Педагогический проект «Мы знакомимся с театром» для детей старшего дошкольного возраста

Государственное бюджетное дошкольное образовательное учреждение

детский сад №39

Кировского района Санкт-Петербурга

ПРОЕКТ

«Мы знакомимся с театром»

Составители:

воспитатели старшей группы

Щербинина Мария Павловна

Русакова Ирина Григорьевна

Санкт-Петербург

2017 год

Вид проекта: познавательный, творческий.

Продолжительность:долгосрочный, октябрь – январь 2018

Участники проекта:

Воспитатель Щербинина М.П.

Воспитатель Русакова И.Г.

дети старшей группы №10

родители детей

Ожидаемые результаты:

комплексное развитие артистических способностей, музыкального творчества, развитию эмоционально-чувственной сферы и образного мышления у детей, раскрепощению детей и развитию их коммуникативных навыков;

сформирован интерес к художественным произведениям, театральной деятельности;

Актуальность проекта

В современном обществе резко повысился социальный престиж интеллекта и научного знания. С этим связано стремление, дать детям знания, научить их читать, писать и считать, а не способность чувствовать, думать и творить. Педагогическая установка в первую очередь на развитие мышления превращает эмоционально-духовную сущность ребёнка во вторичную ценность. Согласно новым требованиям государственного стандарта образования в Российской Федерации овладение детьми дошкольного возраста средствами общения и способами взаимодействия со взрослыми и сверстниками определяется как важнейшее интегративное качество. Человек без коммуникации не может жить среди людей, развиваться и творить. Чтобы стать образованным, легко адаптирующимся в социуме, коммуникабельным, дошкольнику необходимо овладеть коммуникативными навыками.

Ну а самое главное - это праздник, эмоциональный выплеск, восторг от участия в спектакле.

Новизна данного проекта заключается в развитии сценического творчества средствами театрализации через проектную деятельность с детьми и их родителями.

Цель:

Творческое и всестороннее развитие личности ребенка средствами театрализованной деятельности. Создание оптимальных условий для развития эмоционально - волевой, познавательной, двигательной сферы, речи, развитие позитивных качеств личности каждого ребенка.

Задачи:

Образовательные – познакомить детей с историей театра, его видами, способами изготовления и обыгрывания;

Воспитательные – формировать у детей устойчивый интерес к художественным произведениям, театральной деятельности, воспитывать желание и интересом принимать участие в коллективной театрализованной конструктивной деятельности.

Развивающие– развивать эмоциональность и выразительность речи у дошкольников. Продолжать развивать коммуникативные способности – умение общаться с другими людьми, опираясь на правила речевого общения.

Научно-методическое обеспечение:

детская, научно-методическая литература;

информационные ресурсы по вопросам формирования у дошкольников представлений о театре, по использованию современных коммуникативных технологий в педагогической практике.

Ресурсное обеспечение:

компьютер, интерактивная доска;

короткометражные научно – познавательные видеоролики о театре;

печатные пособия для изучения строения театра;

песочница с кинетическим песком, маленькие игрушки – герои будущей сказки;

анкеты «Читаете ли Вы ребёнку дома и что?»

цикл бесед о театре (Приложение 1);

атрибуты для инсценировки (Приложение 2);

дидактические игры (Приложение 3);

сценарий квеста и атрибуты для него (Приложение 4);

Сценарий экологического спектакля для детей «Лесная история» с участием родителей (Приложение 5).

Этапы реализации проекта:

Приложение 1

Цикл бесед о театре со старшими дошкольниками.

Цель: Познакомить дошкольников с миром театра, со спецификой правил поведения в театре, стимулировать их интерес к театральному искусству.

Беседа 1 «Что такое театр?»

Воспитатель:Знаете ли вы, что такое спектакль? Что значит «театральное искусство»? Кто такие авторы? Какие представления в театре бывают? Какие там декорации? Освещение? Превращения? Слушайте ,сейчас я вам объясню все по порядку.(Выставляю фотографию Большого театра).Вот стоит дом. Снаружи как будто ничего особенного. Ну, дом как дом, только понарядней других ,да окон в нем меньше, чем дверей. Вошли и увидели окошечко с надписью «Касса». Здесь покупают билеты. «Дайте нам, пожалуйста, билеты на сегодняшний спектакль» - говорите вы кассиру,-. «Пожалуйста», - отвечает он вам и отрывает билеты, на которых напечатано название театра, номер ряда, и мест, где вам нужно сидеть. Вы платите деньги. Получаете билет и идете смотреть представление.

У театрального служащего , капельдинера, вы покупаете программку. Программка – это такой листок, на котором написано все, что вам интересно узнать о представлении до его начала: какие актеры играют, как называется пьеса, кто ее сочинил и другое.

Очень интересный сегодня спектакль! Давайте-ка рассмотрим сегодняшнюю программку. Ба! Да это же Петрушкин театр, в котором дают сказку «Ай да репа!».

