Повышение мотивации учащихся 8-9 лет к изучению бисероплетения посредством развития творческого потенциала

Муниципальное автономное учреждение

дополнительного образования

«Центр внешкольной работы «Подросток»

ДОЦ «Буратино»

Повышение мотивации учащихся 8-9 лет к изучению бисероплетения в объединение «Чудеса из бисера» посредством развития творческого потенциала.

(Обобщение педагогического опыта)

Автор:

Мельникова Алевтина Павловна,

педагог дополнительного образования

первой квалификационной категории

Оренбург

2026

Содержание

1. Актуальность опыта

2. Теоретическая база опыта

3. Ведущая идея опыта

4. Цели и задачи опыта

5.Этапы накопления опыта.

6.Основные понятия

7. Общие подходы к проблеме развития творческих способностей у младших школьников

8. Технологии опыта

9. Результаты работы

10. Заключение

11. Литература

12. Приложение

1. Актуальность опыта

На протяжении всей истории человечества народное искусство было неотъемлемой частью национальной культуры. Народное искусство сохраняет традиции преемственности поколений , влияет на формирование художественных вкусов. Основу декоративно-прикладного искусства составляет ручной труд мастера. Бисероплетение известно с глубокой древности как вид художественных ремёсел. Из поколения в поколение преподавались его лучшие традиции. Бисероплетение сохраняет своё значение и в наши дни. Занятие бисероплетением вызывает у детей большой интерес. 

Бисероплетение формирует творческие способности детей разного возраста. Какими бы задатками ни обладал бы ребенок от природы, его творческие способности могут развиваться только в процессе труда, так как в процессе труда необходимо напрягать внимание, преодолевать некоторые препятствия, запоминать последовательность тех или иных операций. Все это развивает волю, укрепляет внимание и память. Очень важно развивать интерес к познанию и творчеству.

Творческий человек, как правило, более успешен во всем: от простого общения до профессиональной деятельности. Творческие способности помогают человеку находить оригинальные решения сложных проблем. Именно поэтому необходимо стимулировать мотивацию воспитанников к творчеству, создать условия для развития их творческих способностей. Техника бисероплетения требует тонкого понимания красоты, безукоризненного вкуса, художественного такта, фантазии и, конечно, мастерства; воспитывает усидчивость, терпение.

Бисероплетение - достаточно сложное и кропотливое занятие, оно требует большого внимания и аккуратности. Этот вид творчества воспитывает навыки самостоятельности, умение работать сосредоточенно, не отвлекаясь, длительное время повторять бесконечный ряд одних и тех же движений, находя в этом своеобразную красоту и ритмику. Данный вид творчества на сегодняшний день является востребованным, так как он имеет долгосрочную направленность, при дальнейшем его совершенствовании и материальной поддержке, он окажет содействие по возрождению народного творчества. Бисероплетение - не новый, но очень интересный вид рукоделия.

Творческие способности воспитанников – далеко не новый предмет исследования. Проблема человеческих способностей вызывала огромный интерес людей во все времена. Однако в прошлом у общества не возникало особой потребности в овладении творчества людей. Таланты появлялись как бы сами собой, стихийно создавали шедевры литературы и искусства: делали научные открытия, изобретали, удовлетворяя тем самым потребности развивающейся человеческой культуры.

В наше время ситуация коренным образом изменилась. Жизнь в эпоху научно-технического прогресса становится все разнообразнее и сложнее. И она требует от человека не шаблонных, привычных действий, а подвижности, гибкости мышления, быстрой ориентации и адаптации к новым условиям, творческого подхода к решению больших и малых проблем. Если учесть тот факт, что доля умственного труда почти во всех профессиях постоянно растет, а все большая часть исполнительской деятельности перекладывается на машины, то становиться очевидным, что творческие способности человека следует признать самой существенной частью его интеллекта и задачу их развития – одной из важнейших задач в воспитании современного человека.

