Развитие творческого мышления на уроках музыки

В настоящее время в обществе происходят бурные изменения. Для того, чтобы выжить в этой ситуации, человек должен активизировать творческий потенциал, обнаружить свою неповторимость и уникальность. Поэтому на современном этапе развития общества художественное образование и воспитание детей становится жизненно необходимым.

В ФГОС акцентируется внимание на развитие творческого потенциала личности средствами музыкального искусства. Сегодня музыка занимает большое место в жизни человека. Поэтому очень важно с раннего детства учить детей понимать музыкальное искусство, переживать его глубокий смысл. В процессе музыкальной деятельности, можно раскрыть чувства во всём их разнообразии. Именно уроки музыки способствуют развитию креативности ребёнка, активно формируют его духовность и способность к самовыражению.

Как известно, творческая деятельность развивает и творческое мышление. ,,Развивая творческое мышление, учитель пробуждает и развивает духовные силы, которые создают основу для развития творческой личности, базу, без которой мы придём к духовному опустошению”. (К.Орф).

Творчество – высшая форма психической активности, самостоятельности, способность создавать что-то новое, оригинальное. Если у ребёнка не раскроются те или иные способности в художественно-эстетическом направлении, я думаю, что в будущем творчество проявится в другом виде деятельности.

Современная научная мысль пришла к выводу, что эффективность музыкально-познавательной деятельности во многом зависит от развития творческой самостоятельности человека, его способности к индивидуальному, предметно-ассоциативному смысловому содержанию художественных образов, способности собственной интерпретации музыкального материала.

Музыка – это язык сердца, самых нежных чувств, мир эмоциональных переживаний и представлений. Внутренние чувства и переживания вызывают желание передавать этот вид искусства в действиях, жестах, движениях, песнях, играх, придумывая новые художественные образы. Слушая музыкальное произведение, дети передают своё отношение к этому произведению в стихотворениях, цветных линиях, рисунках, красках.

Своим заданием я считаю:

- довести до совершенства репродуктивную музыкальную деятельность, преображать или повторять красиво то, что создано другими (композитором, поэтом, учителем, товарищами);

- создавать что-то своё, новое.

Для активизации и развития творческого мышления у детей я использую межпредметные связи, игровые формы деятельности, художественно-педагогический анализ, методы активизации познавательной деятельности – аналогии, сравнения, обобщения.

Такие игры, как: ,,Я – актёр”, ,,Композитор”, ,,Заколдованный цветок” учат детей эмоционально и непосредственно реагировать на музыку, переживать её, развивать музыкально-художественный вкус детей. Одним из важных моментов музыкально-познавательной деятельности является то, что первичное знакомство с музыкальным произведением начинается с самой музыки, а не изучения категорий или книжных штампов. Говоря о своих переживаниях, которые возникли под впечатлением музыки, дети высказывают свои собственные мысли, анализируя и размышляя над услышанным. Таким образом, дети учатся оценивать услышанное, высказывать свои впечатления о музыке, ориентируясь в сфере средств музыкальной выразительности. Это способствует обогащению музыкальных знаний и их применения во время рефлексивного осознания музыкальных произведений.

Во время работы с младшими школьниками я использую стихотворения, которые способствуют развитию чувства эвритмии. Этот метод ритмической декламации, основанный на ритмическом родстве музыки, речи и движений. Подтекстовка помогает преодолевать ритмические трудности и одновременно является упражнением речевого творчества. Поэтому я предлагаю детям стихи. Эта игра со звуком, когда дети могут выражать разные чувства, настроения, изменяя интонацию, регистры, выразительгность, а также наблюдательность, образное мышление, координацию голоса и движения, где голосовая интонация служит как необходимое дополнение к созданию художественного образа, замысла. Эти стихотворения побуждают детей более интенсивно переживать чувство эвритмии, усиливают восприятие темпа, динамики, выразительности исполнения, способствуют вокальной и речевой активности.

С целью активизации поэтического творчества младших школьников я предлагаю срифмовать несколько слов. Например: курица – (дети) улица, петушок – (дети) гребешок, цветок – (дети) горшок, почка – (дети) кочка. Для создания ещё большего интереса к этому виду деятельности, я предлагаю детям игру с рифмам, а именно: стихотворение ,,Об удивительных птицах”. Наблюдаю, как заметно прогрессирует у детей интерес к этой игре. И они сами начинают придумывать свои слова и рифмовать их. Учитывая то, что детям нравится отгадывать загадки, (что развивает логическое и образное мышление), я использую рифмованные загадки, где дети должны отгадать последнее слово, чтобы получился нужный ответ. Стихотворение ,,Поиграем – угадаем” . В дальнейшем, для развития поэтических способностей, мы, вместе с детьми сочиняем небольшие стихи на заданную первую строчку. Вот пример этих заданий:

1. Учитель: Как музыка красива! Дети: Она как будто диво!