Давайте купим билеты на спектакль. Кто будет у нас кассиром? Дети «покупают» билеты и рассаживаются смотреть любую сказку, подготовленную музыкальным руководителем.

Беседа 2 «Кто придумал театр?»

Воспитатель:Театр существовал уже у древних греков. Им первым пришла в голову мысль представить сказание о своих богов и героях в живых лицах. Они поняли, как прекрасно ,поучительно и занято может быть театральное зрелище, где вместо сказочника выступает перед слушателями те самые люди, о которых рассказывают в сказке. Ведь мы гораздо больше верим тому, что происходит у нас в глазах, чем тому, о чем нам только рассказывают. Греки открыли способы хорошо представлять в театре, как серьезные сочинения – трагедии, так и смешные – комедии. Когда актеры изображали разных людей, богов, зверей – публика очень часто награждала их хлопаньем в ладоши – аплодисментами.

В древности актеры играли на улице. Почти все население города присутствовало на спектакле. Чтобы актеров было хорошо видно, они надевали большие маски ,гораздо больше их голов. А чтобы публике было хорошо слышно, в рот маски вставляли рупор, называющей персоной.

От греческого театра мы позаимствовали многие названия для нашего театра начиная с самого слова «театр», которое в переводе с греческого языка произносится «театрон» и означает «зрелище».

Давайте и мы сейчас наденем эти маски и превратимся в разных зверей.

А теперь скажите мне, какого зверя называют царем всех зверей?

Правильно – льва. Игра называется «Звери, берегитесь льва!»

Игра по типу «Ловишки». Лев в середине круга, звери под музыку движутся подскоками ,затем ритмично хлопают и говорят: «Раз, два, три, ну, скорее нас лови!» и разбегаются. «Лев» ловит. Пойманный встает на его место, и так далее.

Беседа 3 « В театре»

Воспитатель:На прошлом занятии мы с вами увидели театр, зашли в него, купили в кассе билет и программку. Сегодня я предлагаю зайти в зрительный зал и посмотреть вокруг. ( Выставляет иллюстрацию или схему зрительного зала театра).

Самое главное место в зрительном зале – это сцена, где представляют пьесу. А против сцены – ряды стульев и кресел. Те кресла, которые ближе к сцене, называются амфитеатром. А по бокам - ложи с красивыми названиями: бенуар, бельэтаж, балкон. В каждой ложе, то есть в отгороженном местечке, помещается 4 или, если ложа большая, 6 кресел. Если вы сидите далеко от сцены, то вам понадобится бинокль. Это такой прибор, состоящий из двух трубок с увеличительными стёклами, чтобы лучше разглядеть то, что вас заинтересовало, но находиться на сравнительно далёком расстоянии.

А сейчас обратите внимание на сцену. Видите свет, идущий у края сцены и освещающий занавес. Здесь помещается вовсю длину сцену ряд лампочек, называемый рампой. Сама сцена закрыта занавесом. Спектакль начинается, как только занавес поднимается, или раздвинется, потому, что занавесы бывают двух систем: поднимающиеся и раздвижные.

Вы знаете сказку «Щелкунчик»? Нет? Как раз сегодня её и будут представлять в театре.

(включает видеозапись с балетом П.И. Чайковского « Щелкунчик», где хорошо просматривается зрительный зал Большого театре, сцена, занавес. Дети слушают увертюру балета, смотрят начало спектакля).

Беседа 4. « За кулисами »

Воспитатель:Ребята,много интересного можно найти в театре, давайте сегодня, посмотрим, кто прячется за кулисами, то есть за сценой. Это пространство зрители не видят. У актеров и служащих в театре свой вход с улицы, ведущий прямо на сцену. Если мы туда попадаем, то самый главный человек из тех, кого мы там встретим, - режиссёр театра.

Когда автор напишет пьесу, театр примет её для постановки, то первый, кто получает в руку пьесу, это режиссёр. Он внимательно читает пьесу, изучает её и обсуждает с актёрами. Затем распределяет роли между актёрами – те слова и те образы, которые должны говорить и изображать на сцене актёры, читает им пьесу и назначает репетиции – примерное исполнение пьесы. Пока актеры репетируют пьесу, в соседних помещениях кипит другая работа: художник – декоратор рисует декорации к спектаклю, костюмер шьёт костюмы для актёров. И вот наступает день, когда первый раз идёт спектакль. Это премьера (в переводе с французского языка- первый раз). Ребята, как вы думаете, где играют актёры? Правильно, на сцене.

(Показывает иллюстрацию). Видите, какая она большая? Если мы посмотрим наверх, то увидим множество занавесей. Это висячие декорации, а те декорации, которые находятся на сцене, называются «павильонными ».

Осмотрев сцену, мы можем познакомиться и с другими помещениями «закулисного царства»: с мастерской декоратора и бутафора, с костюмерной, с гримёрной комнатой актёра – там он гримируется и переодевается.