Ведь все культурные ценности, накопленные человечеством – результат творческой деятельности людей. И то, насколько продвинется вперед человеческое общество в будущем, будет определяться творческим потенциалом подрастающего поколения и, следовательно, есть огромная необходимость, в настоящее время, уделить большое внимание развитию творческих способностей воспитанников.

На занятиях бисероплетением возможно развивать моторные навыки и формировать творческие способности воспитанников разного возраста, а также данный вид не только способствует развитию мышления, моторных навыков, но и украшает внешний вид человека, женщину, девушку, тем, что таких самобытных, особенных, индивидуальных украшений нельзя нигде купить.

2.Теоретическая база

Сегодня сталкиваясь с такой проблемой, как развитие мелкой моторики, многие родители стараются развивать интеллектуальные способности своих детей, забывая о том, что «способности детей находятся на кончиках пальцев» (В. Сухомлинский).

Занятие бисероплетением  - это хорошое развитие моторики , а развитие моторики в первую очередь влияет на ум, а потому об этом стоит заботиться с детства.

Обучающиеся приходят в объединение бисероплетения с очень слабыми руками, не умеют правильно держать (проволоку)леску и бисер и практически не выполняют даже простейших рукодельных работ, но бывают и приятные исключения. В группе, как правило, лишь 3-5 человек владеют элементарными навыками ручной работы. Все это накладывает свой отпечаток на занятия рукоделием в целом и бисероплетением, в частности.

Изделия расположены по принципу «от простого к сложному» с учетом психомоторного развития воспитанников. Последовательность изучения различных способов подчиняется определенной логике. Многое зависит от психофизических особенностей группы в целом и каждого воспитанника отдельно. При планировании занятий мною это обязательно учитывается. Из-за неодинаковой подготовленности детей и разнообразия способов работы при бисероплетении невозможно предложить готовое планирование занятий. В группах есть дети с более высоким психомоторным развитием. Чтобы их искусственно не тормозить, им даются индивидуальные задания, но только в русле того, что делают другие обучающиеся.

Американский психолог Фромм говорил, что творчество – это способность удивляться и познавать, умение находить решение в нестандартных ситуациях, это нацеленность на открытие нового и способность к глубокому осознанию своего опыта. Основными показателями творческих способностей являются беглость и гибкость мысли, оригинальность, любознательность, точность и смелостью.

Большой вклад в разработку проблем способностей, творческого мышления внесли психологи, как Б.М. Теплов, С.Л.Рубинштейн,Б.Г.Ананьев, Н.С. Лейтес, В.А.Крутецкий, А.Г.Ковалев, К.К. Платонов, А.М.Матюшкин, В.Д.Шадриков, Ю.Д.Бабаева, В.Н.Дружинин, И.И.Ильясов, В.И. Панов, И.В. Калиш, М.А.Холодная, Н.Б.Шумакова, В.С.Юркевич и другие.

3. Ведущая педагогическая идея

В процессе овладения бисерными приемами ребята приобретают навыки плетения, вышивки бисером и стеклярусом, знакомятся с основами  дизайна.Способы бисероплетения, способствуют развитию у детей интеллекта, учат нестандартно мыслить и активизируют творческую активность.

Моя задача, как педагога, в том, чтобы организовать поиск способов и приёмов, с помощью которых ребёнок получит знания, умения, навыки в творческой  деятельности, а главное разовьёт воображение, творческое мышление и творческую активность.

В ходе работы с бисерными материалами дети расширяют кругозор, повышают эстетический уровень и художественный вкус, а самое главное — учатся творчески мыслить, комбинировать, разрабатывать авторские модели бисерных поделок. Вкладывая в свою работу любовь и талант, ребята создают простые и наивные изделия, но в них проявляются их взгляды и чувства.

4. Цели и задачи опыта

     Целью моей педагогической деятельности является выявление и развитие творческих способностей обучающихся средствами бисероплетения.

