Воспитание творческого потенциала у обучающихся на основе концертной и конкурсной деятельности

«Воспитание творческого потенциала у обучающихся

на основе концертной и конкурсной деятельности»

Составитель:Чанчикова С. А., педагог дополнительного образования,

МБОУ ДО «Дом детства и юношества № 2», г. Красноярск

Актуальность.

Творчество – неотъемлемая часть жизни и деятельности каждого человека. Дополнительное образование, особенно в творческой среде, предоставляет учащимся множество возможностей для самовыражения и удовлетворения их потребностей. Поэтому конкурсная и концертная деятельность всегда находятся в центре внимания. В статье описываются ключевые этапы подготовки к выступлениям, методы психологической поддержки учащихся и способы минимизации сценического волнения. Особое внимание уделяется роли педагога в формировании позитивного отношения к конкурсам как к возможности профессионального и личностного роста, а не

только как к способу получения наград. Приводятся примеры успешных практик, демонстрирующих повышение мотивации и самооценки обучающихся при систематическом включении в концертно‑конкурсную деятельность.

Цель: Создание системы условий для развития творческого потенциала обучающихся через включение их в активную концертно-конкурсную деятельность.

Задачи:

1.Определить исходный уровень творческих способностей (креативность, воображение, инициативность).

2. Разработать этапы подготовки учащегося к публичным выступлениям.

3. Сформировать позитивную мотивацию к участию в конкурсах как к способу личностного роста.

4. Снизить уровень сценического волнения через систему тренингов и психологической поддержки.

Целевая аудитория: обучающиеся объединения «Регги-Тегги» МБОУ До ДДиЮ № 2

Глоссарий

Творческий потенциал - это интегративное свойство личности, включающее беглость мысли, гибкость, оригинальность, любознательность и способность к риску (по Дж. Гилфорду).

Концертная деятельность - публичное выступление как социальный опыт, формирующий ответственность, чувство «обратной связи» от зрителя.

Конкурсная деятельность - среда «вызова», сравнение с лучшими образцами

Этапы работы над развитием творческого потенциала

Этап 1. Диагностический (1–2 месяца)

• Наблюдение за инициативностью на уроках.

• Тест на определение уровня креативности (например, адаптированный вариант теста Торренса или Вильямса).

• Анкетирование родителей и учащихся: «Цели моего участия в концертах».

Этап 2. Формирующий (основной)

Блок А. Подготовка к концертной деятельности

• Выбор репертуара с элементами импровизации (вариации, досочинение фраз).

• Моделирование концертных ситуаций в классе (круг «зрителей», неожиданные отвлекающие факторы).

• Творческие пробы: малые формы (выступление на родительском собрании, в классе, фойе).

• Ведение «Дневника выступлений» (рефлексия: что получилось, что хочу изменить).

Блок Б. Подготовка к конкурсной деятельности

• Анализ конкурсных программ (разбор критериев «Артистизм», «Художественная трактовка»).

• Работа над сценическим образом (костюм, мимика, пластика, драматургия номера).

• Психологический тренинг: «Ситуация успеха», «Дыхание перед эфиром», «Переключение фокуса с оценки на процесс».

• Просмотр и обсуждение видеозаписей выступлений других участников (разбор +, -).

Этап 3. Рефлексивно-аналитический (после выступления/конкурса)

• Обязательный пост-анализ не через «5 минус», а через вопросы:

• Какое открытие ты сделал на сцене?

• Что в твоём номере было самым творческим решением?

• Поощрение не только дипломов, но и найденных нестандартных решений.

• Корректировка дальнейшего плана развития.

Формы и методы работы

• Учебное занятие

• Открытый урок/академический концерт

• Снижение страха оценки

• Конкурс (от школьного до международного)

• Метод проектов

• Творческая мастерская Создание нового номера (синтез музыки + слова + рисунка)

Критерии оценки результата (для мониторинга)

1. Мотивационный: рост интереса к самостоятельным занятиям, желание выступить снова.

2. Процессуально-креативный: появление собственных интерпретаций, вариантов исполнения, не оговоренных педагогом.

3. Эмоционально-волевой: уменьшение деструктивного волнения, умение мобилизоваться перед выступлением.

4. Результативный: динамика конкурсных достижений + появление у ученика авторских работ (сочинил, аранжировал, придумал образ).

Практические кейсы и упражнения

• Упражнение «Иное прочтение»: сыграть/спеть одну пьесу в трех разных характерах (гнев, радость, печаль).

• Упражнение «Диалог со зрителем»: перед выступлением ученик формулирует одной фразой, что он хочет передать залу.

• Конкурс «Лучшая ошибка»: после концерта разбор не багов, а фич — как неожиданная запинка стала эффектным приемом.

Рекомендации педагогам

• Не награждайте только за победу. Отмечайте «Лучший креативный подход», «Самый смелый эксперимент».

• Создайте внутри учебного заведения «Малую конкурсную среду» (день творческих проб, конкурс одной пьесы, баттл импровизаций).

• После провала на конкурсе не анализируйте сразу. Выдержите паузу (1-2 дня) и обсудите в формате «Что научились делать лучше».

• Привлекайте к судейству на внутренних конкурсах самих старших учеников — это развивает их аналитические способности.

Ожидаемые результаты (чем измерить эффективность)

• У 80% учащихся отмечается снижение уровня сценического волнения (по опроснику Спилбергера-Ханина).

• У 60% возрастает доля самостоятельности в разучивании произведений.

• Появление авторских проектов (классных, школьных) — 2-3 в год.

• Положительная динамика участия в конкурсах (от участия к призовым местам, от локального уровня к областному).

Список литературы

1. Бочкарев Л.Л. Психология музыкальной деятельности. — М., 2008.

2. Петрушин В.И. Музыкальная психология. — М., 2012.

3. Гиппенрейтер Ю.Б. Введение в общую психологию. (Главы о мотивации и творчестве).

4. Торшина К.А. Современные исследования проблемы креативности в зарубежной психологии // Вопросы психологии. 2018. №4.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/639272-vospitanie-tvorcheskogo-potenciala-u-obuchaju