Конспект занятия «Мезенская роспись. Рисование основных элементов росписи»

Этап

Методы и приемы

Деятельность педагога

Деятельность обучающихся

Организационный

Беседа

Приветствие. Организационный момент. Дети рассаживаются по своим местам. Ведение журнала посещения.

Здравствуйте, ребята!

Мы начали знакомство с русским народным искусством с росписи, родиной которой была Нижегородская область, город Семенов. Кто нам напомнит, что это была за роспись…?

Сегодня мы продолжим путешествие по стране и отправимся Русский Север, в в лешуконскую деревню Палащелье на берегу реки Мезени и изучим еще одну роспись – мезенскую.

(Ответы обучающихся)

- хохломская роспись.

Основной

Беседа

Демонстрация

Основная часть занятия.

(1.История развития мезенской росписи)

Один из старейших художественных промыслов Русского Севера был призван украсить крестьянский быт, предметы повседневного обихода. Наибольшее распространение роспись получила в XIX веке. Секреты этого древнего ремесла первоначально передавались из поколения в поколение строго по мужской линии.

Происхождение росписи не установлено до сих пор. Большинство исследователей относят сюжетные композиции к древнеязыческим верованиям. Специалист в области русского народного искусства С.К. Жегалова в своей книге проводит параллели между мезенской росписью и наскальными рисунками Заонежья​, обнаруженными в середине XX века. Есть схожесть изобразительной техники и с росписями народов Севера, Индокитая и Средней Азии.

В наши дни мезенская роспись широко используется в Северодвинске и Архангельске, на сувенирной продукции экспериментального предприятия «Беломорские узоры». Здесь росписью занимаются в основном женщины. Современные рисунки наносятся кистью и имеют более обтекаемые формы по сравнению с росписями в старину. Благодаря схематичности и незамысловатости узоров они хорошо воспринимаются и легко повторяются детьми.

(2. Характерные черты росписи)

Главными персонажами мезенского декора стали лошади и олени. Они рисовались в двух традиционных цветах палащельской росписи — красном и черном. Черный цвет получали из смеси сажи с раствором лиственничной смолы. Красный — из найденной на берегу глины, а позже из сурика. Орнамент наносился на негрунтованную древесину перьями глухаря, тетерева, деревянной палочкой либо кистью из человеческих волос. Для появления ярко-желтого оттенка изделие покрывалось олифой, а для мягкости пропитывалось льняным маслом.

В узор старинных изделий художники вкладывали целый рассказ, а для близких оставляли послание или пожелание. Каждый элемент и завиток рисунка имел определенное значение и располагался особым образом. Красные кони олицетворяли солнце. Несколько коней, изображенных друг за другом, обозначали движение светила по небосводу. Гуси, лебеди и утки считались душами ушедших родственников, летающими поблизости от живых людей и приходящими на помощь в трудный момент. Ели — воплощение мужской силы. Небесными роженицами, дарующими жизнь всему на земле, были оленихи. Семейное древо жизни рисовалось со стволом, заполненным ромбами — многочисленными родами предков. Его завитые корни обозначали подземный мир. Солярный знак на верхушке выступал символом мира небесного. Художники в декоре использовали многочисленные знаки плодородия — вспаханные поля, корни, цветы, плоды и семена.

(3.Практическое задание: написание прописей)

Какая красивая роспись! Теперь попробуем сами создать элемент декора с такой красивой росписью. Берем деревянные срубы и наносим на дерево клей пва. Это нужно нам для того, чтобы защитить дерево и краска лучше держалась на нем. Когда мы это сделали, уберем в сторону, подсохнуть. Нам нужно потренироваться, конечно же. Возьмем лист бумаги и начертим несколько полос, толщиной примерно 2 см. Теперь внутри каждой полоски нанесем несколько элементов росписи. Это такие завитки, запятные, несколько вариантов обводки. Теперь начнем прорисовывать растительные элементы – елочки, деревья, травку, цветы. Далее – животных – лошадь, олень, птички.

В такой триаде «белый» — это даже не цвет, а его отсутствие, прозрачность, нулевая насыщенность. Он олицетворяет собой солнечный луч, понятия чистоты, бессмертия, чего-то сокрытого от глаз, глубинного или священного. Отсюда «бел-горюч камень» — «сакральный камень, который горит бесцветным пламенем».

«Черный» отражает противоположные качества и понятия — максимальную цветовую насыщенность, непрозрачность, темноту, ночь, отсутствие яркости и блеска.

Красный противопоставляется черному — жизнь, энергия, солнце, кровь… Самый важный, яркий и «красивый» цвет. В древности он назывался не «красным», а «червленым» («червонным») или «багряным».

Разделенная на три части многоярусная композиция является одной из характерных черт мезенской росписи. Декоративные горизонтальные ленты, выделяющие три мира, «читались» от нижней части к верхней — по содержанию этих ярусов легко узнать подземную, земную и небесную сферу. В современных трактовках они же часто описываются как Навь (мир теней, смерти, фантазий, непроявленного), Явь (реальность) и Правь (небесный мир как некий идеал).

Ярусы, идущие снизу и в середине, чаще всего содержат изображения лошадей или оленей, что, вероятно, связано с представлениями о царстве живых и мертвых. Верхний ярус — с изображениями небесных птиц (уточки, гуси, другие) указывал на души предков, которые оберегали своих потомков. В композиции также могли присутствовать образы людей, рыб и других животных. Солярные знаки окружали главных персонажей, подчеркивая их сверхъестественное и/или небесное / божественное происхождение.

Сюжетной основой росписи служил орнамент с повторяющимся рапором, который отображал цикличность жизненных процессов и природных явлений на разных уровнях понимания мира. По структуре построения он мог быть выполнен в полосе (линейный, ленточный), в круге (лучевой), и в модульной сетке (шпалерный).

Фигуры животных и человека, а также растительные мотивы, представлялись в стилизованной и геометрической форме. Элементы декора обычно покрывали изделие сплошным ковром, создавая единое художественное пространство. Кроме того, в мезенской росписи прослеживалось стремление к симметрии, что придавало композиции гармоничность и завершенность.

(4.Практическое задание: составление композиции и роспись деревянной заготовки)

Теперь, когда мы потренировались можно приступить к росписи деревянных заготовок. Сначала намечаем контур карандашом. Далее гуашь + пва красным цветом наносим рисунок самой тонкой кистью, что у вас есть. И остаются элементы черным цветом. Работаем аккуратно и внимательно. Когда изделия высохнут, покроем их лаком.

Демонстрация работ.

(Деятельность обучающихся)

(Деятельность обучающихся)

(Деятельность обучающихся)

Заключительный

Беседа

Рефлексия

Наше занятие подошло к концу.

Сегодня мы познакомились с …?

Какие характерные черты вы запомнили …?

Всё правильно! Наше занятие подошло к концу. Творческих успехов, друзья! До свидания!

Обучающиеся убирают свои рабочие места.

(Ответы обучающихся)

- мезенской росписью.

- геометрический узор, красный и черный цвет, растительный узор…