Одной из важнейших задач я считаю развитие интереса учащихся к декоративно-прикладному творчеству, приобщения их  к  рукоделию, формированию основ нравственных ценностей,  обучение ощущать мир своими руками, через красоту художественного изделия.

Воспитательно-образовательная работа направлена на обогащение детей яркими разносторонними представлениями о жизни человека и общества.

5. Этапы накопления и систематизации опыта.

Этап 1: Изучение основ.

Первым шагом на пути к опытному бисероплетению является изучение основных техник и приемов работы с бисером. На этом этапе важно освоить основные узоры, научиться пользоваться инструментами (например, иглой, проволокой, леской) и понять основные принципы создания украшений.

Этап 2: Практика и творчество

Чтобы стать опытным мастером бисероплетения, необходимо много практиковаться. Выделить время для регулярной практики и постепенно улучшать свои навыки. Также важно развивать свою творческую мысль и искать вдохновение в окружающем мире.

Этап 3: Систематизация опыта

Для того чтобы эффективно использовать свой опыт в бисероплетении, важно систематизировать его. Можно вести журнал или блокнот, записывать свои идеи, техники, материалы и результаты работы. Это поможет отслеживать свой прогресс и извлекать уроки из своих проектов.

Бисероплетение – это увлекательное и творческое занятие, которое требует терпения, усердия и постоянного развития. Следуя вышеописанным этапам накопления и систематизации опыта, можно стать опытным мастером в этом деле и создавать удивительные украшения своими руками.

6. Основные понятия

Бисер (бусины) — маленькие декоративные объекты с отверстием для нанизывания на нитку, леску или проволоку. Искусство изготовления украшений из бисера называется бисероплетение. Также бисер используется в вышивке, мозаике и вязании.

Технология параллельного плетения - особенность техники заключается в создании коротких параллельных рядов, скрепленных между собой только в начале и конце. Согласно со схемой на проволоку нанизывается определенное количество бисера. Кончики проволочек должны проходить сквозь набранные бисеринки навстречу друг другу.

Декоративно-прикладное искусство – искусство изготовления предметов быта, имеющих, однако, не только утилитарное значение, но и обладающих определенными художественными качествами, - в ряде отношений может рассматриваться по аналогии с архитектурой. Подобно архитектурным сооружениям, произведения декоративно-прикладного искусства, как правило, не теряет связи с практическим назначением предмета. Напротив, их художественная сущность является в органичной связи с ним. 

Личность - относительно устойчивая система поведения индивида, построенная прежде всего на основе включённости в социальный контекст. Стержневым образованием личности является самооценка, которая строится на оценках индивида другими людьми и его оценивании этих других.

Взаимодействие педагога и воспитанников – процесс взаимного влияния взрослого и детей друг на друга, в результате которого происходит их взаимное развитие и саморазвитие. Модель педагогического взаимодействия определяет характер педагогической системы.

Возрастной подход в воспитании – учет и использование закономерностей развития личности (физиологических, психических, социальных), а также социально-психологических особенностей групп воспитуемых, обусловленных их возрастным составом.

Методика – совокупность способов, приемов, средств целесообразного проведения какой-либо работы. Отрасль педагогической науки, выражающая подходы к обучению, воспитанию и развитию ребенка; тактика научного познания.

Метод педагогический – метод воздействия взрослого на ребенка через совместную деятельность. Трактовка данного понятия как целенаправленной совместной деятельности опирается на положение Л.С. Выготского о «зоне ближайшего развития» - периоде в развитии ребенка, когда он под руководством взрослого осваивает новые области действительности, приобретает новые умения и навыки.

Методы обучения – способы совместной работы обучающего и обучаемых, организации познавательной деятельности ребенка, ведущие его от незнания к знанию, от неумения к умению и позволяющие ему усвоить конкретное содержание образования.

