Активизация образного мышления на уроках слушания музыки

Методическое сообщение

«Активизация образного мышления на уроках слушания музыки»

Актуальность темы: Музыкальное искусство носит временной и абстрактный характер. Понимание музыки требует от ребенка не просто пассивного восприятия звуков, а активной внутренней работы — сотворчества, сопереживания и воссоздания художественного образа.

Мышление детей имеет различия от мышления взрослых. В отличие от логического, анализирующего и обобщающего взрослого детское мышление образное, а значит, наглядное (зрительное, слуховое, пространственное). В них большое место занимают воображение и фантазия.

Одной из характерных черт воображения детей является наглядность и конкретность. Все, что слышит ребенок, он переводит в наглядный план. Перед его взором проходят живые образы, картины. У учащихся слушание требует опоры на картину, на конкретный образ. Иначе они не могут вообразить, воссоздать описываемую ситуацию.

В условиях учебной деятельности к воображению ребенка предъявляются учебные требования, которые пробуждают его к произвольным действиям воображения. Эти требования побуждают развитие воображения, но они нуждаются в этом возрасте в подкреплении специальными средствами – слово, картина, предметы и др.

Эффективные приемы активизации образного мышления:

• Связь музыки с цветом, линией, формой или литературным словом.

«Цветовая партитура»: подбор цветовых карточек, соответствующих настроению и развитию музыкального произведения.

• Передача характера музыки через плавные или порывистые движения рук, покачивания, дирижирование, пластические этюды. Тело помогает «пропустить» образ через себя.

• Определение характера, темпа, динамики и тембра без сухих терминов, через мини-истории.

«Оживи картину» или подбор литературных эпитетов и стихотворений к прослушанному фрагменту.

• Сочетание музыки с живописью, графикой или художественной литературой (например, сравнение пьес П. И. Чайковского из «Времен года» с картинами русских художников или поэтическими строками).

• Вслушивание в «интонацию» мелодии — как будто музыка разговаривает, спорит, плачет или танцует.

Этапы работы с музыкальным произведением

Подготовительный этап: Создание эмоционального настроя, актуализация жизненного и слухового опыта детей.

Первичное целостное восприятие: Прослушивание произведения без лишних прерываний для рождения первого эмоционального отклика.

Углубленный анализ: Разбор средств выразительности (темп, регистр, динамика, гармония) и их влияния на изменение образа.

Творческое закрепление: Выражение образа через рисунок, пластику, словесный рассказ или повторное осмысленное слушание.

Пример содержания урока 2 класса по слушанию музыки. Тема: «Детский альбом» П.И. Чайковского.

Мы отправимся в музыкальное путешествие в прошлое — в XIX век. Представьте старинный дом, в котором живет мальчик Володя со своей семьей. Великий русский композитор Петр Ильич Чайковский написал целый цикл маленьких пьес для своего племянника, чтобы тому было интересно учиться играть на фортепиано. Этот цикл называется «Детский альбом».

Актуализация знаний и подготовка к восприятию

Как вы думаете, из чего состоит день обычного ребенка? Что вы делаете дома каждый день? (Ответы детей: играем, грустим, мечтаем, слушаем сказки).

Правильно! И у каждого этого момента есть свое настроение, свой музыкальный образ. Сегодня мы научимся «видеть» музыку с помощью нашего воображения.

Путешествие по страницам альбома

Игрушки оживают (Образы мальчиков и девочек)

Слушание: «Марш деревянных солдатиков».

Метод пластического интонирования:

Задание детям: «Представьте, что ваши пальчики — это крошечные, легкие деревянные солдатики. Давайте пальцами на партах повторим этот четкий, пунктирный шаг под музыку».

Анализ: Какая музыка по характеру? (Четкая, легкая, игрушечная, шагающая). Почему она игрушечная, а не настоящая армейская? (Звучит в высоком регистре, тихо, отрывисто — стаккато).

Слушание: «Болезнь куклы» и «Новая кукла» (контрастные образы).

Метод ассоциативных рядов и цветовой партитуры:

Задание детям: «Перед вами две карточки — темно-синяя и ярко-желтая. Поднимите ту карточку, которая подходит к первой пьесе («Болезнь куклы»), а затем ко второй («Новая кукла»)».

Развивающий эффект: Дети учатся отличать эмоциональные состояния и понимать, что грусть бывает «темной, тяжелой», а радость — «светлой, искрящейся».

Словесное рисование: Опишите, как музыка показывает горе девочки в первой пьесе (мелодия «вздыхает», движется вниз, медленный темп, тихие звуки-слезки) и ее восторг во второй (кружащаяся мелодия, стремительный темп, мажорный лад).

Детские игры и забавы

Слушание: «Игра в лошадки».

