Открытый йрок по теме «Развитие образного мушления учащихся»

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Рыльская детская школа искусств» Курской области

План - конспект

открытого урока по теме:

«Развитие образного мышления учащихся».

Преподаватель

по классу фортепиано

Харламова В.М.

2014г.

СОДЕРЖАНИЕ.

Вступительное слово…………………………………………….…..2

Ход урока…………………………………………………………..…4

Содержание урока:

а) музицирование (1, 2 классы)……………………….…6

б) работа над пьесами школьного репертуара………….8

IV. Заключение…………………………………………………………12

Работа с учащимися:

- Селезневой Дианой (1 класс).

- Снежко Александрой (1 класс).

- Бобинным Даниилом (2 класс).

- Татаренко Ксенией (5 класс).

I. Вступительное слово.

Одна из основных задач педагога-музыканта – воспитание гармонически развитой творческой личности, независимо от степени одаренности ученика. В музыке, как ни в каком другом искусстве, раскрывается внутренний мир человека, его творческие возможности. Прививая любовь к музыке, педагог воспитывает художественный вкус, творческую инициативу ученика и даже – интеллект.

Эмоциональная отзывчивость на музыку воспитывается с первых шагов обучения. Чтобы заинтересовать маленького ученика, раскрыть возможности фортепиано, мы, преподаватели, с первых уроков «удивляем» как бы ребенка, показываем различные звуковые краски, разучиваем с ним «кузнечиков», «воробьев», «ежиков», поем веселые и грустные детские песенки, и дети с удовольствием их играют, им понятен образ, который надо озвучить.

Генрих Густавович Нейгауз в своей книге «Об искусстве фортепианной игры» пишет: «Работа над художественным образом должна начинаться одновременно с первоначальным обучением игре на фортепиано и усвоением нотной грамоты. …Как можно раньше от ребенка нужно добиться, чтобы он сыграл грустную мелодию – грустно, бодрую – бодро, торжественную – торжественно и т.д. и довел бы свое художественно – музыкальное намерение до полной ясности».

Если ученику понятен образный строй пьесы, или даже упражнения (вспомним «Рыбак», «Танкист» из пособия А.Артоболевской), легче объяснить ему нужные средства выразительности и технические приемы их осуществления.

Контакт педагога с учеником на уроке наступает тогда, когда каждый из них испытывает интерес к занятиям, когда ученик увлечен все новыми художественно – образными переживаниями и ясно представляет себе стоящие перед ним логически – смысловые задачи.

Однако, очень важно в воспитании образного мышления ученика, помогая воплотить замысел композитора, - раскрыть и его собственную индивидуальность.

Особенно ярко раскрывается непосредственное эмоциональное «я» ребенка в его творческих занятиях, в музицировании.

Но основная работа по воплощению художественного замысла, образа проходит при изучении музыкальных произведений. Для педагога важно так раскрыть художественный замысел композитора, так объяснить музыкально – выразительный язык пьесы, чтобы ученик через свое мировоззрение, через свои ассоциации (литературы, живописи, впечатлений действительности) сумел в полной мере раскрыть и смысл музыкального произведения, и выразить свой внутренний мир, свое отношение к исполняемой музыке.

Большое значение имеет подбор репертуара, в который должны входить образно – яркие, контрастные по характеру и жанрам пьесы, разных стилей и эпох, включая современную музыку.

II. Ход урока.

а) Музицирование в младших классах.

1. Сочинение мелодий на стихотворный текст.

- Снежко Саша, 1 класс.

«Бычок», «Зайчик», «В дождь».

- Бобин Даниил, 2 класс.

«Мишка и лисичка».

- Селезнева Диана, 1 класс.

«Зайки на лужайке».

2. Подбор аккомпанемента, включение звуковых красок, раскрывающих

содержание песен.

- Бобин Данил. «Едет, едет паровоз».

- Селезнева Диана. «В траве сидел кузнечик».

3. Чтение с листа.

/Коллективный анализ текста, исполнение, определение характера, названия пьесы/.

б) Работа над раскрытием образного содержания пьес различного характера.

1. Снежко Саша, 1 класс.

- Русская народная песня «Меж крутых бережков».

- В. Моцарт. Менуэт /Фа мажор/.

- Гарсиа. «В поезде».

2. Бобин Даниил, 2 класс.

- П. Чайковский. «Старинная французская песенка».

3. Селезнева Диана, 1 класс.

- Геворкян. «Обидели».