Композиция — это произведение искусства, имеющее определенное законченное построение. Цветочная композиция — группировка растений в вазе, в цветочнице или в интерьере. С чего начинать? В первую очередь определяют место, где будет стоять (лежать или висеть) композиция и для чего (для кого) она предназначена. Это поможет выбрать, определить сосуд, а точнее говоря основу, на которой будет строиться композиция. Обязательно учитывается тип интерьера.

Эскиз — художественное произведение вспомогательного характера, являющееся подготовительным наброском для более крупной работы.

Наблюдение – метод сбора первичных эмпирических данных в конкретном исследовании; заключается в преднамеренном, целенаправленном, систематическом, непосредственном восприятии и регистрации фактов, подвергающихся контролю и проверке.

Инициатива – предприимчивость, способность к самостоятельным активным поступкам. Инициатива сотрудника – побуждение к началу какого-либо дела, способность и готовность к самостоятельным, активным действиям, к принятию решений, сознательное, творческое их выполнение.

Индивидуальный подход - важнейший психолого-педагогический принцип, учитывающий индивидуальные особенности каждого ребенка и позволяющий максимально развить все имеющиеся способности.

Инновация - создание и внедрение различного рода новшеств, порождающих значимые изменения в профессиональной деятельности.

Мотивация - побуждение, вызывающее активность и направленность деятельности.

Наследие - произведения искусства прошлых эпох, изучение и критическое освоение которых служат исходным пунктом для дальнейшего развития искусства.

Научно-методическое обеспечение - обеспечение системы образования методологическими, дидактическими и методическими разработками, отвечающими современным требованиям педагогической науки и практики.

7. Общие подходы к проблеме развития творческих способностей у младших школьников.

В основу исследования легли принципы, направленные на личностно-ориентированный подход к обучению и воспитанию:

1. Принцип развивающего взаимодействия педагога и ребёнка, как содействия развитию другого и тем самым саморазвитию.

2. Принцип воспитывающего обучения перекликается с предыдущим. Основной задачей воспитания и обучения в творческой  деятельности выделяют развитие творческих способностей детей.

3. Принцип развивающего обучения заключается в правильном определении ведущих целей обучения: познавательной, воспитательной, развивающей. Этот принцип предполагает разработку творческих заданий, не имеющих однозначного решения. Детей учат думать, рассуждать, делается акцент на возможности и необходимости вариативных путей решения задач; стимулируют к творческим поискам и находкам, развивают наблюдательность.

4. Принцип гуманизации, сотрудничества, партнерства предполагает уважительное отношение к мнению ребенка, поддержку его инициативы, видение в ребенке целенаправленного партнера.

5. Принцип дифференциации, учета индивидуальности

Творчество предполагает проявление и развитие индивидуальности. Создание оптимальных условий для самореализации каждого воспитанника в процессе освоения творческой  деятельности с учетом возраста, пола ребенка, накопленного им индивидуального опыта, особенностями его эмоциональной и познавательной сферы.

6. Принцип интегрированного подхода реализуется в сотрудничестве с другими педагогами дополнительного образования, с семьёй, а также при перспективном планировании с учётом взаимосвязи всех видов изобразительной деятельности.

В своём исследовании также опиралась на принципы обучения детей творческой деятельностью:

7. Принцип наглядности.

8. Принцип доступности материала.

9. Принцип построения программы от простого к сложному.

10. Принцип повторности материала.

Все вышеперечисленные принципы обучения и воспитания ведущих принципов обучения и воспитания стали стержневой основой педагогической технологии.

Свою работу строю так, чтобы не только познакомить детей с терминами по бисероплетению но и научить создавать свой неповторимый образ, используя различные техники. Для этого использую разнообразные методы:

Информативно – рецептивный метод включает в себя следующие приёмы: рассматривание, наблюдение,  образец педагога и показ. Образец и показ непосредственно на уроке. Процесс показа более увлекателен для детей

Словесный метод включает в себя беседу, рассказ, художественное слово. Этот метод практически всегда использую на своих занятиях. Например, как на этом: «Ребята, сейчас я вам прочитаю отрывок из сказки А.С. Пушкина «Сказка о Золотом петушке».