А знаете ли вы, ребята, кто такой бутафор? Бутафор – это такой человек, который делает искусственные вещи. (Показать для приёма бутафорские приёмы, фрукты, цветы).

А теперь мы в гримёрной комнате актёра. Смотрите! Столик, на нём зеркало, краски, пудра, ненастоящие волосы, которые называются париком. Здесь актёр превращается в героя сказки. А помогают ему в этом театральные гримеры и парикмахеры.

Давайте сейчас с вами поиграем в актёров и гримёров, сделаем из обычной девочки принцессу, а из обычного мальчика дедушку.

Выбирают одного гримёра и двух актёров, они на глазах у всех начинают превращения

Беседа 5 «Как вести себя в театре».

Цели: обратить внимание детей на правила поведения в театре;

научить их воспитанно вести себя в театре.

Ход мероприятия

-Дорогие ребята. Сегодня мы поговорим с вами о

театре. Театр - это коллективное искусство. Большой коллектив занят в создании спектакля: режиссер, художник, гример, костюмер, реквизитор, композитор и др. Главной фигурой театрального действа является актер,

Роль актера — это большая сложная работа души, поэтому важно не мешать актеру во время этой работы, для этого необходимо уважать зрителей и актёров.

Давайте вспомним те правила, которых необходимо придерживаться, посещая театр. (Ответы детей.)

Посещение театра требует определённых правил этикета.

Как и в любом многолюдном месте, здесь следует соблюдать определенные нормы поведения. При посещении театра необходимо учитывать некоторые нюансы, о которых нужно иметь хотя бы общее представление. Для посещения театра можно выбрать что-нибудь классическое:

платье или костюм, в котором будет комфортно. Поход в театр –это настоящий праздник, поэтому заранее нужно создать себе соответствующее настроение.

«Точность –вежливость королей». Ни в коем случае нельзя опаздывать на представление.

«Театр начинается с вешалки». Это не просто слова. Ведь с самого начала человек получает определенный душевный настрой. Поэтому обязательно нужно сдать верхнюю одежду в гардероб, чтобы было удобно и комфортно. Можно, если есть время до начала спектакля, поправить у зеркала прическу. В зрительном зале не пытайся расталкивать всех локтями и коленками, про-

сто попроси пропустить тебя к своему месту и не забудь извиниться за то, что ты причиняешь людям беспокойство. Проходя по уже занятому людьми ряду, повернись лицом к ним, а спиной, соответственно,- к сцене. Если ты уже заняла свое место, а пройти мимо тебя старается кто-то другой, тебе лучше привстать и приподнять сиденье стула, чтобы пропустить этого человека.

Лучше прийти пораньше, если опоздать к началу спектакля, вас просто могут не пустить в зал.

Что же делать, если на твое место вдруг подойдёт человек с билетом на твоё место.

Выбери ответ

1 Выяснить сложившуюся ситуацию у контролера.

2 Сразу уступить место.

3 Поднять громкий крик.

4 Первым делом посмотреть в свой билет.

5 Махнуть рукой и уйти домой.

6 Успокоиться тем, что это - не самая большая неудача в твоей жизни.

7 Спокойно перейти на другое место, независимо от того, кто не прав.

В этой ситуации, прежде всего, необходимо убедиться, что действительно сидишь на своем месте, т. е. на том месте, которое указано в твоем билете.

Если это так и у вас два билета на одно место, то нужно обратиться к контролеру.

Все это нужно делать вежливо, не возмущаясь, что тебе испортили вечер.

Хотя такие проблемы случаются крайне редко. Чаще всего такие совпадения происходят из-за невнимательности, поэтому проблема будет решена уже после сравнения билетов. Если претендент на твое место оказался неправ, с улыбкой прими его извинения, не нужно всем своим видом показывать, какие огромные неудобства он тебе причинил.

Если же ошиблась ты, непременно извинись за беспокойство и отправляйся на свое законное место.

Если вы немного опоздали и действие уже началось, вполне допустимо сесть на любое свободное место, чтобы не мешать другим зрителям. После антракта можно пройти на свое место. Во время спектакля не стоит переговариваться, даже тихим шёпотом, потому что, даже самый тихий шёпот может помешать остальным зрителям во время

спектакля, заметив или кого-нибудь из знакомых в соседнем ряду, не стоит начинать переговариваться. В этом случае нужно просто поздороваться, кивнув головой. Также не стоит превращать зрительный зал в столовую. Это в кино можно с попкорном ходить, а в театре есть невежливо.

Представь: на сцене такая трагедия разыгрывается, зрители замерли в ожидании, и

тут на весь зал слышится хруст и чавканье! Необходимо дождаться антракта и сходить в буфет. В театре не принято громко хлопать, свистеть, топать ногами. Аплодисменты уместны только в определённые моменты – после окончания акта, в конце представления. Также в конце представления можно преподнести актёрам цветы.

