Развитие творческого мышления на занятиях изобразительным искусством с целью повышения уровня усвоения знаний и умений

Наше время – это время перемен, в котором особенно ценятся люди, способные принимать нестандартные решения, умеющие творчески мыслить. Дополнительное образование – это особая сфера, где внутренний эмоционально-чувственный мир ребенка раскрепощен, где обучающийся ощущает себя свободным в своих суждениях, действиях, открытиях. Именно в такой атмосфере и рождается способность к творчеству.

Творчество – продуктивная форма активности и самостоятельности человека. Его результатом являются научные открытия, изобретения, создание новых, музыкальных, художественных произведений, решение новых задач в труде врача, учителя, художника. [3,114].

Преследуя цель развития творческой личности ребенка, в 2007 г. было создано детское творческое объединение «Радуга» и разработана экспериментальная программа «Дорога к творчеству».

Особый микроклимат, сложившийся в объединении способствует взаимодействию педагога с детьми и родителями, дает благоприятную почву для исследования процесса развития творческого мышления каждого воспитанника.

Уже давно ученые пытались понять загадку творчества. Первыми объектами изучения были люди науки и искусства. Анализировались их дневники, письма, высказывания. Большинство авторов великих изобретений выделяли две стадии творческого процесса:

1 стадия - длительные размышления над изучаемыми фактами и явлениями;

2 стадия - короткое озарение и интуитивно принятые решения.

Изобретатель Томас Эдисон так определил процесс творчества: «Изобретение – это 99% пота и 1% вдохновения».

Сейчас исследования творческого мышления стали расширяться. Составлены диагностические задания, выявляющие уровень развития творческого мышления, экспериментально изучаются процессы творчества детей и подростков. Выявлены психологические составляющие творческой деятельности:

1. Гибкость ума - способность к выделению существенных признаков из множества случайных, способность быстро перестраиваться с одной идеи на другую.

2. Систематичность и последовательность - позволяет людям управлять процессом творчества.

3. Диалектичность - умение соединять несоединимое

4. Готовность к риску - умение быть готовым к успехам и неудачам.

5. Ответственность за принятое решение - умение доводить до логического конца принятое решение. [2, 243].

Чтобы эти составляющие проявлялись во взрослом возрасте, педагогам следует начинать работать над личностным становлением ребенка с малых лет, поэтому актуальность нашего опыта направлена на развитие внутреннего «я» ребенка. Так как только раскрепощенный, уверенный в себе ученик способен к творческому поиску.

У детей способность к творчеству складывается постепенно, проходя несколько стадий развития. Наш опыт исследования направлен на 3 стадии развития творческого мышления:

• наглядно-действенное мышление;

• причинное мышление;

• эвристическое мышление.

Ведущая педагогическая идея опыта: выявить степень развития творческого мышления детей посредством занятий по изобразительному искусству.

Методика изобразительных занятий в детском объединении направлена на развитие наглядно-действенного мышления через эмоционально-чувственный настрой детей.

Цель работы на данном этапе - развитие наглядно-действенного мышления ребенка.

Главной задачей является формирование следующих умений:

• воспроизводить внешний вид и свойства предметов по памяти;

• угадывать предмет по словесному описанию свойств и признаков;

• воссоздать внешний облик предмета на основе какой-либо его части;

• узнавать в неопределенных графических формах (чернильные пятна, каракули) различные знакомые предметы;

• комбинировать и сочетать в одном предмете свойства и признаки других предметов и объектов;

• находить в двух и более объектах общие и различные признаки;

• узнавать объект по описанию возможных действий с ним;

• переносить действия, применяемые к одному предмету на другой;

• составлять сюжетный рассказ о каком-либо объекте;

• располагать предметы в порядке убывания и возрастания, какого либо свойства;

• находить действия противоположные по значению (увеличить-уменьшить, разрезать-соединить).

Таким образом, выделяем 2 группы относительно умений:1 группа - связана с развитием представлений, 2 группа - с развитием умственных действий. На занятиях изобразительным искусством, ребенок последовательно проживает несколько этапов взаимодействия: с миром искусства, с детьми, с педагогом.

• I этап - психологическое вхождение в занятие (сообщение новостей каждого ребенка и показ домашних рисунков).

На этом этапе обязательная оценка педагога (дети получают карточки с разными картинками).

• II этап - познавательный (новость от учителя как правило сопровождается каким-либо заданием на развитие наглядно-действенного мышления).

• III этап - работа в тетрадях (дети копируют рисунки, рисуют по памяти, дорисовывают рисунки и т.д.).

• IV этап - игра на эмоционально-чувственное развитие ребенка (работа с отражением своего настроения на листе).

• V этап – завершающий (дети делятся впечатлениями, устраивается мини-выставка).