«Петушок с высокой спицы …

Чуть опасность, где видна,

Верный сторож, как со сна,

Шевельнётся, встрепенётся

К той сторонке обернётся

И кричит: «Кири-ку-ку,

Царствуй, лёжа на боку!

И соседи присмирели,

Воевать уже не смели …»

Какой смышленый петушок! Всё видит, всё примечает и предупреждает об опасности. Давайте мы сами сплетём такого сказочного петушка.

Художественное слово - сколько точек соприкосновения можно найти между словами и творчеством!

Репродуктивный метод направлен на закрепление знаний и навыков детей. Он включает в себя: прием повтора. Чтобы получилось красивое изделие, детям приходится несколько раз повторять одно и то же

Эвристический метод направлен на проявление самостоятельности, в каком - либо моменте работы на занятии. На таких занятиях дети не только закрепляют полученные знания и навыки, но самостоятельно создают выбранную ими работу.

Исследовательский метод направлен на развитие у детей не только самостоятельности, но и фантазии и творчества. Правильные технические навыки и умения у детей формируются постепенно, от урока к уроку. Начинаем работу в этом направлении с таких несложных техник, но далее эти же техники дополнят художественный образ, создаваемый с помощью более сложных. В дальнейшем, освоив несколько техник, дети совмещают их в одной творческой работе.  Игровые приёмы помогают в работе с детьми. Ведь игра — это важнейший метод развития воображения и познавательных способностей детей. В игре легко направлять внимание ребенка на самые важные ориентиры — нравственные и эстетические.

На уроках использую такие игры как:

• художественно-развивающие;

• графические;

• творческие.

8. Технология опыта.

Работа объединения «Чудеса из бисера» в значительной степени способствует развитию индивидуальных способностей учащихся, вызывает у них стремление овладевать знаниями и умениями сверх обязательных программ. Занятия не только вооружают детей умениями и навыками, но и помогают осознать свою силу творца. Они будят творческую активность, учат вносить изменения в технологию изделия, осуществлять собственные замыслы.

В результате этого каждая созданная ребенком вещь имеет свою индивидуальную неповторимость. Дети неистощимы на выдумку, они относятся к изготовленным вещам с огромной душевной теплотой, им весело и радостно их делать потому, что стремление воображения к воплощениям и есть подлинная основа и движущее начало творчества.

Реализация идеи развития творческих способностей учащихся проявляется в двух направлениях. 

Первое направление – создание учебно-методического комплекса по декоративно-прикладному творчеству:

1. создание программы,

2. разработка творческих заданий,

3. разработка упражнений

4. мастер-класс для учащихся,

5. обмен опытом

Второе направление — непосредственное развитие творческих способностей учащихся:

1. диагностика практических умений обучающихся в творческой деятельности,

2. упражнения в выполнении творческих заданий, творческие задания,

3. мастер-класс с обучающимися,

4. исследовательская работа (самостоятельная разработка и планирование творческих проектов),

5. выставки

Как правило, в детском объединении одновременно занимаются 6-12 учащихся.  Учебные задания в объединении рассчитано на 1час.

Особенности организации процесса занятий в объединениях позволяют успешно выполнять учебно-воспитательные задачи:

• Воспитывать у учащихся эмоционально-эстетическое отношение к предметам и явлениям окружающей действительности;

• Развивать художественные способности каждого учащегося, исходя из его индивидуальных способностей;

• Формировать у учащихся умение самостоятельно разработать и последовательно выполнить тематическую композицию;

• Учить анализу произведений искусства.

Занятия в объединении строятся на тесной взаимосвязи обучающихся и мною, организации успешной совместной деятельности, творческом диалоге.

В ходе общения обучаемые вовлекаются в процесс совместного мышления , совместной деятельности.

Это с о т в о р ч е с т в о, создаёт наиболее благоприятные условия для формирования художественной культуры ребенка.