Неуважительно уходить из зала сразу после окончания спектакля. Дождитесь

когда актёры окончательно уйдут со сцены.

Бывают случаи, когда от похода в театр или на концерт лучше вообще отказаться.

Например, в случае болезни, простуды, насморка.

Не забывайте, что поход в театр должен приносить прежде всего удовольствие и массу приятных впечатлений, а все эти правила придуманы лишь для того, чтобы, развлекаясь, не портить настроение окружающим.

Как можно и нужно вести себя в театре

1 вежливо и скромно, вести себя с достоинством.

2 не есть во время спектакля, дожидаясь антракта.

3 уважать и актеров, и зрителей,

4 не шуметь и не переговариваться

5 обязательно отключать свой мобильный телефон

сразу же после того, как сели на свое место.

6 можно дарить цветы актерам и громко аплодировать

Как нельзя вести себя в театре

1 Хрустеть печеньем в такт музыке.

2 Вертеться во время спектакля.

3 Громко обсуждать все подробности игры актеров, особенно их промахи.

4.. Не аплодировать вообще, так как все равно деньги уже уплачены.

5 Занимать очередь в буфете, не дожидаясь антракта.

6 Опаздывать.

7 Громко чихать, кашлять, сморкаться.

8 Взрывать петарды.

9 Не проносить в зал сладости в шуршащих обёртках, шипучие напитки и сладости

10 Громко не хлопать. не свистеть

Сегодня мы поговорили о театре, о том, что нужно делать, чтобы не омрачать посещение театра ни себе, ни другим зрителям. В основе правил, которых нужно придерживаться, лежит уважение к зрителям, желающим послушать музыкальное произведение, и внимание к исполнителям.

Помните, посещение театра, концерта-это маленький праздник

души, который долго хранится в памяти.

Консультация для родителей

Театрализованные игры. Что это?

Или как играть с детьми дома?

Известные классификации театрализованных игр не учитывают их главной сути – средств изображения, которыми пользуются участники игры. Выразительность театрализованной игры от ведущих способов эмоциональной выразительности, посредством которых разыгрывают тему, сюжет.

Все театрализованные игры делятся на две основные группы: режиссёрские игры и игры – драматизации.

К режиссёрским играм можно отнести настольный, теневой театр, театр на фланелеграфе. Тут ребёнок или взрослый сам не является действующим лицом, он создаёт сцены, ведёт роль игрушечного персонажа – объёмного или плоскостного. Он действует за него, изображает его интонацией, мимикой. Пантомима ребёнка ограничена. Ведь он действует неподвижной или малоподвижной фигурой, игрушкой.

Драматизации основаны на собственных действиях исполнителя роли, который при этом может использовать куклы бибабо или персонажи, надетые на пальцы. Ребёнок или взрослый в этом случае играет сам, преимущественно используя свои средства выразительности – интонации, мимику, пантомиму.

Разновидности режиссёрских игр

Настольный театр игрушек.

В этом театре используются самые разнообразные игрушки – фабричные и самоделки, из природного и любого другого материала. Здесь фантазия не ограничивается, главное, чтобы игрушки и поделки устойчиво стояли на столе и не создавали помех при передвижении.

Настольный театр картинок.

Все картинки – персонажи и декорации – нужно сделать двухсторонними, так как неизбежны повороты, а чтобы фигурки не падали, нужны опоры. Действия игрушек и картинок в настольном театре ограничены. Но не следует их поднимать и переносить с места на место. Состояние персонажа, его настроение передаёт интонация ведущего – радостная, грустная, жалобная. Персонажи до начала игры лучше не показывать. Не надо много времени тратить на приготовления, надо привлекать детей, приучать их фантазировать, придумывать новые оригинальные детали к декорации и тогда всем будет интересно.

Стендовые театрализованные игры

Стенд – книжка.

Для игр типа путешествий удобно использовать стенд – книжку. По ходу переворачивая листы стенд – книжки, демонстрирует различные сюжеты, изображающие события, встречи, которые происходят в пути. Так же можно иллюстрировать эпизоды из жизни детского сада.

Фланелеграф.

На картинки можно наклеивать и кусочки наждачной бумаги или бархатной. Рисунки подбираются вместе с детьми из старых книг, журналов, можно и дорисовать. Этот вид игр позволяет легко изображать массовые сцены.

Теневой театр.

Здесь необходим экран из полупрозрачной бумаги, выразительно вырезанные чёрные плоскостные персонажи и яркий источник за ними, благодаря которому персонажи отбрасывают тени на экран. Очень интересные изображения получаются при помощи пальцев рук. Нужно только сопровождать показ соответствующим звучанием. Чтобы показать сценку с несколькими персонажами одновременно, нужно установить планку, на которой можно укреплять фигуру.

