Мастер Класс Живопись шерстью Тюльпаны

Мастер-класс «Букет с тюльпанами»

В технике – шерстяная акварель.

Автор Колбасова Надежда Игоревна

Педагог дополнительного образования.

Удивительно, но изображение из шерсти способно выглядеть, как живописная работа с плавным перетеканием цветов и оттенков. Такой эффект дает шерстяная акварель — техника послойной раскладки волокон, в результате которой получается фактурный рисунок. (Слайд 1)

Что потребуется для шерстяной акварели:

Появившись около 100 лет назад, к настоящему времени шерстяная акварель стала очень популярной — она позволяет опытным мастерам показать высокий класс, а для начинающих открывает удивительные творческие горизонты. Все потому, что из доступного материала при минимуме инструментов удается создавать изумительно красивые панно, напоминающие живопись. Для работы понадобится: (Слайд 2)

• основа — ворсистый материал, способный удержать волокна, закрепленный на подложке от декоративной рамки;

• инструменты — обычные и маникюрные ножницы, пинцет.

• мягкая тонкая шерсть с длинными или завивающимися ворсинками.

Процесс рисования шерсть дает максимально эстетичный результат, если действовать в правильном порядке.

1. Подготовить основу. Разобрать рамку на составные части, прикрепить к ее основанию лоскут ворсистого материала. Если клипсы рамки плохо его удерживают, можно дополнительно зафиксировать двусторонним скотчем или просто клеем-карандашом. (Слайд 3-4)

2. Выложить фон. Нужно выстелить основу тонкими прядками волокон, располагая их в разных направлениях. Когда фон готов, надо наложить сверху стекло от рамки и, отступив от него 1 см, срезать слишком длинные нити по всему периметру. (Слайд 5-6)

3. Выложить цветные элементы картины. Задний план делать тонкими прядками с использованием техники щипания. Цветные детали выкладывать послойно, ориентируясь на цветной образец. Важно учитывать, что толстый слой волокон дает плотный цвет, тонкий — полупрозрачный оттенок. (Слайд 7-8)

4. Вставить готовую картину в раму. Накладывая стекло и фиксируя его в раме, важно действовать аккуратно и контролировать, не смещаются ли слои. (Слайд 9-10)

Примечания по работе в технике шерстяная акварель:

При работе на втором и третьем этапах в основном используются три метода: вытягивание, щипание, нарезание (настригание).

Для вытягивания гребенную ленту берут в одну руку, а пальцами второй аккуратно вытаскивают тонкие пряди. Прием применяется при выстилании фона, рисовании деревьев, морских волн, травы и других элементов. Если вытягивать тонкие пучки, через них будут просвечивать другие волокна, а если толстые, они плотно покроют участок картины.

При щипании гребенную ленту берут в одну руку, перекручивают между пальцами, создав сгиб. С ним и нужно работать: быстрыми и частыми движениями пальцев второй руки выщипывать волокна с внешней поверхности сгиба. Получаются маленькие пушистые комочки, подходящие для изображения облаков, цветов, шкурок животных, снега и других деталей.

Методом нарезания делают заготовки для мелких объемных элементов, например, крошечных одуванчиков, бутонов или снежинок. Для этого гребенную ленту надо как бы стричь, срезая кусочки не длиннее 3 мм.

Интересно, что смешение тонов в шерстяной живописи подчиняется тем же принципам, что и в обычной акварели. Например, если у вас нет оранжевой гребенной ленты, а такой цвет в рисунке предусмотрен, можно взять желтую и красную шерсть, надергать тонких волокон и смешать их в равных пропорциях. Аналогично нужно действовать, чтобы получить фиолетовый цвет из красного и синего, зеленый — из желтого и синего.

Изменить интенсивность тона помогут манипуляции с белой шерстью. Например, добавив ее к синей, вы получите материал голубого цвета, к красной — розовый.

Полезные советы

Если опыта и художественных способностей недостаточно, на первых порах предпочтительны простые рисунки с небольшим количеством цветов.

Эскиз лучше использовать полноцветный — черно-белый рисунок не поможет правильно выбрать тона, оттенки, градиенты.

В работе с шерстяными прядями наиболее комфортны парикмахерские ножницы — их острые лезвия дают максимально аккуратный срез даже на тонких волокнах.

Для основы подойдет ткань (фланель, бархат) или нетканый материал (фетр, войлок, флизелиновый холст). Главное, чтобы поверхность была с ворсинками.

Новичкам оптимально выбрать для основы флизелин. Он просвечивается, а значит, под него можно положить шаблон и легко перевести контуры элементов на основу.

Чтобы палитра картины получилась идеально гармоничной, можно купить гребенные ленты в наборе — они компонуются с учетом законов колористики.

Если желательны живописные эффектные блики, интересное преломление света, можно добавить к шерсти шелковые и акриловые волокна.

Рамку лучше использовать остекленную. Во-первых, стекло прижмет готовое изображение, не даст ему рассыпаться. Во-вторых, картина не будет пылиться.

Работать над изображением желательно не более 2 часов подряд. Слишком длительный процесс утомляет, ухудшается цветовосприятие.

Сочетание шерстяной акварели с другими изображениями (фотографиями, картинками из журналов и пр.) позволяет создавать необычные панно.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/608460-master-klasszhivopis-sherstjutjulpany