В этом плане мудрое высказывание М. М. Пришвина — «хочу не учить, а душевно беседовать, размышлять сообща и догадываться» — представляется бесценной формулой педагогики сотрудничества, когда обе стороны, глубоко заинтересованные в наилучшем результате, совместно решают насущные проблемы.

Общение осуществляться на каждом занятии. Мнение обучающихся выслушивается и обязательно отмечаются даже маленькие творческие победы.

Взаимодействие и взаимопонимание, возникающие в процессе обучения, - важные условия социализации и воспитания.

На самом первом этапе, познакомившись с образцами работ разного уровня сложности, воспитанники составляют свою композицию изделия.

В первых работах я включаю элементы, обязательные для начального обучения. Тем, кто испытывает затруднения в первоначальном композиционном решении, предлагаю готовые образцы, в которые воспитанники по желанию могут вносить изменения. Все равно в каждом образце проявится индивидуальность исполнения.

Создание у детей эстетического отношения к объекту труда и пробуждение стремления к созиданию красивого изделия - это и есть эстетическая цель воспитания.

Я тщательно продумываю каждое занятие: с чего начать занятия? Какие упражнения дать обучающимся на первых порах? Как повышать сложность задания? Какие схемы рекомендовать детям для создания изделия? Чаще всего воспитанники стремятся сразу начать работать с материалом.

Есть несколько моментов, которые учитываю в работе с детьми.

Во-первых,  считаю, что обучающиеся в силу своих возрастных особенностей не могут и не должны выполнять одни и те же упражнения по овладению тем или иным технологическим приемом. Поэтому для закрепления технологического приема подбирается 2-3 примерно одинаковых по сложности изделия.

Во-вторых, при подготовке к занятию учитывается такое важное обстоятельство: в силу своих психологических особенностей обучаемые стремятся получить готовое изделие сразу, им сложно ждать несколько дней. Поэтому подбирается изделие и величина материала, чтобы за 1, максимум 2 занятия у всех обучаемых оно было бы готово.

В-третьих, учитывается то, что для обучаемых игра является главной движущей силой умственного и психического развития. Изделия, используемые в играх, находят отклик в сердцах детей. В результате понимание воспитанниками технологических приемов происходит быстрее.

В-четвертых, учитываются психологические особенности обучаемых и зная, что они уже умеют делать, какими приемами владеют, я подбираю более сложные изделия.

В целом занятия строятся по схеме уроков технологии. Но есть и достаточно серьезные отличия. Необходима охрана зрения и связанное с этим ограничение времени, затрачиваемого на непосредственную работу с бисером.

Поэтому структура занятия строится следующим образом:

1. Организационная часть (примерно 2-3 минуты).

• Объявление темы;

• Организация рабочего места.

1. Теоретическая часть (в зависимости от возраста и темы 5 минут).

• Беседа или рассказ по теме (3-7 минут);

• Анализ изделия (в зависимости от сложности 3-5 минут);

• Показ приемов работы, используемых для изготовления изделия (3-5 минут, при объяснении новых технологических приемов может потребоваться больше времени).

1. Физкультминутка.

2. Практическая часть (23-33 минут).

Работа по графическим схемам  раздаются на парты (5-7 минут).

1. Физкультминутка или гимнастика для глаз.

2. Практическая часть. Продолжение (10-15 минут).

3. Заключительная часть (2-3 минуты).

Подведение итогов занятия: обсуждение того, что надо было сделать, что успели, почему успели меньше или больше (2-3 минуты)

Оценивание работы: ребенку сначала показываются положительные стороны его деятельности, а затем уже указывается на недочеты, подсказываются способы их устранения.

На завершающей стадии занятия особо важным компонентом является обсуждение детских работ. При обсуждении и оценке работ я  учитываюследующие  к р и т е р и и:

-декоративность: выход на уровень лаконично-обобщенного решения (композиция, форма, цвет, изобразительные элементы и т. д.);

-содержательность: полнота реализации в учебно-творческом задании полученных знаний, поиск содержательной формы;

-оригинальность: работа фантазии, воображения, привнесение элементов новизны, личностное прочтение задания.