Разновидности игр – драматизаций

Участвуя в играх – драматизациях, ребёнок как бы входит в образ, перевоплощается, живёт его жизнью. Атрибут – признак персонажа, который символизирует его типичные свойства. Ребёнок, надевая на себя маску, должен сам с помощью интонации, мимики, жестов, движений создать образ.

Игры – драматизации с пальчиками.

Пальчиковый театр хорош тогда, когда надо одновременно показать несколько персонажей. Например, в сказке «Репка» друг за другом появляются новые персонажи. Такой спектакль может показать один ребёнок с помощью своих пальцев. Показ таких сказок с массовыми сценами возможен благодаря пальчиковым атрибутам.

Игры – драматизации с куклами бибабо.

В этих играх на пальцы руки надевают куклу. Движение её головы, рук, туловища осуществляют с помощью движений пальцев, кисти рук. Куклы бибабо обычно действуют на ширме, за которой скрывается водящий. Когда дети увидят игру взрослого с куклами бибабо, они скорее всего тоже захотят сами водить их. Покажите ребёнку, как следует двигаться кукле, как её водить по ширме.

Импровизация –

разыгрывание темы, сюжета без предварительной подготовки – пожалуй, самая сложная, но и наиболее интересная игра. К ней готовят все предыдущие виды театра. Подготовьте их к этому – вместе придумайте тему, обсудите, как её изобразить, какие будут роли, характерные эпизоды.

Театрализованные игры

как разновидность сюжетно – ролевых игр сохраняют их типичные признаки: содержание, творческий замысел, роль, сюжет, ролевые и организационные действия и отношения.

Чем хороши театрализованные игры?

Театрализованные игры всегда радуют, часто смешат детей, пользуются у них неизменной любовью. За что? Дети видят окружающий мир через образы, краски, звуки. Малыши смеются, когда смеются персонажи, грустят, огорчаются вместе с ними, могут плакать, над неудачами героя, всегда готовы прийти к нему на помощь.

Тематика и содержание театрализованных игр имеют нравственную направленность, которая заключена в каждой сказке, литературном произведении и должна найти место в импровизированных постановках. Это дружба, отзывчивость, доброта, честность, смелость… Любимые герои становятся образцами для подражания. Большое и разностороннее влияние театрализованных игр на личность ребёнка позволяет использовать их как сильное, но ненавязчивое педагогическое средство, так как сам малыш испытывает при этом удовольствие, радость.

Воспитательные возможности театрализованных игр усиливаются тем, что их тематика практически не ограничена. Она может удовлетворить разносторонние интересы детей. Театрализованные игры позволяют решать многие задачи программы детского сада: от ознакомления с общественными явлениями, формирования элементарных математических представлений до физического совершенствования. Разнообразие тематики, средств изображения, эмоциональность театрализованных игр дают возможность использовать их в целях всестороннего воспитания личности.

Если детям создать условия для самостоятельных театрализованных игр, они смогут подражать игровым образам, общаясь друг с другом. Во время подготовки и разыгрывания спектакля разговаривать с детьми нужно вежливо и ласково.

Эстетическое влияние на детей оказывает выполнение со вкусом оформление спектакля. Активное участие ребят в подготовке атрибутов, декораций развивает их вкус, воспитывает чувство прекрасного. Эстетическое влияние театрализованных игр может быть и более глубоким: восхищение прекрасным и отвращение к негативному.

В этом смысле театрализованные игры приравниваются к подвижным играм, так как дети в них не столько зрители, сколько активные участники.

Как развивать и воспитывать детей в игре?

Для этого, прежде всего, необходима правильная организация театральных игр. Основными её требованиям являются:

- содержательность и разнообразие тематики;

- постоянное, театрализованное включение игр во все формы организации педагогического процесса, что делает их такими же необходимыми для детей, как и сюжетно – ролевые игры;

- максимальная активность детей на всех этапах подготовки и проведения игр;

- сотрудничество детей друг с другом и со взрослыми на всех этапах организации театральной игры.

Последовательность и усложнение содержания тем и сюжетов, избранных для игр, определяются требованиями программы воспитания для каждой возрастной группы детского сада. Творческое развитие темы начинается с подготовки сценария игры по сюжету литературного произведения: сказки, рассказа, стихотворения. Далее предполагается импровизация детей на заданную или избранную тему.

Самостоятельность детской игры зависит от того, знают ли дети содержание сказки, сценария.

Вначале воспитателю лучше самому читать текст, привлекая детей к проговариванию отдельных фрагментов. Никогда не требуйте его буквального воспроизведения. Читая стихотворные тексты, подключайте по возможности детей. Пусть они активно участвуют в диалоге с вами, подыгрывают основной сюжетной линии, имитируют движения, голоса, интонации персонажей игры.