Прием двигательного моделирования: языком имитируют движение в такт быстрому бегу (акценты на сильную долю).

Анализ: Какое движение передает музыка? (Скачку, галоп). За счет чего создается ощущение стремительного бега? (Быстрый темп, повторяющийся ритмический рисунок).

Нянины сказки (Погружение в фантазию)

Слушание: «Нянина сказка» или «Баба-Яга».

Прием «Оживи картину»:

Задание детям: «Закройте глаза и представьте, как выглядит Баба-Яга Чайковского. Как она передвигается?»

Интонационно-образный анализ: Музыка звучит колюче, сердито, регистр постоянно прыгает вверх и вниз. Слышно, как Баба-Яга резко взлетает на ступе, а в конце пьеса внезапно «проваливается» — колдунья исчезла.

Творческое закрепление (7 мин)

Метод художественного подхода:

Учитель: Мы перелистываем последнюю страницу. Звучит пьеса «Сладкая греза». Это музыка сна, фантазии и доброй мечты.

Задание: Под тихую музыку «Сладкой грезы» возьмите карандаши и нарисуйте на листах бумагиодну плавную линию, которая бы отражала настроение этой пьесы. Какая это линия? (Плавная, волнистая, без острых углов).

Итог урока.

Музыку какого композитора мы слушали на уроке?

Чей музыкальный образ из «Детского альбома» П. И. Чайковского вам запомнился больше всего?

Какие ваши сладкие мечты?

К какому событию в вашем дне вы бы хотели, чтобы Чайковский написал музыку?

Какой из номеров альбома вам больше запомнился? Почему?

Как вы догадывались о характере того или иного героя в музыке?

Какие выразительные средства в музыке вы знаете?

Домашнее задание: рисунок к одному из номеров «Детского альбома» Чайковского.

Вывод: Музыка способна без единого слова нарисовать портрет, рассказать сказку или показать игру. Для этого композиторы используют язык звуков, а мы — свое воображение.

Различные приемы:

1.Прием «Цветовая партитура» (на примере «Болезни куклы» и «Новой куклы»)

Суть приема: Использование синестезии (межчувственных связей). Музыкальное восприятие подкрепляется зрительным (цветовым) образом. Это помогает детям перевести абстрактное ощущение мажора/минора или грусти/радости в конкретный наглядный маркер.

Методика проведения: Каждый ребенок имеет набор цветных карточек (или цветные карандаши). На начальном этапе достаточно двух контрастных цветов (например, темно-синий/фиолетовый и ярко-желтый/оранжевый). На более поздних этапах можно использовать палитру из 5–6 оттенков для передачи полутонов настроения.

Инструкция для учащихся:

«Ребята, сейчас прозвучит музыка. Закройте глаза и представьте, что ваше настроение — это краска. Какого цвета стала комната, в которой плачет кукла? Покажите мне эту карточку, когда музыка закончится. А теперь зазвучала другая пьеса — в какой цвет раскрасила комнату новая кукла?»

2. Метод пластического интонирования (на примере «Марша деревянных солдатиков»)

Суть приема: Перевод музыкальной интонации в пластику и движение тела. Ребенок познает музыкальный образ через собственную моторику, буквально «пропуская» ритм и характер через мышцы.

Методика проведения: Движение не должно быть хаотичным танцем. Для «Марша» Чайковского идеально подходит «пальчиковый марш» на плоскости парты, так как сама музыка очень миниатюрная, «игрушечная».

Инструкция для учащихся:

«Эти солдатики не настоящие, они сделаны из легкого дерева и умещаются в маленькой коробке. Шаг у них легкий, колкий, на цыпочках. Давайте превратим указательный и средний пальцы в ноги солдатика. Попробуйте пошагать по парте точно вместе со звуками Чайковского — отрывисто и тихо, не стуча кулаками. Можно это делать парами, с соседом по парте.

Развивающий эффект: Развивает метроритмическое чувство, координацию и понимание приема стаккато (отрывистого звуковедения) как средства создания «игрушечного» образа.

3. Метод словесного рисования и вербализации (на примере «Болезни куклы»)

Суть приема: Перевод языка музыкальных звуков на язык живой человеческой речи. Избегая сухих терминов («минорный лад», «нисходящие секунды»), учитель побуждает детей описывать сюжетную картинку.

Методика проведения: Учитель задает наводящие вопросы-маркеры, которые подталкивают ребенка к анализу элементов музыкальной речи (темп, паузы, регистр).

Инструкция для учащихся:

«Послушайте, как бьется музыкальное сердце этой пьесы. Звуки торопятся или устали? Они падают вниз или взлетают? Музыка непрерывна или в ней есть остановки? Представьте, что девочка сидит у кроватки куклы. Что она делает в моменты этих пауз в музыке? (Она вздыхает, плачет). Верно, эти короткие звуки с паузами — это музыкальные вздохи и слезинки».