Уборка рабочих мест (1-2 минуты). Беседа не планируется на каждом занятии, наибольшая ее продолжительность бывает на вводном занятии, при знакомстве с темой или конкретным изделием.

Одно из основных условий развития креативных способностей обучающихся связано с обучением языку народного декоративно-прикладного искусства, с освоением средств художественной выразительности.

Эта работа ведётся поэтапно: от обучения умению анализировать средства художественной выразительности в произведениях декоративно-прикладного искусства к формированию умений применять эти средства в практической работе при создании  декоративных работ.

В процессе приобщения учащихся к декоративно-прикладному искусству я особо важное значение придаю включению в занятие по бисероплетению активных средств эмоционально-образного воздействия — слова, музыки, зрительных образов.

Такое комплексное использование разных видов фольклора —  устно-поэтического (сказки, пословицы, поговорки, обрядовые тексты и др.), а также музыкального и изобразительного — помогает осознать обучающимися нерасторжимую целостность народной культуры.

9. Результативность опыта по развитию творческих способностей у младших школьников.

Сравнивая результаты творческой деятельности детей в начале года и в конце, можно заметить разницу в уровне овладения детьми бисероплетением. По результатам видно, что в начале года у детей преобладает низкий и средний уровень, высокий уровень почти у единиц детей, и то не по всем показателям. В конце года средний и высокий уровни заметно повысились.

На основе проделанной работы я увидела, что у детей возрос интерес к бисероплетению. Они стали творчески всматриваться в окружающий мир, приобрели опыт эстетического восприятия. У детей повысился не только уровень творческих способностей, но и стал очевиден личностный рост каждого воспитанника.

- Дети приобрели ценный опыт творческого воплощения замыслов, опыт партнерских отношений, активного взаимодействия на основе творческой деятельности, стали раскрепощенными, инициативными, научились более свободно выражать свои мысли.

- У детей развилось чувство композиции, ритма, колорита, цветовосприятия, чувство фактурности и объёмности.

- Дети ушли от стереотипных образов, их работы стали ярче и разнообразнее, оригинальнее и интереснее по содержанию, выполнены через призму своего индивидуального видения.

- Воспитанники научились терминам и понятиям, научились понимать их смысл.

- Дети научились создавать новое, оригинальное, проявлять творчество, фантазию.

По итогам проведённой работы видно, что обучение детей бисероплетением активизирует познавательный интерес, формирует эмоционально положительное отношение к процессу работы, способствует эффективному развитию воображения и восприятия.

В результате проделанной работы сделала вывод, что залогом успешного развития творческого воображения детей являются:

1.Систематическая работа с использованием разных видов техник на занятиях по бисероплетению.

2.Создание условий для свободной самостоятельной деятельности, развития представлений о многообразии окружающего мира, возможности самовыразиться через творческую  деятельность.

3. Общение и взаимодействие с ребёнком.

4.Творческий рост мой, воспитание собственной креативности.

10. Заключение.

Таким образом, занятия по изготовлению работ из бисера позволяют обучающимся сформулировать собственный взгляд на творчество, проявить индивидуальные особенности в изготовлении работ. Человек будущего должен быть созидателем, с развитым чувством красоты и активным творческим началом. В настоящий момент педагогу необходимо так организовать образовательный процесс, чтобы он полно отвечал возрастным и индивидуальным особенностям детей, способствовал развитию творческих способностей ребёнка.

Декоративно-прикладное творчество один из способов развития личности ребенка, который и несет в себе духовные и эстетические ценности, накопленные трудом и талантом многих поколений.

11. Литература

1. Андреев, В.И. Педагогика дополнительного образования / В.И.Андреев, А.И. Щетинская. Казань-Оренбург, Центр инновационных технологий, 2019.- 285 с.