Каждому ребёнку хочется сыграть роль. Но как это сделать, чтобы испытать удовлетворение самому. Мало выразительные интонации, однообразные движения порождают неудовлетворённость, потере интереса к игре, а, следовательно, снижению эмоционального воздействия на детей. Прежде чем учить детей выразительности, проверьте готовы ли вы сами к этому. Итак, ваша речь служат первыми образцами для подражания.

Театр - один из самых демократичных и доступных видов искусства для детей, он позволяет решить многие актуальные проблемы современной педагогики и психологии, связанные с

*художественным образованием и воспитанием детей;

*формированием эстетического вкуса;

*нравственным воспитанием;

*развитием коммуникативных качеств личности (обучением вербальным и невербальным видам общения);

*воспитаниям воли, развитием памяти, воображения, инициативности, фантазии, речи, (диалога и монолога);

*созданием положительного эмоционального настроя, снятия напряжённости, решением конфликтных ситуаций через игру.

Главное, театр раскрывает духовный и творческий потенциал ребёнка и даёт реальную возможность адаптироваться ему в социальной среде.

Очень важен креативный принцип в обучении и воспитании, т.е. максимальная ориентация на творчество детей, на развитии психологических ощущений, раскрепощение личности. Учитывается психологическая комфортность, которая предполагает:

снятие, по возможности всех стрессообразующих факторов;

раскрепощённость, развитие духовного потенциала и творческой активности;

развитие реальных мотивов:

*игра и обучение не должны быть из - под палки;

*внутренние, личностные мотивы должны преобладать над внешними, ситуативными, исходящими из авторитета взрослого;

*внутренние мотивы должны обязательно включать мотивацию успешности, продвижения вперёд. Первые театрализованные игры проводит сам воспитатель, вовлекая в них детей.

Далее в занятиях используются небольшие упражнения и игры, в которых педагог становится партнёром в игре и предлагает ребёнку проявить инициативу в её организации, и только лишь в старших группах педагог может быть участником игры и побуждает детей к самостоятельности в выборе сюжета и его разыгрывании.

Для правильной организации рекомендуется учитывать следующие принципы:

1.Содержательность занятий, разнообразие тематики и методов работы.

2. Ежедневное включение театрализованных игр во все формы организации педагогического процесса, что сделает их такими же необходимыми, как дидактические и сюжетно – ролевые.

3. Максимальная активность детей на всех этапах подготовки и проведения игр.

4. Сотрудничество детей друг с другом и со взрослыми.

5. Подготовленность и заинтересованность воспитателей. Все игры и упражнения на занятии подобраны таким образом, что удачно сочетают движения, речь, мимику, пантомиму в различных вариантах.

Приложение 2

Сценарий «Три мамы»

Действующие лица:

Таня – Наташа Петрова

Мама – Люся Орлова

Бабушка – Полина Смирнова

Стол. За столом: девочка Таня, кукла.

На столе поднос с ватрушками. 

Ведущий:
Часто, дети, вы упрямы,
Это каждый знает сам.
Говорят вам часто мамы,
Но не слышите вы мам.
Танюша под вечер с прогулки пришла
И куклу спросила:

Таня: (обращаясь к кукле)
Как, дочка, дела?
Опять ты залезла под стол, непоседа?
Опять просидела весь день без обеда?
Ах, с этими дочками, просто беда.
Скоро ты будешь, как спичка, худа!
Иди-ка обедать, вертушка,
Сегодня к обеду ватрушка.

Ведущий: Танюшина мама с работы пришла и Таню спросила: 

Мама:
Как, дочка, дела?
Опять заигралась, наверно, в саду?
Опять ухитрилась забыть про еду?
"Обедать!" - кричала бабуля ни раз,
А ты отвечала: "Сейчас, да сейчас".
Ах, с этими дочками просто беда
Скоро ты будешь, как спичка, худа.
Иди-ка обедать, вертушка,
Сегодня к обеду ватрушка.

Ведущий: Тут бабушка - мамина мама пришла. Пришла и спросила: 

Бабушка:
Как, дочка, дела?
Наверно, в больнице, за целые сутки
Опять для еды не нашлось ни минутки?
А вечером съела сухой бутерброд?
Нельзя же весь день сидеть без обеда,
Уж доктором стала, а всё непоседа,
Ах, с этими дочками просто беда.
Скоро ты будешь, как спичка, худа,
Иди-ка обедать, вертушка!
Сегодня к обеду ватрушка.

Ведущий:
Три мамы в столовой сидят,
Три мамы на дочек глядят.
Что с дочками сделать упрямыми?

Таня, мама, бабушка - хором: Ох, как не просто быть мамами!

Приложение 4

Сценарий квеста «Театральная история»

Воспитатель:

Ребята! Сегодня я пришла на работу и обнаружила у себя на столе необычное письмо (воспитатель показывает детям яркий конверт с письмом, зачитывает):

«Дорогие ребята! Обращаются к вам игрушки из вашей группы. К нам пришло известие, что в нашем саду скоро начнётся волшебное представление! Игрушки оживут и будут ходить и разговаривать. Только где это будет – мы не знаем... Нам нужна ваша помощь в поисках этого волшебного места! Желаем вам успеха!»