- Штейбельт. Сонатина /До мажор/.

- Руднев. «Дождик».

- Л. Бетховен. «Два немецких танца» /ансамбль с преподавателем/.

4. Татаренко Ксения, 5 класс.

- С. Прокофьев. Скерцо /Ре мажор/.

- Ж. Металлиди. «Умолкнувшие колокола».

III. Содержание урока.

а) МУЗИЦИРОВАНИЕ: Сочинение мелодий на стихи; подбор аккомпанемента; чтение с листа.

Этот вид творчества самый трудный, но и самый любимый детьми.

Сейчас много есть сборников, в которых даны яркие образные стихи. Методика сочинения мелодий – известна, я использую, например, методику Шатковского – это: повторность основной интонации, секвентность, развитие мелодии (в 3 фразе обычно), квадратность структуры.

Ритм стихотворения дает представление о ритме и строении мелодических фраз, яркие образы подсказывают мелодические ходы – поступенные, скачками. Педагог помогает определить, как лучше передать характер стихотворного образа, сколько фраз, где нужно сделать развитие, какой аккомпанемент подойдет к данной мелодии и т.д.

1. Снежко Саша. 1 класс.

«Бычок» (А. Барто), сб. Подвала.

Досочинить фразу.

Как передано качание бычка, его боязнь? В каком направлении двигается бычок (сверху-вниз). Упал? (Кластер).

«Зайчик»(стихи).

Дана первая фраза – начало в каком ладу, какое трезвучие можно взять в левой руке?

А что во второй фразе; в третьей – минор, четвертая фраза – опять в мажоре. Картинка /нарисована дома/.

«В дождик». Стихи и картинка.

Веселая или «грозная» туча, стихи?

Как изобразила ты гром, в какой октаве? Сколько фраз? В какой фразе развитие мелодии, какой аккорд (S)?

Бобин Даниил. 2 класс.

«Мишка и лисичка».

Стихи – выразительно.

Сколько образов в стихотворении?

Как их изобразить?

Сколько фраз, какие аккорды ты применил в левой руке?

В мелодии что ты использовал? (Секвенцию).

3. Селезнева Диана. 1 класс.

«Зайка на лужайке».

Прочти стихи. Сколько куплетов, какие они по характеру?

Как ты изобразила зайцев (скачки, стаккато), волка (низкие звуки, нон легато), вступление и заключение – прыжки (кластер)?

4. Селезнева Диана. 1 класс.

«В траве сидел кузнечик», песенка Вл. Шаинского (подобрана по слуху).

Мы сделали 3 куплета, чтобы придать традиционную трехчастную форму, каждый куплет – свой характер, какой – Диана сейчас сыграет и споет.

(Веселый кузнечик, прожорливая лягушка, печальный конец).

Бобин Даниил. 2 класс.

Подбор аккомпанемента. Пока из трех главных трезвучий (T,S,D).

Песенки разучиваем – читаем с листа, подбираем по слуху, транспонируем. В аккомпанемент вносим вспомогательные элементы, например, изобразительного плана.

«Едет, едет паровоз».

Вступление – гудок (октавы).

«Чух-чух-чух-чух» - набирает скорость, 2 куплета с проигрышем.

Заключение («чух-чух»), остановка.

Чтение с листа.

Подойдите к инструменту.

Давайте вместе разберем текст.

Вопросы: как записана мелодия – в одной руке? В каких ключах? Что это за звуки (секунды), назвать ноты, как перемещаются эти секунды? (По октавам). Сколько фраз, где «как сначала»?

Размер, считать без «и».

Кто хочет сыграть?

Кого изображает музыка?

Как можно ее назвать?

б) РАБОТА НАД ПЬЕСАМИ.

1. Снежко Саша. 1 класс.

«Меж крутых бережков».

- О чем песня, прочти стихи.

- Как передано содержание?

Плавная мелодия, слоги распеваются.

- Что за ход в начале, на какой интервал? (Октава).

- Какой лад? Есть ли мажор?

Менуэт.В.Моцарт.

- Какой это танец, кто танцует?

- Как танцевали этот бальный танец? (Какие движения? Поклоны, приседания).

- Выражено это в музыке?

- Сколько частей? Одинаковые ли они по характеру? (1 ч. – оттенки mf,p).

- Что изменилось в начале 2 части?

- Какой темп? (Спой начало).

«В поезде».

- Что изображает музыка? Вступление – перестук колес, гудок (а это что за удары?)