2. Аполозова, Л.А. Бисероплетение / Л.А. Аполозова,– М.: Культура и традиции, 2019.-132 с.

3. Василенко, В.М. Народное искусство / В.М. Василенко,– М., 2020.-235 с.

4. Воронов, В.А. Бисерное яичко к пасхальному дню / В.А. Воронов, – М.: Знание, 2020.-165 с.

5. Квинн, В. Прикладная психология / В. Квинн,– СПб: Питер, 2022.- 231 с.

6. Закон РФ от 29 декабря 2012 года № 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации».

7. Магина, А. Бисер. Плетение и вышивка / А. Магина, – М.: Олма-пресс, 2021. -122 с.

8. Мульги, А.Я. Рукоделие в школе /А.Я. Мульги, – М., 2019.- 96 с.

9. Некрасова, М.А. Народное искусство как часть культуры /М.А. Некрасова,– М., 2021.-148 с.

10. Проснякова, Т.Н. Уроки мастерства / Т.Н. Проснякова, - М., 2021.-86 с.

11. Теплов Б. М. Способности и одарённость. // Психология индивидуальных различий. Тексты. М.: изд-во Моск. Ун-та, 1982, с. 136.Чиотти Д. Бисер. – М.: Академия развития, ООО Академия, К⁰, ООО Академия Холдинг, 2022.

12.Чиотти Д. Бисер. Украшения своими руками. – М.: Академия развития, ООО Академия, К⁰, ООО Академия Холдинг, 2023.-14 с.

13Яковлева Е.Л. Развитие творческого потенциала личности школьника // Вопросы психологии. 2020. №3 с. 28

14.Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. – М., 2020 – 93с.

15.Рубинштейн С. Л. Основы общей психологии, — СПб.: Питер, 2019.

16.Самарин Ю.А. Воспитание воображения школьника. – Л., 2022 – 80 с.

12. Приложение

1.Диагностика личностных результатов:

Приложение №1

Тест

«Что ты знаешь о народном декоративно-прикладном искусстве?».

/В. В. Буткевич, Б.С. Любимова // Методика организации эстетического воспитания младших школьников. -Пачатковая школа – 2008. – С. 144.

Задания для выполнения:

1. Подчеркни слова, обозначающие виды искусства, которые относятся к народному декоративно-прикладному искусству: живопись; бисероплетение, скульптура; роспись; архитектура; графика; соломоплетение; ткачество;  вытинанка; гончарство (керамика); вышивание.

2. Подчеркни правильный ответ на вопрос. Что создают мастера народного декоративно-прикладного искусства: иллюстрации; предметы быта; картины;  скульптуры.

3. Придумай и нарисуй геометрический или растительный орнамент.

4. Назови свое любимое произведение народного декоративно-прикладного искусства. Напиши, почему оно тебе нравится. Чем отличаются данные произведения от других? Чем привлекательны и полезны для людей?

5. Подчеркни только те виды народного декоративно-прикладного искусства, которые тебе знакомы (которыми тебе доводилось заниматься): соломоплетение;  лепка (керамика); аппликация из соломки; изготовление игрушки; вытинанка; резьба по дереву; бисероплетение; роспись пасхальных яиц; вышивание;  роспись, составление узоров, плетение, ткачество.

6. Выбери и подчеркни правильный ответ на вопрос. Как можно охарактеризовать произведения народного декоративно-прикладного искусства? Точность и аккуратность; красота и польза; оригинальность и неповторимость.

Правильные ответы:  1 - роспись, ткачество, гончарство (керамика), соломоплетение, вытинанка, вышивание; 2 - предметы быта; 6 - красота и польза.

Дополнительная оценка:
Оценка результатов учащихся проводится по количеству правильных ответов, а также по уровню активности при выполнении заданий, стремлению ребенка рассказать о творчестве, о тех занятиях, которыми он занимался или хочет заняться и т.п.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/640225-povyshenie-motivacii-uchaschihsja-8-9-let-k-i