Воспитатель:

Ну, что, ребята? Поможем нашим игрушкам?

Дети: Да!

Воспитатель: А кто бы мог нам в этом помочь? Кто живёт в нашей группе очень давно и всё про всех знает?

Дети: Бабушка – забавушка!

Воспитатель: Правильно! Давайте – ка у неё и спросим.Подходит к игрушке Здравствуй, Бабушка – забавушка, скажи, не слыхала ли ты, что за волшебное представление готовится в нашем саду? Говоришь, поможешь нам, только должны мы сперва твои загадки разгадать? Ребята, разгадаем загадки Бабушки – забавушки?

Дети: Да!!!

Воспитатель: Загадывай скорее. Достаёт из-за игрушки лист бумаги и зачитывает:

Загадка 1.

Куклу на руку надел,

Замяукал, песню спел,

Поменял перчатку –

Шут сплясал вприсядку!

Кто куклу за собой ведёт? –

Ведёт по сцене -(кукловод)

Загадка 2.

Стоит на сцене загражденье,

Красивое на удивленье!

Умельцем сделана – не фирмой,

А как зовется? – Просто (ширмой)

Загадка 3.

То на сцене – лес,

То башня до небес,

То город, то деревня,

Ты угадал, наверно:

Чтоб получить овации,

Что нужно? (Декорации)

Загадка 4.

Он веселый и смешной,

Взгляд лукавый, нос большой.

И колпак он красный носит не напрасно!

Любит зрителей встречать

И немного покричать.

Кто забавный – просто душка –

Крикнет: «Здрасьте! Я….(Петрушка).

Воспитатель: Правильно, Петрушка! Но где же он?

Дети ищут и находят Петрушку.

Воспитатель: И как же он поможет нам в поисках? Ну-ка, дети, осмотрите его повнимательнее.

Дети осматривают Петрушку и обнаруживают КЛЮЧ.

Воспитатель:Ага, ключ! Что обычно закрывают на такой ключ?

Дети:Сундук!

Воспитатель:Сундук… И где же он?

Дети ищут и находят сундук

Воспитатель:Ну-ка, открывайте его скорее!

Дети открывают сундук и достают из него билеты и кусочки пазла. Собирают его и получают мнемотаблицу.

Разбирают её и получают «МУЗЫКАЛЬНЫЙ ЗАЛ»

Воспитатель: Теперь нам ясно, куда идти - в музыкальный зал! А эти билеты давайте возьмём с собой, вдруг они нам пригодятся.

Дети и воспитатель идут в музыкальный зал.

Воспитатель: А вот и билеты понадобились, возьмите-ка каждый по билету и зайимте свои места в зрительном зале.

Дети рассаживаются по местам и начинается представление.

Приложение 5

Сценарий экологического спектакля для детей

«Лесная история» с участием родителей.

Цель: формирование у детей осознанно-правильного отношения к тем объектам природы, которые находятся рядом с ними. 

Задачи:
• Познакомить детей с конкретными обитателями леса: животными и растениями.
• Развивать у детей познавательный интерес к окружающему миру.
• Развивать у детей эмоциональный отклик на события, происходящие рядом с ними.
• Поддерживать инициативу родителей в выборе действий для передачи эмоционального состояния (образа).

• Формировать у детей экологического сознания и культуры природопользования.
• Формировать личности человека, его ценностной ориентации в окружающем мире.
• Формировать позитивного отношения к природе.

Действующие лица и исполнители:

Ёж-

Медведь-

Волк-

Лиса-

Заяц-

Лесовик-

Мальчик-

Девочка-

Дедушка-

Бабушка-

Кошка-

Собака-

Лесные звери спят на поляне. Слышится стон.

Ёж. (Забинтован нос)
Мой бедный носик… Больно как! 
Медведь. (Забинтована лапа)
Ведь кто-то спросит: «А где ты так?» 
Волк. (Забинтовано горло)
Решил водицы испить в ручье,  
И, кто бы знал, как сильно я навредил себе. 
Лиса. (Забинтована голова)
я – с разбитой головой!
Да где ж в лесу нам, звери, найти покой? 
Заяц. (Вбегают, запыхавшись)
Из дальнего леса спешим мы сейчас. 
Что за страсти- напасти преследуют вас? 

Ёж.
Мой бедный носик грибы искал.
Нашёл же – банку и в ней застрял…
Медведь.
А я – коренья копал в земле.
Поранил лапу стеклом себе.
Волк.
Гвоздей с десяток я проглотил.
Вонзились в горло, терпеть нет сил!
Лиса.
А я, так просто, в лесу гуляла…
И головою в чайник, не знаю как, попала!
Заяц.
Откуда банка? Стекло откуда?
А эти гвозди и чайник? Чудо!
Лиса.Не чудо это, а люди просто.
Совсем большие и маленького роста. 
Волк.
Вот, кстати, и они идут гурьбою… 
Успеть бы ноги нам унести с тобою!