Затем песня, или размышление под перестук колес. (Какой характер?)

- Есть заключение?

Бобин Даниил. 2 класс.

«Старинная французская песенка». П.Чайковский.

Почему названа «песенка», ведь Чайковский написал одну музыку.

Сколько голосов поет? Какой самый красивый?

Мы взяли стихи, которые поет на эту музыку младший хор.

- Сыграй одну мелодию и спой 1 куплет.

- Что происходит в средней части? Смена аккомпанемента («щипком»).

- Самое взволнованное место?

- Как поют другие два голоса?

Разучивание с педалью. Роль педали в 1 части – продлить звучание окончания фраз. В средней части – подчеркнуть начало гармонии (аккордов «щипком»), подчеркнуть кульминацию(самое яркое место).

Селезнева Диана. 1 класс.

«Обидели».Геворкян.

Это «жалоба», «рассказ девочки».

- Сколько частей? В правой руке мелодия, в левой – аккомпанемент из разложенных аккордов.

- Какой аккорд самый выразительный, при исполнении прослушай его (си бекар).

- Как надо сыграть левой рукой – ласково, мягко, это присутствие мамы, ее поглаживание.

- Какая фраза самая взволнованная?

- Сколько голосов в ней поет? Услышать 2-ой голос.

Половинные ноты в первых фразах – надо вести с движением к вершинам.

Сонатина До мажор. Штейбельт.

Изящный образец классической музыки 19 века.

- Какой характер? (Веселый).

- А что придает «веселость», танцевальность музыке? (Стаккато, шестнадцатые ноты).

- Сколько частей: 1 – 2 – 3 (1). Какая самая яркая, с широкими ходами в мелодии? ( 2-я часть, Соль мажор).

«Дождик».Руднев.

- Изображаются ли здесь капельки дождя? Нет. Это танец – песня о дождике. /Мама Дианы сочинила замечательные слова, которые помогли нам объединить мотивы в фразы и правильно высчитать ритмический рисунок в начале │││ /. (Помни о движении и сильной доле во 2-ой фразе).

- Сколько куплетов. Какой лад – начало в мажоре (2 фразы), а 2 фраза в миноре.

Ансамбль «Два немецких танца» Бетховена.

- Характер танцев?

1 – легкий, изящный, с подвижным аккомпанементом. Сравнить аккомпанемент во 2 танце.

2 – торжественный, с аккордовой фактурой.

4. Татаренко Ксения. 5 класс.

Скерцо Ре мажор.С.Прокофьев.

- Что означает «скерцо»?

- Какой характер шутки – добрый юмор, искристый юмор, озорной смех?

Сыграй начальную тему. Мелодия скачками, нужно объединить их в мотивы и фразы, опираясь на сильные доли или вершины построений.

- Сколько «персонажей»?

- Кто главный в 1 части?

Сыграй начало 2 части (2-ой персонаж).

- Что происходит во 2-ой части?

Перекличка озорных, подпрыгивающих фраз каждого голоса, они увлекают друг друга. – Кто главный во 2 части? (2-ой голос). – Кто начинает?

Третья часть: еще острее аккомпанемент, расширенные построения, приводящие к безудержному «хохоту».

И кода: сокращенные мотивы темы.

Работа над 2 частью, над аккордовым эпизодом.

«Умолкнувшие колокола». Металлиди.

- Что раскрывается в пьесе, какое содержание? Начинается вступление – отголоски звона (вопрос? Нет ответа).

I ч. – «плач» - двухголосие. Развитие во 2 фразе.

II ч. – перезвоны колоколов. Постепенный подход к кульминации, ускорение темпа.

Заключение – перекликается со вступлением.

Заключительное слово.

Мы в академической части урока показали только работу над пьесами,т.е. таким жанром музыки, который наиболее образно понятен, эмоционально восприимчив детьми. Но и во всех других видах музыкальных произведений, будь то полифония, крупная форма, художественные этюды, педагог с учеником прежде всего при изучении исходят из общего характера музыки, выявления художественного замысла, а также средств выразительности.

Метод работы над произведением важен и значителен, так как именно в этой работе на уроке педагог может заронить в душу ребенка увлечение музыкой, вдохновенность.

А такой чуткий исполнитель в дальнейшем может стать и активным (творческим) любителем музыки, и, в зависимости от степени одаренности, - профессионалом.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/210500-otkrytyj-jrok-po-teme-razvitie-obraznogo-mush