., 2002- 152 с.

6. Козлянинов Г.И. «Упражнения по дикции» - М., 2004-125с.

7. Петрусинский В.В. «На пути к совершенству. Искусство экспромта» - М., 1990-76с. 11. Риггз С. Пойте как звезды. / Сост и ред. Дж. Д.Карателло . – СПб.: Питер , 2007-187с.

1. Сидорина И.К., Ганцевич С.М. «От упражнения к спектаклю» - М., 2006- 98с.

2. Фридман Л. М. «Изучение личности учащегося и ученических коллективов»— М.: Просвещение, 1988. — 207 с.

Информационные ресурсы

1. « Виды интонации»https://youtu.be/p9QY9RJmT-E

2. «Сценическая речь. Что такое тембр, резонаторы и регистр?»https://youtu.be/AjsqAtAumv8

3. https://www.youtube.com/watch?v=Tw1RSF_c_7g

4. «Курс техники речи. Артикуляционная гимнастика».

5. https://youtu.be/BK7d3O9eeYE?list=PLiTHErg0GTFAOF7hLyUyzjr0HLCfWQ GBb

6.Мастер-класс по актёрскому мастерствуhttps://www.youtube.com/watch?v=P9aFZ5_XURw

Приложение 1

Диагностика определения уровня сформированности специальных способностей

Цель: определить уровень сформированности специальных способностей учащихся детского театрального коллектива.

На каждом этапе обучения учащиеся должны овладеть определенными знаниями, умениями, навыками, необходимыми для успешного овладения избранным видом деятельности. В процессе овладения специальными знаниями, умениями и навыками у учащихся развиваются и специальные способности (коммуникативные, исполнительские, сценические, литературные, организаторские и др.).

Способности – это индивидуально-психологические особенности человека, которые являются условием успешного осуществления определенной деятельности и которые определяют отличия в овладении необходимыми для нее знаниями, умениями, навыками.

Каждая способность определяется согласно принятым единым критериям к оцениванию деятельности учащихся театрального направления, с учетом требований образовательных программ деятельности детских и подростковых театральных коллективов, возрастных особенностей учащихся.

В данной диагностике определены показатели (индикаторы) – внешне проявляющиеся признаки, по которым оцениваются анализируемые способности.

Каждая анализируемая способность оценивается по 3-х балльной системе:

1 балл – слабо выражена (низкий уровень сформированности)

2 балла – хорошо выражена (средний уровень сформированности)

3 балла – явно выражена (высокий уровень сформированности)

Подсчитывается общее количество баллов, и определяются уровни сформированности специальных способностей каждого учащегося:

Высокий уровень – от 15 до 21 балла

Средний уровень – от 8 до 14 баллов

Низкий уровень – 7 баллов

Приложение 2.

Опросник «Учебная мотивация»

Опросник нацелен на выявление осознаваемых студийцами мотивов обучения в театральном коллективе.

Инструкция.

Оцени, насколько значимы для тебя причины, по которым ты занимаешься в театральном коллективе. Для этого в нужной графе поставь +.

Нет – 0 баллов; не уверен – 1 балл; может быть – 2 балла; да – 3 балла.

КЛЮЧ:

Обработка

Подсчитывается суммарное количество баллов, набранное учащимися по каждой группе мотивов. Выстраивается гистограмма, отражающая мотивационную формулу учащегося.

Приложение 3

Календарный учебный график программы «Поколение NEXT», учебных недель – 34, часов – 102

Приложение 3

Календарный учебный графикпрограммы «Поколение NEXT», 2 год обучения, учебных недель – 36, 144 ч.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/627603-dopolnitelnaja-obscherazvivajuschaja-programm