Мне как концертмейстеру, работающему с флейтистами было очень интересно прочитать данную работу, но судя по основной части, главная мысль здесь о методике на начальных этапах с духовыми инструментами, а не как заявлено в теме - про пианистов.
Такие концерты - прекрасная возможность самовыражения как для детей, так и для преподавателей. Сыграть то, что очень нравится! Как правило, работая над таким произведением, очень быстро учится текст, и происходит работа уже непосредственно над музыкальным образом.
Спасибо за интересную работу. В приложении есть упражнения, благодаря которым развивается не только образное восприятие информации учащегося, но и закладываются важнейшие моменты в становлении аппарата пианиста. Благодарю!
Потрясающая разработка! Узнала кое-что новое для себя, теперь учту на занятиях и буду выстраивать постановку аппарата ученикам общего фортепиано немного иначе. Читала и надеялась найти что-то про духовиков. И не нашла, а значит, это повод написать ещё одну работу!)
Программу Сибелиус оценила при написании своей методической работы, а именно - обработка партии концертмейстера под возможности флейты. Приходилось играть, транспонируя пьесы от секунды до кварты вверх и вниз. А ещё при дистанционном обучении записывала минусовки, вот тогда познала плюсы информационных технологий в своей работе. Всегда есть чему поучиться!)
Скину эту статью родителям и ученикам. Очень структурировано, конкретно описана тема и проблема музыкальной памяти. Своим ученикам рекомендую учить по два такта или по коротким фразам, медленно, вдумчиво, и находить логику в построении произведения. Было бы желание развить память, а способов масса!
Выражаю огромную благодарность за развёрнутую рекомендацию какие именно упражнения выполнять с детьми. Некоторые из них пробовала, и заметила, что неохотно их выполняют дети ввиду того, что это кажется сложным и непонятным, не выстроены нейтронные связи. Кстати, нейрогимнастика здесь также будет уместна
Отдавая ребенка в музыкальную школу, родители учатся вместе с ними - это первое о чем мы говорим поступающим. Такой концерт-беседа - замечательный повод напомнить о значимости музыки, о том, что в связке педагог-ученик-родитель можно достичь высоких результатов! Спасибо за статью!
Великолепная работа о работе концертмейстера! Особенно понравился подраздел "концертмейстер и ученик". Происходит очень интересный вид работы, когда ученику нужно научиться принимать своего концертмейстера не только в его основной роли, но и как педагога по специальности.
Сталкивалась с тем, что музыкальному руководителю вовлечённость воспитателя в занятие только мешала процессу обучения малышей. Об этом надо заранее договариваться, конечно же. Есть некоторые нюансы, где помощь, безусловно, необходима.
Есть ещё способ контроля домашней работы ученика - ведение дневника занятий, количество времени, затраченное на занятие или определённое задание и кратко над чем и как ребёнок занимался. Обычно, к сожалению, ученикам этим лень заниматься. Как вариант, некоторые ученики присылают видео (до 2х минут) педагогу с вопросом правильно ли они решают поставленную задачу. Но здесь уже вопрос о том, готов ли педагог потратить своё время, чтобы помочь ученику.
Мне кажется что сценарии не совсем соответствует заявленной теме. Музыка кино - это всё же больше ассоциация, что музыка будет из кинофильмов. А для песен из мультфильмов больше подходит название "Музыка детства" или "Любимые детские песни", либо что-то своё. Идея хороша, но думаю надо поработать с названием и тогда мероприятий будет больше - одно про музыку из кино, а другое про музыку из мультфильмов.
Специалистов в таком важном и нужном направлении, к сожалению, очень мало. Я занималась с такими особенными детками. Хочу заметить, что они более чутко чувствуют музыку, на каком-то другом уровне. Обучая их, педагог учится сам, подбирает новые методы изложения материала. Считаю, что индивидуальная работа здесь подойдёт больше, чем групповая, конечно же, исходя из особенностей конкретного ребёнка.
Гамма - это основа, наша техническая база. Многие их не любят из-за монотонности, рутинности звучания. Я в своё время нашла определённый шарм в них. Пианисты регулярно сдают технические зачёты, и после долгих и упорных трудов, ощущение беглости пальцев невероятно приятно, осознание того, что ты овладел и освоил. К тому же, разные способы тренировки над гаммами, тренируют и формируют новые нейронные связи в головном мозге, что отражается на учёбе в целом
Очень познавательная статья, благодарю автора! По своей практике скажу, что действительно, чаще всего, ученики игнорируют домашнее задание в виде читки с листа, считая это пустой тратой времени. Помню, что в училище давали лёгкие романсы для читки с листа и сразу нужно было играть с транспонированием, вот это было очень интересно и было желание совершенствовать этот навык.
Когда место заучено неправильно, приходится увеличивать количество правильно сыгранных раз с пяти до семи, а то и десяти. Очень часто приходится объяснять, что для того, чтобы сыграть на концерте или участвовать в конкурсе, нужно для этого ежедневно трудиться. Занимаюсь со своей дочерью, непросто бывает уговорить взять в руки инструмент и просто начать заниматься. Помогают слова ободрения и то, что я верю в неё и она справится.
Очень классный сценарий! С творчеством, как и положено настоящему музыканту, с огромной любовью к своей профессии подошел автор. Легко узнаётся на какой мотив написаны песни-переделки, читала и напевала!)
Интересный доклад, спасибо. Играя на конкурсе с ударниками, довелось послушать игру одной замечательной пианистки в качестве концертмейстера с флейтисткой. Не могла понять в чем секрет такой безупречной игры, пока коллега не сказала, что та копирует штрих солиста... Это было восхитительное открытие для меня. На сколько это возможно сделать на фортепиано и сколько надо трудиться, чтобы это получилось
На данную тему в училище несколько лет назад писала курсовую. Есть один замечательный приём, и за многолетний опыт выступлений, я в этом убедилась ни один раз. Так вот - чем лучше знаешь то, с чем выходишь на сцену, чем чаще ты это обыгрываешь, где бы то ни было, тем меньше волнения будет. Ведь некоторое волнение совершенно не мешает выступать, но зная о том, что где-то есть недоученные места, думаешь уже как бы получилось это место. Спасибо автору за способы преодоления волнения, расскажу своим ученикам!)
Вы очень верно подметили, что многие считают, что, если есть ноты перед глазами, то это упрощает задачу. Но мало кто задумывается, что вместе с таким плюсом идёт масса моментов, в которых концертмейстеру нужно быстро принимать решение как играть и что играть, если вдруг учащийся сбился или играет не по тексту. Но это уже тема для отдельной статьи
Спасибо автору за способы преодоления волнения, расскажу своим ученикам!)