Цель на данном этапе: развитие творческого мышления, развитие особенностей сенсорной сферы ребенка, нравственно-эмоциональной отзывчивости на окружающий мир и его явления, обеспечивающие в совокупности художественно-эстетическое восприятие действительности, развитие мелких мышц рук.

Методика изобразительных занятий направлена не только на эстетическое развитие детей, но и на развитие мышления. На каждом занятии для выполнения заданий дети используют такие умственные операции, как анализ и синтез, сравнение и обобщение.

Методы, используемые в работе:

• беседы, опросы, рассказы, сочинение сказок, анкетирования для родителей (направлены на формирование сознания);

• наблюдения, упражнения, самостоятельное рисование (направлены на организацию деятельности);

• похвала, соревнования, выставки, развивающие игры, поощрения (направлены на стимулирование деятельности);

• контроль: устная оценка, письменные срезы, специальная диагностика.

Активно используются формы работы: индивидуально-групповые и дополнительные формы (выставки, экскурсии в музей, в парк, участие в поселковых мероприятиях).

На занятии дети работают цветными карандашами, акварельными и гуашевыми красками, цветными мелками, простыми карандашами и используют различные техники. [11,53].

Важным в работе является использование сенсорных систем ребенка.

1. Осязание. Задания типа «Нарисуй, что лежит в мешочке», ребенок рисует, ощупав предмет.

2. Зрение. Прежде, чем нарисовать что–либо, дети смотрят и наблюдают за данным объектом.

3. Звук. Учимся определять источник звука. В одинаковые пузырьки кладем различные предметы: рис, фасоль, сахар, камушки, кнопки и т.д. Ребенок определяет по звуку, чем он наполнен.

4. Музыка, создает атмосферу происходящих событий. Процесс рисования сопровождается классической, инструментальной музыкой.

Приемы работы:

1. Ассоциативное рисование.

2. Релаксация.

3. Медитация (способ обучения релаксации).

4. Фантазия.

Использование различных психотерапевтических техник

1. Рисование нитками на бархатной бумаге.

2. Рисование с помощью клубка (автор Норма Лебен).

3. Рисунки-игры (Стенли Киссель)

4. Техника разрывания бумаги (Кети Дейвис)

5. Игры с коробками (Беррелл Маллери и Рэндал Мартин)

6. Развивающие игры (из опыта психолога А.Д. Андреевой).

Таким образом, из вышеизложенного можно сделать следующее выводы:

• развитие творческого мышления является одним из факторов повышения уровня усвоения знаний и умений обучающихся (была подготовлена база для развития творческого  мышления);

• используемые формы обучения увлекают своей необычностью проведения, приносят радость и удовлетворение педагогу и воспитанникам, расширяют кругозор, развивают творческое мышление, дают стабильные положительные результаты;

• воспитанники нашего объединения постоянно занимают призовые места на муниципальном и федеральном уровнях.

Но самое главное – детская жизнь в объединении наполнена миром добра, красоты, гармонии, света, вдохновляя детей на реализацию новых творческих идей.

Список литературы

1. Возрастная  и педагогическая психология / Под. Ред. А. В. Петровского.- М.: Просвещение, 1979. – 330 с.

2. Выготский, Л. С. Психология искусства / Под ред. М. Г. Ярошевского. – М.: Педагогика, 1988. – 300 с.

3. Волков, И. П. Учим творчеству. – М..: Педагогика,1988. – 150 с. Вяхи – Ильвес. Декоративное рисование в школе 1 – 4. – М.: Просвещение, 1960. – 148 с.

4. Горяева, Н. А. Первые шаги в мире искусства. Книга для учителя. – М.: Просвещение, 1991 – 139 с.

5. Глушинская, Маркова, Смирнова. Рисование с методикой преподавания. – М.: Просвещение, 1971 – 134 с

6. Дитмар, К. Хочу узнать и нарисовать тебя, мир (Книга для учителя. – М.: Просвещение, 1993 – 94 с.

7. Прошитская, М.П. Правильно выбери профессию. - М.: Просвещение, 2008.- 132 с

8. Развитие творческой активности / Под.ред. А. М. Матюшкина. – М.: Педагогика, 1991 – 95 с.

9. Ростовцев, Н. Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе. – М.: Просвещение, 1980 – 96 с.

10. Рожкова, Е. Е. Изобразительное искусство в начальной школе: Из опыта работы учителей. – М.: Просвещение, 1976 – 96 с.

11. Сокольникова, Н. М. Изобразительное искусство.- М.: АСТ: Астрель, 2006- 127 с.

12. Фатеева, А. А. Рисуем без кисточки.- Ярославль: Академия развития, 2009. – 96 с.

13. Честных, Ю. Н. Открыть себя. - М.: Аст-пресс, 2000. – 145 с.

Автор материала:  Хомик Елена Николаевна