Все разбегаются.
Появляется Девочка с букетиком ландышей. 
Девочка.
Я букетик ландышей соберу в лесу.
Маленькое чудо в город отвезу.
Буду любоваться, аромат вдыхать…
Нагуляюсь вволю – крепче буду спать!
Появляется Мальчик. Прутиком хлещет кусты. Марширует. 
Мальчик.
Я маленький солдатик – раз, два, три!
Мне надо быть на страже – кругом одни враги.
Срублю врагам я головы, проткну насквозь мечом!
Жестоко накажу я их, узнают, что почём!
Появляется Бабушка с корзиной. 
Бабушка.
Хоть я ножик и забыла, но со мной корзина.
Наберу грибов сейчас, не нужно магазина.
Рыжики и белые, опята и маслята,
Пошустрей в корзиночку прыгайте, ребята!
Появляется Дедушка с топором. 
Дедушка.
Вот берёзка стройная, в хозяйстве пригодится!
Хорошо топор с собой, меньше с ней возиться.
Раз, два – только щепочки в стороны летят!
Напилю я кубиков для моих ребят!
Появляются в обнимку Кошка и Собака. 
Кошка.
Птичек всех мы переловим, очень вкусные они!
С диетическим продуктом да продлятся наши дни!
Собака.
Эх, пичужки – веселушки, уж недолго песни петь…
Нам вдвоём работа эта – не успеем и вспотеть!
Кошка и Собака гоняются за птичками.

Девочка и Мальчик.
Поработали на славу! 
Дедушка и Бабушка.
Всем пора и отдохнуть.
Кошка и собака.
Перекусим на полянке 
Все.
И скорей в обратный путь!
Усаживаются на полянке. Кушают. Разбрасывают мусор. 

Девочка. Кто с букетом.
Мальчик. Кто с победой.
Бабушка. Кто с корзиною цветов.
Дедушка. Кто с берёзой.
Кошка и Собака. Кто с диетой.
Все. Всем презент в лесу готов!

Уходят.

Появляется Лесовик – Хозяин Леса и заяц.
Лесовик. 
Как красив наш лес, друзья!
Сколько в нём богатства!
Только что же вижу я?
Кто шалил здесь, братцы?
Заяц.
Вся трава примятая, порублены кусты.
Из Красной книги сорваны бесценные цветы.
Грибницы все повырваны, грибов нам не видать…
А где же птички вешние? Их песен не слыхать.

Медведь.
Здесь были люди и звери с ними.
Ёж.
Давайте их проучим, чтоб не были такими!

Лесовик.
Я, хозяин леса, рассердился очень!
Буду их кружить по лесу, аж до самой ночи.

Все прячутся. Лесовик делает пасы руками – колдует.
Появляются люди и Кошка с Собакой. Идут, падая и причитая.

Девочка.
Я устала, сил уж нет!
Вижу, меркнет солнца свет.
Мальчик.
Где б прилечь, во сне забыться?
Надо ж было так случиться?!
Бабушка.
Что-то место мне знакомо…
Недалече мы от дома!
Дедушка. (Поднимает с земли банку)
Что ты, баба, мелешь зря?
Это ж баночка – моя!
Кошка.
Утром мы сюда пришли…
Собака. 
Так куда ж мы день весь шли?
Лесовик.
Утро вечера мудрее,
Утром будет веселее…
Все ложатся, засыпают, храпят, стонут…

Полукругом, позади спящих, встают все лесные звери. Люди, просыпаясь, видят их. Смущаясь, встают по бокам поляны. 

Ёж. Мой бедный носик!
Медведь. Как лапу ломит!
Волк. А в горле – гвозди…
Лиса. Болит, вот горе!
Девочка. Простите нас, звери!
Мальчик. Мы так провинились…
Бабушка. Мы вам навредили…
Дедушка. И вот – поплатились…
Кошка. Мы всё уберём,
Собака. И урок не забудем.
Кошка и Собака. А впредь обещаем:
Все. «Мы хорошими будем!» 

Все вместе дружно убирают мусор в большой пакет. 

Актёры- девочка, мальчик, бабушка и дедушка, все звери выходят и встают перед ширмой 

1.Лес наш самый лучший друг!
Он накормит и согреет.
Так давайте же, ребята,
Будем с ним добрее. 

2.Пусть растёт и зеленеет,
Звери пусть резвятся.
Сделать лес ещё прекрасней
Будем мы стараться!

3.В гости будем приходить.
Или даже – потрудиться,
Ведь общение с природой 
Всем нам пригодится.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/306641-pedagogicheskij-proekt-my-znakomimsja-s-teatr