Развивающий эффект: Обогащает словарный запас, развивает образную речь и учит связывать средства музыкальной выразительности с реальными жизненными интонациями (вздох, плач, крик).

4. Прием «Оживи картину» (на примере «Бабы-Яги»)

Суть приема: Активизация воссоздающего и творческого воображения. Музыка дает сильный толчок фантазии, и ребенок мысленно дорисовывает визуальный сюжет, динамику событий и даже фактуру персонажа.

Методика проведения: Слушание происходит с закрытыми глазами. После прослушивания включается удожественный анализ: музыкальный образ сравнивается со сказочным (литературным) или изобразительным (картины Билибина, Васнецова).

Инструкция для учащихся:

«В начале пьесы музыка звучит очень низко и тяжело — Баба-Яга стучит своей ступой, забирается в нее. А теперь звуки резко взлетели вверх и закружились — что произошло? (Она взлетела, ветер засвистел). Слушайте финал: звуки уходят все ниже, тише и... обрываются. Куда исчезла Баба-Яга? (Провалилась сквозь землю, улетела далеко в лес)».

Развивающий эффект: Учит прослеживать развитие музыкального образа во времени, понимать логику композиторского замысла и сопоставлять разные виды искусств.

5. Прием двигательного моделирования «Линия движения мелодии» (на примере «Сладкой грезы»)

Суть приема: Графическое отображение музыкальной ткани. Плавность, непрерывность или, наоборот, изломанность мелодической линии фиксируется рукой в воздухе или на бумаге.

Методика проведения: Во время звучания кантиленной (протяжной, песенной) мелодии дети сначала совершают плавные движения рукой в воздухе, имитируя дирижирование или «рисование волн», а затем переносят это ощущение на бумагу в виде безотрывного ведения карандаша.

Инструкция для учащихся:

«Музыка „Сладкой грезы“ нежная, как мамина колыбельная или добрый сон. В ней нет резких прыжков. Закройте глаза и представьте, что в вашей руке лента. Давайте плавно покачивать рукой в такт этой песне без слов. А теперь перенесите это движение на бумагу — нарисуйте линию этого сна. Есть ли у нее острые углы? Нет, она круглая, мягкая».

Развивающий эффект: Помогает на физическом уровне ощутить понятие легато (связное звуковедение), развивает графические навыки и снимает эмоциональное и мышечное напряжение в конце урока

Система домашних творческих заданий для учащихся

Домашние задания построены по принципу «от простого к сложному» и направлены на закрепление классной работы дома вместе с родителями.

Уровень 1: Визуально-ассоциативный (на основе «Цветовой партитуры» и «Оживи картину»)

Задание «Домашний кинотеатр»: Включить дома пьесу «Баба-Яга» П. И. Чайковского. Нарисовать к ней «обложку для мультфильма». На рисунке обязательно должны быть три главных цвета, которые ребенок «услышал» в музыке (например, черный, тревожный красный, колючий серый).

Задание «Цветной дневник»: Послушать вместе с родителями «Утреннюю молитву» и «Зимнее утро». Раскрасить два круга в те цвета, которые подходят к этим полярным состояниям утра.

Уровень 2: Двигательно-игровой (на основе пластического интонирования)

Задание «Театр теней / Живые игрушки»: Под пьесу «Марш деревянных солдатиков» или «Новая кукла» устроить дома мини-представление. Показать родителям с помощью движений рук или пальцев, как двигается игрушка. Родители должны угадать по характеру движений, какая кукла у ребенка — больная или новая.

Задание «Музыкальный всадник»: Включить «Игру в лошадки» и попробовать простучать ритм скачки карандашом по столу или ладошками по коленям, четко выделяя акценты.

Уровень 3: Творческо-поисковый (на основе словесного рисования и Линии мелодии)

Задание «Интервью с персонажем»: Представить себя на месте девочки, у которой заболела кукла («Болезнь куклы»). Придумать и рассказать родителям короткую историю из 3–4 предложений: что случилось с куклой и как музыка Чайковского помогает нам ей посочувствовать.

Задание «Линия сна»: Перед сном послушать пьесу «Сладкая греза». Взять лист бумаги и цветной мелок (или пастель) и, не отрывая руки, нарисовать под музыку «узор сна» — плавные переплетающиеся линии.

Заключение

Регулярное применение методов активизации образного мышления превращает урок слушания музыки из формального знакомства с произведением в увлекательный процесс познания.

Развитое музыкальное мышление обогащает внутренний мир ребенка, формирует тонкий художественный вкус, развивает творческие способности.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/647226-aktivizacija-obraznogo-myshlenija-na-urokah-s