2. Учитель: Как музыка красива! Дети: В ней есть большая сила!

3. Учитель: Как музыка приятна! Дети: И мне она понятна.

В ней много красок, света,

Спасибо ей за это!

Дети младших классов с удовольствием выполняют эти задания. Учащиеся старших классов сочиняют собственные стихотворения под впечатлением музыкальных произведений, которые слушают на уроках.

Для развития зрительной реакции на музыку я предлагаю детям игру ,,Художник”. Нужно отметить, что передача эмоционально-образного содержания музыки средствами искусства достаточно соответствует психологическим особенностям школьников. Игру ,,Художник” можно использовать в разных вариантах.

Сначала предложить детям цвета. Во время слушания музыки они сами выбирают цвет.

Потом дети придумывают свои цвета.

Последний вариант, где дети могут использовать ,,обязательные” и свои цвета.

Такое соединение позволяет увидеть индивидуальные черты детей, а также создать творческую атмосферу на уроке. Этот метод, доступный и эффективный, активизирует творческую активность школьников в процессе восприятия музыки. Процесс эстетических переживаний, связанный с её восприятием, у учащихся средних классов, идёт через осознание собственных, непосредственно выполняемых движений в процессе слушания музыки. Один из наиболее доступных и эффективных вариантов этого метода – использование игры ,,Музыкальная линия”.

Активизации детского творчества способствует работа по развитию критического мышления детей в процессе их музыкальной деятельности.

Это - ,,Мозговой штурм”, во время которого используются все знания по изученному материалу, а также путём творческого мышления вносятся дополнения. На первом этапе можно использовать круг в виде солнца.

Развитию творческого мышления способствует составление сенканов (фр.)- пять строк, в которых обязательно надо соблюдать правила его написания.

Приём ,,Предвидение” позволяет работать в группах, парах или индивидуально. Учитель рассказывает о композиторе, писателе, исторических событиях, не заканчивая свой рассказ. Детям задаётся вопрос: ,,Как вы думаете, что произошло потом?”

Приёмы и игры, которые я использую на уроках музыки, позволяют направить сознание школьников к постоянному познанию. А для этого необходимо пробуждать у них способность к интуиции, дать волю детской фантазии, что является необходимым условием развития творческого мышления. Труд в разных областях может быть творческим, поэтому творческое мышление необходимо в разных видах деятельности.

Творческая атмосфера на уроках, педагогика сотрудничества несут радость совместной работы учителя и учащихся, оказывают положительное влияние не только на музыкальное развитие, но и нравственное формирование личности ребёнка. Этому способствует построение урока по методу художественно-педагогической драматургии, который ,,предполагает разработанную на основе проблемного обучения и законов театральной драматургии систему целенаправленных действий учителя…” (Л.М. Предтеченская). Реализация метода помогает удачно выбрать форму проведения урока, его эмоциональный фон, постановку дидактических, нравственных и развивающих задач, решаемых в тесном взаимодействии. Выстраивая и проводя урок по методу художественно-педагогической драматургии, учитель возлагает на себя функции и сценариста, и режиссёра, и актёра, активно вовлекая в действие детей.

Развитие творческой личности, индивидуальности не заканчивается на уроках музыки. После уроков дети посещают вокально-хоровой кружок ,,Фантазёры”. Когда творческая активность переполняет детские души мы, вместе с участниками коллектива, сочиняем песни, то есть придумываем мелодии к стихотворениям. Принимая участие в районных, школьных мероприятиях, я поняла, что участникам недостаточно только исполнение вокально-хоровых произведений, так как дети не могут в полной мере реализовать, проявить свою индивидуальность и воплотить в жизнь творческое начало. Поэтому у меня, как у руководителя, родилась мысль: создавать вместе с детьми сказки-мюзиклы.

Детям эта идея очень понравилась, появился повышенный интерес, более серьёзное отношение и ответственность, потому что быть одновременно и солистом, и актёром, требует от детей работоспособности, мастерства, проявления художественного, актёрского таланта, умения танцевать и многого другого. Главное – это позволяет детям тщательно продумывать роли, перевоплощаться в своих героев, фантазировать, создавать свои, собственные образы, а также придумывать для них костюмы.

Сейчас у нас появилась традиция показывать эти сказки во время проведения дней эстетического цикла, которые проходят в первые дни марта. Параллельно с постановкой спектаклей, дети принимают участие в разных школьных мероприятиях, районных конкурсах.

Таким образом, чем раньше начинать творческое развитие детей, тем больше шансов, что их творческие возможности не пропадут, а раскроются, чтобы со временем проявиться во всех сферах деятельности.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/152865-razvitie-tvorcheskogo-myshlenija-na-urokah-mu