Статья «Танцуем, как живем»

Огородникова Людмила Викторовна,

методист ОГБУДО «Центр эстетического

воспитания детей», Рязанская область

(из опыта работы педагогом-хореографом)

Танцуем, как живем

(творческое развитие на начальном этапе обучения хореографии посредством музыкально-дидактических игр)

Влюбленность ребенка в танец, в движение — естественное состояние его возраста. Многие самозабвенно танцуют, копируя увиденное по телевизору или в кино, иногда импровизируют под музыку. С этим детским желанием научиться по-настоящему танцевать они, 5-6 летние, и оказываются на занятиях по хореографии.

На занятии малыши — самое юное поколение танцоров. Далеко не все получается, но что такое «первая позиция», они уже знают твердо. И с первого же занятия — постановка корпуса, отработка красивой осанки, ритмика. С чего и начинается танцор!

Хореография, как любой вид искусства, требует развитого творческого воображения. Игровые элементы на занятиях хореографией — возможность для педагога повести малышей в мир танцевального искусства через привычное состояние движения в игре. Для малышей музыкальные игры — живые картинки. Ведь игры — это маленькие задания, проверка на фантазию, выдумку.

В основе отбора игровых заданий лежат особенности восприятия искусства в целом. Так, по мнению Л.Выготского, эффект эстетической реакции заложен не столько в логическом, сколько в эмоциональном восприятии предмета искусства. Причем это эмоциональное восприятие каждый раз складывается из сочетания каких-либо двух равнонаправленных, даже противоположных эмоций, само столкновение и взаимодействие как раз и несет в себе эстетическое наслаждение. Все это имеет прямое отношение к подбору, содержанию методической направленности игровых элементов в структуре хореографического занятия.

Это могут быть контрастные сюжетные образы или эмоционально противоположные мотивы, это может быть противостояние цветов палитры, точек пространства и времени, даже звуковых рядов — их объединяет именно разнонаправленность вызываемых ими эмоций, принадлежность к разным эмоциональным полюсам (например, образы Лисы и Зайца, в игре «Регистры» - Медведь и птичка и др.).

Очень сложно научить жить образами (Лягушонок, Цыпленок, Котенок, Капелька в ручейке и т. д.). Только постепенно руки, ноги, тело перестают быть «деревянными», зритель начинает чувствовать внутреннее тепло. Дети часто податливы как воск, из них можно лепить все что угодно.

Ограничение двигательной активности детей противоречит биологической природе растущего организма.

Новая игра - это всегда новое движение.

Одна из заповедей педагога — развивать наблюдательность и фантазию ребенка. Делать это необходимо своевременно, когда дети широко открытыми глазами смотрят на окружающий мир, когда каждый предмет и каждое событие подобно чуду!

В образовательной деятельности надо подвести обучающегося к тому, чтобы он стремился выполнять каждое задание не только технически грамотно и физически уверенно, но и творчески увлеченно, музыкально. Поэтому главные задачи педагога-хореографа по развитию творческого воображения:

• помочь усвоению учебного материала и отдельных движений широким использованием музыкально-дидактических игр и творческих заданий;

• развивать творческое воображение обучающихся;

• воспитывать чувство меры в исполнении, уверенности, эмоциональной отзывчивости.

Главная задача педагога-хореографа — это раскрытие индивидуальности каждого из своих воспитанников, а они все разные, самобытные и неповторимые. Именно этому и помогает игра.

Обратимся к возможностям нескольких игр:

«Найди свое место». В этой игре развивается память (запомнить, где стоял в колонке или линии), координация движения, отрабатывается навык окончания движения с окончанием музыки.

«Интервал» или «Окошечко». Когда дети усвоили, что на занятии нужно держать равнение, интервал в колонках и линиях, можно поиграть по кругу. Для детей, которые занимаются хореографией, должно стать естественным заканчивать движение вместе с окончанием музыкальной мысли. Некоторые дети не могут вовремя остановится: им мешает плохая координация движения. Поэтому данная игра помогает работать в этом направлении, вырабатывает быстрое ориентирование в пространстве.

«Запомни музыку». Эта игра развивает память, умение подобрать движение в соответствии с характером музыки, внимание (вовремя начать движение всем кругом), дух соперничества и соревнования, кто лучше исполнит движение.

Каждый вид музыкально-дидактических игр, используемых на занятиях, имеет определенную методическую направленность, обусловленную предметом обучения, а также несет эмоциональную нагрузку.

Игра - это коллективное творчество, а,значит, она сплачивает детей, дети становятся доброжелательнее, добрее друг к другу, внимательнее. Тогда они могут оценить объективно творческие находки товарищей. В играх постепенно усложняются образы, расширяется палитра настроения.

Гармония эффективных методов и приемов, направленных на коллектив детей, позитивно отражается на состоянии каждого ребенка на его настроении, отношении к избранному увлечению, а главное — на успехах. Так возникает радостное сотрудничество маленького танцора и педагога. Это то малое счастье, так необходимое Детству. К.Д.Ушинский писал: «Детство — тот порог, через который проходят все чувства, посещающие человеческие сердца. Напоминание каждому педагогу, нет ничего прекрасней счастливого детства и нет ничего ответственнее, чем дать каждому ребенку такое детство».

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/527648-statja-tancuem-kak-zhivem